藝術(shù)與美術(shù)論文大全11篇

緒論：寫(xiě)作既是個(gè)人情感的抒發(fā)，也是對(duì)學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇藝術(shù)與美術(shù)論文范文，希望它們能為您的寫(xiě)作提供參考和啟發(fā)。

篇（1）

色彩搭配為藝術(shù)設(shè)計(jì)起到了畫(huà)龍點(diǎn)睛、錦上添花的作用，而民間美術(shù)對(duì)于色彩的配搭體現(xiàn)了民間生活不斷變遷的過(guò)程以及不同民族、不同地域、不同需求的特點(diǎn)，因此現(xiàn)代藝術(shù)在色彩搭配方面對(duì)于民間美術(shù)的借鑒必不可少。例如在過(guò)年期間，我國(guó)的鞭炮、春聯(lián)、紅包等都以大紅色為主，象征了來(lái)年生活的紅火；而我國(guó)的民族服飾雖然不盡相同，但都存在相同的特點(diǎn)——色彩斑斕，就像把綠的青山，藍(lán)的天空，白的云朵，黑的土地都融合到了服裝里，體現(xiàn)出民族貼近自然，擁抱自然的特點(diǎn)。我國(guó)的文化底蘊(yùn)豐厚，因此也給不同的顏色賦予了不同的意義，例如紅色的熱情，白色的純潔，黑色的穩(wěn)重，紫色的優(yōu)雅等等，而這些顏色特點(diǎn)在現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)當(dāng)中，都能夠與設(shè)計(jì)對(duì)象相契合，這種愿景與藝術(shù)形式相結(jié)合的方式，在凸顯事物所想表達(dá)的情感和思想之外，還將藝術(shù)氣息體現(xiàn)的淋漓盡致。

2、保留民族特性

藝術(shù)設(shè)計(jì)方面的民族性是中國(guó)特有的藝術(shù)表現(xiàn)形式，且永遠(yuǎn)不會(huì)褪潮流。民族并不局限于狹隘的區(qū)域和藝術(shù)形式當(dāng)中，它不分國(guó)界，具有世界性、藝術(shù)性的特點(diǎn)。現(xiàn)如今，在中國(guó)的服飾、飾品上民族風(fēng)格尤為突出，設(shè)計(jì)師在服飾上將潮流元素與民族元素完美結(jié)合，不但體現(xiàn)了它的獨(dú)一無(wú)二，也將我國(guó)特有的民族特點(diǎn)在世界的舞臺(tái)展示出來(lái)，在體現(xiàn)了我國(guó)濃厚的民族情結(jié)的同時(shí)，也向眾人展示了我國(guó)豐富的歷史文化內(nèi)涵。民族性通過(guò)民間美術(shù)的審美性、民俗性和實(shí)用性的共同作用得以體現(xiàn)，并且對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)影響長(zhǎng)遠(yuǎn)且深刻，無(wú)論是在造型設(shè)計(jì)、色彩運(yùn)用還是創(chuàng)作理念上，都向現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)提供了源源不斷的靈感，推動(dòng)現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)的不斷向前。

3、講究人與自然相結(jié)合

造型和形象是藝術(shù)設(shè)計(jì)最直觀的表達(dá)形式，我國(guó)民間美術(shù)經(jīng)過(guò)了時(shí)代的變遷和歲月的沉淀，其藝術(shù)造型種類(lèi)頗豐。而現(xiàn)代藝術(shù)可以充分借鑒我國(guó)民間美術(shù)的造型藝術(shù)，基于自然的情況下，加以發(fā)揮主觀想象，將藝術(shù)創(chuàng)造向自然、隨意的風(fēng)格靠攏，并且通過(guò)獨(dú)特的外觀造型將其表達(dá)意義暗喻其中。比如我國(guó)的的藝術(shù)瑰寶——翠玉白菜，自古達(dá)官貴人都喜歡在自家當(dāng)中擺放或收藏翠玉白菜，它也是拿來(lái)饋贈(zèng)親友的佳品，而將珍貴的玉雕琢成白菜的形狀也是頗有講究，白菜的諧音意味著納百財(cái)，有著吉祥如意、財(cái)源廣進(jìn)的說(shuō)法，因此是玉器界備受歡迎的題材。不僅如此，我國(guó)自古有“算盤(pán)一響，黃金萬(wàn)兩”的說(shuō)法，因此現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)當(dāng)中，算盤(pán)常常以一種裝飾物出現(xiàn)在商業(yè)用房?jī)?nèi)使用，這些包含吉祥寓意的造型一直備受中國(guó)人的追捧，也廣泛運(yùn)用于現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)當(dāng)中。

篇（2）

一、引 言

人們過(guò)去并未意識(shí)到兒童隨意而愉快的涂抹有什么特殊意義，更談不上對(duì)兒童藝術(shù)的發(fā)現(xiàn)及關(guān)注，然而，隨著人類(lèi)藝術(shù)史上對(duì)兒童藝術(shù)的發(fā)現(xiàn)及現(xiàn)代藝術(shù)的產(chǎn)生，兒童藝術(shù)在當(dāng)代藝術(shù)世界的位置正日益凸顯。現(xiàn)在，“兒童藝術(shù)”已是被普遍接受的概念，兒童藝術(shù)中那種形象的簡(jiǎn)化、畫(huà)面的和諧、富有表現(xiàn)力的線條、大膽的純色平涂以及那種無(wú)意識(shí)的創(chuàng)作狀態(tài)，使得西方現(xiàn)代藝術(shù)家懷著新奇的目光從兒童藝術(shù)中汲取營(yíng)養(yǎng)。

二、西方現(xiàn)代主義藝術(shù)大師對(duì)兒童藝術(shù)的認(rèn)識(shí)與評(píng)價(jià)

兒童的作品究竟有何魅力？為什么會(huì)吸引全世界藝術(shù)家的目光？在兒童藝術(shù)中，兒童常常以其天真率直的心態(tài)每每使我們拍手稱(chēng)快，是任何人為的方法都無(wú)法企及的。兒童藝術(shù)是無(wú)意識(shí)下創(chuàng)作的作品，是兒童心智和心緒的自然流露，往往呈現(xiàn)著藝術(shù)創(chuàng)作最初的也是最純粹的源泉。其構(gòu)圖造型稚拙有趣，似無(wú)法之法，有意想不到的生動(dòng)。正如黑格爾所說(shuō)：“兒童是最美好的，一切個(gè)別特殊性在他們身上好像都還沉睡在未展開(kāi)的幼芽里，還沒(méi)有什么狹隘的東西在他們的胸中激動(dòng)，在兒童還在變化的面貌上，還看不出承認(rèn)繁復(fù)意圖所造成的煩惱，因而在兒童繪畫(huà)里表現(xiàn)出來(lái)的是他們對(duì)事物無(wú)意識(shí)的、天真率直的看法。133229.cOm”兒童藝術(shù)更具創(chuàng)造性和表現(xiàn)性，注重個(gè)人感受。兒童天性充滿(mǎn)熱情，能主動(dòng)、自由地表現(xiàn)畫(huà)面，兒童看世界有他們自己的獨(dú)特眼光，他看起人來(lái)，只看到一個(gè)人的一個(gè)大頭，頭上的兩只眼睛，一個(gè)鼻子，一張嘴巴，什么耳朵、頭發(fā)、眉毛，他都沒(méi)有看見(jiàn)，所以他不畫(huà)一個(gè)人的身體，他看得不重要，只畫(huà)一條線來(lái)表示。這些入眼的觀察對(duì)象在兒童的心目中形象分外鮮明。兒童是畫(huà)其所想而非畫(huà)其所見(jiàn)，因此兒童畫(huà)出的作品往往想象豐富，用色大膽，富有生氣，有更多的靈性。西方現(xiàn)代派藝術(shù)中，反叛傳統(tǒng)，追求單純和質(zhì)樸無(wú)華是其共同的目的和重要特征，因此，現(xiàn)代藝術(shù)家們不約而同地將目光投向了兒童藝術(shù)，而且給予兒童藝術(shù)以高度的評(píng)價(jià)，甚至對(duì)兒童的藝術(shù)狀態(tài)和兒童的藝術(shù)作品崇拜不已。現(xiàn)代藝術(shù)大師畢加索曾說(shuō)過(guò)：“我曾經(jīng)能像拉斐爾那樣作畫(huà)，但我卻花了畢生的時(shí)間去學(xué)會(huì)像兒童那樣作畫(huà)。”這在當(dāng)時(shí)是很有代表性的。其實(shí)這種對(duì)兒童藝術(shù)的新的認(rèn)識(shí)和評(píng)價(jià)在野獸派那里已有所表現(xiàn)。康定斯基崇拜兒童藝術(shù)是因?yàn)樗J(rèn)為兒童藝術(shù)是對(duì)事物內(nèi)在本質(zhì)的直覺(jué)表現(xiàn)，他說(shuō)：“兒童除了描摹外觀的能力之外，還有力量使永久的內(nèi)在真理處在它最能有力地得以表現(xiàn)的形式中。……兒童有一種巨大的無(wú)意識(shí)力量，它在此表達(dá)自身，并且使兒童的作品達(dá)到與成人一樣高（甚至更高）的水平。”畫(huà)家馬蒂斯、杜飛、夏加爾，尤其是克利、米羅和杜布菲等，同樣感到了兒童藝術(shù)的魅力。西方藝術(shù)家所向往的那種無(wú)意識(shí)的創(chuàng)作狀態(tài)、“信手涂抹”在兒童藝術(shù)那里得到了很好的詮釋。

三、西方現(xiàn)代主義繪畫(huà)對(duì)兒童藝術(shù)的借鑒與模仿

從19世紀(jì)后半葉起，西方畫(huà)壇發(fā)生了重大變化，眼花繚亂的西方現(xiàn)代畫(huà)派，既受到兒童繪畫(huà)在藝術(shù)形式上以及表現(xiàn)技巧方面的啟發(fā)，更受到兒童對(duì)待繪畫(huà)的基本態(tài)度無(wú)意識(shí)的強(qiáng)烈沖擊。對(duì)兒童藝術(shù)的推崇與模仿直接反映在他們作品的形式中。克利就一直崇拜兒童的這種天真狀態(tài)，并以自己的方式加以模仿。克利在繪畫(huà)技巧上使用兒童那種環(huán)繞的、粗陋的輪廓線，反應(yīng)在作品《動(dòng)物園》、《他喊叫，我們玩》和《女舞蹈家》中，這些畫(huà)中線條技法與兒童素描的線條技巧很接近，盡管它更細(xì)窄，更優(yōu)美。《高架橋的革命》畫(huà)面上簡(jiǎn)單的甚至笨拙的高架橋，表現(xiàn)出了克利對(duì)兒童畫(huà)天真稚拙的形象以及符號(hào)化形象的興趣。在米羅的繪畫(huà)世界中同樣可以感受到這位大師對(duì)兒童藝術(shù)的推崇，在他1948年至1953年的許多繪畫(huà)作品中，人物沒(méi)有身體表現(xiàn)，頭部直接安在以球形腳為末端的直腿上，整個(gè)臉像一個(gè)不規(guī)則的橢圓形或圓形，這種極端單純化的形象的變體，也就是兒童畫(huà)中的“蝌蚪人”樣式，如作品《在甲殼下部》、《黎明時(shí)瞪羚的哭叫》和《繪畫(huà)》以及早期最有名的作品《農(nóng)場(chǎng)》都已呈現(xiàn)出一種兒童般稚拙的風(fēng)格傾向。后來(lái)由于戰(zhàn)爭(zhēng)，米羅的作品表現(xiàn)出前所未有的恐怖之感，但畫(huà)面依然保持他那種天真、優(yōu)美的風(fēng)格。如系列《星座》及《女詩(shī)人》都是在戰(zhàn)爭(zhēng)的威脅之下創(chuàng)作出來(lái)的，但我們從中看不到任何血腥的痕跡。無(wú)怪乎有批評(píng)家說(shuō)：“米羅的天才是一種返老還童的天才。”涂鴉和兒童藝術(shù)也是杜布菲的范例和靈感來(lái)源，他特別贊同用最簡(jiǎn)單的正面和側(cè)面形象及兒童的輪廓線風(fēng)格畫(huà)出大腦袋粗陋人物，也贊同兒童對(duì)記憶中傳達(dá)信息的細(xì)節(jié)的強(qiáng)調(diào)，杜布菲甚至希望以更加粗蠻、直接和確定的方式拋棄“后天學(xué)到的手段”，去探討一條回到“藝術(shù)基本的、形成的時(shí)期，記錄下兒童式的天真與好奇狀態(tài)的道路”。在他早期的作品中，如《街上的男人》畫(huà)面中描繪的是巴黎的景色與生活，具有一種天真稚拙的趣味。此后，他很快擺脫了克利藝術(shù)中那種幻想、略顯天真的氣質(zhì)，而轉(zhuǎn)向一種獨(dú)特的、奠定自己在藝術(shù)史上地位的繪畫(huà)創(chuàng)作方法，創(chuàng)作出一些涂鴉形態(tài)的作品，如在《人間的聯(lián)歡節(jié)上》，我們可以看到的一種以此法創(chuàng)作出來(lái)的令人厭惡和不安的歡樂(lè)氛圍。

西方現(xiàn)代派藝術(shù)中的荒誕和隨意性與兒童藝術(shù)中的荒誕和隨意是一致的。“荒誕藝術(shù)比起優(yōu)美、崇高的藝術(shù)更加深刻地表現(xiàn)了人之所以為人的內(nèi)在生命力。”這是西方現(xiàn)代畫(huà)派對(duì)怪誕藝術(shù)的看法和推崇。現(xiàn)代派大師馬蒂斯、畢加索等人就從古代非洲的繪畫(huà)和雕塑中吸取怪異而又荒誕的特點(diǎn)，在我們的眼中極不符合常規(guī)，但這與兒童美術(shù)中的無(wú)意識(shí)荒誕的想法極為相似。西方現(xiàn)代主義繪畫(huà)對(duì)兒童藝術(shù)的接受主要表現(xiàn)在欣賞他們的天然和單純，使得他們的作品具有稚拙的面貌,法國(guó)評(píng)論家在觀看他們的畫(huà)展時(shí),曾稱(chēng)這些顏色不符合“客觀實(shí)際”，藝術(shù)形象難以理解。雖說(shuō)在現(xiàn)在看來(lái)有點(diǎn)言過(guò)其實(shí)，然而的確在馬蒂斯等人的作品中反映出畫(huà)家進(jìn)一步轉(zhuǎn)向表現(xiàn)內(nèi)心情感,這也是近現(xiàn)代以來(lái)西方繪畫(huà)逐漸擺脫傳統(tǒng)上摹寫(xiě)現(xiàn)實(shí)的主流畫(huà)法的新的一步,在野獸派繪畫(huà)中,馬蒂斯等畫(huà)家的一些人物畫(huà)有一個(gè)特點(diǎn),人物的形象往往有彎曲的形態(tài)和封閉的輪廓線。如馬蒂斯的《浴者》和《海濱婦女》,這些作品使人想起兒童藝術(shù)的某些特點(diǎn)，人物的形象看起來(lái)“不準(zhǔn)確”。上述這些對(duì)兒童藝術(shù)語(yǔ)言的模仿甚至直接挪用只是一個(gè)方面，更重要的是現(xiàn)代藝術(shù)家們從兒童那里重新獲得天真、純樸和清新的內(nèi)在品質(zhì)。

四、現(xiàn)代主義繪畫(huà)大巧若拙

現(xiàn)代主義繪畫(huà)在許多方面更借鑒兒童藝術(shù)，但他們的目的并非簡(jiǎn)單地重創(chuàng)兒童繪畫(huà)，在技巧、表現(xiàn)形式上與兒童繪畫(huà)有很大差別。兒童繪畫(huà)是在生命之初對(duì)世界的探索嘗試，表達(dá)的是整個(gè)生命尚未展開(kāi)的天性。而大師的繪畫(huà)則是在生命成熟階段對(duì)探索世界的提煉總結(jié)，表達(dá)出整個(gè)生命發(fā)展過(guò)程凝結(jié)出來(lái)的人格特征和藝術(shù)個(gè)性。所以，兒童畫(huà)一張張來(lái)看，大不相同，而大面積看起來(lái)，其面貌給人的感覺(jué)大同小異。大師繪畫(huà)則不同，都具有獨(dú)一無(wú)二性。克利、米羅和杜布菲等現(xiàn)代畫(huà)家在對(duì)兒童藝術(shù)的借鑒中充分展示了各自的藝術(shù)個(gè)性，他們使用兒童的符號(hào)和技法也并非偶然，而是他們比其他藝術(shù)家更需要這種敏銳的感覺(jué)力，帶著激情去感受兒童的繪畫(huà)世界。他們的繪畫(huà)有著精致的層次和精湛的技巧，雖然繪畫(huà)的最終效果有著明顯的隨意性，但與兒童天真的藝術(shù)并未完全融合，保持著各自的獨(dú)立性，又相得益彰。兒童的繪畫(huà)作品是“原始”形態(tài)的、天真純樸的，而又往往以“稚拙”的樣式表現(xiàn)出來(lái)。這在兒童是很可貴的，也是許多中外畫(huà)家所追求的藝術(shù)境界。那么藝術(shù)家追求的天真純樸和稚拙與兒童繪畫(huà)所表現(xiàn)出的天真純樸和稚拙是否如出一轍呢？這對(duì)于我們更深一步了解兒童藝術(shù)是至關(guān)重要的。審美創(chuàng)造一般都是由拙到巧、再由巧返拙的階段。開(kāi)始之拙，是生疏幼稚的真拙，隨著審美創(chuàng)造技巧的提高，進(jìn)入精巧工巧階段，有了豐富的經(jīng)驗(yàn)、功夫、素養(yǎng)，才能落盡繁華歸于樸淡，進(jìn)入大巧若拙的境界。沒(méi)有深厚的功底，片面為拙而拙，只會(huì)粗陋低俗。戴復(fù)古說(shuō)：“樸拙唯宜怕近村。”（《論詩(shī)十絕》）即使是巧后之拙，如果刻意追求拙的外在形式，則是一種造作，失去其真正的天然本質(zhì)。拙樸絕非粗率平庸之輩所能達(dá)到的，它是審美創(chuàng)造高度成熟的標(biāo)志。追求兒童趣味的藝術(shù)家在某些方面與兒童繪畫(huà)較為相似，例如：以線為主，平涂色彩，不講焦點(diǎn)透視及夸張變形手法等等。但兒童藝術(shù)中的那種天真稚拙的情趣被藝術(shù)家們加以發(fā)揮、拓展，成為嶄新的藝術(shù)形式。雖然他們畫(huà)中的“拙”與兒童繪畫(huà)中的“拙”有著形式上的相似，但卻又有著本質(zhì)的區(qū)別：他們是老子所說(shuō)的“大巧若拙”之“拙”。寫(xiě)意大師崔子范也曾說(shuō)：“一個(gè)沒(méi)有受過(guò)專(zhuān)業(yè)訓(xùn)練的孩子只憑熱情作畫(huà)。在他長(zhǎng)大之后，也應(yīng)該注意使自己回到童年的心態(tài)，去重新發(fā)掘自己兒時(shí)的天性——自由地而不是造作地在畫(huà)中表現(xiàn)自己的感情。當(dāng)一個(gè)成熟的畫(huà)家運(yùn)用這種方式作畫(huà)時(shí)，當(dāng)他將藝術(shù)大師的精湛技巧與孩子般的天真爛漫融合在一起時(shí)，會(huì)感到極大的快慰。”雖然西方的克利、米羅和杜布菲等畫(huà)家的作品源于兒童繪畫(huà)的造型符號(hào)，但他們靠熟練精深的技巧來(lái)完成。大體上都經(jīng)歷了由開(kāi)始的不成熟，到技法日趨精深，進(jìn)而追求“返璞歸真”的過(guò)程。雖然也有追求兒童“拙味”的畫(huà)家未經(jīng)過(guò)專(zhuān)門(mén)的訓(xùn)練，但他們也難免經(jīng)受藝術(shù)傳統(tǒng)的熏陶，前輩及同代畫(huà)家的影響與個(gè)人技巧的錘煉。克利雖曾說(shuō)：“無(wú)需什么技巧”，但他畢竟經(jīng)過(guò)了傳統(tǒng)藝術(shù)熏陶，其藝術(shù)風(fēng)格必有傳統(tǒng)技巧的痕跡。可見(jiàn)兒童的稚拙是幼稚的拙，而畫(huà)家的稚拙是“拙中藏巧”之拙。“拙樸最難，拙近天真，樸近自然，能拙樸則渾厚不流為滯膩。”拙樸之拙，是大巧，不露痕跡，使人不覺(jué)其巧。它是“外枯而中膏，似淡而實(shí)濃”（《東坡題跋》），在平實(shí)樸素粗散的形式中，蘊(yùn)含著深厚的審美素養(yǎng)和豐富的情感意味。沒(méi)有一定技巧的錘煉，一味片面追求兒童“拙味”，只會(huì)流于粗俗淺薄，達(dá)不到自然渾化的拙樸之境。

五、結(jié) 語(yǔ)

總之，現(xiàn)代藝術(shù)家們從兒童藝術(shù)中獲取到了造型符號(hào)的靈感，同時(shí)也通過(guò)自己的作品和言論促成了人們對(duì)兒童藝術(shù)的進(jìn)一步關(guān)注、承認(rèn)和了解。在現(xiàn)代藝術(shù)中，傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)首先被打破，幾乎沒(méi)有什么尺度可以將兒童藝術(shù)與大師的作品相區(qū)別。當(dāng)然，西方現(xiàn)代主義藝術(shù)家的作品與兒童的繪畫(huà)作品之間的相仿程度，也不能真正完全劃上等號(hào)，這些現(xiàn)代藝術(shù)大師的繪畫(huà)畢竟是落盡繁華歸于樸淡，大巧若拙，拙中藏巧。

參考文獻(xiàn)：

[1] 羅伯特·戈德沃特.現(xiàn)代藝術(shù)中的原始主義[m].殷泓譯.南京：江蘇美術(shù)出版社1993:54.

[2] 阿恩海姆.藝術(shù)與視知覺(jué)[m].成都：四川人民出版社，1998．

篇（3）

    一、“文房四寶”之筆在林林總總的筆類(lèi)制品中,毛筆可算是中國(guó)獨(dú)有的品類(lèi)了。傳統(tǒng)的毛筆不但是古人必備的文房用具,而且在表達(dá)中華書(shū)法、繪畫(huà)的特殊韻味上具有與眾不同的魅力。不過(guò)由于毛筆易損,不好保存,故留傳至今的古筆實(shí)屬鳳毛麟角。毛筆的制造歷史非常久遠(yuǎn),早在戰(zhàn)國(guó)時(shí),毛筆的使用已相當(dāng)?shù)匕l(fā)達(dá)。中國(guó)的書(shū)法和繪畫(huà),都是與毛筆的使用分不開(kāi)的。古筆的品種較多,從筆毫的原料上來(lái)分,就曾有兔毛、白羊毛、青羊毛、黃羊毛、羊須、馬毛、鹿毛、麝毛、獾毛、貍毛、貂鼠毛、鼠須、鼠尾、虎毛、狼尾、狐毛、獺毛、猩猩毛、鵝毛、鴨毛、雞毛、雉毛、豬毛、胎發(fā)、人須、茅草等。從性能上分,則有硬毫、軟毫、兼毫。從筆管的質(zhì)地來(lái)分,又有水竹、雞毛竹、斑竹、棕竹、紫檀木、雞翅木、檀香木、楠木、花梨木、況香木、雕漆、綠沉漆、螺細(xì)、象牙、犀角、牛角、麟角、玳瑁、玉、水晶、琉璃、金、銀、瓷等,不少屬珍貴的材料。從筆的用途來(lái)分,有山水筆、花卉筆、葉筋筆、人物筆、衣紋筆、設(shè)骨筆、彩色筆等。

    最早的毛筆,大約可追溯到二千多年之前。西周以上雖然迄今尚未見(jiàn)有毛筆的實(shí)物,但從史前的彩陶花紋、商代的甲骨文等上可覓到些許用筆的跡象。東周的竹木簡(jiǎn)、縑帛上已廣泛使用毛筆來(lái)書(shū)寫(xiě)。湖北省隨州市擂鼓墩曾侯乙墓發(fā)現(xiàn)了春秋時(shí)期的毛筆,是目前發(fā)現(xiàn)最早的筆。其后,湖南省長(zhǎng)沙市左家公山出土的戰(zhàn)國(guó)筆,湖北省云夢(mèng)縣睡虎地、甘肅省天水市放馬灘出土的秦筆,長(zhǎng)沙馬王堆、湖北省江陵縣鳳凰山及甘肅省武威市、敦煌市懸泉置和馬圈灣,古居延地區(qū)的漢筆,武威的西晉筆等,都是上古時(shí)代遺存的不可多得的寶貴資料。

    現(xiàn)在常見(jiàn)的品種有“石獾”、“狼毫”、“蘭竹”、“葉筋”、“紅毛”、“羽箭”等,其筆型大小不一。軟毫筆,一般是用羊亳加工制成,特點(diǎn)是柔軟、含水量大。大小型號(hào),品種也很多,大型的如“提斗”、“抓筆”等,中小型的如“鶴勁”、“鶴腳”等等。兼毫筆'是用硬毫與軟毫相間制成的,剛?cè)徇m中。我們現(xiàn)在常見(jiàn)的如“紫毫”、大中小“白云”

    等。筆分長(zhǎng)、短、大、小,運(yùn)用起來(lái)能產(chǎn)生不同的效果,如畫(huà)大幅的畫(huà)用大筆,畫(huà)小幅的畫(huà)用小筆。這些都是一般的規(guī)律,但又不能拘泥,如有的畫(huà)者愛(ài)用羊毫,有的愛(ài)用狼毫,也有的愛(ài)用大筆作小畫(huà),認(rèn)為這樣能收到意酣墨飽的效果。

    一、“文房四寶”之墨墨給人的印象似稍嫌單一,但卻是古代書(shū)寫(xiě)中必不可缺的用品。借助于這種獨(dú)創(chuàng)的材料,中國(guó)書(shū)畫(huà)奇幻美妙的藝術(shù)意境才能得以實(shí)現(xiàn)。墨的世界并不乏味,而是內(nèi)涵豐富。作為一種消耗品,墨能完好如初地呈現(xiàn)于今者,當(dāng)十分珍貴。

    在人工制墨發(fā)明之前,一般利用天然墨或半天然墨來(lái)作為書(shū)寫(xiě)材料。墨的發(fā)明大約要晚于筆。史前的彩陶紋飾、商周的甲骨文、竹木簡(jiǎn)牘、縑帛書(shū)畫(huà)等到處留下了原始用墨的遺痕。文獻(xiàn)記載,古代的墨刑(黥面)、墨繩(木工所用)、墨龜(占卜)也均曾用墨。經(jīng)過(guò)這段漫長(zhǎng)的歷程,至漢代,終于開(kāi)始出現(xiàn)了人工墨品。這種墨原料取自松煙,最初是用手捏合而成,后來(lái)用模制,墨質(zhì)堅(jiān)實(shí)。據(jù)東漢應(yīng)劭<漢官儀》

    記載:“尚書(shū)令、仆、丞、郎,月賜愉麋大墨一枚,愉麋小墨一枚。”愉麋在今陜西省干陽(yáng)縣,靠近終南山,其山右松甚多,用來(lái)燒制成墨的煙料,極為有名。

    從制成煙料到最后完成出品,其中還要經(jīng)過(guò)入膠、和劑、蒸杵等多道工序,并有一個(gè)模壓成形的過(guò)程。墨模的雕刻就是一項(xiàng)重要的工序,也是一個(gè)藝術(shù)性的創(chuàng)造過(guò)程。墨之造型大致有方、長(zhǎng)方、圓、橢圓、不規(guī)則形等。墨模一般是由正、背、上、下、左、右六塊組成,圓形或偶像形墨模則只需四板或二板合成。內(nèi)置墨劑,合緊錘砸成品。款識(shí)大多刻于側(cè)面,以便于重復(fù)使用墨模時(shí)容易更換。墨的外表形式多樣,可分本色墨、漆衣墨、漱金墨、漆邊墨。

    中國(guó)畫(huà)的用墨也是很講究的。墨分“油煙”和“松煙”兩種,油煙墨用桐油或添燒煙加工制成;松煙墨用松枝燒煙加工制成。油煙墨的特點(diǎn)是色澤黑亮,有光澤;松墨的特點(diǎn)是色烏,無(wú)光澤。中國(guó)畫(huà)一般多用油煙,只有著色的畫(huà)偶然用松煙。但存表現(xiàn)某些無(wú)光澤物如墨蝴蝶、黑絲絨等,也最好用松煙。中國(guó)畫(huà)的墨,一般是加工制成的墨錠,我們?cè)谶x擇墨錠時(shí),就要看它的墨色。看墨泛出青紫光的最好,黑色的次之,泛出紅黃光或有白色的為最劣。磨墨的方法是要用清水,用力平均,慢慢地磨研,磨到墨汁濃稠為止。用墨要新鮮現(xiàn)磨,磨好了而時(shí)間放得太久的墨稱(chēng)為宿墨,宿墨一般是不可用的。但也有畫(huà)家喜用宿墨作畫(huà),那只是個(gè)別的。

    我們現(xiàn)在有多種書(shū)畫(huà)用墨汁,如“中華墨汁”、“一得閣”、“曹素功”等,可以代墨使用。一般來(lái)說(shuō),畫(huà)工筆,最好用研磨的墨;寫(xiě)意畫(huà),因用墨量大,可用書(shū)畫(huà)墨汁。

    說(shuō)到中國(guó)畫(huà)的用墨,還需說(shuō)說(shuō)中國(guó)畫(huà)的用色。“文房四寶”中的墨,就應(yīng)該包含有色的意思,因?yàn)樯彩侵袊?guó)畫(huà)的不可缺少的材料之一。色在繪畫(huà)上我們又把它稱(chēng)為顏料,中國(guó)畫(huà)的顏料與西洋畫(huà)的顏料是不同的。西洋畫(huà)的顏料都是化學(xué)品。

    中國(guó)畫(huà)的顏料有兩種性質(zhì),使用起來(lái)會(huì)產(chǎn)生不同的效果,其一種是植物質(zhì)的,如花青、滕黃、胭脂、牡丹紅等,性能是透明、質(zhì)細(xì),但年久會(huì)褪色;另一種是礦物質(zhì)的,如朱砂、朱漂、頭青至三青、頭綠至三綠、赭石、石黃、白粉等,性能是不透明,有覆蓋力,年久不褪色。中國(guó)畫(huà)的顏料比西洋畫(huà)的顏料種類(lèi)簡(jiǎn)單,但給人的感覺(jué)卻不同,它們使中國(guó)畫(huà)的色彩具有了自己獨(dú)立的風(fēng)格。今天,中國(guó)畫(huà)家們?yōu)榱烁S富地表現(xiàn)生活,也兼用了一些西洋畫(huà)的水彩、水粉顏料,但這只可適當(dāng)?shù)卮钆?一定要保持中國(guó)畫(huà)的色彩特點(diǎn);如果西洋畫(huà)的顏料用過(guò)了頭,就不像中國(guó)畫(huà)了。

    三、“文房四寶”之紙紙是中國(guó)古代四大發(fā)明之一,曾經(jīng)為歷史上的文化傳播立下了卓著功勛。即使在機(jī)制紙盛行的今天,某些傳統(tǒng)的手工紙依然體現(xiàn)著它不可替代的作用,煥發(fā)著獨(dú)特的光彩。古紙?jiān)诹魝飨聛?lái)的古書(shū)畫(huà)中尚能一窺其貌。

    紙張發(fā)明之前的很長(zhǎng)一段時(shí)間內(nèi),人們是采用什么來(lái)作為記事材料的呢?根據(jù)文獻(xiàn)和實(shí)物資料,最早的人們是采用結(jié)繩來(lái)記事的,遇事打個(gè)結(jié),事畢解去。后來(lái)又在龜甲獸骨上刻辭,所謂“甲骨文”。在青銅產(chǎn)生以后,又在青銅器上鑄刻銘義,即“金文”或“鐘鼎文”。再后,將字寫(xiě)在用竹、木削成的片上,稱(chēng)“竹木簡(jiǎn)”,如較寬厚的竹木片則叫“牘”。同時(shí),有的也寫(xiě)于絲織制品的縑帛上。先秦以前,除以上記事材料外,還發(fā)現(xiàn)了刻于石頭上的文字,比如著名的“石鼓文”。

    一般人都知道,紙是在東漢由蔡倫發(fā)明的。但近年的考古發(fā)掘,卻對(duì)此提出了疑問(wèn)。隨著西北絲綢之路沿線考古工作的進(jìn)展,許多西漢遺址和墓葬被發(fā)現(xiàn),其中也不乏紙的遺物。這些古紙均據(jù)其出土的地點(diǎn)而被冠名。

    從目前出土古紙自身的年代順序,可以分別排列為:西漢早期的放馬灘紙,西漢中期的灞橋紙、懸泉紙、馬圈灣紙、居延紙,西漢晚期的旱灘坡紙。這些紙不但都早于蔡倫紙,而且有些紙上還有墨跡字體,說(shuō)明已用于文書(shū)的書(shū)寫(xiě)。

    中國(guó)古時(shí)候繪畫(huà)多畫(huà)干帛和絹上,其實(shí)帛也是一種絹類(lèi)織物。畫(huà)畫(huà)用的絹是特制的,現(xiàn)在有一些工筆畫(huà)家還喜歡用絹?zhàn)鳟?huà)。大約到了宋元時(shí)代,人們才開(kāi)始大量用紙作畫(huà)。絹和紙各有特點(diǎn),紙是植物制品,絹是絲織品,筆墨畫(huà)在紙上,容易表現(xiàn)出筆墨和色彩的變化。畫(huà)在絹上,其畫(huà)的光潔度就更強(qiáng)一些。我們現(xiàn)在主要是用紙作畫(huà),一般是宣紙。宣紙分生宣和熟宣兩種。熟宣是用礬水加工過(guò)的,水墨不容易滲透,在上面可以工整細(xì)致地描繪,反復(fù)地上色,因此像絹織物一樣,適合于畫(huà)工筆畫(huà)。現(xiàn)在常用的熟宣有“冰雪宣”、“蟬衣箋”、“云母宣”等。生宣是沒(méi)有經(jīng)過(guò)礬水加工的,水墨容易滲透,落筆為定,無(wú)從更改,而且滲透開(kāi)來(lái),能產(chǎn)生豐富的筆墨變化,所以寫(xiě)意畫(huà)多用生宣。常見(jiàn)的品種有“凈皮”、“棉料”、“棉連”等。

    除宣紙外,有的畫(huà)家還喜歡用皮紙作畫(huà),皮紙又稱(chēng)高麗紙,它的性能與宣紙相似,但價(jià)格卻便宜得多。所以,初學(xué)畫(huà)的人也常用這種紙。

    四、“文房四寶”之硯硯,是磨墨用的。要求細(xì)膩?zhàn)虧?rùn),容易發(fā)墨,并且墨汁細(xì)勻無(wú)渣。硯也有石硯、陶硯、磚硯、玉硯等種類(lèi)之分,最負(fù)盛名的是廣東產(chǎn)的“端硯”和安徽產(chǎn)的“歙硯”。

    不過(guò),作畫(huà)用硯,也不一定那么講究,一般選擇那種石質(zhì)好、硯池深、稍大有蓋的,研磨時(shí)發(fā)墨快、水分不易揮發(fā)的就可以了。

    在古代的文房書(shū)齋中,除筆、墨、紙、硯這四種主要文具外,還有一些與之配套的其他器具,它們也是組成文具家族中必不可少的一員。明代屠隆在《文具雅編》

    中記述了四十多種文房用品,通常較為常見(jiàn)的有:

    筆掭:又稱(chēng)筆硯,用于驗(yàn)?zāi)珴獾蚶眄樄P毫,常制成片狀樹(shù)葉形。

    臂擱:又稱(chēng)秘閣、擱臂、腕枕,寫(xiě)字時(shí)為防墨沾污手,墊于臂下的用具。呈拱形,以竹制品為多。

    詩(shī)筒:日常吟詠唱和書(shū)于詩(shī)箋后,可供插放的用具。多以竹制,取清雅之意。

    筆架:又稱(chēng)筆格、筆擱,供架筆所用。往往作山峰形,凹處可置筆。也有人物和動(dòng)物形的,或天然老樹(shù)根枝尤妙。

    筆筒:筆不用時(shí)插放其內(nèi)。材質(zhì)較多,瓷、玉、竹、木、漆均見(jiàn)制作。或圓或方,也有呈植物形或他形的。

    筆洗:筆使用后以之濯洗余墨。多為缽盂形,也作花葉形或他形。

    墨床:墨研磨中稍事停歇,因磨墨處濕潤(rùn),以供臨時(shí)擱墨之用。

    墨匣:用于貯藏墨錠。多為漆匣,以遠(yuǎn)濕防潮。漆面上常作描金花紋,或用螺細(xì)鑲嵌。

    鎮(zhèn)紙:又稱(chēng)書(shū)鎮(zhèn),作壓紙或壓書(shū)之用,以保持紙、書(shū)面的平整。常作各種動(dòng)物形。

    水注:注水于硯面供研磨,多作圓壺、方壺,有嘴,也常作辟邪、蟾蜍、天雞等動(dòng)物形。

篇（4）

二、采取靈活的教學(xué)方法積極引導(dǎo)學(xué)生

比如，在學(xué)習(xí)小學(xué)五年級(jí)的《水墨山水畫(huà)》時(shí)，可以出示一幅山水圖，先引導(dǎo)學(xué)生獨(dú)立完成一幅水墨畫(huà)，無(wú)論質(zhì)量好壞，至少能讓他們感受祖國(guó)的大好河山，能夠提前體驗(yàn)我們中國(guó)的繪畫(huà)國(guó)粹：濃淡干濕的變化，各種毛筆所表現(xiàn)出來(lái)的筆法等。

當(dāng)然，在學(xué)生親自動(dòng)筆實(shí)踐的過(guò)程中，教師可以播放一些古典音樂(lè)為學(xué)生創(chuàng)造繪畫(huà)的意境，讓學(xué)生身臨其境地感受中國(guó)畫(huà)的無(wú)限魅力和藝術(shù)成就，這樣學(xué)生將會(huì)從心底自然萌發(fā)出對(duì)于民族美術(shù)的無(wú)限熱愛(ài)和崇敬，這對(duì)學(xué)生的學(xué)習(xí)和進(jìn)步有十分重要的現(xiàn)實(shí)意義。嘗試后，老師再用畫(huà)家表現(xiàn)的山河，以及自己的示范向?qū)W生講解，充分發(fā)揮了課堂學(xué)生自主學(xué)習(xí)的作用。

三、要將小學(xué)美術(shù)民族藝術(shù)的滲透落實(shí)到生活實(shí)踐中

篇（5）

景觀設(shè)計(jì)的基本表達(dá)方式和建筑一樣，是繪畫(huà)。在景觀設(shè)計(jì)學(xué)成為獨(dú)立的一門(mén)學(xué)科之前，園林藝術(shù)（或園藝）和建筑是平行發(fā)展的；建筑師不僅是設(shè)計(jì)建筑，還兼顧園林的設(shè)計(jì)和室內(nèi)空間的設(shè)計(jì)。自從1919年由德國(guó)著名建筑家、設(shè)計(jì)理論家沃爾特·格羅皮烏斯創(chuàng)建世界上第一所設(shè)計(jì)學(xué)院“包豪斯”設(shè)計(jì)學(xué)院，才使現(xiàn)代藝術(shù)設(shè)計(jì)教學(xué)有了統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)。

一、繪畫(huà)史的變革

自從人類(lèi)開(kāi)始產(chǎn)生意識(shí)以來(lái)，繪畫(huà)是最能反映人類(lèi)生活的一種藝術(shù)形式。早在2萬(wàn)年前的石器時(shí)代就出現(xiàn)了人類(lèi)用繪畫(huà)來(lái)描繪對(duì)生活的真實(shí)記錄與感受。隨著人類(lèi)文明的不斷進(jìn)步，繪畫(huà)的形式也變得更加豐富。從古典主義到文藝復(fù)興，在道立體主義、構(gòu)成主義、風(fēng)格派，繪畫(huà)藝術(shù)不僅在表現(xiàn)形式上發(fā)生了巨大變化，在內(nèi)容形式上也通過(guò)藝術(shù)家們的不斷嘗試創(chuàng)造出了反映時(shí)代精神和人文思想的新作品。

繪畫(huà)藝術(shù)是在歷史變革中首當(dāng)其沖的藝術(shù)形式。wWw.133229.COM19世紀(jì)以來(lái)，藝術(shù)資助力量雖資本主義的發(fā)展急劇改變，藝術(shù)服務(wù)的對(duì)象不再僅僅是封建貴族階級(jí)，而是富裕的資本家，操縱藝術(shù)市場(chǎng)的是畫(huà)廊和藝術(shù)沙龍，藝術(shù)家不必畫(huà)權(quán)貴喜歡的題材，而廣闊的市場(chǎng)中有自己更大的選擇，因此出現(xiàn)了新藝術(shù)的探索。對(duì)繪畫(huà)藝術(shù)變革最早做出反應(yīng)的是“印象派”，隨著印象主義在繪畫(huà)技法和題材上的改變，印象派畫(huà)家開(kāi)始在繪畫(huà)中反映時(shí)展，利用光學(xué)發(fā)展的成功，改變固有的色彩體系，創(chuàng)造了一個(gè)視覺(jué)革命的神話(huà)。

當(dāng)塞尚開(kāi)始用色塊的相互序列來(lái)構(gòu)件物體的空間，尋求各種關(guān)系的和諧的時(shí)候，“立體主義”這個(gè)影響歐洲新藝術(shù)變革的繪畫(huà)形式開(kāi)始產(chǎn)生，它的出現(xiàn)直接影響了現(xiàn)代建筑、現(xiàn)代產(chǎn)品和現(xiàn)代平面設(shè)計(jì)的形式基礎(chǔ)。隨著巴布羅·畢加索和喬治·布拉克的不斷交流，探索，最終使“立體主義”在歐洲廣為發(fā)展。立體主義的產(chǎn)生給當(dāng)時(shí)正處在新城市不斷建立，而又想擺脫傳統(tǒng)束縛的建筑家門(mén)很大的啟發(fā)。

二、繪畫(huà)對(duì)景觀設(shè)計(jì)的影響

1858年紐約當(dāng)局希望在城市中央預(yù)留一塊土地作為城市公園，旨在使城市之中有一片可供市民休憩的綠洲。后來(lái)被譽(yù)為現(xiàn)代景觀之父的奧姆斯·泰德與同伴卡爾弗特·沃克斯的作品“草坪”贏得了組織者的青睞，自此開(kāi)始了他的公園和景觀設(shè)計(jì)之路。奧姆斯·泰德的設(shè)計(jì)把城市中的林蔭大道、城市公園、城市醫(yī)院庭園、濱水地帶及城市廣場(chǎng)以及各其他部分聯(lián)系起來(lái)，使城市成為一個(gè)有機(jī)整體。奧姆斯·泰德的設(shè)計(jì)不僅受到英國(guó)田園牧歌風(fēng)格和優(yōu)美如畫(huà)風(fēng)格的影響，還在其作品中充分表達(dá)了對(duì)空間的理解以及場(chǎng)地分割的處理手法都成為了今后景觀設(shè)計(jì)中的經(jīng)典。

位于西班牙巴薩羅那得居里公園，是西班牙天才設(shè)計(jì)師安東尼·高迪的作品，實(shí)際上這個(gè)公園他只完成了一半，最早的設(shè)計(jì)構(gòu)思是有居里提出的，他希望高迪能幫他設(shè)計(jì)一個(gè)英式園林，而高迪則希望把這個(gè)公園設(shè)計(jì)成為和周?chē)l(xiāng)村環(huán)境和諧融為一體的公園。他在這個(gè)項(xiàng)目中身體力行，最具特色要數(shù)公園里那色彩斑斕的陶瓷鑲嵌，高迪借鑒印象派繪畫(huà)中“點(diǎn)彩”的技巧，運(yùn)用細(xì)小的各色陶瓷來(lái)塑造形象、繪制畫(huà)面，陶瓷片在陽(yáng)光的照射下會(huì)產(chǎn)生混合效果使圖案更加立體豐富，而且畫(huà)面上的各種純色會(huì)因?qū)Ρ汝P(guān)系而顯得更加明亮。這種瓶貼方式具有巴薩羅那后來(lái)的超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)大師胡安·米羅的風(fēng)格，只不過(guò)高迪的畫(huà)是立體的。有時(shí)真的難以界定到底是景觀影響了繪畫(huà)還是繪畫(huà)影響了景觀。

在從立體主義到風(fēng)格主義、印象派、結(jié)構(gòu)主義一步步抽象的過(guò)程中，進(jìn)一步的發(fā)揮了立體主義的理性結(jié)構(gòu)和特色，通過(guò)方形和矩形中填充三原色來(lái)把形式簡(jiǎn)化到只有縱橫的線條和原色。蒙特里安認(rèn)為：“黃色是光線運(yùn)動(dòng)的象征，藍(lán)色是天空的象征，紅色是黃色和藍(lán)色在晨曦時(shí)的細(xì)語(yǔ)交談。”彼得·沃克在他的作品中很好的闡釋了蒙特里安的繪畫(huà)理念，不論在他設(shè)計(jì)的德克薩斯的沃斯堡伯納特公園還是德國(guó)慕尼黑的凱賓斯基酒店前院中，我們都可以看到他用矩陣行列式布置的植物或穿插的道路來(lái)強(qiáng)調(diào)人工強(qiáng)化的自然已與野外的自然狀態(tài)的完全不同了，運(yùn)用色彩的層次來(lái)喻示空間的變化，同時(shí)運(yùn)用不同材質(zhì)色塊的區(qū)分來(lái)強(qiáng)調(diào)人工環(huán)境對(duì)自然環(huán)境的升華。

三、結(jié)語(yǔ)

現(xiàn)代景觀設(shè)計(jì)可以選擇的材料越來(lái)越多，創(chuàng)造出的視覺(jué)效果也越來(lái)越豐富。隨著科技的進(jìn)步投影技術(shù)、激光技術(shù)、還有聲光電等新科技的日益成熟，景觀設(shè)計(jì)師們將有更多的選擇。繪畫(huà)藝術(shù)對(duì)景觀的影響并不是近代才有的，我國(guó)古代園林就有將自然山水搬入院中的做法，“清風(fēng)拂綠柳，白水映紅桃。舟行碧波上，人在畫(huà)中游。”是對(duì)繪畫(huà)與自然景觀相互對(duì)照的最好描述，那是的園林讓人分不清是在畫(huà)中還是在現(xiàn)實(shí)中，一步一景的優(yōu)美景致和如夢(mèng)似幻的四季變換中的讓人有在畫(huà)中游得感悟與陶醉。

景觀是一門(mén)在“大地上作畫(huà)”的藝術(shù)，是藝術(shù)家在現(xiàn)實(shí)中對(duì)理想的表達(dá)，隨著人們審美水平的提高和新的藝術(shù)形式不斷興起，景觀設(shè)計(jì)必將更加迷人。

參考文獻(xiàn)：

篇（6）

美術(shù)具有悠久的歷史，可以說(shuō)人類(lèi)產(chǎn)生開(kāi)始就有了美術(shù)，它包括了繪畫(huà)、雕塑、建筑等形式，并通過(guò)二維空間或者三維空間來(lái)還原瞬間的動(dòng)作、場(chǎng)景、事件。人們以線條、結(jié)構(gòu)、色彩為基本元素，去通過(guò)聯(lián)想、思考來(lái)創(chuàng)作主觀或者客觀的意境。相比較歷史悠久的美術(shù)，電影可以算是一門(mén)嶄新的藝術(shù)，從產(chǎn)生至今不過(guò)百年歷史。電影利用人們視覺(jué)殘留原理將許多運(yùn)動(dòng)鏡頭進(jìn)行分解，將這些被分解的畫(huà)面一一呈現(xiàn)在觀眾面前，形成運(yùn)動(dòng)狀態(tài)。從本質(zhì)上來(lái)說(shuō)，電影就是一門(mén)動(dòng)態(tài)的藝術(shù)，將運(yùn)動(dòng)的畫(huà)面集合，再引入時(shí)間，就形成了電影。我們從美術(shù)與電影內(nèi)涵來(lái)看，這兩者有差別也有聯(lián)系。美術(shù)可以通過(guò)特定的媒介材料，來(lái)擺脫現(xiàn)實(shí)世界中時(shí)間性的約束，由于自身具有二維或者三維空間性屬性，可以將觀賞者引入到脫離作品的意境之中，讓美術(shù)作品獲得了藝術(shù)的自由。而電影具有特殊的四維空間屬性，可以展現(xiàn)出空間的造型性，也具有時(shí)間的流動(dòng)性特征。這種特殊屬性讓電影美術(shù)設(shè)計(jì)師們?cè)谶M(jìn)行環(huán)境設(shè)計(jì)與布局時(shí)，需要以劇本為基礎(chǔ)，并且具有深厚的美術(shù)設(shè)計(jì)與造型功底，根據(jù)故事情節(jié)需要，借助攝像機(jī)鏡頭特點(diǎn)，不斷變換角度，幫助導(dǎo)演將電影的主題內(nèi)容具象化。然而這兩者又是相互融合的，它們都具有可視性與相通的造型語(yǔ)言。我們說(shuō)美術(shù)是電影藝術(shù)的母體，一切電影創(chuàng)作都要從美術(shù)作品中獲得營(yíng)養(yǎng)。甚至從某種意義上來(lái)說(shuō)，一部獲得成功的影片就是一部?jī)?yōu)秀的美術(shù)作品，例如著名導(dǎo)演張藝謀就偏好于環(huán)境形象的美術(shù)塑造，他的電影中環(huán)境造型經(jīng)常會(huì)給觀眾帶來(lái)巨大的視覺(jué)沖擊力，例如電影《滿(mǎn)城盡帶黃金甲》中絢爛之極的皇宮建筑、雕欄玉砌等環(huán)境造型，對(duì)電影的成功起到推動(dòng)力量。縱觀中西方電影史中，美術(shù)的造型設(shè)計(jì)、色彩運(yùn)用、燈光照明等技法與創(chuàng)作思想都為電影創(chuàng)作提供了豐富的養(yǎng)料。只有遵循美術(shù)中的構(gòu)圖原則、色彩運(yùn)用原則等理念，才能制作出優(yōu)美的畫(huà)面，展現(xiàn)出電影作品獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。我們可以看到許多電影作品都與美術(shù)相關(guān)聯(lián)，例如法國(guó)早期的電影短片《水澆園丁》、美國(guó)電影《超人》、日本動(dòng)畫(huà)電影《千與千尋》等都是根據(jù)漫畫(huà)改編的。正是由于兩者的親密關(guān)系，使得美術(shù)很自然地成為電影創(chuàng)作的重要組成部分。

美術(shù)對(duì)電影的作用分析

(一)美術(shù)保證了電影形象的藝術(shù)性與典型性對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)，看電影接觸到最直觀的層面就是形象，其中包括有人物形象、動(dòng)物形象、景物形象等。從這一方面來(lái)說(shuō)，形象是電影藝術(shù)中最核心的元素。美好的藝術(shù)形象會(huì)給觀眾們留下美好的感受與深刻印象。當(dāng)一部?jī)?yōu)秀影片結(jié)束后，總會(huì)有一些良好的形象印在觀眾腦海中。例如《十面埋伏》《冰山上的來(lái)客》《讓子彈飛》《葉問(wèn)》《風(fēng)聲》《一個(gè)都不能少》等眾多優(yōu)秀電影作品，其中典型的藝術(shù)形象都會(huì)讓觀眾難以忘懷。而這些經(jīng)典的形象，是導(dǎo)演與電影演員在劇本基礎(chǔ)上，對(duì)人物形象的美術(shù)化“第二次創(chuàng)作”的結(jié)果。我們留戀《讓子彈飛》中張麻子的英勇果敢，《天下無(wú)賊》中傻根的憨厚老實(shí)的形象，雖然這些電影中的經(jīng)典形象都是讓演員扮演的，但是當(dāng)演員開(kāi)始扮演角色時(shí)，導(dǎo)演與化妝師會(huì)按照劇本的要求來(lái)對(duì)演員進(jìn)行美術(shù)處理。否則即使演員演得再好，也不會(huì)給觀眾們留下深刻的印象。我們經(jīng)常可以看到同一個(gè)演員在扮演不同角色后，都會(huì)給觀眾留下難以磨滅的印象，例如功夫巨星甄子丹在電影《葉問(wèn)》與《錦衣衛(wèi)》中分別扮演的武術(shù)名家葉問(wèn)與錦衣衛(wèi)青龍的形象，雖然兩個(gè)人物形象相差甚遠(yuǎn)，但是都會(huì)給我們耳目一新的感受，這就是美術(shù)造型的神奇之處。

(二)美術(shù)保證了場(chǎng)景空間與服裝道具的美感我們看到，在電影創(chuàng)作中，人物形象都是活動(dòng)在固定的場(chǎng)景空間內(nèi)。即便是舞臺(tái)劇，也需要工作人員布置必要的背景與道具，例如下雪的道具景觀、屋內(nèi)的家具擺設(shè)、河上的小橋等。許多故事片中，布置場(chǎng)景空間就更加重要了。這些場(chǎng)景空間需要符合角色身份、性格、活動(dòng)時(shí)間及行程變化。通常電影中場(chǎng)景空間的選擇、設(shè)計(jì)、制作是由電影美術(shù)師來(lái)完成，優(yōu)秀的電影作品中，人物形象、環(huán)境空間、道具等相互配合協(xié)調(diào)，并融合成一個(gè)整體，實(shí)現(xiàn)情景交融的審美效果，使觀眾欣賞電影后感覺(jué)真實(shí)自然，并且獲得美的享受。電影《水滸傳》中，場(chǎng)景空間占地共達(dá)到650畝，包括了人工建筑、自然環(huán)境等。經(jīng)過(guò)導(dǎo)演與美術(shù)工作者討論與協(xié)調(diào)，根據(jù)劇本內(nèi)容，將實(shí)際拍攝場(chǎng)景分成州縣區(qū)、京城區(qū)與梁山區(qū)三部分。州縣區(qū)多數(shù)是當(dāng)時(shí)社會(huì)中下層環(huán)境，例如衙門(mén)、牢獄、刑場(chǎng)、街道等，許多古建筑塑造得十分逼真，例如武大郎餅店等建筑古色古香，還原度較高，不但再現(xiàn)了宋朝的社會(huì)環(huán)境，還給后面故事情節(jié)奠定了環(huán)境基礎(chǔ)。京城區(qū)的建筑物相對(duì)而言就氣勢(shì)雄偉許多，給高俅、蔡京等皇宮貴族塑造了許多富麗堂皇的活動(dòng)場(chǎng)景。城樓內(nèi)外的環(huán)境布局設(shè)計(jì)，是按照宋朝著名風(fēng)景畫(huà)家張擇端創(chuàng)作的《清明上河圖》擴(kuò)大一定比例建造的，讓觀眾看了電影之后感覺(jué)逼真生動(dòng)。梁山區(qū)是選擇了依山傍水的環(huán)境，再現(xiàn)了小說(shuō)中水泊梁山的威嚴(yán)氣勢(shì)，分布在不同場(chǎng)地的碼頭、山寨門(mén)、戰(zhàn)船等道具都是仿照宋朝樣式制作而成，不但逼真還富有藝術(shù)性。電影中，所有演員穿著的服裝、使用的道具都是由電影美術(shù)師按照小說(shuō)中還原，尤其是服裝設(shè)計(jì)師們將自己的主觀情感融入服飾設(shè)計(jì)中，將大量的灰色系應(yīng)用在人物服飾之中，可以很好地展現(xiàn)出《清明上河圖》中淡雅自然的民眾風(fēng)格。然而電影中李師師與燕青見(jiàn)面的情節(jié)中，李師師每次都穿著暖色系的服飾，圖案艷麗但是并不濃烈，讓觀眾感受到這個(gè)雖然身陷風(fēng)塵但是內(nèi)心有情有義的女子氣概。

篇（7）

近年來(lái)，上海雜技團(tuán)在上級(jí)各有關(guān)部門(mén)的領(lǐng)導(dǎo)下，積極探索文藝院團(tuán)體制改革和藝術(shù)創(chuàng)新，從創(chuàng)排《太級(jí)時(shí)空》、《時(shí)空之旅》到《雕刻時(shí)光》、《歡樂(lè)馬戲》，努力實(shí)踐一條符合雜技藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的改革創(chuàng)新之路，取得了較明顯的成效。特別是原創(chuàng)的《時(shí)空之旅》劇目2005年9月至今演出2070多場(chǎng)，演出收入超過(guò)2.2億元，觀眾達(dá)216萬(wàn)人次。該劇榮獲了2006－2007年度國(guó)家舞臺(tái)藝術(shù)“十大精品劇目”、第二屆文化部創(chuàng)新獎(jiǎng)、國(guó)家文化產(chǎn)業(yè)示范基地、上海城市文化名片稱(chēng)號(hào)。現(xiàn)在上海雜技團(tuán)《時(shí)空之旅》、《浦江情》、《雕刻時(shí)光》和《歡樂(lè)馬戲》等四、五臺(tái)晚會(huì)同時(shí)在上海駐場(chǎng)演出，一年演出場(chǎng)次超過(guò)1000場(chǎng)，大大提高了演出市場(chǎng)占有率。

一、

三、展望

篇（8）

（一）時(shí)代所需的人才

未來(lái)社會(huì)是一個(gè)開(kāi)放的、充滿(mǎn)競(jìng)爭(zhēng)的社會(huì)，競(jìng)爭(zhēng)的核心：是否擁有高素質(zhì)創(chuàng)造型人才。探索、創(chuàng)新是社會(huì)發(fā)展的不竭動(dòng)力。無(wú)論是在今天和明天的社會(huì)，如果不具備這樣的能力，很難在充滿(mǎn)競(jìng)爭(zhēng)的社會(huì)里立足。進(jìn)入21世紀(jì)，“以人為本，以培養(yǎng)綜合性人才為宗旨”的現(xiàn)代教育思想越來(lái)越深入人心，這就迫切需要我們改革傳統(tǒng)教育中只注重知識(shí)、技能的傳遞式教學(xué)，研究新時(shí)期的素質(zhì)教育，注重情感、態(tài)度，注重探索、創(chuàng)造的開(kāi)放式教育。

（二）兒童早期的藝術(shù)教育

情感源于藝術(shù)的錘煉，創(chuàng)新的精神源于對(duì)個(gè)性的尊重，而這些應(yīng)是在兒童早期就撒播下的種子。自古以來(lái)，藝術(shù)作為生命的表現(xiàn)同它顯著的感情效果和多樣的社會(huì)機(jī)能，一直被視為有效的教育手段。孔子作為“萬(wàn)世師表”的大教育家，“游于藝”就是他重要的教育主張。時(shí)任中國(guó)教育會(huì)會(huì)長(zhǎng)的先生提出了“以美育代宗教”的著名觀點(diǎn)，他“提倡美育，便是使人類(lèi)能在音樂(lè)、雕刻、繪畫(huà)、文學(xué)里找到他們遺失的情感。”古希臘著名哲學(xué)家亞里士多德在他的《教育論》中就曾提出“兒童學(xué)習(xí)藝術(shù)應(yīng)該是為了發(fā)展優(yōu)美的感情，不應(yīng)變?yōu)槭炙嚒！?/p>

（三）兒童美術(shù)教育的功能

兒童美術(shù)教育在現(xiàn)代中國(guó)對(duì)于相當(dāng)一部分人來(lái)說(shuō)不再是一個(gè)陌生的名詞。美術(shù)教育有利于培養(yǎng)兒童積極的情感、態(tài)度，有利于兒童想象思維、創(chuàng)新思維的發(fā)展，有利于培養(yǎng)兒童主體性品質(zhì)和創(chuàng)新精神，特別是美術(shù)教育中注重對(duì)兒童個(gè)性和創(chuàng)造性潛能的開(kāi)發(fā)，這是對(duì)人的發(fā)展最有價(jià)值的貢獻(xiàn)。人的全面發(fā)展是人類(lèi)努力追求的教育理想，兒童美術(shù)教育作為美育的一個(gè)重要門(mén)類(lèi)始終在促進(jìn)這一理想的實(shí)現(xiàn)。

童年的記憶使人刻骨銘心，因?yàn)閭€(gè)體早期生命經(jīng)驗(yàn)的存在，組成的兒童種種涂畫(huà)行為。根據(jù)陳鶴琴先生的研究發(fā)現(xiàn)，并斷論：“沒(méi)有一個(gè)兒童不喜歡涂畫(huà)，兒童畫(huà)是隨著他的身心發(fā)展而發(fā)展的，與兒童的感覺(jué)、知覺(jué)、動(dòng)作、骨骼、語(yǔ)言及思維等發(fā)展是密不可分的；同時(shí)也受著生活與教育實(shí)踐的影響。兒童有運(yùn)用符號(hào)表達(dá)情感的天賦，兒童的涂畫(huà)和他們的精神世界總是相宜的。”前蘇聯(lián)教育家認(rèn)為，美術(shù)教育的根本目的是培養(yǎng)“心靈”，讓人自由成長(zhǎng)，讓想象自由飛翔，讓心手合一，讓色彩寫(xiě)在每一個(gè)孩子的臉上，即便是兒童美育的靈魂！

（四）兒童美術(shù)教育中的現(xiàn)狀

然而，隨著科技的迅速發(fā)展，工業(yè)化程度的提高以及市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的深化，教育備受沖擊，愈演愈烈的應(yīng)試教育以及教育功利主義價(jià)值觀不可避免地波及到兒童，兒童自出生的那一天就被置于一個(gè)由幾千年的文化發(fā)展造成的復(fù)雜的文化社會(huì)結(jié)構(gòu)中，他們還沒(méi)具備抵御能力時(shí)卻被成人所異化。在轉(zhuǎn)型的現(xiàn)代社會(huì)中，成人對(duì)于生存和名利的壓力無(wú)形中波及到兒童，使得本是最具人格陶冶感化作用的兒童美術(shù)教育被扭曲。有些家長(zhǎng)和成人出于對(duì)兒童非理性期待，各種蜂擁而至，以盈利為目的的比賽，以及僅以技能技法為基礎(chǔ)的培訓(xùn)等，致使兒童繪畫(huà)中迎合和模仿的現(xiàn)象比比皆是。

曾幾何時(shí)，兒童美術(shù)失去了它的情感色彩。臺(tái)灣畫(huà)家、作家、兒童美術(shù)教育家席幕容在她的《畫(huà)出心中的色彩》一書(shū)中說(shuō)：“應(yīng)該讓孩子在沒(méi)有任何競(jìng)爭(zhēng)壓力下好好地度過(guò)一個(gè)快樂(lè)的童年。所以我不喜歡看兒童畫(huà)展，更不愛(ài)看有大小獎(jiǎng)狀羅列的兒童畫(huà)展……觀察自然對(duì)于兒童不但是一種享受，還是一種資料的儲(chǔ)存，一個(gè)處心積慮要先人一步的生活的開(kāi)始，他已不再是兒童，或者說(shuō)，他心中有一部分已不再是兒童了。”盡管席幕容此言看似偏激，但那確實(shí)是出于對(duì)兒童心理的感受與想象。魯迅說(shuō)：“殺死了今天也就殺死了明天，”一旦發(fā)生了席幕容所說(shuō)的那種對(duì)兒童心理扭曲，“兒童畫(huà)”也就失去了意義，也就沒(méi)有所謂的鮮活的色彩。

（五）兒童美術(shù)教育與人文教育

早在文藝復(fù)興時(shí)期，一些人文主義教育家便提出了以“人”為中心的教育指導(dǎo)思想，并主張重視美育，當(dāng)時(shí)著名的教育家維多里諾正是因?yàn)榭吹搅酥惺兰o(jì)教會(huì)教育壓抑人個(gè)性的那一面，才給自己創(chuàng)辦的學(xué)校取名為“快樂(lè)之家”，并在學(xué)校的墻上飾以?xún)和螒虻睦L畫(huà)，以激發(fā)兒童的熱情。

上個(gè)世紀(jì)90年代處一場(chǎng)有關(guān)“人文精神”的討論在我國(guó)展開(kāi)，它直截了當(dāng)?shù)赜|及了市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)條件下人的生存意義與價(jià)值，涉及了社會(huì)思想、道德、精神、文化和教育的發(fā)展問(wèn)題。雖然，“人文精神”是由文學(xué)界提出來(lái)的，但很快就超出了文學(xué)界，而成為眾多學(xué)術(shù)界人士所關(guān)注的問(wèn)題。現(xiàn)代教育的人文意義與價(jià)值及精神在教育中的體現(xiàn)是以人生為目的，人生理想、意義為核心，繼而延伸到知識(shí)、道德、審美等各個(gè)方面的。

我國(guó)兒童美術(shù)教育由于受到功利主義教育觀的影響，教育的基點(diǎn)定位在知識(shí)和技能的層面，兒童感受到什么，有什么情感體驗(yàn)，他們喜歡怎么表達(dá)，這些問(wèn)題往往被忽略，它的定位更多的是促進(jìn)兒童心理走向成人心理的轉(zhuǎn)換。當(dāng)然，這種轉(zhuǎn)換是需要的，但卻不是唯一的。在美術(shù)活動(dòng)中，感性的知識(shí)轉(zhuǎn)授，人性化環(huán)境的熏陶，尊重兒童的情感體驗(yàn)，使之內(nèi)化為穩(wěn)定的人格、氣質(zhì)、修養(yǎng)等內(nèi)在品格。兒童美術(shù)教育億具有的人文性質(zhì)是永恒的，它始終充滿(mǎn)了人性化的關(guān)懷和關(guān)愛(ài)。正如近代學(xué)前教育理論的奠基人福祿貝爾所言：“探究的目的根本不在要成為一名畫(huà)家，探究聲音和唱歌的目的也絕不是要成為一名音樂(lè)家。”兒童的畫(huà)來(lái)自于心靈的圖式，這個(gè)圖式凝聚了早期的生命體驗(yàn)，讓我們暫且放下頭腦中固有的對(duì)兒童繪畫(huà)的非理性期待與標(biāo)準(zhǔn)，放下那些功利和條條框框，和兒童一起融入繪畫(huà)。在兒童的美術(shù)世界中，給一份人文關(guān)懷，給一些寬容與理解。

二、兒童美術(shù)教育需要人文教育結(jié)合

面對(duì)眾多的困惑，很難說(shuō)今天的兒童美術(shù)教育狀況是令人滿(mǎn)意的。談起兒童美術(shù)教育時(shí)，很多家長(zhǎng)和老師最關(guān)心的是“怎樣教育”這一現(xiàn)實(shí)的問(wèn)題，包括將孩子培養(yǎng)成什么樣的人？孩子怎樣才能提高畫(huà)畫(huà)水平等等。但是，誰(shuí)都知道，不懂得心的教育就不能有好的教育主張和方法，不懂得兒童美術(shù)教育是什么，就不可能有突出的教學(xué)效果。豐子愷先生對(duì)人文精神的教育觀體現(xiàn)了他對(duì)美術(shù)、音樂(lè)、文學(xué)的全面精通和研究，他將人文精神的塑造貫穿于整個(gè)教育中：兒童美術(shù)教育不僅涉及到美術(shù)學(xué)、教育學(xué)、社會(huì)學(xué)、美學(xué)、歷史學(xué)、藝術(shù)門(mén)類(lèi)等都有廣泛的涉及。以人文為主線的美術(shù)文化貫穿于美術(shù)學(xué)科中，我們轉(zhuǎn)達(dá)給兒童的視覺(jué)藝術(shù)應(yīng)該具有一定的價(jià)值，兒童的潛在能力是通過(guò)人文文化的感召力來(lái)釋放的。

（一）正確認(rèn)識(shí)兒童美術(shù)教育在兒童心目中的地位

我們從來(lái)都是和孩子從同一方面看他們的畫(huà)，而且是從同一視角。我們往往忘了考慮，兒童美術(shù)教育是一個(gè)承接和釋放情感的載體，兒童繪畫(huà)和他的身心發(fā)展一樣，有一些早期的原生態(tài)凈土，在這片凈土上，每個(gè)孩子都在發(fā)展著自己的個(gè)性，按自己的規(guī)律成長(zhǎng)。兒童美術(shù)教育在兒童心中具有不可替代的神圣的位置，教師和家長(zhǎng)應(yīng)該給孩子提供自由表現(xiàn)的機(jī)會(huì)，鼓勵(lì)他們用不同的藝術(shù)形式大膽的表達(dá)自己的情感、理解和想像，尊重每一個(gè)孩子的想法和創(chuàng)造，肯定和接納他們獨(dú)特的審美感受和表現(xiàn)方式，分享他們創(chuàng)造的快樂(lè)。

（二）拓寬兒童美術(shù)視野，讓兒童熱愛(ài)美術(shù)

兒童美術(shù)教育是在多元文化影響下以多樣性的面目出現(xiàn)的，是以多元文化思想滲透的、綜合的、全面的審美文化教育，“美是生活”，生活中到處有美的事物。傳統(tǒng)的美術(shù)課把主要的精力集中在繪畫(huà)及技能的培養(yǎng)上，使原本應(yīng)當(dāng)豐富、生動(dòng)活潑的美術(shù)課，變成了機(jī)械的模仿和乏味的操作訓(xùn)練。美術(shù)不應(yīng)當(dāng)局限于課堂中，課堂造成了兒童部分個(gè)性的缺失，束縛了他們的想像和創(chuàng)造，兒童美術(shù)教育的終點(diǎn)不是要兒童走向一個(gè)共同的點(diǎn)，這不是最終的目的。而應(yīng)該注重過(guò)程，既在過(guò)程中提煉美術(shù)的精華，讓每個(gè)孩子的個(gè)性不受阻礙，自由發(fā)展。

大自然是每一位兒童向往的天地，兒童的生活源于自然的觀察和體驗(yàn)。觀察是美術(shù)教育的教學(xué)核心，是兒童繪畫(huà)的源泉。孩子看的多，經(jīng)歷的多，留于心中的印象就越多，畫(huà)畫(huà)時(shí)內(nèi)容就會(huì)豐富，想像即無(wú)窮。觀察并不是讓兒童照實(shí)描繪他們的所見(jiàn)，而是通過(guò)觀察來(lái)培養(yǎng)他們對(duì)生活的一顆敏感、細(xì)嫩的心靈，豐富他們的感性認(rèn)識(shí)，提高認(rèn)知水平。教育者要善于抓住觀察的時(shí)機(jī)，根據(jù)兒童的興趣和適宜的環(huán)境，用積極的語(yǔ)言，提升兒童對(duì)繪畫(huà)的興趣。

兒童擁有稚嫩的童心，它無(wú)不被情所牽引。色彩是兒童表示情感的語(yǔ)言，教師要善于發(fā)掘每個(gè)孩子身上的潛能，知道他們表達(dá)的需要，選擇他們所要表達(dá)的方式。心理學(xué)家發(fā)現(xiàn)，美術(shù)、音樂(lè)等藝術(shù)表現(xiàn)方式有利于人的身心健康發(fā)展，有利于心靈的平衡發(fā)展。要讓孩子熱愛(ài)美術(shù)，作為執(zhí)教和教導(dǎo)者，對(duì)自身要有嚴(yán)格的要求，自己要熱衷于生活中的美，保持對(duì)美術(shù)的熱愛(ài)。用自己的熱情感染每一顆渴望在白紙上“舞蹈”的心。

（三）美與情感

藝術(shù)來(lái)源于生活而又高于生活。高于生活是因?yàn)樗釤捔松钪忻篮玫臇|西，并融入了作者的思想感情。美術(shù)教育更是通過(guò)生活中那些直觀、生動(dòng)、具有美感形象的事物來(lái)進(jìn)行的教育。因此，美術(shù)教育的一個(gè)重要任務(wù)就是：?jiǎn)⒌蟽和瘜?duì)真、善、美的認(rèn)識(shí)，陶冶美的情操，激發(fā)美好的理想和追求。

羅丹曾說(shuō)過(guò)：“生活并不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。”大自然的湖光山色、社會(huì)的風(fēng)土人情、生活中人們的相互關(guān)愛(ài)，到處都蘊(yùn)藏著美，需要我們引導(dǎo)幼兒去發(fā)現(xiàn)，并使他們知道美在哪？為什么美？使他們從小就受到美的熏陶，生活情趣高雅，積極向上。

愛(ài)因斯坦在他的《我的世界觀》一文中說(shuō)：“照亮我的道路，并不斷給我新的勇氣，去愉快地正視生活的理想，是真、善、美……”他確信“個(gè)人的生命只有當(dāng)他用來(lái)使一切有生命的東西都生活的更高尚、更優(yōu)美時(shí)才有意義”。愛(ài)因斯坦的精神境界造就了他的偉大，而這精神境界很重要的精神來(lái)源在于他從小對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)。美術(shù)教育可以塑造人的靈魂，提高人的精神世界。

（四）美術(shù)教育體現(xiàn)人文的價(jià)值，為健全人格的塑造打基礎(chǔ)

現(xiàn)代教育和教學(xué)思想非常重視“人”在教育中的地位，強(qiáng)調(diào)兒童為教學(xué)的主體，更注重人的品質(zhì)與修養(yǎng)的培育，杜威提出要保存兒童的天性，……當(dāng)讀到這一段論述時(shí)，不由回想起尹少淳先生對(duì)兒童美術(shù)教育的一段精辟論述：“應(yīng)該以一種發(fā)展的眼光看待兒童畫(huà)，千萬(wàn)要保護(hù)兒童美術(shù)學(xué)習(xí)的重要品質(zhì)：如高昂的興趣，旺盛的想象力和主動(dòng)大膽的創(chuàng)造精神。

福祿培爾（FriedrichFroebel,1782-1852）指出：一個(gè)孩子的主要性格，決定于個(gè)人興趣愿望的自我活動(dòng)。兒童可以從工作中學(xué)習(xí)，經(jīng)由運(yùn)動(dòng)神經(jīng)連接思想與行動(dòng)，可說(shuō)是發(fā)展思考過(guò)程的最佳方法。兒童把美術(shù)活動(dòng)視為游戲，既有興趣，又有參加活動(dòng)的愿望。因此，美術(shù)教育很重要的一個(gè)教育功能——統(tǒng)整人格。

許多心理學(xué)家已經(jīng)證明，自由說(shuō)話(huà)或交談，是緩和個(gè)人情感與他人之不和，以及侵蝕行動(dòng)最有效的安全活塞。由于兒童語(yǔ)言發(fā)展的局限，他們還不善于用語(yǔ)言表達(dá)那些令他感到新奇或不滿(mǎn)的事情，他們常選擇繪畫(huà)的方式來(lái)表達(dá)，邊畫(huà)邊用語(yǔ)言來(lái)進(jìn)行補(bǔ)充。這是因?yàn)槊佬g(shù)活動(dòng)比較開(kāi)放，兒童可以不受限制自由靈活地表達(dá)自己的想法和愿望。這使他們的情緒、情感能夠得到充分的渲泄，可以使兒童解脫心理壓力和緊張，獲得情感自由和適應(yīng)能力，受到精神健康和心理治療之效。

美術(shù)作品注重想象，提倡自由表達(dá)和創(chuàng)新，因而在美術(shù)創(chuàng)作中沒(méi)有失敗，不會(huì)產(chǎn)生挫折感，兒童的心情愉悅。在嘗試操作或創(chuàng)作的過(guò)程中，他們可以在毫無(wú)壓力的情況下，豐富自己的學(xué)習(xí)經(jīng)驗(yàn)，體驗(yàn)到發(fā)現(xiàn)、探索的樂(lè)趣。在完成作品時(shí)，他們又充分感受到成功的喜悅，自信心油然而生。

每次美術(shù)嘗試，對(duì)兒童來(lái)說(shuō)是一次新的挑戰(zhàn)，在新的挑戰(zhàn)中他們所體驗(yàn)、感受的那份快樂(lè)、自信、成功，為他們今后能夠勇敢面對(duì)新問(wèn)題、新環(huán)境作好了準(zhǔn)備

三、全面發(fā)展的兒童美術(shù)教育

（一）把合適的美術(shù)教育還給孩子

日本的兒童美術(shù)教育重在體驗(yàn)與創(chuàng)造，他們準(zhǔn)備了各種彩色泥土給孩子盡情玩樂(lè)，讓孩子體驗(yàn)色彩、自由作畫(huà)，鼓勵(lì)個(gè)人的表達(dá)方式。而要讓兒童畫(huà)真正成為“兒童自己的畫(huà)”，評(píng)價(jià)方面非常重要。日本公立幼兒園的教師從不對(duì)孩子的畫(huà)橫加評(píng)價(jià)，而是細(xì)心地把每個(gè)孩子的畫(huà)懸掛張貼，由孩子們欣賞討論。邊霞博士認(rèn)為我們的教師應(yīng)該轉(zhuǎn)換評(píng)價(jià)的方式，如可以問(wèn)孩子“最喜歡哪一張”而不是“哪一張最好”，因?yàn)槲覀円龅氖窃试S孩子表現(xiàn)和發(fā)展個(gè)人對(duì)世界的認(rèn)識(shí)，允許不同評(píng)價(jià)尺度的存在，允許個(gè)性的發(fā)展。如果我們的評(píng)價(jià)還是教師一言堂，“這張畫(huà)我喜歡”“這張畫(huà)很干凈”“這張畫(huà)畫(huà)得很好”“這張畫(huà)亂七八糟，我不喜歡”，那么，只能說(shuō)明我們還沒(méi)有理解美術(shù)教育到底是為了什么，這樣我們將永遠(yuǎn)不可能還給孩子真正意義上的美術(shù)教育。

（二）家庭與兒童美術(shù)教育

兒童的早期教學(xué)與家庭影響較大，在自由寬松氛圍里生活的兒童，一般性格開(kāi)朗，活潑好動(dòng)，思維靈活，無(wú)拘無(wú)束。家庭是孩子的第一所學(xué)校，父母是他們的第一位老師。兒童是在成人的價(jià)值觀里成長(zhǎng)的，他們被家長(zhǎng)所鼓勵(lì)，贊揚(yáng)的某一方面和水平，均是建立在家長(zhǎng)的文化素養(yǎng)上。家長(zhǎng)的價(jià)值觀在許多方面與人文文化教育觀背道而馳，但兒童天天都要和其打交道，生活在一起。在一種潛移默化的自然影響下，兒童們的身心和文化素質(zhì)已開(kāi)始有一定的模式，當(dāng)這一模式與美術(shù)教育觀念對(duì)話(huà)時(shí)，隨時(shí)發(fā)生矛盾與沖突。

阿恩海姆評(píng)論說(shuō)：“我想不出有什么藝術(shù)與美術(shù)創(chuàng)造中的基本因素是在兒童作品看不到萌芽的。”幼兒期是人的一生中最無(wú)憂(yōu)無(wú)慮的階段，沒(méi)有學(xué)習(xí)任務(wù)和壓力，他們可以自由盡情地去游樂(lè)，且樂(lè)此不疲地從事一切藝術(shù)活動(dòng)。他們從自己的探索中不斷得到反饋，得到享受。例如，兒童的繪畫(huà)興趣是這樣被激發(fā)的：兒童隨意涂抹，卻能成為一幅作品得到成人的贊賞，這時(shí)所帶給兒童的不僅是過(guò)程的愉悅，還能及時(shí)獲得結(jié)果的享用。當(dāng)他完成一幅來(lái)時(shí)，他會(huì)迫不及待希望成人分享他的快樂(lè)。這樣，他也很容易從成人那里得到正面的反饋來(lái)加強(qiáng)作畫(huà)的動(dòng)機(jī)。

（三）教師與兒童美術(shù)教育

教師是人類(lèi)文化的傳遞者，在現(xiàn)代兒童美術(shù)教育中他們所扮演的角色應(yīng)是“援助者”而非“教導(dǎo)者”，互動(dòng)中的兒童美術(shù)教育的結(jié)果是要把兒童引向一個(gè)較為完美的狀態(tài)，而其中包含了人文的情懷及充滿(mǎn)人文關(guān)懷的藝術(shù)教育。兒童美術(shù)教育是一種深層次的隱性文化教育，教師的素質(zhì)和意識(shí)在美術(shù)教育中有很大的影響，一個(gè)能適應(yīng)現(xiàn)代教育發(fā)展、勝任美術(shù)教學(xué)工作的教師，我認(rèn)為需要具備以下基本素質(zhì)：

1、走進(jìn)童心世界

教師所耕耘的是一片凈土。教師工作之所以純潔，是因?yàn)樗鎸?duì)的是一群純潔的孩子，教育工作者不能容忍用骯臟的靈魂去玷污這圣潔的土地。做教育工作者不能沒(méi)有愛(ài)心。熱愛(ài)本職工作，就會(huì)自覺(jué)地去辛勤耕作，就會(huì)去認(rèn)真地實(shí)踐，就會(huì)時(shí)刻警告自己要跟上時(shí)代的步伐，不斷更新知識(shí)，就會(huì)認(rèn)真選擇自己的事業(yè)，勇往直前。當(dāng)好孩子的美術(shù)教師，必須要熱愛(ài)生活，要有耐心，幫助孩子學(xué)會(huì)寬容和理解，使孩子能理解、尊重人、關(guān)心人，懂得如何和別人合作，能夠很好地與人交流，相處與配合。

孩子是裸地來(lái)到這個(gè)世界的，他們的身上沒(méi)有太多道德理論的束縛，對(duì)于孩子來(lái)說(shuō)，興趣是如此重要，教師要千方百計(jì)來(lái)保護(hù)，扶植兒童興趣的萌芽。讓我們暫且放下頭腦中固有的對(duì)兒童繪畫(huà)的種種期待與標(biāo)準(zhǔn)，和孩子一起，全身心地投入繪畫(huà)，你不僅能發(fā)現(xiàn)孩子的另一個(gè)世界，也能喚醒你自己正在沉睡的另一種感悟。

2、精通本職專(zhuān)業(yè)，力求全面發(fā)展

作為一名教師要能解讀兒童繪畫(huà)，善于與兒童溝通。如果不能了解孩子就無(wú)法做好本職工作。現(xiàn)代兒童美術(shù)教育以人發(fā)展為中心，教育兒童的前提建立在尊重和了解兒童，一切以?xún)和睦戆l(fā)展規(guī)律為基礎(chǔ)上。教師不僅要須知心理學(xué)知識(shí)，而且要具有理解兒童，善于和兒童建立密切融洽關(guān)系的本領(lǐng)。他們能隨時(shí)進(jìn)入兒童的天地中來(lái)，能聽(tīng)懂兒童的心聲，知道兒童喜歡什么，需要什么，他們?cè)趺聪耄趺醋觯徊⒛芤云降取⒂焉频膽B(tài)度與兒童做朋友。只有這樣，教師才有資格去幫助和指導(dǎo)兒童。

美術(shù)教師還必須熟悉兒童們創(chuàng)造的視覺(jué)語(yǔ)言符號(hào)，能欣賞和正確評(píng)價(jià)兒童作品。兒童繪畫(huà)反映兒童的內(nèi)心世界，教師要通過(guò)兒童的作品去了解他們的愛(ài)好、性格，他們的成長(zhǎng)狀況。教師對(duì)兒童的藝術(shù)創(chuàng)造要充滿(mǎn)熱情，具有關(guān)愛(ài)之心，耐心地了解他們的想法，才能因勢(shì)利導(dǎo)的做好教學(xué)工作。教師指導(dǎo)兒童不能以個(gè)人愛(ài)好為準(zhǔn)則，不要對(duì)兒童輕易去批評(píng)和否定，要以友愛(ài)協(xié)商的態(tài)度，在美術(shù)活動(dòng)中，至始至終，幫助兒童身心及人格的全面發(fā)展。

3、讓人文教育走進(jìn)兒童美術(shù)

篇（9）

在湖北農(nóng)村地區(qū)，存在著許多被人們代代傳承下來(lái)的傳統(tǒng)民俗工藝和文化。例如紅安的土家繡花鞋墊、陽(yáng)新縣的布貼、仙桃和鄂州的雕花剪紙、老河口的木板年畫(huà)等。就陽(yáng)新布貼來(lái)說(shuō)，陽(yáng)新布貼又名“補(bǔ)花”，是刺繡的一種，在深藍(lán)色或黑色的布料上用做衣服的邊角碎料貼成五彩斑斕的圖案，再用針線沿邊刺繡，呈現(xiàn)出漆黑點(diǎn)金的色彩效果。作品具有淺浮雕效果，用于裝飾衣服鞋帽，布枕童玩等，常承載著母愛(ài)。其造型野逸不求形似，紋樣眾多，以寓意象征和心象造型。其組合構(gòu)圖不拘時(shí)空，天上人間亦或山禽水族皆可集于一局，極度自由。其取材民年間故事、民俗風(fēng)情、戲曲人物，如觀音座蓮、金雞鯉魚(yú)、鳳戲牡丹等圖案。縱觀這些特點(diǎn)，充分體現(xiàn)出原始稚拙、浪漫遐想和強(qiáng)烈厚重的楚文化特征。陽(yáng)新布貼取材方便，制作方法簡(jiǎn)單，造型構(gòu)圖不拘一格，色彩表現(xiàn)力強(qiáng)，非常適合引入到中小學(xué)的美術(shù)課堂當(dāng)中。除了陽(yáng)新布貼以外，湖北農(nóng)村地區(qū)其他的民俗工藝也極具魅力，將這些民俗藝術(shù)應(yīng)用到中小學(xué)的特色美術(shù)教育中，不僅有利于傳統(tǒng)民族文化的繼承與發(fā)揚(yáng)，更是有利于學(xué)生的主觀審美情感和想象力創(chuàng)造力的培養(yǎng)。

（二）湖北地區(qū)民俗藝術(shù)應(yīng)用現(xiàn)狀

在現(xiàn)在實(shí)行的湖北農(nóng)村地區(qū)中小學(xué)的美術(shù)教材當(dāng)中，已經(jīng)開(kāi)始將一些民俗藝術(shù)融合到課程當(dāng)中。例如2010年人教版小學(xué)五年級(jí)下學(xué)期的美術(shù)教科書(shū)，其中的第八課要求學(xué)生用剪紙或者拼貼的方式表現(xiàn)十二生肖或自己的屬相，可擬人化。在2013年人教版初中三年級(jí)下學(xué)期的美術(shù)教材中，《我們身邊的美術(shù)遺存》一課要求學(xué)生自己去發(fā)現(xiàn)探索身邊的民俗藝術(shù)，教師再將其中一些代表藝術(shù)給學(xué)生們進(jìn)行欣賞以及分析評(píng)述。但是類(lèi)似這樣的課程還是相對(duì)較少，更多的還是一些專(zhuān)業(yè)的素描訓(xùn)練以及名畫(huà)賞析，可能對(duì)于農(nóng)村孩子來(lái)說(shuō)，這些是陌生而又晦澀難懂的。教材內(nèi)容上，與農(nóng)村孩子個(gè)性特點(diǎn)和心理發(fā)展水平不符，簡(jiǎn)單劃一，有明顯的成人化傾向，致使農(nóng)村孩子的知識(shí)水平與教材出現(xiàn)了斷層現(xiàn)象。另外，教師在世紀(jì)教學(xué)中刻板枯燥，一味地加強(qiáng)繪畫(huà)的技巧的訓(xùn)練，主要以臨摹為主，讓學(xué)生依照范畫(huà)依葫蘆壺瓢，學(xué)生學(xué)得被動(dòng)消極、機(jī)械乏味，嚴(yán)重阻礙了其想象力和個(gè)性的發(fā)展。學(xué)生無(wú)法發(fā)揮創(chuàng)作精神，長(zhǎng)此已久，學(xué)生的思想開(kāi)始懶惰懈怠，就會(huì)演變成老師出示什么，學(xué)生就基本不動(dòng)腦筋的畫(huà)什么，致使他們對(duì)于課堂缺乏積極性，學(xué)習(xí)興趣變得越來(lái)越淡然。

二、湖北農(nóng)村地區(qū)民俗藝術(shù)

在中小學(xué)美術(shù)教育中的引用湖北農(nóng)村地區(qū)民俗文化的多樣性和豐富性，為其農(nóng)村地區(qū)的中小學(xué)特色美術(shù)教育提供了可利用的、良好的資源和素材。那么我們?cè)诜e極傳承這些文化并且將其引用到美術(shù)教學(xué)中，是具有科學(xué)依據(jù)和全面要求的。

（一）民俗藝術(shù)與美術(shù)新課程的契合

在中小學(xué)的美術(shù)教育中引入民俗藝術(shù)，是合乎我國(guó)美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)的要求的，民俗藝術(shù)與美術(shù)新課程兩者之間有很大的契合。美術(shù)教學(xué)資源的發(fā)掘和應(yīng)用在課程標(biāo)準(zhǔn)中十分重視，作為美術(shù)教師要學(xué)會(huì)在實(shí)際生活中發(fā)現(xiàn)資源、開(kāi)發(fā)資源、整合資源、利用資源來(lái)教學(xué)。美術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)在敘述美術(shù)的價(jià)值中提到“引導(dǎo)學(xué)生參與文化的傳承與交流”，這里的“傳承”、“交流”實(shí)際上指各個(gè)地區(qū)和不同種類(lèi)的民俗藝術(shù)之間的相互影響融合以及整個(gè)中華民族優(yōu)秀藝術(shù)文化的繼承和發(fā)揚(yáng)，而民俗藝術(shù)作為中華文化的重要組成部分，更加需要傳承交流，這一點(diǎn)看來(lái)正是美術(shù)新課程與民俗藝術(shù)的最大的契合之處。此外，新課程標(biāo)準(zhǔn)將中小學(xué)美術(shù)教學(xué)的階段目標(biāo)分為“欣賞•評(píng)述”階段、“造型•表現(xiàn)”階段、“設(shè)計(jì)•應(yīng)用”階段、“綜合•探索”階段。教師在指導(dǎo)學(xué)習(xí)民俗藝術(shù)的同時(shí)，也應(yīng)該帶領(lǐng)學(xué)生一起完成相應(yīng)的教學(xué)目標(biāo)。

（二）美術(shù)特色

教育中農(nóng)村地區(qū)獨(dú)特的條件在湖北農(nóng)村地區(qū)中小學(xué)美術(shù)特色教育中，引入民俗藝術(shù)是完全可行的，并且應(yīng)該積極推廣的。農(nóng)村雖然在經(jīng)濟(jì)水平和物質(zhì)條件等很多方面不及城市，但并不意味著美術(shù)教育在農(nóng)村的實(shí)行就比在城市實(shí)行艱難得很多。相反的是，客觀上農(nóng)村的美術(shù)教育存在著很多優(yōu)勢(shì)，各具特色的民間文化藝術(shù)和得天獨(dú)厚的自然環(huán)境，提供了就地選取教學(xué)教材資源的機(jī)會(huì)，富有生命力的地域特色民間民俗文化提供了豐富的創(chuàng)作素材。與城市相比較，農(nóng)村地區(qū)流傳下來(lái)的的民俗藝術(shù)和工藝種類(lèi)更多、技藝更完善一些。作為農(nóng)村的學(xué)生，學(xué)習(xí)的課程是他們身邊周?chē)摹⒍δ咳镜摹⑴c生活經(jīng)驗(yàn)有關(guān)系的、有民俗特征的東西，可以激發(fā)他們學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性，引導(dǎo)他們從自己周邊的事物以及親身感受中先由此及彼的聯(lián)想，進(jìn)而轉(zhuǎn)化為自由想象。教師應(yīng)該有選擇性地真實(shí)地展現(xiàn)本地的民俗藝術(shù)，并加以一定的轉(zhuǎn)換，在農(nóng)村中小學(xué)的美術(shù)教育中融入進(jìn)去。

（三）民俗文化

引入美術(shù)教學(xué)的要求在將民俗文化引用到中小學(xué)美術(shù)教育課堂時(shí)，我們應(yīng)注意一些要求。首先，湖北省內(nèi)不同的地區(qū)要因地制宜，依據(jù)當(dāng)?shù)氐拿袼姿囆g(shù)特點(diǎn)和實(shí)際情況教學(xué)，不同地區(qū)的文化和民俗都有各自的特點(diǎn)，不能強(qiáng)搬硬套其他地區(qū)的方法。美術(shù)教師應(yīng)該突破瓶頸和限制，根據(jù)當(dāng)?shù)氐膶?shí)際情況，發(fā)揮當(dāng)?shù)刭Y源優(yōu)勢(shì)，因地制宜的開(kāi)發(fā)民間鄉(xiāng)土資源，靈活運(yùn)用現(xiàn)有教材。其次，同一地區(qū)不同種類(lèi)民俗藝術(shù)有不同的特征，各類(lèi)民俗藝術(shù)的文化背景、實(shí)踐的復(fù)雜程度、素材可選擇的范圍等，根據(jù)這些特點(diǎn)可將課程分為欣賞課和實(shí)踐課，從而帶領(lǐng)學(xué)生完成“欣賞•評(píng)述”和“綜合•探索”等目標(biāo)。最后，根據(jù)小學(xué)、初中、高中各個(gè)階段的學(xué)生自身特點(diǎn)，因材施教，運(yùn)用多種教學(xué)方式，提高學(xué)生對(duì)當(dāng)?shù)孛袼姿囆g(shù)學(xué)習(xí)的積極性和主動(dòng)性。

（四）民俗藝術(shù)

在中小學(xué)特色美術(shù)教育的作用民俗藝術(shù)在中小學(xué)特色美術(shù)教育中有很大的作用，為教育教學(xué)注入了新的活力，提供了新的思路，開(kāi)闊了更寬廣的空間。第一，民俗藝術(shù)為中小學(xué)特色美術(shù)教育提供了創(chuàng)作素材和教學(xué)資源，在美術(shù)實(shí)際教學(xué)中可以收集到一些傳統(tǒng)手工藝品及兒歌諺語(yǔ)等來(lái)更加形象生動(dòng)的教學(xué)。民俗藝術(shù)通俗易懂，與現(xiàn)實(shí)生活密切相關(guān)，也是樸素的美術(shù)教材。第二，民俗藝術(shù)為中小學(xué)特色美術(shù)教育擴(kuò)展了研究空間，有利于完成在民俗藝術(shù)資源的發(fā)掘與利用方面、保護(hù)與傳承方面以及借助民俗藝術(shù)如何促進(jìn)中小學(xué)學(xué)生發(fā)展等方面的探索。第三，民俗藝術(shù)融合到中小學(xué)特色美術(shù)教育中增強(qiáng)學(xué)生對(duì)家鄉(xiāng)的熱愛(ài)，在學(xué)習(xí)民俗藝術(shù)的同時(shí)讓學(xué)生們感悟到中華傳統(tǒng)藝術(shù)的思想精神，了解中華文明，既將審美意識(shí)提高了，又讓他們作為家鄉(xiāng)人和中國(guó)人而光榮。第四，民俗藝術(shù)融合到中小學(xué)美術(shù)課程中對(duì)培養(yǎng)學(xué)生的想象思維和創(chuàng)造能力有很大的幫助，樸質(zhì)簡(jiǎn)潔的民俗工藝品，體現(xiàn)了裝飾性和形式感，有著超越時(shí)空的想象，無(wú)固定死板的規(guī)則束縛，符合中小學(xué)生活躍的思維。學(xué)生可以充分的發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，做出有個(gè)人特色的作品。

篇（10）

【關(guān)鍵詞】文化藝術(shù);剪紙;東北;審美

剪紙藝術(shù)在我國(guó)擁有悠久的歷史，流傳廣泛。東北的剪紙藝術(shù)具有鮮明的氏族社會(huì)大地崇拜、祖先崇拜的原始文化特征，與當(dāng)?shù)仄毡樾欧畹乃_滿(mǎn)教關(guān)系密切，本文以東北剪紙藝術(shù)的審美意象為例，研究地域文化藝術(shù)中的美學(xué)理論。

一、審美與剪紙藝術(shù)

(一)審美。我國(guó)當(dāng)代美學(xué)理論研究在學(xué)習(xí)西方美學(xué)的基礎(chǔ)上，經(jīng)歷了一個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展，目前形成了以實(shí)踐美學(xué)為主流的美學(xué)理論體系，審美是一種實(shí)踐活動(dòng)形態(tài)，與人生實(shí)踐緊密相關(guān)。相比古人，現(xiàn)代人更加需要審美。美學(xué)以審美活動(dòng)為對(duì)象，通過(guò)審美這一特殊的實(shí)踐活動(dòng)，構(gòu)建人類(lèi)審美的價(jià)值體系。審美價(jià)值則是在審美主體與對(duì)象的精神互動(dòng)過(guò)程中確立起來(lái)的。

(二)剪紙藝術(shù)。剪紙藝術(shù)包含著豐富的中國(guó)文化，東北剪紙藝術(shù)是我國(guó)民間剪紙藝術(shù)當(dāng)中的一個(gè)類(lèi)別。任何藝術(shù)品都是人們按照自身審美觀念以及生活習(xí)俗創(chuàng)作出來(lái)的，將自身情感和信念融入其中，表達(dá)對(duì)生活的向往與追求。剪紙藝術(shù)有著廣泛的群眾基礎(chǔ)，始終保持著旺盛的生命力，其獨(dú)特的人文性和民族意蘊(yùn)，見(jiàn)證和傳承著深厚的中華文明。

二、東北剪紙藝術(shù)的審美意象

(一)東北剪紙藝術(shù)。東北剪紙藝術(shù)以吉林和黑龍江為代表，題材上有滿(mǎn)族祭奉祖先的古俗之物，即旗裝馬靴的姥媳人(神)。薩滿(mǎn)教中，薩滿(mǎn)即為溝通人與神的巫，其所供奉的神即為姥妮人，也就是老太太神。東北剪紙藝術(shù)與民間信仰薩滿(mǎn)教關(guān)系密切，滿(mǎn)族祖先很早便用魚(yú)皮、獸皮等剪刻成神偶用于祭祀，這只是東北剪紙當(dāng)中的一類(lèi)題材，此外還涉及婚喪嫁娶、衣食住行，常見(jiàn)龜、蛙、人參等，剪紙人物人神化，具有鮮明的地域文化特征和濃郁的生活氣息。

(二)審美意象。審美意象，從中國(guó)古典美學(xué)的角度來(lái)說(shuō)是處于核心地位的，也就是藝術(shù)的本體。如果從中國(guó)現(xiàn)代美學(xué)體系的角度看，它同樣居于核心地位。藝術(shù)家用某種媒介物構(gòu)建出意象，表達(dá)感情，就是藝術(shù)。也就是把情感融入某個(gè)符號(hào)化的意象，人物、動(dòng)物等元素構(gòu)成實(shí)物剪紙，而在審美當(dāng)中，審的不是剪紙本身，而是其蘊(yùn)含的意蘊(yùn)，也就是象。東北剪紙中，娃娃、蓮花、葫蘆等象征著多子多福，家禽家畜等象征著吉祥幸福。每當(dāng)重大節(jié)日，人們就會(huì)用剪紙來(lái)布置環(huán)境，操辦喜事也慣用喜字剪紙等。這種方式將東北剪紙藝術(shù)的審美意象呈現(xiàn)出來(lái)，將人們心中的意象用實(shí)物傳達(dá)給其他人。審美活動(dòng)是一種價(jià)值活動(dòng)，表現(xiàn)人的精神價(jià)值和精神需求。東北剪紙藝術(shù)內(nèi)含豐富的歷史文化因素，有著強(qiáng)烈的生活氣息，無(wú)論是復(fù)雜還是簡(jiǎn)單的剪紙作品，都能使人產(chǎn)生聯(lián)想和美感，并獲得不同的身心感受。

(三)審美價(jià)值。首先是題材美。東北剪紙藝術(shù)可以說(shuō)是東北老百姓自己的藝術(shù)。一般剪紙藝人多集中在農(nóng)村，閑暇時(shí)，他們用靈巧的雙手將生活的感受融入剪紙當(dāng)中。剪紙作品通常歌頌正面和積極的情感，表現(xiàn)對(duì)生命的熱愛(ài)。鳥(niǎo)獸蟲(chóng)魚(yú)、花木、糧食、人物等元素構(gòu)成有趣而精巧的剪紙?jiān)煨停磉_(dá)人們對(duì)美好生活的追求與向往。如圖1所示，該作品蘊(yùn)含多子多福、望子成龍之意。其次是寓意美。剪紙一般用于納吉祝福、勸勉警誡、祛邪除惡。這些內(nèi)涵表達(dá)著人們的感情和對(duì)生活的追求，體現(xiàn)一種內(nèi)在精神品質(zhì)。第三是構(gòu)圖美。一把剪刀就能剪出龍鳳、剪出人物、剪出鳥(niǎo)獸蟲(chóng)魚(yú)，具有鮮明的構(gòu)圖美感。第四是含蓄美。剪紙作品題材來(lái)源于生活，用簡(jiǎn)潔樸實(shí)的圖案表現(xiàn)生活的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，只要細(xì)細(xì)品味，就能夠發(fā)現(xiàn)剪紙藝術(shù)巧妙的手法和表達(dá)方式。同時(shí)抽象且含而不露的形象，讓人聯(lián)想和思考，耐人尋味。第五是教化之美。剪紙中蘊(yùn)含的意象有吉祥造型、神話(huà)傳說(shuō)等，豐富人們的精神生活，同時(shí)也是對(duì)黑土地文化的傳承，教化了一代代的東北人。

三、結(jié)語(yǔ)

從當(dāng)代中國(guó)美學(xué)理論體系來(lái)看，東北剪紙藝術(shù)蘊(yùn)含著豐富的審美價(jià)值，值得人們細(xì)細(xì)品味鑒賞。其所表達(dá)的美學(xué)意蘊(yùn)，深含當(dāng)?shù)氐奈幕匦浴＜艏垇?lái)源于民間，映射著老百姓的精神世界，美學(xué)觀念積淀于民族文化心理深處，灌注進(jìn)剪紙藝術(shù)當(dāng)中，發(fā)揮著強(qiáng)大的魅力與生命力。

參考文獻(xiàn)：

篇（11）

二、貼畫(huà)延伸社區(qū)，凝心聚力，立足環(huán)境美育

1.親子貼畫(huà)沙龍

邀請(qǐng)貼畫(huà)藝人進(jìn)校，以貼畫(huà)的構(gòu)圖、選擇材料、創(chuàng)作、裝裱等為內(nèi)容，定期舉辦家長(zhǎng)主題貼畫(huà)技藝培訓(xùn)，掌握貼畫(huà)技巧。家長(zhǎng)委員會(huì)牽頭，組織家長(zhǎng)進(jìn)校園參觀，走進(jìn)貼畫(huà)校本課堂，全面了解貼畫(huà)藝術(shù)。布置親子貼畫(huà)家庭作業(yè)，小手牽大手，孩子們和家長(zhǎng)交流在課堂中學(xué)到的貼畫(huà)知識(shí)。大手拉小手，家長(zhǎng)和孩子交換對(duì)貼畫(huà)作品的創(chuàng)作意見(jiàn)。成立校園親子貼畫(huà)俱樂(lè)部，每學(xué)期舉辦一次親子貼畫(huà)沙龍活動(dòng)。親子手拉手，以貼畫(huà)藝術(shù)為話(huà)題，在不斷溝通交流中，親子之情快樂(lè)地扎根在藝術(shù)樂(lè)園里。

2.貼畫(huà)宣傳卡

借助“快樂(lè)貼畫(huà)”主題卡片，讓貼畫(huà)藝術(shù)美麗生活。制作“感恩卡”，幫助孩子理解父母的辛勞，表達(dá)自己的感恩情懷；教師節(jié)，讓隊(duì)員向每一位自己敬重的老師獻(xiàn)上一張“謝師卡”；同學(xué)成功、失敗、生日等重要時(shí)刻，送上一張“友情卡”或一張“快樂(lè)傳真卡”；新春佳節(jié)，隊(duì)員深情制作“慰問(wèn)卡”，向勞動(dòng)者獻(xiàn)上自己的敬意；清明時(shí)節(jié)，隊(duì)員通過(guò)制作“寄情卡”、“托志卡”，緬懷革命先烈，立志報(bào)效祖國(guó)；環(huán)境日，讓學(xué)生制作“綠色卡”向市民宣傳環(huán)保。貼畫(huà)宣傳卡作為自我教育的一種方式，真正將學(xué)生的實(shí)踐舞臺(tái)與社會(huì)大舞臺(tái)通過(guò)貼畫(huà)進(jìn)行無(wú)縫對(duì)接，讓學(xué)生通過(guò)貼畫(huà)實(shí)踐直面社會(huì)，直面生活，使學(xué)生淺層的道德認(rèn)識(shí)在與多元信息碰撞的過(guò)程中，逐步調(diào)整、強(qiáng)化，從而形成自己穩(wěn)定、深層的生活觀

3.感恩實(shí)踐基地

牽手干休所，建立少先隊(duì)德育感恩實(shí)踐基地。清明節(jié)，組織學(xué)生到干休所聆聽(tīng)老講革命故事，在生動(dòng)感人的故事中，接受愛(ài)國(guó)主義教育。六一節(jié)，自己快樂(lè)的同時(shí)也不忘給老革命帶去溫暖，少先隊(duì)員們到干休所，和老人一起開(kāi)展貼畫(huà)創(chuàng)作活動(dòng)，交流貼畫(huà)創(chuàng)作樂(lè)趣，在藝術(shù)創(chuàng)作中拉近孩子和老人的心靈距離。重陽(yáng)節(jié)，老師帶著孩子們走訪看望退休老干部，陪老人聊天、看書(shū)、下棋，幫助老人修剪指甲、打掃衛(wèi)生、整理房間，在勞動(dòng)實(shí)踐中，培養(yǎng)敬老愛(ài)老的優(yōu)秀品質(zhì)。春節(jié)來(lái)臨，貼畫(huà)能手給干休所的老干部送上自己精心創(chuàng)作的貼畫(huà)，表達(dá)祝福之意，培養(yǎng)了感恩道德情懷。

4.服務(wù)實(shí)踐基地

團(tuán)省委、團(tuán)市委在我校建立“農(nóng)民工志愿者服務(wù)基地”，志愿者們輪流到校護(hù)送路隊(duì)，為孩子們保駕護(hù)航。定期到校開(kāi)展志愿者巡查、安全知識(shí)講座、書(shū)法指導(dǎo)、體育競(jìng)賽、貼畫(huà)研究等活動(dòng)，不斷豐富學(xué)生的學(xué)習(xí)生活。學(xué)校還是社區(qū)兩所幼兒園小朋友實(shí)踐基地，每年的幼兒大班畢業(yè)生，都會(huì)在學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)和老師的陪同下，參觀學(xué)校的大操場(chǎng)，走進(jìn)寬敞明亮的教室，感受到了小學(xué)生們豐富而快樂(lè)的學(xué)習(xí)活動(dòng)和課間活動(dòng)。為即將步入小學(xué)學(xué)習(xí)的小朋友們更全面直觀地了解小學(xué)校園，了解了小學(xué)生的學(xué)習(xí)生活情況提供了幫助。

5.因地制宜共建。挖掘社區(qū)育人環(huán)境優(yōu)勢(shì)，與鄰近單位南平市質(zhì)量監(jiān)督局開(kāi)展共建活動(dòng)。在“告別三無(wú)食品”的主題活動(dòng)中，質(zhì)量監(jiān)督局專(zhuān)業(yè)人員深入課堂，細(xì)致地給孩子們講解食品的質(zhì)量安全問(wèn)題，耐心地引導(dǎo)孩子辨別食品質(zhì)量，認(rèn)真地指導(dǎo)孩子們認(rèn)識(shí)商品質(zhì)量標(biāo)識(shí)，幫助學(xué)生樹(shù)立了正確的商品質(zhì)量安全意識(shí)觀。在“愛(ài)心媽媽”結(jié)對(duì)活動(dòng)中，市監(jiān)局的叔叔阿姨們結(jié)對(duì)農(nóng)民工子女，定期到校，和孩子們交流學(xué)習(xí)和生活情況，和孩子們一塊做游戲、創(chuàng)作貼畫(huà)作品，輔導(dǎo)孩子們的學(xué)業(yè)。節(jié)日里，愛(ài)心媽媽給孩子們送來(lái)了書(shū)籍、學(xué)習(xí)用品、生活用具等。周末，愛(ài)心媽媽走進(jìn)孩子的家庭，熟悉結(jié)對(duì)孩子的生活環(huán)境，帶孩子走進(jìn)自然，領(lǐng)略自然之美。母親節(jié)到了，孩子們也不忘感恩愛(ài)心媽媽?zhuān)蛬寢屢黄鹌穱L自己精心制作的蛋糕。一系列愛(ài)的行動(dòng)，讓愛(ài)的情感悄然播進(jìn)童稚的心靈。在“我是小小質(zhì)量監(jiān)督員”活動(dòng)中，老師帶領(lǐng)學(xué)生走進(jìn)質(zhì)量監(jiān)督局，參觀質(zhì)量監(jiān)測(cè)的過(guò)程，并動(dòng)手試一試，通過(guò)親眼所見(jiàn)，動(dòng)手操作，學(xué)習(xí)質(zhì)量檢測(cè)的方法，體驗(yàn)質(zhì)量檢測(cè)的重要性。

三、貼畫(huà)融入傳統(tǒng)，傳承美德，立足文化美育

孝心是中華民族的傳統(tǒng)美德，在學(xué)校開(kāi)展“孝心文化進(jìn)校園”活動(dòng)中，貼畫(huà)作為鮮活的藝術(shù)載體，通過(guò)“貼畫(huà)里的故事”、“孝心貼畫(huà)卡”、“書(shū)香美、貼畫(huà)樂(lè)”等活動(dòng)，讓學(xué)生從中收獲體驗(yàn)，由孝心產(chǎn)生愛(ài)心，由愛(ài)心上升為責(zé)任心。

1.講孝心故事

組織全校師生觀看中央電視臺(tái)舉辦的“眾里尋你———最美孝心少年頒獎(jiǎng)晚會(huì)”并撰寫(xiě)觀看心得體會(huì)。通過(guò)上網(wǎng)、上圖書(shū)館等途徑，收集和閱讀孝心美德故事，并舉辦中隊(duì)孝心主題故事會(huì)。開(kāi)展“貼畫(huà)里的故事”孝心主題貼畫(huà)創(chuàng)作活動(dòng)，引導(dǎo)孩子們認(rèn)真體會(huì)孝心故事內(nèi)涵，建立故事中形象的畫(huà)面感，在孝心故事中創(chuàng)作貼畫(huà)藝術(shù)作品，在貼畫(huà)藝術(shù)創(chuàng)作中接受孝德教育。

2.找孝心伙伴

尋找生活中的德育素材，讓道德教育源于生活，用于生活。利用少先隊(duì)活動(dòng)時(shí)間，開(kāi)展尋找身邊孝心伙伴活動(dòng)。用眼睛看一看，用耳朵聽(tīng)一聽(tīng)，用相機(jī)拍一拍，用心想一想，用筆寫(xiě)一寫(xiě)，記錄生活中孝敬的美麗鏡頭。活動(dòng)中，學(xué)生們有的找到了父母孝敬老人的事跡，有的分享了小伙伴感恩別人的快樂(lè)，有的收獲了老師關(guān)愛(ài)的溫暖……在找尋活動(dòng)中，孩子們互相贈(zèng)送孝心卡片，暢享尋找孝德的深刻體會(huì)。

3.學(xué)孝心行動(dòng)

以“日行一孝、感恩長(zhǎng)輩”為主題，開(kāi)展孝心教育學(xué)生主題實(shí)踐活動(dòng)。一年段開(kāi)展“孝心調(diào)查”活動(dòng)，引導(dǎo)孩子們通過(guò)看身份證，問(wèn)爺爺媽媽、外公外婆等辦法調(diào)查并記住父母的生日，銘記養(yǎng)育之恩；二年段完成“孝心作業(yè)”，布置學(xué)生回家做一件關(guān)心父母的事，說(shuō)一句愛(ài)父母的話(huà)，密切親子之情；三年段發(fā)送“愛(ài)心短信”，編一條愛(ài)心小短信，發(fā)送給長(zhǎng)輩，表達(dá)感謝之情；四年段制作‘“孝心卡”，剪貼精美的孝心卡，記錄關(guān)愛(ài)瞬間，品味關(guān)愛(ài)之暖；五年段設(shè)計(jì)“孝心菜譜”，學(xué)習(xí)了解烹飪知識(shí)，用心設(shè)計(jì)一份長(zhǎng)輩喜歡的菜譜，并試著做一道菜，讓長(zhǎng)輩嘗一嘗，感悟孝德之美；六年段寫(xiě)“孝心書(shū)信”，給長(zhǎng)輩寫(xiě)一封信，回憶長(zhǎng)輩的關(guān)愛(ài)，表達(dá)感恩之意。通過(guò)孝心行動(dòng)，讓孩子們實(shí)踐中學(xué)習(xí)關(guān)愛(ài)家人、幫助伙伴、感恩別人。

4.傳孝心美德

在校門(mén)口建設(shè)“二十四”孝主題文化墻，宣傳“孝感動(dòng)天”、“親嘗湯藥”、“嚙指痛心”等古代二十四位孝子的感人故事，讓孝德文化影響孩童一代，影響社區(qū)居民。在校園樓道開(kāi)辟“孝心”文化長(zhǎng)廊，宣傳孝德名言警句，宣傳最美孝心少年先進(jìn)事跡，讓崇孝向善道德美麗孩童的心靈，美麗東山校園。開(kāi)展“捕捉精彩、記錄幸福”孝心教育教師主題攝影比賽，老師們用心捕捉生活中孝心美麗鏡頭，并記錄拍攝隨想。開(kāi)展“黨旗飄揚(yáng)、孝心傳遞”孝心教育黨支部主題實(shí)踐活動(dòng)，組織黨員教師幫扶退休教職工，結(jié)對(duì)困難教師。開(kāi)展“孝心育兒、快樂(lè)家庭”孝心教育家長(zhǎng)主題實(shí)踐活動(dòng)，在家長(zhǎng)會(huì)上由家長(zhǎng)代表交流分享孝心育兒經(jīng)驗(yàn)和孩子敬孝讓父母感動(dòng)的一件事。