藝術生論文大全11篇

緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇藝術生論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

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一、引導學生具備良好的職業素質

在競爭激烈的社會大背景下，學生就業問題一直是困擾高校發展的重大問題之一，尤其是在專業性較強的藝術類院校，這種問題更是尤為突出。所以，如何能夠使學生在短短的四年學習生活中能夠具備良好的職業素質和正確的就業觀念就顯得尤為的重要。而在這一點上，輔導員可以發揮其“密切學生”的優勢，為他們做必要且積極的引導。首先，在藝術類院校中，能否使學生具備良好職業素養的關鍵就在于，是否能夠使學生掌握一技之長。在有關藝術的俗語中流傳著這樣一句話：“藝多不養家。”“藝多不養家”主要是指有的學生學的技藝多了，卻沒有一個是“看家本領”，必定不能有所成就。究其原因：這些學生過分注重均衡發展，身上缺少核心競爭力，所以導致在激烈的社會競爭中，沒有一個非常突出的亮點可以施展，而“藝多”也很有可能致使這部分學生對自身定位產生偏離，門門學科看著都還可以，慢慢地模糊了自己的職業定位方向。所以，學生在全面發展的同時也應該注重一門專業主項的學習。其次，專業的就業指導分析和清晰的職業規劃設計也會對學生的就業起到極其重要的作用。具體措施有：一是對就業、考研、出國深造成功的學生案例進行細致分析，總結出其發展路徑，并在學生遇到就業難題的時候，以案例分析為材料，展開答疑解惑。二是，開展各種就業、考研、出國深造的知識講座，講座中可以邀請教務部門、就業指導部門的教師以及優秀畢業生，從更加多元的角度引導學生明確就業方向、找準職業定位。

二、結語

音樂藝術類院校輔導員工作的特殊性，決定了其不但要承擔高校學生學習和生活的服務性工作，更重要的是，要依據學生學科專業性強的特征，為學生今后的發展做細致耐心的引導工作。筆者作為一名音樂藝術類院校的輔導員，在這一點上深有感觸，可以說，學生在校一天，輔導員的引導工作就要開展一天。只有切身的為學生著想，心系學生，才能使輔導員的引導作用在學生中間發揮最大的功效。

作者：卞莉單位：西安音樂學院

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二、當前非藝術專業大學生的藝術素養

當前高校非藝術專業大學生的藝術素養究竟如何呢？在一個什么水平上？筆者任教于理工科院校，對他們的思維習慣、藝術知識掌握程度有一定了解。就筆者看來，理工科非藝術專業大學生的藝術素養存在以下三個特點：

（一）接受藝術教育機會較少多年以來，由于受實用主義的影響，學校教育長期陷入“智育第一”的誤區，形成以智育為中心的教育體系和制度。尤其是在理工學科為主的大學里，“重理輕文”的觀念根深蒂固，絕大多數學生在入學后，受培養體系、師資、辦學經費的限制，非藝術專業的學生基本無法接觸藝術領域。他們除了看過幾部電影和聽過一些歌曲之外，對藝術的感受機會是很少的。更談不上系統的藝術理論知識和藝術實踐活動。

（二）形象思維能力較差，藝術感受力有限理工科大學生習慣于進行邏輯思維，這使得他們的藝術思維方式也趨于邏輯性，即較為注重藝術的變化性和敘事的邏輯性，如描述電影電視的故事情節，音樂的敘事性，舞蹈、攝影、美術中的構圖、黃金分割計算等，而對其中蘊含的美缺乏欣賞和感受，久而久之便導致藝術審美的接受力較為遲鈍。也就是說，理工科大學生形象思維的能力較差，藝術感受力受到一定限制。

（三）純理工科大學生對藝術同樣有強烈的追求雖然理工科大學生的藝術感受力普遍較低，但是他們的愛美之心卻絲毫不減。筆者所在的理工科院校的大學生對藝術美有著強烈的追求，只是缺乏系統的教育體系，造成他們對于藝術的“入門”有一定的局限性，即“想而不得”的狀況。這就要求高校應根據理工科大學生的特點完善培養體系，提供與之相適應的審美教育。

三、藝術教育對高校非藝術專業學生的啟迪作用

藝術教育對人格培養具有強烈的滲透功能。藝術教育的本質就是以一種自覺的、潛移默化的方式對人進行培養，其最終目的就是為了造就一種健全、完美的人格。應試教育背景下大學生的品德情操有所缺失，高等教育的目的是培養綜合人才。藝術教育可以潛移默化的影響大學生的品德情操、提高大學生的綜合素質。是其它教育門類的學科所不能替代的，歸納起來，主要表現在以下三點：

（一）藝術教育有利于高校非藝術專業學生全面發展思維，培養創新能力人的思維方式分為邏輯思維和形象思維，非藝術專業學生在借助專業學習強化邏輯思維的同時，接受一定的藝術教育，從而發展形象思維，促進邏輯思維和形象思維的統一，使創造力和感悟力得到提高。與此同時，接受藝術教育的大學生的求知欲和表現欲都比較強烈，筆者所在的理工科院校中藝術專業的學生往往比較活躍，自信心、協調能力都普遍較強，他們的情感、意志、性格等非智力因素也較為完善。

（二）藝術教育有利于高校非藝術專業學生完善身心健康，增強人才競爭力高等教育的大眾化使得當代中國學生多成長于應試教育的環境之中，非藝術專業的學生更是極少經過細膩的藝術教育，同時又面對著來自家庭、社會、學習、生活、人際關系、就業、個人定位等多方面的壓力，或者長期受挫感較強，很容易產生一系列思想與心理問題，影響其健康成長。對此，通過有針對性的開展藝術教育，潛移默化的影響學生主動發掘生活之美，培養對生命的熱情，進而增強受挫能力，培養堅強的意志力、積極的情感心態、熱愛生命的思想信念，激發他們通過自身努力去戰勝逆境，樂觀面對挫折，主動迎難而上，才能使他們在自我意識、自我激勵、情緒控制、人際溝通等方面都能具有一定優勢。這樣的人才進入社會后才更具競爭力。

（三）藝術教育有利于非藝術專業學生提高思想品德修養，促進高校德育工作的開展藝術之花永開不敗，它能夠凈化人的靈魂，升華人格魅力，延續燦爛輝煌。藝術教育有助于增強德育工作的實效性。思想品德教育內容很廣，涉及到學生思想意識、愛國愛黨、遵規守紀觀念、認真學習態度、良好的生活習慣、正確的倫理意識等，與學生平時的一言一行密切相關。將富有凈化心靈的藝術精神融入日常的思想道德教育之中，通過開展更為直觀、更為貼近生活、更易接受、形式豐富多彩、內容充實、主題積極向上的藝術文化教育，可以拓展大學生的思想，活躍思維，完善心智，提高大學生品格修養，增強綜合素質，促使完善理想，形成正確的人生觀與道德，自覺抵制消極庸俗的思潮，從而提高人的整體素養。

四、加強針對非藝術專業大學生的藝術教育

非藝術專業大學生的藝術素養、理工科高校藝術教育的水平和質量均有待提高。全面提高大學生的藝術素質，是培養適應社會發展要求的高素質人才所不可或缺的。筆者建議，可以從以下幾方面入手：

（一）堅持以人為本，更新藝術教育理念藝術教育應樹立“以人為本”的理念，即在藝術教育中要以大學生為本，引導和滿足大學生的需要，制定和完善適合非藝術專業學生的藝術教育體系，培養和提高他們的素質，尊重和實現他們的個人價值，最終促進他們的全面發展。

（二）加強藝術類課程建設，規范高校藝術教育內容理工科院校的藝術教育要同藝術院校的藝術教育區別開來。首先，要將藝術教育納入非藝術專業學生的培養體系。其次，針對非藝術專業學生的具體情況，選擇適合學生的高質量的藝術類教材。再次，創新教師授課形式，提高課堂教學效率，要明確藝術課堂教學的重要目標是培養學生審美能力、塑造高尚情操、提升創新能力、促進和諧發展。

（三）加強師資隊伍建設，全面提高藝術教育教師素質從事藝術教育教師的整體素質如何是實施藝術教育成功與否的關鍵因素。藝術教育的開展，教師是主導，教師的教學水平和教學效果直接決定藝術教育的教學質量。因此，要提高高校藝術教育的水平，全面推進素質教育，首先學校必須建立健全機構建設，人員配備到位，并把全面提高藝術教育教師素質當作一項長期的系統工程常抓不懈。其次還要加強藝術教育師資隊伍的建設，通過系統全面的培訓不斷提高藝術教育教師的思想政治水平、業務水平。再次，要結合時展及不同層次大學生的要求不斷更新教師的教育觀念、改善教學方法和教學手段。

（四）加強校園文化藝術精神建設，營造良好的校園文化氛圍校園文化藝術是校園文化的重要組成部分，在大學生藝術教育中有著獨特的作用。藝術教育是促進高校校園文化發展建設的活躍因素，尤其對于理工科院校，營造和諧文明、健康積極的校園文化育人環境不能離開藝術教育。高校要積極組織開展校園文化藝術活動，動員學生參與，充分發揮學生的興趣和特長，讓他們施展才華、展現個性，體現大學生精神風貌。同時要針對學生特點不斷改進藝術教育和校園文化建設實施途徑，保證校園藝術活動的參與性、思想性和實效性。讓大學生在美的環境和氛圍中陶冶情操、開啟心智。使藝術教育成為高校校園文化一道亮麗的風景線。

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二、高中藝術部門的教育意義———塑造音樂藝術學生美好未來

高中是學生發展階段中身心發展最快的階段，三觀與自我意識的加強在這一時期逐漸形成，并將影響學生的一生。素質教育中提出，學生的全面發展，并且有個性的發展，教育的根本目的要求我們的學生不能都按照一個路子、一種模式去成長，學生的各方面素質與屬性是不同，所以教育教學中出現文理分科，針對不同的學生給予不同方面的同樣的教育關注，使有音樂藝術細胞和才華的學生可以按照自己的身心發展特點去發展自己的特長專業，實現學生多元化發展，有個性的發展是高中藝術部的職責。

三、我校高中藝術部建設與發展展望

（一）學生的招收意義———藝術特長生不是差生。只要是優秀的人才我們就要好好培養。為了培養出更多的社會所需要的不同發展方向的頂尖人才，發展更適合社會發展的教育模式，豐富校園文化，以擇優錄取的原則，面向普通初級中學招收音樂藝術方面有造詣、有天賦，基本科學文化素質合格的藝術優秀學生，進入學校學習，有藝術部統一管理，系統地進行專項方向教育與培養，為我國各著名高校培養輸送出更多優秀的音樂藝術人才。

（二）特長學生文化課成績的保障———藝術特長學生進入正常文化課班級進行基本科學文化的學習。因為我校為省級普通示范性高級中學，擁有優秀的教育教學資源和雄厚的師資力量。招收學生的文化科成績平均水平較高，文化學習氛圍較濃，特長學生往往在文化課方面處于劣勢，但在自己專業方面表現突出，讓這些學生發揮自身的特長融入普通班集體進行學習，有利于學生身心健康發展。同時良好的學習氛圍也能督促鞭策這些學生努力認真學習，保持較穩定的文化學習成績。確保我校音樂藝術學生在全國藝術高考的比拼中文化課方面處于絕對優勢地位。

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二、我校高中藝術部建設與發展展望

1.學生的招收意義；藝術特長生不是差生。只要是優秀的人才我們就要好好培養。為了培養出更多的社會所需要的不同發展方向的頂尖人才，發展更適合社會發展的教育模式，豐富校園文化，以擇優錄取的原則，面向普通初級中學招收音樂藝術方面有造詣、有天賦，基本科學文化素質合格的藝術優秀學生，進入學校學習，有藝術部統一管理，系統地進行專項方向教育與培養，為我國各著名高校培養輸送出更多優秀的音樂藝術人才。

2.特長學生文化課成績的保障；藝術特長學生進入正常文化課班級進行基本科學文化的學習。因為我校為省級普通示范性高級中學，擁有優秀的教育教學資源和雄厚的師資力量。招收學生的文化科成績平均水平較高，文化學習氛圍較濃，特長學生往往在文化課方面處于劣勢，但在自己專業方面表現突出，讓這些學生發揮自身的特長融入普通班集體進行學習，有利于學生身心健康發展。同時良好的學習氛圍也能督促鞭策這些學生努力認真學習，保持較穩定的文化學習成績。確保我校音樂藝術學生在全國藝術高考的比拼中文化課方面處于絕對優勢地位。

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（1）復雜性與實踐性

中學生藝術教育是開啟學生心智、陶冶學生情操、培養學生完整人格的活動，有別于其他學科的技術教育，有其復雜性；需要吸取現有教育理論的有益成分，結合中學生實際，對其進行補充和完善，把中學生藝術教育發展推上新臺階。實踐性也是中學生藝術教育的特點之一，受中學生理論性邏輯思維發展的限制，其藝術教育開展更多地注重實踐性，讓學生在實踐中掌握知識，提高技能。

（2）情感性與體驗性

中學生藝術教育是一種情感教育，培養學生正確的情感態度、價值觀是主要目標之一；學生在教師引導下沐浴藝術的光輝，體驗藝術的豐富情感內涵。由于學生有切實的情感與體驗，藝術教育對學生的影響也更加有滲透性和穿透力，影響更為細致。中學生藝術教育通過激發學生情感達到影響理智的目的，真正實現學生感性與理性成長的統一。

（3）形象性與生動性

形象性與生動性也是中學生藝術教育的突出特點；由于藝術教育活動更為形象、生動，更容易被學生所接受，使得中學生藝術教學能有效激活學生的藝術意識，使藝術教育在潛移默化中感染、影響學生。學生在觀賞、聆聽、創作藝術作品過程中，原有觀念、思想會在無意識中被激起、改造和升華，從而在腦海中留下更為深刻的印象，對學生發展產生深遠影響。

2.中學生藝術教育方式的多樣性

（1）課內與課外相結合

通過在中學開設美術、音樂、舞蹈、書法等藝術教育課，旨在提高學生的綜合素質，特別是提高學生的藝術素質。為更好地開展中學生藝術教育，除利用正常學校課程教學外，教務、團委、學生會、學生社團等可以結合各自實際在學生中開展豐富多彩的第二課堂活動，為學生提供更多的自我提升機會。

（2）普及與提高相結合

中學生藝術教育過程中，既要重視培養全體學生的藝術素養，又要注意選拔有藝術天賦、特長的學生進入特長生班進行重點培養。這樣一方面能發揮藝術特長生在學校學生群體中的示范、帶動作用，另一方面能更大的發揮他們的優勢，為考取高校藝術特長生做準備。

（3）繼承與創新相結合

在中學生藝術教育中，不僅要求學生了解一般傳統藝術、掌握基本知識和技能，還應該鼓勵學生大膽進行藝術創新、創作，讓學生在體驗藝術時代性、創新性過程中提高自己。如：組織開展校內藝術作品展，鼓勵學生創作作品，參加評選和展覽，對于獲獎的學生要予以獎勵，并盡可能的提供條件鼓勵他們繼續鉆研、創造，通過更多的努力、鍛煉提高藝術素養。

（4）審美與育人相結合

中學生藝術教育是審美教育的主要途徑。在中學生藝術教育過程中，不但要培養學生的審美情趣，還要注重藝術對學生心靈的陶冶、人格的提升和道德的培養，培養學生積極、健康、向上、崇尚美好生活的精神風貌，讓學生通過體驗藝術之美體驗生活之美，從而樹立生活的信心，努力拼搏、進??；將審美教育與育人教育融為一體。

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二、巧設懸疑———注重問題設計的探究性

科學的本質是探究。因此“，科學學習要以探究為核心”，通過探究性問題的設計可以喚起和集中學生的注意力，培養其創新意識和探索精神，增強學習的主動性。例如，有位科學老師在講述“光的折射”時，進行如下問題設計：（1）如上圖所示，當光從空氣中傾斜射入半圓形玻璃球平面時,折射光線、入射光線與法線的空間位置的關系怎樣?（2）當光從空氣中垂直射入半圓形玻璃球的平面（也就是入射光線與法線重合,i=0°）時,折射光線的傳播方向怎么樣?（3）當光從空氣中傾斜射入半圓形玻璃球的平面時,填寫下面的表格:總結：①當光從空氣斜射入玻璃介質時，折射角（填“＞“”＜”或“=”）入射角。②折射角隨著入射角的增大而增大，隨著入射角的減小而減小。（4）當光從半圓形玻璃球傾斜射入空氣中時,填寫如下表格:學生歸納總結:①當光從玻璃介質斜射入空氣時,折射角大于入射角。②折射角隨著入射角的增大而增大，隨著入射角的減小而減小。（5）從上面兩個表格中的數據，可知光的折射路線是（“可逆”或“不可逆”）的。上述問題的教學中,該教師始終讓學生親自參與問題的體驗探究并因勢利導，層層設問，引發學生進一步思考，讓學生獲得了深層次的情感體驗，教學效果十分明顯。

三、循序漸進———體現問題設計的梯次性

一個有經驗的科學教師，在進行問題設計時，會針對學生的認知水平與能力的差異，做到循序漸進，有梯度、分層次地推進課堂教學，讓不同學生都能學有所想、學有所答、學有所獲，讓其感受到學習的歡樂，分享成功的喜悅。例如，有位教師在講授“質量守恒定律”時，設計了如下問題：（1）如右圖，燒杯中所有物質的質量m1，然后將燒杯中的碳酸鈉與鹽酸充分混合，反應發生一段時間后，再稱量小燒杯及燒瓶內物質的總質量為m2，則m1m2（“＞、=、＜”），其原因為。（2）天然氣的主要成分是甲烷（CH4），可直接用作氣體燃料。燃燒反應前后分子種類變化的微觀示意圖如下所示。①1個B分子中含有個原子。②四種物質中屬于化合物的是（填圖中字母）。（3）A和B可發生如下反應：3A+2B=A3B2，某學生做了3次該實驗（每次均充分反應），反應前A和B的質量和都是l0g。有關實驗數據見下表：x∶y的比值可能為或。（4）為了測定某品牌食用純堿中碳酸鈉的質量分數，某學習小組的探究過程如下：【實驗方案】方案一：甲組同學：稱取24．00g樣品，加水配成溶液，在溶液中加入過量的澄清石灰水。過濾、洗滌、干燥，共得到白色沉淀20．00g。方案二：乙組同學：稱取24．00g樣品，加入足量的稀鹽酸直到反應停止，共收集到8．80g二氧化碳。請你任選一組同學的實驗結果，幫助他們計算出樣品中碳酸鈉的質量分數。上述問題環環相扣，由淺入深，適宜不同程度的學生需要，學習有困難的學生也學有所得，又讓學有余力的學生脫穎而出，調動了學生學習的積極性。

四、循線追蹤———關注問題設計的生成性

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大學生創業是一種實踐性很強的過程，要求大學生創業者不僅要擁有創業精神、創業意識，還要有足夠的創業能力和創業實踐訓練，向成功的企業家學習，在實踐中提升和練就自己發現問題、解決問題的創業能力，然后再去創業，無疑可以提高創業的成功率和成就感。

（二）大學生創業現狀

近年來，隨著各大高校擴招，全國大學畢業生人數逐年增長。據統計數據顯示，我國普通高校畢業生2011年為660萬，2012年為680萬，2013年為700萬，2014年已達到730萬。大學畢業生數量多，就業壓力大，已經成為一個不得不引起社會高度重視的問題。盡管各級政府部門出臺了優惠政策促進大學生創業，但傳統就業觀念對于大學生影響深遠，相當一部分大學生把畢業后創業當作除就業、考研和出國等之外逼不得已的選擇，缺乏創業的積極性和創業成功的雄心壯志。

二、藝術院校大學生創業基本情況調查

本次調查采取便利隨機抽樣，通過網絡直接發放問卷，利用微博、微信和即時通訊軟件等工具進行相關傳播，共收回320份問卷。其中男生153人，女生167人；大一學生125人，大二學生89人，大三學生69人，大四學生37人。調查主要針對藝術院校在校大學生，集中體現藝術院校大學生創業的行為特征。

（一）藝術院校大學生創業情況調查數據匯總

根據問卷設計，將數據分成四個部分進行匯總和分析。第一部分是藝術院校大學生及其家長對創業的認識；第二部分是藝術院校大學生群體對創業的了解；第三部分是藝術院校大學生群體對創業的看法；第四部分是藝術院校大學生創業對社會、學校創業扶持的需求。

（二）藝術院校大學生創業情況調查數據分析

1.藝術院校大學生及其家長對創業的認識。通過調查，發現320人中220人現在或者畢業后有創業的想法，占總體調查對象的68.75%；而家庭支持的有165人，不支持也不反對的有81人，分別占總體調查對象的51.56%、25.32%。由此可見，大部分學生及家長對創業持認同的態度。

2.藝術院校大學生群體對創業的了解。根據調查數據顯示，大學期間接受過創業知識培訓的占166人，是總體調查對象的51.88%；專業課教學期間接受過專業創業教育的有197人，占總體調查對象的61.56%；課外實踐參與過創業大賽或者創業實踐有161人，占總體調查對象的50.31%。由以上數據發現，由于主客觀條件的限制，藝術院校大學生僅半數對創業有所了解。

3.藝術院校大學生群體對創業的看法。通過對調查所得數據進行整理分析，占總體人數51.25%的164人了解政府新的有關大學生創業相關政策；在調查藝術院校大學生創業形勢看法發現88人認為當前就業形勢嚴峻、創業困難，占總體調查對象的27.5%，認為形勢一片大好的才22人，僅占6.88%，整體而言，有62%的人認為目前創業困難；在調查創業最大的障礙時，有180人選擇知識不足，占總體的56.25%；在調查藝術類大學生創業優勢中發現有166人認為獨特的個性與思維模式是制勝關鍵，有165人認為藝術類專業特色是獲勝法寶，還有167人認為是藝術專業的創新意識，分別占調查總數的51.88%、51.56%和52.19%；但究其至今沒有創業的打算的原因，有180人是選擇缺乏商業頭腦，占總數的56.25%。綜上，我們可以得出這樣的結論，對于藝術院校大學生都有在專業領域創業的想法，但苦于沒有商業知識的積累。.藝術院校大學生群體對創業政策扶持需求。在調查藝術院校大學生對社會、學校創業扶持政策扶持需求時，有占61.88%的198人認為政府提供創業培訓、指導機構，有占50.63%的162人、占49.38%的158人和占41.25%的132人認為藝術院校應將商業運營、創業課程納入必修課，建立配套的指導機構和創業網站，并組織或者參加各級商業創業大賽。可見，政府和學校支持，在很大程度上幫助藝術院校大學生將創業想法付諸實際。

三、藝術院校大學生創業能力缺乏的主要原因

通過以上調研結果可以看出，大部分學生和家長對創業持認同的態度，但由于主客觀條件的限制，僅半數對創業有所認識且有在專業領域創業的想法。究其原因主要歸納為以下幾個方面：

（一）藝術市場的特殊性，藝術院校大學生進入存在壁壘

藝術市場的特殊性，使學生的藝術作品出爐后，往往由于知名度不夠而無人問津。很多藝術院校缺乏對藝術專業學生藝商綜合素質培養，學生走上創業之路后難以適應藝術市場的特殊性。

（二）藝術教育多側重專業教育，忽視創業教育且缺乏良性的創業教育保障體系

盡管我國出臺了支持大學生創業的相關政策，但大多數創業教育研究及應用都是從國外引入的，它要適應中國國情與國內大學生的創業需求，還需要一段長期的過程。尤其是藝術院校更側重于專業知識技能的教育培養，忽視了創業教育，缺乏完整的創業教育課程體系，創業指導、扶持和保護等仍是空白。

（三）創業教育實踐教學空間過于狹窄，實操性較差

學校所提供的實踐場所與設備有限，校企型的設計實踐結構不夠完善，實習基地建設停留在表面層次，導致學生了解社會需求、行業發展和接觸生產實踐的機會較少，設計實踐機會更少。

（四）創業教育課程教學方法過于單一，內容空洞

部分藝術院校把大學生創業教育安排在大學一年級基礎課程教學中，學生剛剛進入大學校園，根本沒有創業理念，僅僅局限于紙上談兵。創業教育課程也僅是簡單的職業生涯規劃、創業策劃書撰寫注意事項，亦或是創業團隊組建及管理等，所有的授課內容都只是簡單介紹或者是案例講解，均沒有從創業本身教學，沒有商業運作、經營管理，更沒有資本、風險和社會價值等相關知識的接入，造成了學生認為“此類課程沒用”。

（五）藝術專業教學無法滿足創業型人才培養需求

目前，藝術專業教學還是采用大課堂、公共教室授課的方法，大量的實踐過程都是學生在課后去完成，直接造成教學資源的浪費和達不到應有的教學效果，違背了藝術教學的過程性、實踐性、創新性的規律，變成了單純理論的教學，遏制了創新成果的產生。

四、藝商銜接的藝術院校大學生創業能力培育路徑

由此可知，藝術院校大學生都渴望提高自己的創業能力，都希望在創業過程中得到專業知識的積累和鍛煉。而僅僅當前的創業教育是無法達到的，必須形成完整的科學有效的創業能力培育路徑。根據調查數據分析，并對照國內外藝術院校發展情況研究，藝術院校大學生創業能力培育可采取如下路徑

（一）開展創業實踐訓練，形成創業學分制教學模式

通過借鑒國內外先進教學經驗和教學模式，對課程、師資、硬件等條件進行以學生創業能力培育為根本的教學改革。藝術類專業教學開展創業實踐訓練，采用創業學分制模式，通過創業課程和創業學分模式，將創業學分納入教學過程，積極輔導學生參與創業實踐、模擬創業、創業比賽等，并通過盈利、獲獎等方式獲得創業學分。

（二）設立大學生創業教育研究室

藝術院校大學生創業能力的提高，需要加大對創業教育師資的培養，設立大學生創業教育研究室，注重提高創業教育的師資素質，造就一支專兼結合的師資隊伍，從事創業教育的基礎教育教學、實踐管理等工作，對創業課程教育活動進行規劃、組織管理和績效考評。創業教育研究室可以面向社會聘任專兼職研究人員，主要由創業成功的企業家、技術專家、政策專家、藝術行業協會成員、法律專家等在內的各行專家構成。研究室通過對藝術市場的政策分析、法律研究、風險投資等內容研究，指導學生在創意概念、策劃方案進行市場需求分析、技術可行性分析、經濟可行性分析與人力資源狀況分析，讓藝術院校大學生在創業道路上獲得豐富的知識和有效的指導。

（三）開設管理、商務類創業教育選修課

藝術類創業教育可以通過開設管理、商務類創業教育選修課的模式，打破傳統學科界限，形成學科間的優勢互補，增強學生的創業意識，幫助藝術專業學生剖析藝術市場，增進創業技能，增強創業意識和創業能力。如開設《管理學基礎》、《項目管理》和《商業運作》等課程，在課程上可采取團隊合作方式，進行市場調查，形成創意并設計產品，然后根據市場需求情況，撰寫營銷策劃，并設計出產品推向市場。這種過程式的教學，有助于學生掌握創業過程中的全部內容，增強了藝術專業學生的專業技能和商業運用能力，詮釋了創業的本質在于創新，創新是創業的首要條件。

（四）定義概念創新模式，綜合運用多種教學手段

概念創新模式是大學生根據自己的新穎構想、創意、點子、想法進行的創意活動。概念創新集中體現在藝術、裝飾、園林、環境和網絡等新興行業，創業者需要獨特的個性特征和創業欲望，善于觀察周邊環境、商業機會，在行業市場迅速占據先機，實現產品宣傳、推廣和銷售。在創業教育中，采用多種教學手段，如角色扮演、團隊模擬和成功經驗分享等課堂實踐教學，或帶學生去創業企業參觀、考察的課外實踐教學。如此雙軌制教學過程不僅培養具有一技之長的就業者，還培養出具有高素質藝術創作和實踐能力的創業者。

（五）積極備戰商業競賽，創建工作室，開展商業運作實踐

1.組織學生參加各種商業競賽活動。藝術院校大學生以自身專業特點或藝術創意參加各種商業競賽，增強創新意識，鍛煉和提高觀察力、思維力和想象力，以其敏銳的藝術視角，獨特的創新意識，在各類商業競賽中獲得競賽獎勵，實現創業夢想。

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高等教育不能僅停留在對大學生邏輯思維培養。形象思維與靈感思維能力是大學生創新能力培養的內驅力。尤其對于設計類學生而言，“不拘一格、別出心裁、獨樹一幟”是潛力與能力的體現。音樂是相對于其他專業而言，更自由、更感性、更靈動。音樂與設計有著共同的特點———沒有對與錯，而在美的追求上，都是永無止境的。設計中的簡約、優雅、精致，如同現代音樂、浪漫時期和古典時期音樂一樣，各具魅力。發現、感知并創造美，是作為一名優秀的設計者應不斷提升的能力。音樂教育能夠幫助學生打開視野，暢游在藝術的海洋中，盡情的體驗、發現、想象、創造。

（二）音樂藝術教育美育功能發現美———音樂打開了美的視野

語言是思維的工具，音樂是語言的升華?！耙魳肥加谠~盡之處?！笔ドＵf，“音樂能說出非語言所能表達出的東西，它使我們發現我們自身最神秘的深奧指出；它能傳達出任何詞不能表達的那些印象和心靈狀態?！币魳返纳衩刂?，在于它的可意會性。經典藝術作品通過人聲及不同樂器種類，在旋律、節奏、表情等元素組建的基礎上，形成了一幅幅色彩各異、風格鮮明、精美絕倫的圖畫，等待我們去打開、去發現。感知美———音樂是一把打開心靈的鑰匙。當延綿起伏的旋律娓娓道來，豐富的心理活動隨著音樂時而緊張、時而放松，實現了音樂與心靈的共鳴。通過情緒的感受與教師的正確引導，可以鍛煉大學生情緒的調控能力。能夠欣賞藝術、感受它的美，是人生一大幸福。這種能力幫助大學生心靈堅強，不為外界的困境而頹廢。創造美———音樂的啟發和創造的作用?？茖W和藝術，前者是理智、冷靜，后者是感情、興奮；一個客觀、準確，一個主觀、朦朧。但本質都是人類精神領域里的創造性思維活動。學習音樂，除了感官靈敏之外，更重要的是音響作品背后的情感內容，藝術價值、流派風格等。大學生們通過系統音樂學習，加強藝術形式和內容了解，愉悅身心的同時，開拓了眼界、豐富知識面。

（三）音樂藝術教育的德育功能

音樂藝術教育作為高校人文教育的重要內容，其根本目的是對大學生精神上的塑造與培養，健全人格的培養。

1.高校音樂教育有利于豐富德育教育內容

高校的德育教育形式應該形式多樣，內容豐富，且注重教育成果的時效性。音樂藝術教育是大學生德育教育中重要的內容，學校通過開展形式多樣的音樂藝術教育與實踐活動，營造直觀真切、生動形象的環境，激發學生所有的感官，讓受教育者整個身心浸泡在藝術審美與道德真理之中，潛移默化地提高大學生的綜合道德素養和思想政治水平。讓道德文化不再是枯燥的概念，而是有鮮活思想、有呼吸的生命體。意識升華積極影響行為規范，從而拓展與延伸了德育教育的廣度、深度和長度。這種本質的改變將為大學生今后的學習、工作和生活打下夯實基礎。

2.音樂對大學生價值觀形成的積極作用

（1）音樂教育促進個體思想認識的升華

大學生通過經典音樂藝術作品聆聽與感受，世界杰出音樂家作品的創作背景與創作主題的了解，結合自身的經驗與體會，產生豐滿地、積極向上、充滿力量的思想價值體系。音樂的目的，不僅局限于聽覺享受，更重要的是思想上的升華。音樂教育作為藝術教育的重要學科，對于提升大學生思想境界，樹立正確的世界觀、人生觀和價值觀具有非常重要的意義。

（2）音樂教育培養愛國主義情懷

愛國教育是高校對大學生開展思想政治教育的根本。音樂是聽覺的藝術，將愛國主義以音樂的形式讓學生聆聽，激發愛國熱情。音樂是表演的藝術，通過演唱、演奏、舞臺表演將內心對祖國的熱愛與忠誠淋漓精致地表達出來。當今音樂藝術表演形勢發展迅速，如何引導學生聆聽、賞析經典的愛國主義音樂作品，例如歌唱祖國大好河山、歌頌國家文化與歷史的經典作品；演奏展現民風民俗、展示人性美和人情美的民族民間音樂。都是愛國主義教育行之有效的方法。

（3）音樂實踐可以強化大學生團隊合作意識

增強集體榮辱感和團隊合作精神教育是德育教育的重要內容。在音樂實踐中，合唱與合奏是典型的集體性藝術活動，團隊合作能力提出較高的要求。聲部間的平衡與和諧；力量的分配與協調；音準到位、音色統一；作品的深刻理解。都離不開集體共同努力。高校音樂藝術教育可以通過課堂、第二課堂、大學生藝術團等多種教育活動形式，通過適當引導、鼓勵學生積極投入到集體活動中，參與音樂作品的排練、匯報、演出和比賽中。當學生通過集體活動，學會分享、學會體諒、學會分擔時，高校的德育教育作用就得到了充分體現。

二、如何有針對性地深入音樂藝術教育教學活動

提升高校音樂藝術教育水平與教學質量是新形勢下，高校人才培養計劃中必不可少的內容。美國心理學家、教育學家布魯姍，將認知領域的學習水平依次分解為知識、理解、應用、分析、綜合、評價，這六個由淺入深的層次，每一較高層次必須以前一較低水平為基礎和前提。這種明晰的目標分類法體現了教學規律，對我國普通高校音樂教育也同樣有指導意義。

（一）銜接初等音樂教育

深化音樂藝術教育工作學校的音樂教育應該具有一條由小學到大學連續發展的軌跡。中小學音樂教育目標圍繞音樂基礎知識和基本技能的訓練，培養學生音樂感知能力，建立以聽覺感受為主的審美判斷力。高校音樂教育的對象是文化知識層次較高的青年大學生，教育目標不能僅僅停留在為提高審美能力和藝術修養上，更應在人才知識結構和總體素質要求的基礎上，即造就一大批現代科學社會所需要的一專多能的全方位的高級人才。

（二）構建教育平臺

開設必修與選修課程大學生音樂文化素質提升，離不開基礎音樂知識的支撐。開設由樂理、視唱練耳、曲式分析和音樂表現等基本理論知識于一體的綜合必修課非常重要。在此基礎上，結合設計類專業學生的特點和專業發展需求，應當開設豐富多彩，門類齊全的選修課。以及結合各二級學院專業特色，開設音樂美學、音樂社會學、音樂心理學、計算機音樂、音響學等跨學科課程。為該專業學生提供豐富的課程內容，拓寬學生的創新能力與審美能力。

（三）探索教學模式

提高自主創新能力大學音樂藝術教育要著重培養學生的能動的、擴展的理解，從而增強批判力和評審力，形成學習和創新的態度。因此，教學形式應當結合設計類專業發展需求做到生動靈活。例如結合該專業學生特點，通過問答式、案例式、協作式、發現式等學習方法，培養和激勵學生自主學習興趣與能力。并在課余時間，為設計類的大學生們提供各類藝術觀摩、學習和實踐機會，充分鼓勵設計類學生參與到大學生藝術團和藝術社團，參與到各類音樂實踐活動中。通過提升課程設置合理性、內容安排針對性和各類觀摩實踐、第二課堂參與性，發揮音樂藝術教育的應用價值。

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二、如何提高當代藝術院校的教學質量

在現實的教學過程中，上同一門課的教師往往教學效果不同，甚至大相徑庭。原因何在？不是教學內容的多少差別，也不是教學手段的不同。作為一名教師，教學素質和常規的教學方法都具備，講清一個知識點是每個教師都能辦到的，而大家使用的教學設備也相差無幾。所以，決定教學質量的不是教學內容本身，而是對教學的理解和控制能力。因此，要想提升教學質量，不是一味地認真擬定教學大綱、制定授課計劃表、詳細準備教案和課件，而需要從當代學生的特點入手，真正理解他們對課程的需求，將教學目標從以往強調的知識點掌握逐漸轉變到讓學生控制學習過程，體驗成功。要想達成這些，及時有效的教學回饋是唯一的路徑。所謂教學回饋，就是在教學過程中，不斷通過學生在練習當中反饋出來的問題進行細致有效的指導，讓學生不斷改進，并最終讓他們體會到成功的教學過程。因此，教學回饋是一個動態演繹的教學方法，并且是因人而異的。重點在于不斷地鼓勵學生看到自己一絲一毫的進步，并給學生一個可操作的步驟，讓他們能對學習有所控制，并最終體會到成功的樂趣。

1.課前調查學生的現狀，了解每個學生對課程的期待

可采用問卷調查的方式來進行，根據學生和課程情況設計一個調查表，收集學生的基本信息。主要包括學生現有的基礎、選擇本課程的原因、對課程內容的選擇、對學習的態度等。數據反饋之后，還需要安排每個學生單獨談話以了解信息的真實性。就算問卷時選填的信息不準確，在談話中也可以進一步知曉他們的想法。通過談話，讓學生明白問卷中每一個項目是如何設置的，為什么要這樣設計，同時也讓他們感受到老師對自己的重視，從而更愿意和老師交流。

2.找出學生現在面臨的問題，并制定出課程目標

在課程一開始，就應該安排一個基礎性練習考查學生現有的專業水平，通過練習的結果讓學生發現自己面臨的問題并做好記錄，這時教師就需要和學生交流，幫助他們找到解決問題的辦法，從而制定出課程目標。隨之而來的，課程評價也不能再是全班統一標準的考試，因為考試只能讓學生更多地感受到壓力，所有的標準在他們看來都是強加的。對學生成績的判定標準應改為他們是否實現了自己的學習目標，無論目標的高低，實現了就是高分，只有這樣，每個學生才能看到被肯定、被認可的希望，才不會出現優生永遠高分、差生永遠在及格邊緣徘徊的情況。所以，作為教師，更多的是要鼓勵學生，認可他們的努力，引導他們將一個大的目標分解成若干小的步驟或階段性的小目標，一步一步攻克，讓他們能慢慢看到自己的成長。

3.監督過程，不斷回饋

學習目標明確了，學生在每天的課程中完成的情況如何，老師一定要跟進，及時指出問題，并給出明確、可執行的修改意見，這才是教師真正需要下功夫的地方，也是體現出一個教師教學水平高低的關鍵所在。在每個階段結束的時候，教師應該再次和學生交流，了解他們完成的情況和遇到的問題，下一階段該如何完成等。讓學生隨時能感受到自己對學習的過程和效果是能夠控制的。剛開始時他們會感覺是老師在幫助他們控制，隨著這樣的回饋不斷循環之后，學生會慢慢體會到自己對學習的控制。當他們自己能夠控制學習的時候，成功的滋味也就漸漸“烹調”出來了。

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隨著藝術類院校的擴招，各大高校的藝術類畢業生逐年增加，出現跳躍式增長情況，而社會上的人才需求遠遠不及畢業生的人數增長幅度，加上政府出臺的一些措施使得小型藝術類企業等逐漸衰退甚至倒閉，這也一定程度上減少了對藝術類大學生的需求。藝術類大學生就業摩擦性和結構性問題特別突出，前者主要由就業信息不充分、信息流動和傳播不順暢等原因造成，后者主要源于求職者技能與空缺的職位不匹配。

2、畢業生就業期望與現實的矛盾

藝術類專業的學習成本遠遠高于其他普通文理工科專業的學習成本，就拿學費來講，藝術類專業的學費一般在上萬以上，而普通專業則只需四五千元；在學習過程中，藝術類大學生需要買更多的工具書、顏料、攝影器材等，其學習成本非常高，故而在就業期望上也呈現出高投入高期待高回報的特點，大部分藝術類大學生期望高薪水、專業對口、高層級的工作。而我國西部地區經濟不發達，整體工資水平不高，另外，藝術設計、演藝行業對工作經驗要求高，應屆畢業生的待遇自然高不到哪里去。在這種情況下，藝術類大學生的就業期望就與現實情況發生巨大沖突。

3、畢業生職業生涯規劃意識薄弱

大學提供就業服務的質量對就業能力的影響非常大。但是，與發達國家相比，目前我們的大學就業服務工作還比較薄弱，機構不健全、經費不足、工作職責簡單、隊伍專業化水平低等因素造成了大學生對就業服務的滿意度不高。職業生涯規劃不是到就業的時候才開始的，而應在大一大二就開始。但大部分藝術類大學生認為職業生涯規劃是大四學生的事情，在大一、大二時根本無需考慮，這種錯誤心理導致學生的職業生涯規劃意識薄弱，到大四時就隨手一把抓，無法正確認識自我，在雙向選擇的就業市場容易迷失方向，不利于順利就業，也不利于提高就業質量。

二、提高西部地區藝術類大學生就業質量的建議

1、校企合作，提高人才培養質量是根本

在高等教育轉型發展的大背景下，西部地區藝術類專業要切實開展校企合作，以企業需求為導向，創新人才培養模式，培養與用人企業能力匹配、知識相符且個人素養與企業文化相容的人才，通過靈活實用的教育形式提高學生道德、專業、心智、創新等綜合素質，提高職場生存能力，最終提高就業質量。

2、轉變思想是關鍵

有專家認為：藝術類大學生在進入一個新的工作崗位時，需要進行一次科學的人生梳理。學生在報考時多考慮自己的興趣愛好，進入學習階段后掌握專業知識，進入崗位后就是要將其變成事業，要立足于社會，創造財富。在這幾個階段中，思想的轉變至關重要。藝術類大學生應加強學習，擴充知識儲備，增強實踐能力，但是，掌握了專業知識不代表就能適應工作崗位，這就是專業與職業之間的區別。藝術類大學生要設身處地的站在企業、社會的角度思考問題，反復提煉自己，適應社會，這樣才能更好實現自身職業發展。在當前形勢下，學生要轉變思想，學校積極開展思想教育，幫助學生樹立就業觀念和自信心，定期組織學生召開主題班會，分析就業形勢和專業優勢，找到突破點，進行職業發展規劃，以積極、樂觀的心態面對擇業。

3、學校開展豐富的就業指導是重點

學校培養一批高水平的、專業化的職業開發和指導人才，對藝術類學生開展針對性的就業指導，豐富學生的就業知識，提高就業技能，對于提高就業質量有著重要的現實意義。通過深入市場調研，了解西部地區藝術行業就業市場形勢，了解藝術類大學生的就業知識需求，有針對性的開展專題性就業指導，使學生學會客觀評價就業形勢，掌握更多就業技巧和就業知識。首先，開展政策咨詢活動，向學生講述有關就業的優惠政策，并對學生的就業期望、方向等提出建設性意見。為規避學生的就業風險，還要講解就業協議、勞動合同、五險一金、畢業生檔案等方面的知識。其次，加強師生談心交流，教會學生寫求職簡歷、怎樣應對面試、怎樣準備面試等。教師綜合評價學生的優缺點，幫助學生客觀認識自我，既樹立就業信心，又避免出現好高騖遠、高不成低不就情況。比如說：對于藝術類學生，專業技能不突出，但組織協調、領導指揮等能力較強，可推薦其參加企業要求有藝術特長的工會人員招聘。在就業時，藝術類大學生也不可能都找對口專業，學生應正確認識自我，了解自己能力所在以及興趣所在，找準就業方向，順利就業。

4、加強政府的服務職能是保障

政府最重要的職能是承擔公共信息的工作。大學生失業的問題，首先是崗位空缺信息的問題。我國到目前為止都沒有一個崗位空缺信息統計和制度。當前，政府應該大力推進崗位信息的基礎設施建設，教育部門也應當每年將分專業、分地區、分學校在校就讀人數、畢業生人數等及時向社會公布，以避免造成有的專業一哄而上，引起不必要的結構性問題。

5、營造提高就業質量的政策環境是前提

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音樂公共藝術課程設立的主要目標應該是培養中職生的審美能力和內在修養，然而，首先，現階段中職生教育往往運用音樂公共藝術課程來對學生進行德育教學，使得音樂公共藝術課程根本沒有體現出音樂藝術的藝術特點和氣息，同時，在中職生的音樂公共藝術課堂中，還普遍存在著課程質量較差的現象；其次，中職生在音樂公共藝術課堂之上還存在著過于重視音樂技巧的現象，這造成了學生對音樂公共藝術課堂缺乏興趣，僅有少部分具有音樂天分的學生才專注于這樣的音樂藝術課堂。這種教學方法和模式嚴重限制了音樂公共藝術課堂在中職生階段培養學生綜合素質的目的。

（二）教學資源不夠充足

一方面，音樂公共藝術只是被學校作為一種輔助的課程來進行開展，較大的隨意性導致學校對于音樂公共藝術課堂的教學設施不夠重視，使得學生只能夠在日常的學習過程中從書本上了解這些音樂藝術知識；另一方面，我國的中職生教育長期受到應試教育的影響，家長和教師都更加注重學生文化課知識的學習，忽視了音樂藝術教學，因此，師資力量的薄弱，直接導致教學質量的低下，也使得音樂公共藝術課程無法達到培養學生綜合素質的目的。

二、應用音樂公共藝術教育培育中職生綜合素質的對策

（一）建立有效管理體系

在中職生教學過程中有效運用音樂公共藝術來培養學生的綜合素質，就要加強管理，以科學合理的管理方式為學生創造更好的音樂藝術學習條件，提高課堂教學質量，有效結合音樂公共藝術與中職學生的特點，建立有效的管理體系。首先，運用現代先進的信息技術，在中職生音樂公共藝術教學過程中實行網絡式的管理模式，以更加靈活的方式對中職生的音樂公共藝術學習進行管理，同時，在運用網絡的管理過程中，可以建立起一個組織，在組織中能夠成立領導小組，安排日常音樂公共藝術課堂，同時在各個年級分配好工作任務，定期舉辦相關演出和培訓。這種方式有助于增加中職生對于音樂學習的興趣愛好，有助于學生內在修養的培養，更有利于學生綜合素質的提高。

（二）完善音樂公共藝術教育結構

針對音樂公共藝術來講，其內容相當豐富，在中職生教育過程中對學生的綜合素質培養具有重要的作用。有效建立和完善音樂公共藝術教育結構，能夠更好地培養學生的綜合素質。首先，有效利用課堂教學，使音樂公共藝術教育能夠真正在中職生課堂中發揮作用。在音樂公共藝術教育中，包含了很多種類，每一種類的教學都能夠對學生人格的塑造產生重要的影響，因此，中職生學校應為學生提供更多選擇的機會，多多開通音樂學習和賞析項目，例如，吉他學習和通俗歌曲學習等；其次，增加校園文藝活動，培養學生對于音樂學習的興趣和愛好。在課余時間，對學生進行引導，幫助學生組織文藝節目，學生在組織和參加活動的過程中，組織能力和表演能力都能夠得到有效的鍛煉，同時還能夠提高學生的學習熱情，在表演中，學生的自信心也會增強；最后，加強同其他學科之間的聯系，促進音樂公共藝術與其他學科的專業聯系，幫助學生尋找其中的規律，同傳統的教學方法和模式不同，這種教學方法更加能夠使學生在學習過程中得到快樂。