緒論:寫作既是個人情感的抒發,也是對學術真理的探索,歡迎閱讀由發表云整理的11篇音樂新課標教案范文,希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。
在我國,中小學音樂教育經歷了漫長的發展階段,直至建國后才逐步成熟并取得了較大的成果。但是,現行的音樂教育觀念、內容、方法、手段和評價體系等方面已經不能適應素質發展的要求。在2001年,國家教育部制定并頒發了《全日制義務教育音樂課課程標準(實驗稿)》,還有國家基礎教育《音樂課程標準》的成功研制,依據《音樂課程標準》編寫的新教材的啟動、使用,體現新課程理念的教學的實施,像一股股清新的風吹進了中小學校園。音樂新課程不僅對傳統音樂教育造成了巨大的沖擊,更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。
1 小學音樂教師素質對小學音樂教育的重要意義
新課標是《新的國家課程標準》的簡稱,新課標順應當今時展的要求,并提出了適應時代的素質教育理念,力求體現新的課程觀、教材觀、教學觀和學習適應現階段教師和學生的需要,并有利于促進教師專業能力和水平的提高,有利于促進學生主動的、生動活潑的學習,促進學生的全面發展,是應試教育向素質教育理念轉變的里程碑。小學音樂教育是培養學生審美修養的大好時機。因此,小學音樂教育顯得尤為重要。
當然,要抓好小學音樂教育,還必須解決好其他相關因素,比如教育環境,教育設施和教師素質等,教育環境,教育設施等因素是可以隨著我國經濟的發展而逐步得到解決。因此小學音樂教師的素質這個教育軟件則成了影響小學音樂教育的主要因素,小學音樂教學是我們音樂審美系統化的開始,如果在第一個環節沒有做好,勢必會影響到小學音樂的教學效果,甚至影響素質教育的效果。因此在新課標下關注小學音樂教師的素質有其特別的重要意義。
2 小學音樂教師素質現狀分析
2.1 小學音樂教師責任心不夠強 教師是太陽底下最光輝的職業,我們的人民教師應該有高尚的職業道德,一切為了學生,盡自己的最大努力把學生教育成才,要有燃燒自己照亮別人的自我奉獻精神。對自己一絲不茍,對工作兢兢業業,對學生認真負責,對社會無私奉獻。從我的周圍朋友同學得知,大多數的人都不愿意從事教師這個行業,而從我在學校實習的期間,大多數的教師還再用著以前的教案,沒有結合社會的發展與進步去更新自己的教案,在《新的音樂課程標準》大力推行的情況下,有很多的教師都沒有真正地理解。
2.2 小學音樂教師學歷層次不夠 在我調查的一些小學得知,第一學歷中師的教師占到了一定的比例,尤其是在一些鄉村的小學中,他們沒有經過比較專業的音樂教育,雖然很多教師在職期間通過了函授本科的學習,都達到了本科的文憑,但是很多教師都沒有仔細認真地去學習函授課程,所以他們的學歷應該以第一學歷為準。通過我的調查,有的老師既任教音樂課程也任教著英語課程,還曾經帶過語文,數學等等,可見小學音樂教師隊伍很不穩定,還有的比較偏遠地區的小學里基本上沒有專職的音樂教師。這些情況直接影響著小學音樂教育的健康發展,也對小學生的音樂審美教育造成負面影響。
2.3 小學音樂教師對新的教學方式、教學理論運用不夠 小學音樂教師的文化素質總體水平不高,電腦水平達到二級的很少,對多媒體教學手段使用不夠熟悉,甚至部分教師不會使用,英語水平相對較差,普通話一般都在二級乙等,對小學教育學,小學心理學等有助于教學的基本理論知識認識不夠深刻,這些就直接導致了他們教學手段相對單一,教學思維相對落后等后果。如:多媒體教學,活動教學,情景教學等缺少運用。音樂課程設置的“綜合化”、教育內容的“社會化”、教育技術的“現代化”這些新的教育理論得不到推廣。限制了音樂教師更深層次地了解學生,更新教學觀念,吃透教學內容,豐富教學手段。
2.4 小學音樂教師欠缺過硬的專業知識 作為一名合格的小學音樂教師,應該具備專業的知識和技能,并適時更新,而且現階段的小學音樂老師大多數都是中師畢業,而且有部分老師就沒有參加過音樂史的考試,只有近幾年才有本科生,他們在學生時代學習的音樂知識在飛速發展的當今時代顯得較為陳舊,對學生更深層次地、更近距離地接受音樂教育不利,然而在困難面前,我們大多數的教師沒有選擇通過各種學習形式去提升自己,也沒有在日常生活中去充電,而是帶著這些相對陳舊的知識去培養學生,這樣反復的惡性循環只會與音樂教學的目的背道而馳。所以當今的小學音樂教師應當更好地加強自己專業知識和專業技能的學習,為更好地開展音樂教學服務,讓學生接受高水平、高質量的音樂教育,從真正音樂上去培養和提高學生的審美能力,更好地達到藝術教育的目標。
3 小學音樂教師素質的努力方向
3.1 提高職業道德素質 一個優秀的教師首先要愛自己的工作,愛自己的學生,要有高度的責任心。當你愛上教育事業以后,盡自己的最大努力去完成自己應該完成的工作,按《新的音樂課程標準》中對小學音樂教育的教學目的要求去培養學生。時代在進步,經濟在發展。我們的教師一定要經得起經濟浪潮的誘惑,站穩自己的腳跟,樹立為教育事業奉獻終生的觀念。
3.2 終身學習提高學歷層次 教師,人類靈魂的工程師,師者,傳到授業解惑也。終身學習有利于提高學歷水平;拓展知識領域、更新專業知識;緊跟時代的步伐、提高教育能力;保障教育質量。對于教師來說,樹立終身學習的思想是非常重要的。古人云:“活到老學到老”,這是對所有的人而言,而對教師來說就更為重要了。
小學音樂教師應該在自己的閑暇時間不斷地充實自己,使自己的知識隨著時代的進步而提高。寒暑假更應該利用起來,通過不同的方式提高自己的知識,提高自己的學歷。
3.3 更新教學理念提高教學要求 小學音樂教師應加強對新課標的學習,更新教學理念,重視課前準備,加強教研活動,多樣教學方法,同時提高自己對教學的要求。①教學大綱要求:明確教學目的,弄清規定的知識體系和各冊、各單元的內在聯系,弄清限定的知識范圍、深度。②使用教材要求:對知識點的認識要準,對重點的把握要準,訓練的項目的掌握要準,組織教材和選擇教材要活。③備課和寫教案要求:備課時,對學生的一般認識水平要清楚,學生的個體差異要清楚,預測學生學習中出現的問題要清楚。寫教案要做到:目的明確,難點明確,步驟明確,方法明確。④課堂講授要求:口頭表達鮮明、生動。課堂教學的導入過度、講解、點評、總結等教學環節嚴密系統,準確連貫。⑤運用先進教學手段要求:根據課程需要使用現有的現代教學手段于課堂中,上課形象生動,調動學生的活躍性。⑥優化教學方法:以學生為主體,教師為主導。教學的主導思想應該是充分調動學生的積極性,以學生為主體,發揮學生的能動作用,使學生容易接受又能愉快地學習,教師還要教給學生學習的方法。⑦優化課堂教學結構,活躍課堂氣氛:教師在課堂上應讓學生活躍思想,處理問題不照搬照套,使學生有發揮的余地,應該讓學生有充分發表見解的機會,無論學生回答正確還是錯誤都應該鼓勵,絕對不能打擊。
3.4 更新專業知識跟上時代的步伐 時代在進步,新的教學大綱、新的教學環境、新的教學內容已經讓我們很多的專業知識相對落后,新的教學工具也已經讓我們的專業技能無處容身。作為一個合格的小學音樂教師應該在這種飛速發展的環境下提高自己的專業知識,通過參加小學音樂教師基本功比賽,各地舉行的鋼琴比賽、聲樂比賽、音樂理論知識競賽、合唱比賽等等來發現自己的不足。從而在工作和學習中找到突破口針對性地提高自己。在比較-發現-提高-再比較-再發現-再提高這個循環中提高自己跟上時代的步伐,滿足小學音樂教育的需要。
3.5 教育的根本是愛 《愛的教育》有這樣一段話:“教育之沒有情感,沒有愛,如同池塘沒有水一樣,沒有水,就不成其池塘,沒有愛就沒有教育。”教師對待學生要有一顆博愛之心??鬃又员蛔u為萬世師表,關鍵在于他有一顆愛滿天下的博愛之心。學生會不僅把我們當教師,更把我們當作朋友,兄弟,父母。離開了情感,一切教育都是無從談起,感情當然不能取代教育,但教育必須充滿感情??傊?,愛的教育是治療心靈創傷的良藥,是打開學生心扉的鑰匙。被愛的人才懂得去愛人,愛給人力量,給人溫馨,也給人美麗的心靈和情感。讓孩子們心中擁有愛,很多問題都可能在愛的暖流里溶解。
教師是人類靈魂的工程師,他擔負著教書育人,傳播人類文明,培養合格人才的使命。一名優秀的小學音樂教師,除了必須以滿腔的熱情對待事業,對待學生以外,還必須自覺地、高標準地去塑造自身的人格,從而才能培養出學生健康的人格。捷克教育家夸美紐斯也指出:“教師的職務是以自己為榜樣教育學生”,古語也說:“善歌者教人習其聲,善導者教人習其志”。但是我國目前小學音樂教師的現狀,如學歷層次,責任心,教學方式,專業知識等方面還是很令人擔憂,因此我通過自身思考和所查閱資料的理解找到了提高小學音樂教師的方法。但是由于我的知識,閱歷以及經驗的不足,論文之中有很多的不足,這將會是我以后工作和學習的動力,讓自己在工作和學習中不斷完善自己,提高自己在各個方面的能力,最終把自己培養成一名優秀的人民教師。
參考文獻:
本學期,本組注意認真組織教師學習新課標有關精神,認真要求每位教師鉆研教材,探討教法,并積極地落實到自己的教學中,還積極開展同學科之間的備課研究,對教材、教法力求“挖深”、“吃透”。在先后多次的備課檢查中發現,所有教師備課認真,教案編寫詳細實用,針對性強,教法設計新穎,合理科學,體現出教師對新的教育教學理念的學習和領會。
二、認真研究新的教學方法,積極發揮學科優勢作用
本學期,本組多位教師在學校組織的新課程教學實踐中積極投入,認真組織全校師生參加課外活動。在教學工作中,本組各學科教師除完成好教學工作外,還積極配合學校中心工作,開展好各種活動,充分發揮了不同學科的優勢作用。
1、藝體組在四月組織本校學生參加閬中市中小學田徑運動會中,多名參賽學生獲獎,并榮獲團體第二名的優異成績。
2、力仕海老師也認真組織美術作品展示評比活動,獲得了較好的成績。音樂教師認真組織學生的文藝活動,并積極輔導,先后參加了水觀區教育辦事處的文藝比賽,參加節目榮獲二等獎。
一、科學的定向,確定目標指南
作為閱讀教學最初的出發點與最終的歸屬,教學目標同時還是閱讀教學活動的靈魂。語文新課標對閱讀教學提出了明確的目標要求,除了整體目標之外,還分列出了學段目標,并根據學段目標提出了相應的閱讀教學建議。因此,我們教師應當對新課標進行仔細的研究,熟悉教學建議,明確編者的實際意圖。同時,結合教師自身的理解與學生的實際情況,找準方向之后,設計出符合學生需求的閱讀教學目標。
例如,對《讓我們蕩起雙槳》這篇課文的教學,教師需要對課文進行整體把握,根據文章的要求與教學目標,設計合理的切入點。這篇文章詞句、段落等方面的教學并沒有提出較高的要求,其重點是讓學生在閱讀過程中得到享受,使學生了解到“擬人”這一修辭手法的運用。教師在講解結束之后,可以播放音樂,引導學生表達其閱讀感受。
二、合理的定位,進行學情導航
語文教學專家普遍認為:教學設計應該以幫助學生提高語文能力作為起點,并盡力給學生創造或提供有效的途徑,使其能夠達到預期的目標。對閱讀教學起點進行定位,再結合學情,就可以找到文章切入的關鍵點。
例如,在教學課文《放飛蜻蜓》前,可以先讓學生在課余時間研究蜻蜓與人類以及自然環境之間的關系,以此作為切入點;在引導學生進行課文朗讀之后,他們就會形成相關的知識結構。當教師講到人類應該保護蜻蜓、保護小動物等知識時,學生會發出疑問:老師,你小時候有沒有保護動物,有沒有捉過蜻蜓呢?此時,教師就應該給學生進行耐心的解釋,讓學生知道:人們對自然環境的認識是隨著時代的不斷發展而變化的,并以此作為反面教材,引導學生形成保護環境的思想意識。
三、能動的定點,以文章作為指路
新課標要求閱讀教學以對文章語言文字的掌握運用作為其重要的任務。這就要求我們教師大力研究,通過切入定點,促使學生更好地理解文本,從而設計出開展閱讀教學的最優方案。
例如,蘇教版第九冊的《莫高窟》一文,主要由三個部分組成,其中又以第二部分作為重點,主要介紹了莫高窟中的壁畫、彩塑以及藏經洞。因此,教師應將教學的重點放在該部分上。由于第二部分有明顯的過渡句,同時也有文章的中心句,因此教師可以以過渡句作為其教學切入點,學習文中的成語;同時,在學習這些成語的過程中引入壁畫知識與彩塑知識,使整個教學過程顯得渾然一體。
四、準確的定情,對生活進行滲透
新課標明確要求閱讀教學必須與學生的生活緊密結合,促使閱讀教學深深地根植于現實生活中,從而提升學生的審美意象與品德修養,并養成良好的品格,實現全面發展的目標。閱讀內容來源于生活,與生活之間的關系十分緊密。因此,在設計教學切入點時,必須以引起學生情感共鳴作為目標,結合其生活情境,使其產生身臨其境之感。
例如,《落花生》一文,描寫了生活中非常平淡的事情,但父親的話卻頗有深意,旨在教育子女要以花生不計名利、默默無聞的精神為學習對象,從而形成要做有用的人的思想意識。文中的“我”實際上是所有子女的縮影。采取切入生活實際的教學方法,能使學生認識到具有高尚品格的重要意義。學生把自己定位于文中的第一人稱“我”之后,他們就會朝著文章所要求的教學目標去努力。
五、有序的定性,教師進行嚴格把關
1.由教師的“教”,轉向學生的“學”
以往教師在課堂教學中的焦點就是自己預設的教案,基本不去考慮學生怎樣學,學得怎樣。例如不管學生需要不需要,愛聽不愛聽,欣賞音樂時總是把“作者介紹”、“創作背景”、“作品分析”等知識向學生灌輸,而且是“一講到底”、“全面開花”,從而產生千人一面的“共鳴”。課堂提問旨在引出確定的認知結果,總把學生往事先設計好的教學框架里趕。這樣,學生雖有簡潔明了的感覺,但由于預先作品定了位,給作品情感加了框,學生只能是被動地接受,既沒有創造空間可言,也沒有個性思維可言,更談不上獨特體驗了。其實,音樂具有不確定性,對同一問題、同一音樂的理解與感受,不同的學生以其本身的性格、情趣,會有不同的體驗。音樂學習領域中的感受與鑒賞、表現、創造,音樂與相關文化等內容的實踐,都應珍視學生體驗間的差異性。因此,在新課標下,教師必須樹立“以學為本”,“為學服務”的教學新理念,重視教學過程中學生的主體價值,從只關注預設的教案和教師的“教”,轉變為關注學生的“學”,給學生以充分體驗的時空和自主、探究、交流、體驗的生動過程,從而在多元體驗中說出真實感受,亮出真實想法。
2.從本學科到跨學科的轉變
實踐證明,中小學接受音樂教育的途徑是多種多樣的。因此,音樂教育必須具有寬闊的視野,必須保持開放的態度。如在中小學各門課程中:語文、歷史、地理、生物……等都或多或少與音樂有著一定的聯系,這也使得音樂教學與這些課程之間的聯系成為了可能。課外音樂活動、社會音樂教育環境便都成為,也應該成為音樂教學的有機組成部分。如:音樂與舞蹈結合來表現音樂;與美術結合使音樂更形象;與語文中的詩詞、戲劇溝通等。
二、教學行為的轉變
1.由重結果轉變為重過程
在傳統的課堂教學中,重結果輕過程是一個十分明顯的教學弊端,教師在教育教學活動中只重視知識的結論和考試的結果,而忽略了學生在獲取知識的知識、技能、思維、方法等方面的發展過程。在進行音樂實踐的活動中,只有通過恰到好處的“導”去激活學生的思維,讓他們“由感而發”,學生的情感才能隨音樂的發展產生共鳴,在不斷的體驗中感受、領悟、發掘音樂的美。學生經過自己的親身體驗,用自己的心靈去感悟后所學到的知識,在學生腦中留下的痕跡是不一樣的。如在給學生上河北吹歌《小放驢》一課時,課本上標出了演奏樂器管子和嗩吶,通過圖片展示,學生認識了這兩件樂器,可是由于學生對這兩樣樂器的了解很少,還是不能搞清楚,于是,我借來了嗩吶,又找來了吹管子的視頻,通過讓學生自己吹自己觀察等親身體驗,使學生對管子和嗩吶有了更直觀的了解??梢?,直觀教學遠比抽象教學來得快并且更直接,所以說,過程比結果更重要。
2.學生由被動學向主動學轉變
新課標認為,教學是教與學的交往、互動,師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發、相互補充,在這個過程中教師與學生分享彼此的思想、經驗和知識,交流彼此的情感、體驗與觀念,豐富教學內容,求得新的發現,從而達到共識、共享、共進,實現教學相長和共同發展。音樂課一定要讓學生大膽地“動”起來。讓學生動手也要動腦,使學生的學習由被動變為主動,讓學生積極地參與進來,真正去音樂世界里遨游,得到美的享受。可通過一些樂器演奏和舞蹈動作活躍課堂氣氛,也可以給學生一定的時間和空間進行自由思考、討論,培養學生學習音樂的主動性和創造性。把課堂教給學生,讓他們成為主人。我的音樂課,都會讓學生通過不同的方式根據自己音樂的感受來即興表現,尊重個體的不同音樂體驗。這樣的學習方式帶來的效果是原有教學模式所不能達到的。
通過這一學期我對新課程的了解和認識,我認為要上好一堂課就必須備好課。備好課是上好課的前提。以往我們關注的是課堂上教師教學手法如何轉變。隨著新課程的實施,在實踐中我發現,要想實現課堂教學行為的轉變,就必須改變以往的教學模式的備課方式。所以,我認為在備課時應該努力實現以下幾點:
一、把自己當學生
以往老師上課前關心的是學生如何掌握知識,很少關注的是學生的想法和情感,經常以成人的心態去看學生的想法和情感,經常以成人的心態去看待學生的想法和情感,以致上課時常把自己的看法強加給學生,導致學生機械、被動,接受式地學習。這一點在自己身上也存在著。前兩周學區潘主任聽我課后這樣點評:“在你講課時首先要把自己當成一名十來歲的孩子,要有一顆童心才能把自己的學生教好,讓他們學到更多的知識?!甭犕旰笪液煤盟伎剂艘幌?,自己以前在這方面確實存在著嚴重的問題,難怪我上課提出有些問題,學生難以回答和理解。后來我好好研究了新課標書本,在新課標中指出:學生是教育活動中最為重要的人的因素,富有想像力和情感。我認為學生是課堂的主人,學生的主體,作為我們教師來說應該多為學生考慮,多為學生服務。因此,我覺得我們在設計教學活動時一定要把自己當做學生,用一顆“童心”去探知學生的想法和情感,懷著“童心”走進孩子的心靈世界。依據學生的喜好和個性來進行課堂的靈活運用。從“童心”的角度去幫助學生解決疑問。正如陶行知先生所說:“我們必須邊成小孩子,才能作小孩子的先生?!庇袝r孩子的想法是很幼稚的,孩子眼中的世界和大人截然不同,同樣的音樂在成人和孩子不同的人聽來截然不同。他們可能會有很多怪想法,這些想法可能不是純音樂的東西,但卻體現了孩子們可貴的思維,老師如果能夠啟發他們的智慧,更能保護好他們后繼學習的動力。
二、備“導法”而不是備“教法”
關鍵詞:小學教育;音樂教學;學生興趣
音樂作為基礎教育不可或缺的重要組成部分,在當前教育改革持續深化的大背景下,如何更好地落實“新課標”,通過小學音樂教學培養學生的綜合素質,已經成為小學音樂教師深入思考的問題。盡管從總體上來看,小學音樂教師在教學方面都能夠按照“新課標”的要求不斷進行創新,而且也取得了重要成效,但當前有很多小學生對音樂的興趣不濃,甚至有很多小學生對音樂課十分抵觸,究其原因,最重要的就是很多小學生缺乏學習興趣,因而如何培養小學生學習音樂的興趣應當成為小學音樂教育的重要基礎,同時也是重要的目標。這就需要廣大小學音樂教師在具體的教學過程中不斷地實踐、探索和總結,努力在培養小學生學習興趣方面取得新的突破。通過多年教學實踐,要想更好地培養小學生學習音樂的興趣,重點要從以下幾個方面下功夫。
一、注重情感教育
情感教育是重要的教育模式。所謂:親其師,信其道。對于小學音樂教師來說,要想更好地培養小學生學習音樂的興趣,必須在情感教育方面下工夫,通過有效的情感教育,讓小學生對音樂產生情感。這就需要教師在具體的教學過程中,一定要將情感教育自始至終融入教學體系當中,要高度重視與學生“近距離”接觸,多關心愛護小學生,通過多與小學生接觸,讓小學生喜歡上教師,學生也會因喜歡教師而喜歡上音樂課。本人通過多年的教學觀察發現,音樂教師的音容笑貌、言行舉止對小學生都有很深的情感影響,所以教師若能做到投其所好,蹲下來,用同齡人的語氣與他們對話,學生都非常樂意與平易近人的老師打成一片,教師開展教學就會事半功倍。教師在運用情感教育的過程中,還應當更加重視學生主體作用的發揮,讓小學生參與到音樂教學中來,更好地開展“服務”工作,這樣能夠使小學生的主動性得到發揮,通過解疑釋惑、啟發思維,讓學生自己投入到音樂當中,這應當成為重要的教學策略。
二、注重教學設計
培養小學生學習音樂的興趣,還要高度重視教學設計的科學化和趣味化,充分發掘樂譜的旋律美、節奏的動感美、歌詞的情感美等,只有這樣才能更好地培養學生的學習興趣。這就需要在具體設計教案的過程中,教師要進行認真的思考和研究,對教材進行反復研究和深層挖掘,了解教材的深層內涵,把握教材的重點和難點問題,做好教材的重新組合。教案設計好之后,教師就要按照教案進行具體的教學工作,要將“靈活性”作為重要的教學策略,使教材的內容能夠更加符合學生實際,同時還可以對教材內容進行拓展,根據小學生的興趣,在課前唱一些小學生喜歡的歌曲,然后再進行正式教學。
三、注重設置情境
在開展音樂教學的過程中,對于小學生來說,要想提高他們的興趣,一定要高度重視教學情境的設計,這樣能夠更好地調動小學生的積極性,使他們能夠融入課堂教學中來。要想使音樂教學情境更具有針對性和趣味性,最為重要的就是要積極推動教學方法的創新,特別是要將更多的教學方法進行有效的融合,比如可以將表演式教學、互動式教學等多種教學方法進行融合,這樣能夠使課堂氛圍十分濃厚,學生也可以參與到課堂教學中,特別是通過將課堂交給學生,教師通過有效的指導和示范,會使學生的學習興趣更加濃厚。比如,我在具體的教學過程中,高度重視表演教學的應用,針對具體的教學內容,設計各種角色,讓學生在玩中學、學中玩,有耳目一新的感覺,接下來的教學工作開展會十分順利。
四、注重分類指導
對于小學生硭擔絕大多數都喜歡游戲,特別是小學生的音樂基礎不同,因而興趣也不同,教師在具體的教學過程中,一定要重視根據不同學生的不同情況,開展不同的教學。這就需要將“分類教學”作為培養小學生學習音樂興趣的重要策略,只有這樣才能使不同類型、不同基礎的學生都得到激發。比如,我在開展教學的過程中,高度重視根據不同學生的不同情感進行教學工作,對于音樂基礎較好、興趣較濃的學生,重點要在提升他們的音樂素養方面下工夫;對于音樂基礎不好、興趣不濃的學生,重點在培養他們學習興趣這方面下工夫,在具體的教學過程中則分不同類別,采取不同的方式進行教學,這樣就逐步使學生的水平不斷“拉齊”,最終能夠基本達到同一水平線。
綜上所述,制約當前小學音樂教學有效性最為突出的因素就是學生缺乏學習興趣。由于學生學習興趣不濃,這就使教師在具體的教學過程中無法更好地發揮學生的主觀能動性,教學工作就比較被動,而要想培養學生的興趣,則需要教師不斷地研究和探索,特別是要從小學生的實際情況出發,做好注重情感教育、注重教學設計、注重設置情境、注重分類指導“四個注重”,并在具體的教學過程中加入更多的“興趣”元素,真正使小學音樂教學“活起來”,激勵小學生學習興趣,促進小學音樂教學工作不斷取得新的成效。
二、“探究、創新、自主、合作”教學模式
大學生心理發展已有較高水平,注意力集中、想象力豐富、思維的獨立辯證性提高,具有一定的自學能力,他們對事物都持有質疑、探索的心理。他們不滿足于已知,樂于探索未知,喜歡標新立異。這些都是具備探究創新精神的表現。學生的這些心理狀態,客觀上給“音樂教育理論課”的教學提出要求,即發展學生獨立思考能力、創造性能力、綜合分析能力,是進行“探究、創新”教學活動的客觀要求。而“自主、合作”學習是實施“探究、創新”教學模式的必要條件。它是相對于“被動學習”、“機械學習”、“他主學習”而言。我國學者龐維國將“自主學習”概括為:建立在自我意識發展基礎上的“能學”;建立在學生具有內在學習動機基礎上的“想學”;建立在意志努力基礎上的“堅持學”。而“合作學習”是針對于學習的組織形式而言的,相對于個體學習。合作學習是指學生在小組或團隊中為了完成共同的任務,有明確的責任分工的互學習"。合作學習將個人之間的競爭轉化為小組之間的競爭,有助于培養學生合作的精神和競爭意識,有助于因材施教。“音樂教育理論課”上課形式是大課,面對六七十位各有差異的學生,合作學習能彌補這種教學的不足,從而達到使每個學生都得到發展的目的。
三、教學中應以實踐教學為主線,緊密聯系中小學的教學實際,豐富學生的感性經驗
要盡可能地創造條件,有目的地深入到中小學音樂教學環境中去,了解中小學音樂教學現狀及教學過程,通過熟悉了解基礎音樂教育的現狀,增強對這門課程的認識,激發學生熱愛音樂教育事業的情感,培養其為基礎音樂教育事業獻身的精神。注意變“一言堂”為“眾人參與”,引入學導式及富有實踐性、指向性強的多元化的教學法,將“探索、創新、自主、合作”活動貫穿整個教學過程。通過指導學生自學、討論、教案設計、見習、模擬課堂教學、微格教學等方式擴大獨立活動范圍,盡可能地為學生提供實踐條件。在教學中,可通過以下幾個方面來實施“探索、創新、自主、合作”的教學模式:
1.倡導自學指導與討論相結合教學中,強調將“導”放在主要位置,改革滿堂灌的注入式教學,轉變傳統的“傳道、授業、解惑”的觀念,倡導自主性學習。如將教材中某一章節的學習要求和重點交給學生,提出明確的目的要求,列出自學提綱,設置不確定的問題,在教師指導下,學生進行自學、開展小組討論,教師再協助總結、歸納、充實完善。以中學創作教學這一章節的學習為例,教師先列出思考問題:中小學音樂創作教學的方法有哪些?你有哪些新的設想?學生通過自學,收集案例,獲得大量感性認識;再通過小組討論,在課堂上陳述不同意見,爭論、質疑,教師最后歸納、總結。
一、新課程下高中音樂教學的基本要求
(一)建立正確的備課觀念
“備課”是教師重要的教師行為,更應注重效率。一是備課的目標要重實效,要實現“新課標”提出的教學目標。傳統的備課通常會出現目標不明確、不實在,如很多教師的備課只是為了完成任務,要么沒有目標,要么目標不合實際、不具體;二是應多注重知識傳授與獲取,要強調教師教學行為的結果和學生行為的結果。傳統“應差事”式的備課對于學生的發展顯然是無效或效益很低的?!靶抡n標”要求教師備課既注重學生能力的培養,又強調師生雙邊、多邊活動的過程。
(二)充分發揮教師的主導作用
在音樂教學的改革探索中,出現了只強調和關注學生在教學中的主體作用的現象。課堂看上去熱熱鬧鬧,民主平等、自由開放的氣氛很濃,學生似乎可以放開手腳、任意發展,但有的時候這種課堂會不自覺地偏離課堂教學的目標和方向。
(三)了解學生的心理需求
社會在發展進步,我們的學生也在不斷地變化,他們想從音樂課中獲取的除了有限的幾首歌曲之外,還有其他的各種美好的體驗。這就要求音樂教學形式多樣,器樂、律動、游戲、欣賞等教學內容都應真正落到實處。了解學生的心理需求還包括教師要學會站在孩子的角度去設計教案,從學生的角度去思考,讓學生覺得老師離他們很近,更有利于教學活動的開展。我們應該直接從整體感受歌曲入手,變換形式地讓學生多聽、多感受,很自然地解決一些所謂的難點,這樣的教學方式,學生喜歡,教師也會教學更輕松。
(四)避免形式上的合作教學
新課程強調學生在音樂學習過程中的合作與交流,這當然會給音樂教學帶來清新的空氣,師生間、學生間的合作與交流變得更加頻繁。但不可否認的是,一些音樂教師把構建新的學習方式理解成外在的東西,即把關注的焦點放在學生的具體表現形式上,認為把音樂課堂弄得熱鬧起來,讓學生更多地合作、討論、交流,就是體現了新課程理念。
二、新課程下高中音樂教學的建議
(一)豐富學習內容
豐富多彩的課程內容、靈活多樣的音樂活動是促進學生學習方式轉變的有效手段,它不僅有利于調動學生學習的主動性,引導學生根據學習內容選擇學習方式,進而形成個性化和多元化的音樂學習方式,而且便于教師根據不同的教學內容和學生特點因材施教。
(二)組織實踐活動
首先,實踐性是音樂課程的重要特征,“新課標”指出“在所有的音樂教學中,都應重視藝術實踐,將其作為學生獲得音樂審美體驗和學習音樂知識和技能的基本途徑”,教師要充分認識這一點,組織好課內外音樂實踐活動。這些活動可以為學生的合作學習、實踐學習、創造學習提供更多的機會和平臺,是實現學習方式轉變的有效途徑和手段。其次,教師還要利用一切可以利用的課外音樂實踐機會,通過多種組織形式,搭建實踐表現的平臺。
(三)轉變教師角色
新課程強調轉變傳統的教學觀念和教師角色。在新課程下的學習方式的轉變中,教師角色的轉變應關注以下幾點:首先,教師應成為學生學習的引領者和促進者。多維的課程內涵和終身學習的要求,使音樂教師必須從傳統的“教書匠”角色中解放出來,把教學重點放在如何促進學生“學”上。音樂教師應成為學生音樂學習的引導者,即積極學習態度的培養者、有效學習方式建立的促進者、良好認知結構的構建者。引領、指導學生靈活運用學習策略,有效調控音樂學習過程,促進學生在探索中習得音樂知識,獲得音樂技能,提高音樂審美能力。
其次,教師應成為學生學習的合作者與交流者。合作需要尊重,需要分享與欣賞。在與學生共同學習的過程中,教師要摒棄權威意識和完美主義者思想,尊重學生的自與選擇權,關注學生的意見與建議,不要以專業的標準衡量學生,而要欣賞學生。學會彼此分享,促進師生的友好交往;學會彼此欣賞,使師生合作的音樂課堂更加快樂與和諧。
“為使學生在普遍達到基本的前提下,實現有個性的發展,設置豐富多彩的選修課程……”這是新課標就高中教育所給出的教學結構。就美術這門選修課程而言,作為藝術文化的一個重要分支,它既對高中生的身心發展有著積極的作用,又能夠培養學生的想象能力、表現能力和創造能力,從而提高他們的藝術品位和綜合素質。于此,筆者特結合個人的美術教育經驗,對高中美術教學中的鑒賞課程做出如下闡釋。
一、美術鑒賞課程對高中生的作用分析
所謂的美術鑒賞,就是“運用觀察者自己所掌握的所學所聞,通過視覺去觀察美術作品,而后進行體驗、分析、判斷美術作品,并產生各種聯想,從而去理解美術作品,享受藝術文化的過程”。在高中教育階段,學生在教師的指導和幫助之下,通過在鑒賞課程中去欣賞、分析及評價古今中外卓越的藝術作品,不但能夠讓學生了解和認識到所欣賞作品的藝術價值,了解藝術家的創作初衷,去感悟作品中所涵蓋的精神內涵,而且還能夠樹立他們理解和尊重多元文化的心態,提高學生的藝術修養,拓寬他們的知識面,培養他們的藝術審美能力,從而做到陶冶情操以及促成青少年健全人格的建立。
然而,如若想讓美術鑒賞課程發揮其作用,首先就需要課程健康有序地進行。與此同時,課堂的順利進行還需要科學合理的教學方式來予以支持。
二、美術鑒賞課教學方法探微
眾所周知,“新課標”強調“教師為主導,學生為主體”,同時它還要求“教與學的高度統一”,因而,能否調動學生學習積極性成為教師教學時首先要考慮的必要因素,同時,美術作為一門“有感情的藝術”,在學習過程中還需要學生“有感情”地參與其中。經過多年探索,“情景教學”這一教學方法由于能夠解決這兩方面的問題,因而,它被許多美術教師大力應用。而在具體的應用過程中,個人認為“趣味性”和“靈活性”是兩個不能忽視的“基本點”。
1.“趣味性”在教學活動中的實現
孔子曾經說過:“知之者不如好之者,好之者不如樂之者。”這句話帶給我們教師的啟示就是:興趣在學習中有著極為重要的作用。而如何將“興趣”滲透到美術鑒賞課程中,則需要教師不但要在課前做好充分的準備工作,而且還要在課程中將“趣味”廣泛滲透。
(1)充足的課前準備
為了使學生在美術鑒賞課堂中上得津津有味,在賞析美術作品中,逐步提高他們的藝術審美能力,于教師來講,首先,我們就要充分了解所教課程的內容,備好教案。同時,為了讓學生學到書本以外的知識,教師除了要不斷地充溢自己的知識之外,還可以通過諸如書籍、網絡等方式,為學生搜集和整理資料,以便使課堂內容豐富多彩。
(2)“趣味性”的課堂
俗話說:“良好的開端是成功的一半。”因而,美術鑒賞課程中的“趣味性”應當從課堂伊始便建立起來。一般而言,利用討論這種互動教學方式是展開趣味性課堂一個有效的辦法,同時,教師還可以通過抑揚頓挫的語調來講一個和課程有關的故事,來開始當天的課程。
眾所周知,美術、音樂和舞蹈這三個美的形式共稱之為“藝術”。而在美術鑒賞課堂中,讓學生去欣賞舞蹈、聆聽音樂是非常有利于美術鑒賞課程教學的。例如,在鑒賞我國的水墨畫時,教師可以為學生播放一段《春江花月夜》,或是在鑒賞敦煌藝術之時,可以先通過多媒體教學設備為學生播放一段“敦煌舞”等“視聽一體”的片段,來帶動學生對所學內容的興趣。
2.“靈活性”在課堂中的實現
由于篇幅原因,在此所講的“靈活性”主要是指教學內容。我們知道,隨著社會發展的瞬息萬變,包括高中生在內的所用人,在人生價值觀和審美觀上都發生了巨大的改變,因而,美術鑒賞課的課堂內容應當具有“時事性”,例如,讓學生欣賞當代國內的優秀建筑等藝術作品,同時,教師還應當關注學生的審美觀,比方說,帶領學生去分析他們所喜愛的動漫作品中的色彩和構圖等藝術特色。
在我國現行的“分數制”選拔體制下,美術這門選修課尚屬于高中教育中的“球”,然而它對每一個人人生的影響力是不言而喻的。一位名人曾經說過:“教育的目的,是替年輕人的終生自修做準備的。”對美術課等藝術課程而言,它的這層含義更是明顯。而作為教育的主導者,我們應當認清美術對高中生的重要性,在新課標的指導下,銳意進取,不斷革新教育觀念,以實現美術課程的功能為最終目標。
參考文獻:
在音樂教學實踐中提高準教師專業素養與教學技能、培養準教師情結與責任意識,促進準教師教育教學能力的發展與提升,是首都師范大學音樂學院“雙實踐”模式人才培養的宗旨。在教學能力培養過程中,主要從以下幾個方面進行。
一、精彩課堂與教學觀摩
以教學理論為基礎、先進教學理念與方法為手段,再配以優秀的實際課堂教學為實例進行分析,是教學實踐能力培養的第一個重要環節,是連接教育理論與教學實踐的重要環節。首師大音樂學院的本科生從大三開始便逐漸接觸參與這個實踐環節。大學四年級的準音樂教師從現場觀摩上一屆優秀準教師的課堂教學,參與其實習報告到大量觀看“全國中小學課例比賽”中的教學案例,觀摩一線音樂教師的音樂課,逐步積累經驗。作為一名學生,感受新課標理念下音樂課堂的氛圍;作為一名準教師,觀察優秀教師的教態、學習教學語言、感受教學氣氛、分析教學設計等。
二、參與實習學?;顒?/p>
繼2001年音樂課程改革之后,我國的中小學越來越重視音樂課,北京的很多學校除開設音樂課,同時還積極開展了一系列音樂社團活動,如管樂團、打擊樂團、合唱團、京劇社、音樂創作社團等等。首師大音樂學院將學生分組分配至幾所重點中小學,要求學生在實習期間不僅要研究課堂教學,同時也要在課堂以外的空間充分展示自己。
2011年9月,恰逢民族音樂學會舉辦北京市中小學民族藝術展演,在三十五中學實習的準教師們也有機會參與其中。整個展演活動包括了北京市中小學生中優秀的民間藝術節目,有民族樂器演奏、民族舞蹈表演還有民間歌曲聯唱等。參與的過程中,準教師充分發揮自己的能力——協助教師完成展演后臺工作;展現自己的特長——民樂專業的準教師為準備參加演出的節目示范、指導。準教師們參與其中,感受民族音樂、民間舞蹈的魅力,同時親身經歷、參與如此規模的藝術展演臺前幕后的所有工作,為以后的自身發展拓寬了視野、提高了能力、增長了經驗。
三、仿寫教案并創造特色
作為一名準教師,撰寫教案的能力必不可少,在校期間,本科生從新課標、課程觀的角度出發,以新教材內容為主,設計過一些教案,但僅僅是停留在備教材的階段。進入了實習學校,準教師要在備教材的基礎上,備學生,從學生的知識容量出發,設計切合該學段學生心理發展特點的教學活動。
《全國中小學課例評比》已開展很多年,有很多優秀的獲獎課例供一線教師、準教師參考與模仿。開始實習的準教師們第一個任務就是根據自己教授的班級學生特點,結合自身專業特色,模仿設計兩節同樣的音樂課。這個環節中,09級實習生觀看了《大河之舞》與《唱念做打學京劇》這兩個獲獎教學錄像。在觀看過程中,仔細研讀教學設計思路、設問技巧,從實踐出發,與大學期間學習的理論知識相結合設計出適合自己學生學習的音樂課。在京劇課的設計中,聲樂特長的同學,以唱腔為教學重點難點,突出體驗京劇唱腔藝術的環節;有的以京劇形成發展的歷史脈絡為教學主線,貫穿始終;有的突出京劇國粹的地位,與其他劇種比較研究的欣賞課,在模仿教案的過程中,不但吸取優秀教師的教學設計思路,同時融入自己的特長。
觀摩、仿寫教案這個環節,為準教師把握課堂教學節奏、教學重點、教學氛圍、如何進行教學設計、課堂應變都有很大的參考價值。同時,準教師在順利、圓滿地完成自己參與設計的第一節課的教學任務時,也無形中增強了信心,堅定了信念,吸取了經驗。
四、師生說課集思廣益
“博采眾長,集思廣益”,是現代學校教學中經常運用的一種討論式教學策略,集群眾的智慧,廣泛吸收有益意見。實習過程中,指導教師也運用這種討論式的課堂模式為準教師進行說課。每當準教師有新的課堂設計、教學構思時,指導教師便召集其他準教師,大家一起為這一位準教師進行集體說課。在這個環節中,指導教師引領主方向,每位準教師發散思維,針對這個教案出謀劃策,可取其經典的思路用于自己的教學設計,同時也要貢獻可取的意見與建議。
一名準音樂教師在設計了一節高中音樂課《非洲歌舞音樂》,忽略了高中音樂與舞蹈選修模塊中音樂為主體的思想以及高中生靦腆、不愛表現張揚的心理特點。大家幫忙出謀劃策,最終幫助她完成了一份優秀的教學設計。這種集體說課的教學模式不僅鍛煉了說課準教師的語言表達能力,同時促進其他參與準教師在這種模式中不斷學習,取其精華。準教師們針對一個教案各抒己見、發散思維、碰撞火花,不斷的完善教學設計、提高說課能力、增加知識深度、了解學生心理,進而促進課堂教學的完美與高效。
五、總結評價與完善提升
教學總結與評價自課堂教學產生以來便一直沒有中斷過,但對于音樂課堂教學評價是從最近幾十年才開始受到重視。特別是在新課程理念實施以后,強調進行多元評價,重視過程評價、多元評價、并且評價方法趨于綜合。在實習學校老師的帶領下,準教師完成了從不善于評價到每節課課后主動進行自我評價與他人互評的過程。指導教師與準音樂教師們從是否完成擬定的課程目標、教學過程中的活動設計、學生學習效果、與學生互動情況、教師語言教態等方面進行綜合、多元的課程評價。
在評價環節中,準教師們不僅幫助他人進行教學評價與完善,同時還通過自我評價與他人評價客觀的認識自身的教學觀念和行為,找出不足,加以改進。從實習前期的準備到課堂實踐教學的不斷完善;從實錄課觀摩到完成教學任務進行自我評價,師范大學的準音樂教師經過不斷的積累與實踐,早已在不知不覺中成為有專業技能、教學能力、組織能力的合格準音樂教師。
隨著基礎音樂教育改革10年以來的不斷深入與完善,基礎音樂教育對人才需求的質量也越來越高,為此,實施適應新教育背景下高師教育人才培養模式日漸重要。首都師范大學音樂學院的“雙雙制”創新型人才培養模式在最初的實施與進一步創新下,定能為我國中小學輸送更多的音樂教育人才。
參考文獻:
[1]鄭莉.現代音樂教學理論與方法研究[M].北京:中國文聯出版社,2004.
【關鍵詞】
小學音樂 生本教育 課堂教學
隨著新課改的逐漸深入,作為基礎教育的重要組成部分,音樂教育也在不斷革新著傳統的教學方法和教學手段,各種新型的教學理念也在小學音樂課堂不斷演繹著各種精彩。然而,在課堂熱鬧的背后,我們也應該冷靜的反思,在環環相扣的教學環節中我們是否給了學生充分的提問權利?在我們為完成課堂教務任務而沾沾自喜時,是否真的體現了學生在課堂的主體地位?在呼喚素質教育的今天,我們的小學音樂課堂只有貫徹以生為本的教育理念,才能真正發揮音樂在發展學生智力、健康人格等方面的重要作用。那么,我們該如何在音樂課堂中真正發揮學生的主體地位,使學生真正走進音樂的世界呢?筆者從如下三方面進行了有益的探索:
一、轉變學習方式,把課堂主體的權利還給學生
新課改的核心任務之一,就是要轉變學生的學習方式。傳統的音樂教學,一直是接受式的學習方法,教師以“講”好為課堂準則,以既定的“統一答案”強制性地灌輸給學生。要改變學生的學習方式,就是要讓教師從傳統的課堂主宰者轉變為學生學習的指導者,把課堂主體的權利還給學生,才能真正落實素質教育的要求。
以學習歌曲《踏雪尋梅》一課為例,“X X. X”這個節奏中前八分休止符相對比較難懂,如果只是按照傳統的教學方法,一味地根據教材對學生進行灌輸,那么,只會讓學習變得枯燥無味,學生對此的記憶也不長久。為此,筆者改進教學方式,引導學生自己想辦法來解決本課“前八分休止符”這一教學難點。有學生說:“我唱的這里會在心里默默嗯一下?!庇械恼f:“我用腳打節奏強調?!边€有的說:“我唱到這里會點一下頭?!薄瑢W們開始交流起自己的解決辦法,使音樂課堂不僅顯得生氣勃勃,也讓本課難點不攻而破。
在本課中,筆者以自主討論調動了學生參與課堂教學的積極性,也以生生之間的交流互動幫助學生找到更適合自己的學習方法,很好地體現了新課標要求的把課堂主體的權利還給學生。
二、改變教學模式,把質疑的權利還給學生
在傳統“一言堂”的模式下,教師是絕對的主宰。有的教師擔心讓學生提問會影響自己預定的教學進度,有的教師擔心學生的胡亂質疑會讓自己陷入尷尬的境地,還有的教師認為讓學生提問有挑戰自己課堂權威的感覺。多種因素下,教師往往不給學生質疑的機會,音樂課堂也是死氣沉沉。筆者認為,把提問、質疑的權利還給學生,可以營造民主、活躍的課堂氛圍,在主動思考、積極提問的過程中探索音樂真諦。
例如在欣賞六年級下冊小提琴協奏曲《梁?!分小盎辈糠謺r,大部分教師都是以虔誠的態度和服從的品質對名家的經典之作頂禮膜拜,一成不變地灌輸給學生,反而導致學生不敢、也沒有機會大膽地表達自己的質疑。為此,筆者在課上就《梁祝》中“化碟”部分的創意請學生談談自己的看法。果不其然,有的學生認可殉情的做法,認為在世俗的威脅下,殉情可以讓愛情永恒。但也有學生發出了這樣的質疑:“在‘化蝶’的大團圓中結束一個悲壯的愛情故事,這是否暗示著作者對封建婚姻制度的默認和贊同?”“《梁?!返淖詈笫亲S⑴_撞死在碑前,而尾聲‘化碟’部分的音樂卻只是對愛情主題的簡單再現,缺乏應有的蕩氣回腸的千古遺憾之感,這樣的尾聲會不會大大削減了其藝術的感染力?”……瞧,民主的課堂讓學生敢于敞開心扉,在一片質疑聲中,筆者諒訝地發現,二胡敘事曲《新婚別》的創意比《梁祝》更能得到學生的認可。
在上述過程中,正是教師的一次轉變,不以“講”好為課堂準則,才讓學生有了突破名人和權威思想的機會,讓學生在創新、求異中實現心靈與音樂的相融。
三、引進激勵機制,把評價的權利還給學生
新課改要求教師改變過去單一、機械的評價模式,這就要求教師能夠重新認識評價的功能與效用。在課堂評價中,教師不應“獨攬大權”,而是要讓學生積極主動地參與到評改的活動中來,在自評與互評中,培養學生探索、發現的能力,提升學生對音樂的鑒賞能力。