音樂學(xué)院學(xué)位論文大全11篇

緒論：寫作既是個人情感的抒發(fā)，也是對學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇音樂學(xué)院學(xué)位論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。

篇（1）

這所大學(xué)普遍采用學(xué)分制，其學(xué)位授予分為三個層次，一般學(xué)士、榮譽(yù)學(xué)士和碩士。一般學(xué)士學(xué)位的學(xué)制是三年，修完30門課程，90個學(xué)分，榮譽(yù)學(xué)士修完40門課，120個學(xué)分。課程分為主修和附修兩種類型，主修48―60學(xué)分，附修18―24學(xué)分。主修學(xué)分不超過72學(xué)分。

二、BU音樂學(xué)院的學(xué)制與多元化的辦學(xué)方式音樂學(xué)院是這所大學(xué)的特色專業(yè)，其辦學(xué)思路開闊、方式靈活，它擔(dān)負(fù)著音樂表演和教育等多方面的人才培養(yǎng)工作，同時在社會音樂教育中發(fā)揮著重要的作用，學(xué)院還擔(dān)負(fù)了許多音樂比賽和演出活動。學(xué)院設(shè)有音樂表演、音樂理論與歷史、音樂教育和研究生教育四個系，學(xué)院的學(xué)位授予分為碩士研究生和本科兩種類型。

1.碩士學(xué)位BU的音樂碩士學(xué)位教育已有幾十年歷史了，專業(yè)方向是表演與文獻(xiàn)(鋼琴、弦樂）和音樂教育。這兩個專業(yè)的明顯特征體現(xiàn)在高學(xué)歷人才培養(yǎng)的靈活性上，即：學(xué)生可以根據(jù)他們的個人需要選擇所學(xué)課程，他們可以在一年或兩年內(nèi)完成學(xué)業(yè)，對于那些已經(jīng)從事專業(yè)表演或教育職業(yè)的學(xué)生來說，他們沒有必要常年脫產(chǎn)學(xué)習(xí)，其學(xué)分可以通過學(xué)位論文和舉辦演出獲得。

2.學(xué)士學(xué)位本科音樂教育中沒有三年制的一般學(xué)士學(xué)位授予。本科的學(xué)位類型相對比較豐富，有榮譽(yù)學(xué)士學(xué)位（學(xué)制四年)、表演學(xué)士學(xué)位（學(xué)制四年)、學(xué)校音樂教育學(xué)士學(xué)位（學(xué)制五年）和教育專家學(xué)士學(xué)位（學(xué)制四年）四種。

A.榮譽(yù)學(xué)士學(xué)位（Honours）這是一個可變的四年制學(xué)士學(xué)位授予類型，學(xué)生可以專攻音樂理論作曲或音樂歷史文學(xué)專業(yè)，同時要在藝術(shù)學(xué)、科學(xué)和教育學(xué)中選擇一定的附修課程。也可以在音樂教育或表演專業(yè)中選擇副修課程。這個項目允許學(xué)生根據(jù)自己的實際情況可免選一門必修課程，但為了更高階段的學(xué)習(xí)，要求學(xué)生必須具備與所免選課程相同水平的音樂訓(xùn)練的經(jīng)歷。

B.表演學(xué)士學(xué)位（Performance）這一專業(yè)要求學(xué)生具備較高或可持續(xù)發(fā)展的表演技能，學(xué)制四年，一般在經(jīng)過一年的大學(xué)學(xué)習(xí)之后，由專門的委員會或公眾認(rèn)可通過后方可選擇?？蛇x的專業(yè)有：鍵盤、弦樂、聲樂、木管、銅管和打擊樂。這一專業(yè)的選擇是針對那些將來意欲以音樂表演為職業(yè)的學(xué)生。

C.學(xué)校音樂教育學(xué)士學(xué)位（Major in school music）這是可以獲得專業(yè)音樂和音樂教育雙學(xué)位的學(xué)位授予方式，學(xué)制五年。其教育的目的是為拓寬學(xué)生們更加廣闊的音樂技能，為他們將來作為一位中、小學(xué)老師的職業(yè)做準(zhǔn)備。學(xué)生可以確定兩個發(fā)展路線：即基礎(chǔ)合唱或器樂。獲得雙學(xué)位的學(xué)生可以從省教育署獲得五年有效的專業(yè)教師資格證書。

D. 教育專家學(xué)士學(xué)位（Specialist in school music）學(xué)制四年，學(xué)生應(yīng)該在兩年的學(xué)習(xí)中獲得額外的學(xué)術(shù)成績（3.OGPA），要求有更廣博的音樂背景。意欲獲得這個學(xué)位的學(xué)生，在經(jīng)過兩年額外音樂教育專業(yè)的學(xué)習(xí)并獲得資格證明后，可以從省教育署獲得六年有效的專業(yè)教師資格證書。

3.社會音樂教育社會音樂教育也是BU音樂學(xué)院的重要教學(xué)活動，主要內(nèi)容是組織音樂培訓(xùn)和演出，整個音樂學(xué)院擔(dān)負(fù)著絕大部分市民的音樂啟蒙、音樂技能學(xué)習(xí)、組織不同層次的演出任務(wù)，同時，學(xué)院中部分教授和學(xué)生也承擔(dān)音樂家教的工作，收費(fèi)相當(dāng)?shù)土?/p>

A.鈴木（SUZUKI）音樂學(xué)校是BU下設(shè)的一個重要的社會音樂培訓(xùn)基地，其培訓(xùn)專業(yè)已不僅限于小提琴，他們將這一教學(xué)體系延伸到吉他、大提琴、管樂、音樂啟蒙等方面，每周定時上課，并以舉辦階段性的演出活動來匯報教學(xué)成果。

B.弋格音樂學(xué)校（Eckhardt-Gramatté Conservatory of Music）這是為紀(jì)念加拿大作曲家、小提琴家、鋼琴家、音樂教育家弋格（Sophie－carmen Eckhardt-Gramatté，1899―1974）而設(shè)立的。學(xué)校承擔(dān)著本省主要的社會音樂教育任務(wù)，其課程涉及到器樂、聲樂、音樂啟蒙等，并設(shè)有獎學(xué)金。

4．音樂比賽與交流BU是布蘭登市唯一的大學(xué)，市民對音樂非常熱中，每年有許多不同層次、類型、規(guī)模的演出活動，可以說許多市民的生活都是圍繞著音樂演出活動來安排的，他們以欣賞或參與眾多的音樂演出而自豪。由于辦學(xué)特色和地處東西海岸的中部地帶，BU音樂學(xué)院在加拿大的音樂交流與學(xué)術(shù)活動方面扮演著非常重要的角色，它經(jīng)常承擔(dān)和組織全國范圍的音樂交流與比賽。

A．布蘭登爵士節(jié)在每年3―4月份舉行的每年一屆的布蘭登爵士音樂節(jié)是規(guī)模盛大的爵士音樂逢會，是爵士音樂在普通音樂教育中的成果展示與匯報，也是學(xué)習(xí)和交流的佳好時機(jī)。每屆爵士節(jié)有來自加拿大或美國不同城市近200個樂隊、約七千余人云集布蘭登大學(xué)音樂學(xué)院。整個音樂節(jié)的內(nèi)容包括：樂隊展示、專家點評及現(xiàn)場指導(dǎo)、分組討論與交流、專家講座、爵士音樂會等。2004年筆者曾經(jīng)現(xiàn)場觀摩了第22屆爵士音樂節(jié)。

B．弋格音樂比賽這是一個全國性音樂比賽，也是以已故著名音樂家弋格的名字命名的，這一比賽在加拿大具有相當(dāng)大的影響力，每年一屆。其比賽的內(nèi)容是按照聲樂演唱、小提琴演奏、鋼琴演奏三屆一個循環(huán)的形式進(jìn)行的。2004年舉行的是第二十七屆，內(nèi)容是鋼琴演奏。每屆半決賽和決賽都是在BU音樂學(xué)院舉行，并由加拿大CBC（Canada BroadcastCompany）廣播電臺進(jìn)行現(xiàn)場直播。

三、BU音樂學(xué)院多元化的課程設(shè)置BU音樂學(xué)院的課程設(shè)置體現(xiàn)了體系完備、機(jī)動靈活、循序漸進(jìn)等特點，同時學(xué)生按照比例選修部分理科課程。另外，學(xué)院根據(jù)需要經(jīng)常變動和修改課程計劃，學(xué)生沒有班級和年級的界限，他們根據(jù)自己的時間和需要選擇一定程度的課程，在完成了規(guī)定學(xué)分后方可畢業(yè)。各本科教學(xué)的課程設(shè)置具體如下：

3．碩士研究生學(xué)位的課程設(shè)置必修課程：音樂心理學(xué)、科研方法、課堂討論課；選修課程：在音樂學(xué)院、教育學(xué)院和人文學(xué)院部分課程中選擇。完成24個學(xué)分后方可進(jìn)入論文寫作和答辯階段。需要特別強(qiáng)調(diào)的是：這個階段在音樂學(xué)院選修的課程主要是近現(xiàn)代音樂、加拿大音樂、世界民族音樂等，主修音樂教育的學(xué)生必須學(xué)習(xí)當(dāng)前國際上流行的科達(dá)伊、奧爾夫、鈴木等音樂教學(xué)體系。

四、BU音樂學(xué)院多元化的教學(xué)方法布蘭登音樂教育者們的教育思想很是開闊，他們善于接受新生事物，積極吸納國際上優(yōu)良的音樂教育體系，并努力將這些體系本土化。在具體教學(xué)中，教授們將不同類型的教學(xué)方法融會貫通，進(jìn)而形成了自己獨特的教學(xué)風(fēng)格，體現(xiàn)了教學(xué)方法的多元性特點。

比如他們將誕生在日本以小提琴教學(xué)為特點的鈴木教學(xué)法順利地移植在自己的附屬學(xué)校，發(fā)展了鈴木音樂啟蒙、鈴木吉他教學(xué)等并成功地將科達(dá)伊、奧爾夫等教學(xué)方法融合其中。

五、BU音樂學(xué)院成績考核的多元化針對不同性質(zhì)的課程，BU音樂學(xué)院的教授們總是運(yùn)用最恰當(dāng)?shù)目己朔绞綄W(xué)生的學(xué)業(yè)成果進(jìn)行考核，其基本特點是：表演類專業(yè)以規(guī)模不等的音樂會或演奏會等形式進(jìn)行，由相關(guān)專業(yè)的教授共同評定結(jié)果；理論類課程以筆試為主，將其中考試、平時考試與結(jié)業(yè)考試緊密集合，強(qiáng)調(diào)了學(xué)生學(xué)習(xí)的全過程；研究型課程總是以論文和讀書筆記等形式進(jìn)行考核的，平時成績在課程總成績中占有絕對的比重。

以上為筆者對加拿大布蘭登大學(xué)音樂學(xué)院的整體教學(xué)及課程設(shè)置、教學(xué)方法、成績考核等內(nèi)容進(jìn)行了簡要介紹，意欲探討其多元化音樂教育體制的特點，為我國專業(yè)和師范音樂教育提供微薄參考。

參考文獻(xiàn)

1．《加拿大布蘭登大學(xué)課程表》，2004年1月印制。

篇（2）

研究生導(dǎo)師隊伍建設(shè)在保證研究生培養(yǎng)質(zhì)量方面占有主體地位,導(dǎo)師的水平直接影響研究生的培養(yǎng)質(zhì)量,研究生導(dǎo)師隊伍的國際化也是研究生國際化培養(yǎng)中的關(guān)鍵因素。近年來,學(xué)院重點加強(qiáng)了海外人才引進(jìn)的力度,引進(jìn)的高水平國際教員充實了學(xué)院的教師資源,初步建立了一支國際化的研究生導(dǎo)師隊伍,使之成為研究生國際化培養(yǎng)的骨干力量。目前,音樂學(xué)院研究生導(dǎo)師隊伍中68%的導(dǎo)師來自境外或國外,均畢業(yè)或曾任教于國際頂尖大學(xué)和音樂學(xué)院,如美國耶魯大學(xué)、斯坦福大學(xué)、芝加哥大學(xué),茱莉亞音樂學(xué)院、新英格蘭音樂學(xué)院、南加利福尼亞大學(xué)、紐約州立大學(xué)、法國巴黎國立高等音樂學(xué)院、德國科隆音樂學(xué)院、西班牙馬德里康普頓斯大學(xué)等。在學(xué)院的研究生導(dǎo)師隊伍中,64%的導(dǎo)師具有博士學(xué)位,他們有著豐富的教學(xué)和演奏經(jīng)驗、并具有良好的國際視野,為學(xué)院營造了多樣化和國際化的學(xué)術(shù)氛圍。

二、優(yōu)化研究生培養(yǎng)方案

學(xué)院秉承優(yōu)化學(xué)科結(jié)構(gòu)、突出學(xué)科特色、培養(yǎng)高素質(zhì)人才的原則,同時參照國內(nèi)外先進(jìn)的課程體系,重新制定了研究生的培養(yǎng)方案。從原來按照一級學(xué)科改變成按照研究方向設(shè)置課程,使研究生培養(yǎng)目標(biāo)更明確、針對性更強(qiáng)。研究生培養(yǎng)方案的國際化將為提升研究生的國際競爭力奠定良好的基礎(chǔ)。培養(yǎng)方案的設(shè)置注重研究生課程的層次,課程的知識內(nèi)容一般不與本科的知識相重復(fù),并且在課程知識內(nèi)容的設(shè)置方面將知識深度和廣度有機(jī)結(jié)合。根據(jù)研究生教學(xué)與學(xué)習(xí)的特點,改革已有的課堂教學(xué)方式,采取案例式教學(xué)、研討式教學(xué)等方式使教學(xué)方式多樣化。培養(yǎng)方案修訂的內(nèi)容提倡因材施教,根據(jù)各研究方向的特點,比如音樂教育、音樂理論、作曲等,每個研究方向具有不同的培養(yǎng)側(cè)重點,因此在課程設(shè)置上注重發(fā)揮研究生在專業(yè)研究方向上的個人才藝和專業(yè)特長,突出研究生音樂專業(yè)素養(yǎng)和綜合素質(zhì)的培養(yǎng),為其個人培養(yǎng)計劃的設(shè)置留有回旋余地,使研究生的培養(yǎng)具有良好的靈活性,既滿足培養(yǎng)方案的基本要求,又能根據(jù)音樂教育、音樂理論、作曲等不同研究方向的特點,對課程、音樂會等進(jìn)行不同的安排,科學(xué)地設(shè)計研究生培養(yǎng)過程中的課程內(nèi)容、教學(xué)方式及考核手段,調(diào)動研究生學(xué)習(xí)的主動性和積極性,形成具有音樂學(xué)院特色的研究生課程體系,進(jìn)而提高學(xué)院研究生教學(xué)水平和培養(yǎng)質(zhì)量。

三、課程教學(xué)方式逐步國際化

外籍教師的加入,為學(xué)院建立了良好的國際化語言環(huán)境,在課堂上,雙語教學(xué)已成為學(xué)院的特色,《鋼琴教學(xué)與實踐》、《室內(nèi)樂表演》等課程已完全實現(xiàn)全英文教學(xué)。由于剛?cè)雽W(xué)的研究生英語水平難以接受全英文教學(xué),因此雙語教學(xué)在低年級研究生的課程教學(xué)中起到了良好的過渡作用。由于原版的英文教材具有更好的語義表達(dá)環(huán)境和良好的理論前瞻性,因此雙語教學(xué)過程中盡量使用原版英文教材和英文參考資料。這有利于學(xué)生了解音樂專業(yè)的一些前沿理論知識和最新發(fā)展動態(tài),同時選擇原版英文教材也給學(xué)生營造了一個全面接觸英語的環(huán)境,包括準(zhǔn)確使用音樂專業(yè)詞匯和專業(yè)術(shù)語、準(zhǔn)確表達(dá)音樂專業(yè)內(nèi)容,有利于熟悉國外的教學(xué)思路,真正使課堂教學(xué)從形式和內(nèi)容上能夠與世界主流藝術(shù)和專業(yè)思想接軌,也為逐步實現(xiàn)全英文教學(xué)奠定基礎(chǔ)[3]。此外,針對研究生在今后科研和學(xué)習(xí)過程中的需要,學(xué)院為一年級的研究生設(shè)置了《文獻(xiàn)檢索與論文寫作》、《音樂理論與分析》的共同課程,任課教師采用高水平英文原版教材,課堂教學(xué)使研究生獲得了一定的科研意識和規(guī)范的音樂學(xué)術(shù)訓(xùn)練。這不僅有利于學(xué)生吸收先進(jìn)的音樂專業(yè)知識,還能使其英文閱讀能力有所提升。在課程教學(xué)師資配備上,根據(jù)研究生國際化培養(yǎng)方案的要求,學(xué)院選擇具有海>文秘站:

四、規(guī)范論文審核與答辯制度

根據(jù)國外高校研究生指導(dǎo)的經(jīng)驗,學(xué)院研究生的培養(yǎng)采取導(dǎo)師集體指導(dǎo)制。除主導(dǎo)師外,學(xué)生將選擇本系和外系各一位導(dǎo)師來進(jìn)行論文指導(dǎo),以保證論文的質(zhì)量。知識時代的學(xué)科交叉性要求研究生具有較寬廣的知識面,而單一導(dǎo)師的知識局限性易導(dǎo)致研究生學(xué)習(xí)范圍過窄、知識結(jié)構(gòu)不寬,難以適應(yīng)當(dāng)前多學(xué)科交叉融合發(fā)展的趨勢。實施導(dǎo)師負(fù)責(zé)制,輔以導(dǎo)師集體指導(dǎo)制,將不同學(xué)術(shù)背景、知識結(jié)構(gòu)、研究方向的導(dǎo)師組成一個導(dǎo)師組來共同指導(dǎo)研究生,可相互補(bǔ)充,彌補(bǔ)導(dǎo)師個人知識水平上的欠缺,有利于學(xué)生較為全面地掌握知識,拓寬研究生的知識面,提高其

音樂水平和綜合素質(zhì),能夠培養(yǎng)具備寬廣學(xué)術(shù)視野和深厚音樂功底的研究生。實行導(dǎo)師集體指導(dǎo)制,充分發(fā)揮各位指導(dǎo)教師的專業(yè)優(yōu)勢,對研究生進(jìn)行綜合指導(dǎo),提高研究生的論文質(zhì)量。論文通過評閱以后進(jìn)入答辯程序。以往的研究生由于參加答辯的人數(shù)較多,一個答辯小組一天要完成多個研究生的答辯工作,每個研究生介紹論文、答辯委員提問、學(xué)生回答問題和討論時間一般不超過半小時,因而沒有充足的時間對論文進(jìn)行詳細(xì)評審和探討,整個論文答辯過程也缺乏有效的監(jiān)督機(jī)制,部分研究生的畢業(yè)論文答辯常流于形式。學(xué)院針對這一問題,2014屆畢業(yè)研究生首次采用一人一場的答辯形式,每人答辯時間不少于一小時,答辯委員會對畢業(yè)研究生的學(xué)位論文有充足的時間進(jìn)行提問,同時也給研究生足夠的時間來闡釋論文的思路以及創(chuàng)新點等。 五、鼓勵研究生科研與國際化交流

積極開展國際學(xué)術(shù)交流是研究生國際化培養(yǎng)的重要實踐環(huán)節(jié)。學(xué)院成立以來,大力支持和鼓勵研究生科研并參與國際學(xué)術(shù)交流。學(xué)院研究生論文的發(fā)表數(shù)量穩(wěn)中有升,參加國際學(xué)術(shù)交流會議的人數(shù)也逐步增加。2014年我院有4人參加國際學(xué)術(shù)會議,3人獲得了學(xué)校的國際會議資助,其中有同學(xué)赴日本奈良教育大學(xué)參加第四屆“東亞音樂研究”會議(Music of EastAsia,MEA),并在會上全英文發(fā)表學(xué)術(shù)論文。另有學(xué)生參加“2014年民族音樂學(xué)研究生論壇”并。部分導(dǎo)師也根據(jù)自身的科研方向,通過模擬國際會議等方式積極參與指導(dǎo)和訓(xùn)練研究生參加國際學(xué)術(shù)會議,提高學(xué)生的國際學(xué)術(shù)交流水平,培養(yǎng)其適應(yīng)經(jīng)濟(jì)全球化發(fā)展和國際競爭的能力。

拓寬研究生國際交流的渠道不僅要體現(xiàn)在“走出去”,學(xué)院內(nèi)部也積極為學(xué)生營造國際化的學(xué)術(shù)氛圍,開展多形式的學(xué)科前沿講座。學(xué)院有眾多外籍或國內(nèi)教師與國外高校、研究機(jī)構(gòu)保持著良好的關(guān)系,共同開展學(xué)術(shù)交流與合作。學(xué)院充分利用這一部分師資與智力資源,邀請國外高水平音樂表演藝術(shù)家、作曲家等來我院開設(shè)各種形式的演奏會、前沿講座、大師課等。學(xué)院在2014年由專任教師帶頭,舉辦了“古典藝術(shù)歌曲節(jié)”、“世界音樂演講”等一系列活動。目前已有來自臺灣、美國、法國、加拿大、印度等境外、國外的多名外籍專家來我院舉辦講座、音樂會與大師課。學(xué)生通過與國外音樂大師的近距離交流和討論,不僅收獲了耳目一新的音樂知識,更能深刻體會到國外先進(jìn)的音樂教育理念,讓學(xué)生不出國門就能感受到國際化的學(xué)術(shù)氛圍。

篇（3）

一、招生計劃

2016年招生計劃為：音樂與舞蹈學(xué)類140人(含音樂學(xué)[師范]100人，音樂表演40人)，具體分省計劃由我校報安徽省教育廳和有關(guān)省教育主管部門批準(zhǔn)后，向社會公布。

二、報考條件

符合普通高等學(xué)校招生工作規(guī)定中報名條件且有藝術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)者均可報考。藝術(shù)文、理兼招。

三、報名辦法

1、報名時間：江蘇、山東省實行網(wǎng)上報名(考前三天停止報名)，具體報名時間見省教育考試院及考點公布時間。

2、報名時請?zhí)峁┫铝胁牧希罕救松矸葑C、考生所在省2016年普通高校招生藝術(shù)類專業(yè)考試報考證。

3、繳納專業(yè)報名考試費(fèi)。

四、考試地點及時間

省份

考    點

地址

咨詢電話

考試時間

江蘇

南京師范大學(xué)

南京市寧海路122號

02583598977

2月1日

山東

山東淄博市招生考試辦公室

考試地點見準(zhǔn)考證

05332793622

2月20日

說明：考生須到戶口所在省設(shè)置的上述考點參加考試，不允許跨省參加考試，同時按戶口所在省的招生規(guī)定須參加省統(tǒng)考合格。

五、考試科目及分值

主項(65分，主項為聲樂的考生，副項從器樂、舞蹈中自選一項;主項為非聲樂的考生，副項一律考聲樂)、副項(10分)、視唱(25分)。

注意：①考生參加考試所需的樂器(除鋼琴)請自備;②參加聲樂考試的考生，伴奏由考點統(tǒng)一安排;③考生報考中一切費(fèi)用自理，食宿自行解決;④考試所需伴奏音樂由考生自備CD盤或U盤;要求CD盤U盤中只有本次考試所用音樂，考試中如發(fā)生CD盤音質(zhì)不清楚或無法正常播放等問題，一律由考生本人負(fù)責(zé)。

六、分?jǐn)?shù)查詢

根據(jù)考生成績及各省招生計劃按一定的比例劃定藝術(shù)類專業(yè)合格線，考生2016年4月中旬可在我校網(wǎng)上查詢本人成績及專業(yè)合格線，專業(yè)合格證不再寄發(fā)，網(wǎng)址：chnu.edu.cn鍵入考生號即可。

七、學(xué)費(fèi)標(biāo)準(zhǔn)

2015年我校音樂學(xué)(師范)專業(yè)學(xué)費(fèi)5000元/人·年，音樂表演專業(yè)學(xué)費(fèi)7000元/人·年。以上學(xué)費(fèi)屬2015年標(biāo)準(zhǔn)，供參考，如有變動，按調(diào)整后的標(biāo)準(zhǔn)執(zhí)行。

八、錄取原則

德、智、體全面考核，擇優(yōu)錄取。即在政治思想品德考核和身體健康狀況檢查合格、文化考試成績達(dá)到省劃定的藝術(shù)類文化分?jǐn)?shù)線，專業(yè)考試獲得省統(tǒng)考及校考合格的情況下，由學(xué)校根據(jù)考生所填院校志愿(所報院校必須填寫第一志愿)及專業(yè)志愿，按綜合分(綜合分=700*專業(yè)成績/專業(yè)滿分+300*文化成績/文化滿分)從高分到低分擇優(yōu)錄取。

九、復(fù)查

新生入學(xué)后，我校根據(jù)招生政策和錄取標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行復(fù)查，凡不符合錄取條件或有舞弊行為者，取消入學(xué)資格。

聯(lián)系方式

地址：安徽省淮北市東山路100號(相山校區(qū))

郵編：235000 電話：0561-3803276

網(wǎng)址：chnu.edu.cn/

淮北師范大學(xué)音樂學(xué)院

音樂學(xué)院始建于1994年，擁有音樂學(xué)碩士授權(quán)點一個，設(shè)有音樂學(xué)(師范)、音樂表演、舞蹈學(xué)三個本科專業(yè)，2016年音樂學(xué)(師范)、音樂表演兩專業(yè)實行按大類招生。擁有建筑風(fēng)格典雅的音樂樓二座，現(xiàn)代化音樂廳一個，中西樂器齊備，并擁有目前國內(nèi)最先進(jìn)的全套MIDI音樂制作系統(tǒng)(價值50多萬元)，擁有數(shù)碼鋼琴67架(價值90多萬元)，舞蹈房、排練廳、琴房、多媒體教室、合奏教室等，設(shè)施齊全，教學(xué)條件優(yōu)越。音樂學(xué)院《聲樂》課程分別于1998年和2003年兩度被評為校級優(yōu)秀課程，《中國音樂史》課程于2006年被評為校級精品課程，《音樂學(xué)》學(xué)科為校級重點建設(shè)學(xué)科。

學(xué)院師資隊伍結(jié)構(gòu)合理，現(xiàn)有教職工38人，其中專任教師34人，教授3人，兼職教授4人，副教授12人，講師20人，碩士14人，博士2人，省中青年學(xué)科帶頭人及省優(yōu)秀青年骨干教師各1人。

二十年來，音樂學(xué)院教師教學(xué)、科研成果豐厚。近3年來，音樂學(xué)院教師發(fā)表學(xué)術(shù)論文70多篇，其中，重點20篇，15篇;出版學(xué)術(shù)專著5部，編寫教材4部;獲得省級以上科研、教研獎勵6項，省級以上科研、教研項目7項，校級科研項目15項。

在辦學(xué)過程中，音樂學(xué)院加強(qiáng)教學(xué)管理，加大教學(xué)改革力度，理論密切聯(lián)系實際，強(qiáng)化實踐環(huán)節(jié)，注重學(xué)生創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。音樂學(xué)院積極開展學(xué)術(shù)科研活動，聘請國內(nèi)知名專家學(xué)者舉辦學(xué)術(shù)講座，定期舉辦教師、學(xué)生專場音樂會，鼓勵學(xué)生積極參加各類音樂比賽和科學(xué)研究。近3年來，學(xué)生在各類國家、省、市級專業(yè)比賽中獲獎70多人次。

近幾年，畢業(yè)生一次性就業(yè)率均在95%以上，就業(yè)去向有高等院校、藝術(shù)團(tuán)體及上海、江蘇、浙江、安徽、河南、河北、山東、廣東等地的中等專科學(xué)校及重點中學(xué)。

音樂與舞蹈學(xué)類

音樂學(xué)(師范)

培養(yǎng)目標(biāo)：培養(yǎng)具有一定的馬列主義基本理論素養(yǎng)，基礎(chǔ)寬厚、素質(zhì)全面、具有創(chuàng)新精神和實踐能力的中等學(xué)校音樂教師、教學(xué)研究人員及其他教育管理工作者，并且擔(dān)負(fù)著向更高層次教育輸送人才的任務(wù)。

主要課程：基本樂理、視唱練耳、聲樂、鋼琴、手風(fēng)琴、古箏、二胡、小提琴、和聲學(xué)、曲式與作品分析、歌曲作法、合唱指揮、民族民間音樂、中外音樂史、音樂欣賞、音樂美學(xué)、音樂文獻(xiàn)學(xué)、音樂科研方法與論文寫作、音樂教育學(xué)、中學(xué)音樂教學(xué)法等必修課及其他拓展學(xué)生專業(yè)能力素質(zhì)的選修課程。

本專業(yè)學(xué)制四年，畢業(yè)后授予藝術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

音樂表演

培養(yǎng)目標(biāo)：培養(yǎng)具有一定的馬列主義基本理論素養(yǎng)，并具備突出音樂表演方面的能力，能在專業(yè)文藝團(tuán)體、藝術(shù)院校等相關(guān)部門、機(jī)構(gòu)從事表演、教學(xué)及研究工作的高級專門人才。

主要課程：基本樂理、視唱練耳、民族民間音樂概論、鋼琴(普修)、和聲學(xué)、中國音樂史與作品欣賞、外國音樂史與作品欣賞、表演專業(yè)課(包括聲樂、鍵盤樂器、中國樂器、管弦樂器、指揮、舞蹈等)、重唱、重奏、曲式與作品分析、形體舞蹈、電腦音樂欣賞與制作、電子樂器的功能與演奏、歌劇(音樂劇)表演(聲樂)、藝術(shù)指導(dǎo)(指揮、鋼琴專業(yè))、合奏(器樂專業(yè))、舞臺藝術(shù)實踐、意、德、法語語音與藝術(shù)歌曲、音樂美學(xué)(藝術(shù)概論)、音樂科研方法與論文寫作、音樂文獻(xiàn)學(xué)、民族音樂學(xué)概論等。

本專業(yè)學(xué)制四年，畢業(yè)后授予藝術(shù)學(xué)學(xué)士學(xué)位。

舞蹈學(xué)

篇（4）

（一）中國傳統(tǒng)音樂課程的回顧與思考

中國傳統(tǒng)音樂是我國高等音樂教育開設(shè)較早的課程之一，也是很多藝術(shù)院校的必修課程。經(jīng)過五十多年的發(fā)展，中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)取得了巨大的成績，同時也出現(xiàn)了很多問題。中國音樂學(xué)院李月紅教授的《審視與探討：中國傳統(tǒng)音樂的教學(xué)傳統(tǒng)與方法更新》一文，對中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)在中國音樂學(xué)院的歷史進(jìn)行了簡述，并對模唱課的上課形式、考試方式等方面進(jìn)行了介紹。類似的文章還有沈陽音樂學(xué)院馮志蓮教授的《沈陽音樂學(xué)院中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)回顧與反思》。星海音樂學(xué)院的王瀝瀝在《多一點感性，少一點理論，結(jié)合時代，拉近距離――談高校中國傳統(tǒng)音樂理論課程的感性教學(xué)模式和與時代的結(jié)合》中認(rèn)為“因材施教”作為教育的原則之一，我們應(yīng)該去遵循它。受客觀歷史的影響，現(xiàn)在的學(xué)生普遍缺少對中國傳統(tǒng)音樂的了解，也很少能接觸到，因此，在缺少了感性認(rèn)識的基礎(chǔ)上如果大談理論的話，教學(xué)效果肯定不好。所以她覺得應(yīng)該讓學(xué)生通過接觸民間樂器、向民間藝人學(xué)習(xí)、展演以及結(jié)合一些時代的元素等方式，循序漸進(jìn)地將學(xué)生的興趣引入中國傳統(tǒng)音樂。武漢音樂學(xué)院的蔡際洲教授在《中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)中的文化區(qū)劃問題》一文中，對“中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)中的文化區(qū)劃”及相關(guān)概念進(jìn)行了闡釋。并對每一個文化區(qū)劃做了論述。最后提出了音樂文化區(qū)的邊界、音樂文化區(qū)的“綜合性”音樂特征如何歸納等問題。上海音樂學(xué)院郭樹薈教授（關(guān)于中國傳統(tǒng)音樂模仿實踐與理論范疇的教學(xué)斷想）對模唱如何來展示地域、語言、音腔等特征以及模仿實踐與理論范疇問題結(jié)合教學(xué)實例進(jìn)行了探討。提出將前輩研究的知識系統(tǒng)再次整理達(dá)成共識、分層次教學(xué)、知識與學(xué)術(shù)遞進(jìn)等教學(xué)觀念。

香港中文大學(xué)曹本冶教授在《（民族音樂學(xué)理論和方法）課程理念與設(shè)置》中對民族音樂學(xué)的一些問題進(jìn)行了分析，提出：“盲目套用西方的理論方法是被動的‘傳聲筒’行為，我們所期望的是一個中國視野中對中國音樂和中國人有意義的音樂學(xué)，一個一體多元匯集和融合的‘音樂學(xué)”’。并就他與上海音樂學(xué)院洛秦教授開設(shè)的“民族音樂學(xué)課程”從上課形式、課程所用文獻(xiàn)、課程內(nèi)容大綱等方面做了介紹。這門課程十分重視外文原文文獻(xiàn)閱讀。

（二）中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)實踐與思考

如果只在課堂上、書本上進(jìn)行傳統(tǒng)音樂教學(xué)，那么我們的傳統(tǒng)音樂也就只能用來“讀”了，因此教學(xué)實踐就顯得極為重要。關(guān)于中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)實踐的重要性也在老師和同學(xué)們中達(dá)成了共識。安徽省阜陽師范學(xué)院音樂學(xué)院戎龔?fù)Ｔ凇度绾卧趥鹘y(tǒng)音樂教學(xué)中踐行活態(tài)傳承之理念》一文中，展示了阜陽師范學(xué)院音樂學(xué)院在教學(xué)中的一些實踐活動與成果，提出了多學(xué)科聯(lián)動傳統(tǒng)音樂體化實踐、多方位考量民族音樂教學(xué)改革及多渠道拓展民族音樂教學(xué)思路等觀念，并對一些問題進(jìn)行了論述。中國音樂學(xué)院楊紅教授在《“走出去”、“請進(jìn)來”：中國傳統(tǒng)音樂活態(tài)資源的實踐教學(xué)》中對中國音樂學(xué)院音樂學(xué)系在活態(tài)實踐教學(xué)中“走出去”即采風(fēng)、“請進(jìn)來”即將民間藝人請到大學(xué)表演這兩個方面所取得的成果進(jìn)行了展示。廣西民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院吳寧華副教授的《民族民間音樂課程教學(xué)實踐探索》則是通過紀(jì)錄短片的方式，展示了廣西民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院在藝術(shù)實踐中的成果。

二、少數(shù)民族音樂課程的探索

少數(shù)民族音樂是中國傳統(tǒng)音樂的重要組成部分，也是中國傳統(tǒng)音樂教學(xué)的重要組成部分。中國音樂學(xué)院趙曉楠教授的《音樂學(xué)院中的少數(shù)民族音樂教學(xué)――以中國音樂學(xué)院為例》一文中，對中國音樂學(xué)院少數(shù)民族音樂教學(xué)課程做了回顧，介紹了中國音樂學(xué)院開設(shè)在本科階段、研究生階段、“少數(shù)民族班”的少數(shù)民族音樂課程，并展示了一些實踐教學(xué)的成果。也提出了教師隊伍建設(shè)和教材建設(shè)芏面的一些問題。中央音樂學(xué)院和云峰研究員的《中央音樂學(xué)院“中國少數(shù)民族音樂”課程的教學(xué)模式與教材建設(shè)》，對中央音樂學(xué)院的中國少數(shù)民族音樂教學(xué)模式，從專業(yè)個別課、本科生專業(yè)選修課、本科生專業(yè)必修課及研究生專業(yè)選修課四個方面進(jìn)行了介紹。并對教材建設(shè)提出了先講義后教材、先講課后遴選和先討論后總結(jié)的三個原則。類似的還有四川音樂學(xué)院楊曉的《四種融合：四川音樂學(xué)院“中國少數(shù)民族音樂”課程介紹》，廣西師范學(xué)院黃妙秋的《論廣西高師民族音樂特色課程的二元組合模式》，大理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院趙全勝的《大理學(xué)院藝術(shù)學(xué)院地方本土課程建設(shè)介紹》。中央音樂學(xué)院田聯(lián)韜教授在《指導(dǎo)博士研究生學(xué)位論文的實踐與思考》中結(jié)合自己20年博士研究生導(dǎo)師工作經(jīng)驗，對博士研究生如何順利完成學(xué)位論文進(jìn)行了分析，提出應(yīng)培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維、復(fù)合性思維，最后提出三點要求與大家共勉“扎實（態(tài)度）、樸實（作風(fēng)）、誠實（道德）”。中央音樂學(xué)院呂鈺秀教授講的是《臺東阿美族復(fù)音歌謠教學(xué)傳承的問題性》，首先她播放了一段較為典型的臺東阿美族復(fù)音歌謠，隨后對復(fù)音及復(fù)音歌謠的理論進(jìn)行了闡釋，從而對復(fù)音音樂進(jìn)入課堂所出現(xiàn)的傳承問題進(jìn)行了分析。

三、民族音樂學(xué)和中國傳統(tǒng)音樂的分析研究

（一）方法論研究

中央音樂學(xué)院楊民康研究員在《論傳統(tǒng)音樂研究的三種方法論視角：音樂形態(tài)學(xué)分析、音樂學(xué)分析和民族音樂學(xué)分析》一文中對音樂形態(tài)學(xué)分析、音樂學(xué)分析及民族音樂學(xué)分析進(jìn)行了闡釋，并對三種典型的音樂分析范式在觀念層、學(xué)統(tǒng)層和方法層中的異同進(jìn)行了比較。最后楊老師得出三個結(jié)論：第一，民族音樂學(xué)分析的學(xué)術(shù)目標(biāo)是解決主位――客位、局內(nèi)――局外這兩對矛盾的問題。第二，民族音樂學(xué)分析還從認(rèn)識、書寫的角度關(guān)注了宏觀、微觀的矛盾。第三，民族音樂學(xué)分析還通過符號學(xué)、結(jié)構(gòu)主義分析方法的結(jié)合運(yùn)用緩解了以往研究中出現(xiàn)的音樂觀念與具體方法的“兩張皮”問題。

中央音樂學(xué)院褚歷副教授的《形態(tài)、文化、歷史：音樂研究的三維模式及其多樣組合》將音樂研究歸納為三個基本維度，即音樂的結(jié)構(gòu)形態(tài)、文化內(nèi)涵和歷史發(fā)展，并對其進(jìn)行了闡釋。他認(rèn)為這三個維度雖然有其關(guān)聯(lián)性，而更重要的是其獨立性，因此形態(tài)、文化“兩張皮”的現(xiàn)象有其存在的客觀原因，我們不必強(qiáng)求二者的結(jié)合。最后，褚歷認(rèn)為在具體的研究中，這三個方面有不同的比例和形式的組合，因此音樂研究形式是豐富多樣的。

（二）民間音樂的形態(tài)研究

武漢音樂學(xué)院劉正維教授在《制約傳統(tǒng)音樂風(fēng)格的“三色論”――“四度三音列緒論”》借用“三色學(xué)說”理論，提出我國傳統(tǒng)音樂乃至新音樂創(chuàng)作也是由“Z（徵）色、Y（羽）色、G（宮）色”的“三色分子”進(jìn)行各種不同成分和不同比例的交融而形成。作者闡述了“三色分子系列”的原理和個性，以及它們的交融方式和分布區(qū)域，論證了我國傳統(tǒng)音樂的旋律風(fēng)格和調(diào)式特征大體受制于“Z、Y、G”三種“色分子”的獨立呈示或交融組合。不僅有益于我們了篇傳統(tǒng)音樂中色彩風(fēng)格的來龍去脈，還能進(jìn)一步促進(jìn)我國的音樂創(chuàng)作。沈陽音樂學(xué)院王學(xué)仲副研究員在《京劇曲牌（夜深沉）解析》中提出中國音樂中存在音調(diào)序列和節(jié)奏序列兩種元素，而且它們常常存在錯位的現(xiàn)象，也就是“死腔活板”。作者通過對《夜深沉》的形態(tài)分析指出前人研究中錯將節(jié)奏單位誤解為音調(diào)單位。提出音樂工作者以“西法”之“所知”，“障礙”了對“國樂”正確認(rèn)識的結(jié)論，認(rèn)為中國音樂的本體研究尚屬于孕育階段，避開形態(tài)而主要關(guān)注文化是舍本逐末的行為。沈陽音樂學(xué)院商樹利副教授在《不該被歪解或誤解的小調(diào)（走絳州）――兼談勞動號子分類標(biāo)準(zhǔn)的歷史文獻(xiàn)依據(jù)》通過對“勞動號子”歷史文獻(xiàn)的梳理以及對《走絳州》唱詞的分析，得出《走絳州》實為小調(diào)的結(jié)論。

（三）現(xiàn)代技術(shù)在民族音樂研究中的應(yīng)用

篇（5）

藝術(shù)學(xué)院現(xiàn)有教師80余人，其中教授8人，副教授11人、講師26人，54人具有研究生學(xué)歷，40余位教師被選送到中央音樂學(xué)院、上海音樂學(xué)院、首都師范大學(xué)等院校進(jìn)修訪學(xué)。

目前承擔(dān)省市以上重點課題30多項，發(fā)表省級以上論文400余篇，多位教師在各類音樂比賽中獲獎，獲得“五個一工程”獎，曾憲梓教育基金一等獎等和省級獎項100多次。先后有300多名學(xué)生在國家省市級重要比賽中獲獎。

現(xiàn)有數(shù)碼鋼琴教室、多媒體教室等專業(yè)教室數(shù)十間，琴房80余間，鋼琴100架，手風(fēng)琴50架、管弦樂器民樂樂器各一套，電化教學(xué)及多媒體設(shè)備四套、光盤1000余套、圖書資料3000余套。

專業(yè)課程

聲樂（主修）、舞蹈（主修）、器樂（主修）、基本樂理、視唱練耳、和聲學(xué)、曲式與作品分析、合唱指揮、中國音樂史與欣賞、外國音樂史與欣賞、鋼琴基礎(chǔ)與伴奏、歌曲作法、形體等專業(yè)必修和專業(yè)選修課。

實踐課程

藝術(shù)實踐、藝術(shù)考察與觀摩、社會實踐、畢業(yè)創(chuàng)作等。

就業(yè)方向

各類學(xué)校、藝術(shù)研究單位、文化機(jī)關(guān)、文藝團(tuán)體、企事業(yè)單位及社區(qū)等。

招生章程

學(xué)校性質(zhì)：國家教育部批準(zhǔn)的全日制普通本科院校

2015年音樂專業(yè)預(yù)計招生計劃（實際招生計劃以各省招生計劃為準(zhǔn)）及專業(yè)考試科目

專業(yè) 省份 計劃 考生類別 專業(yè)方向 科目 分值 專業(yè)考試科目 專業(yè)方向 科目 分值 專業(yè)考試科目 音樂學(xué)（師范類） 江蘇 20 不分文理 舞蹈 劇目 80分 舞蹈作品一個，時間3-4分鐘完成 聲樂

器樂 主項 90分 考生可根據(jù)自己專長任選—門作為主項參加測試。 山東 20 藝術(shù)文 湖南 15 不分文理 基本功 20分 技巧展示自選，軟開指定 視唱 10分 現(xiàn)場抽取一條，進(jìn)行視唱測試。（五線譜分為10分、簡譜分為8分） 山西 15 不分文理  考試地點及時間

考試地點 考試時間 湖南師范大學(xué)音樂學(xué)院（長沙市）  2015年2月8日—9日 南京師范大學(xué)音樂學(xué)院（南京市） 2015年2月11日 山東省濟(jì)南市（由報名系統(tǒng)指定地點）  2015年2月27日—28日 山西省藝術(shù)職業(yè)學(xué)院（太原市） 2015年3月4—5日發(fā)證比例：我校嚴(yán)格按照招生計劃的四倍發(fā)放合格證。

錄取原則：達(dá)到生源省公布的最低控制線后，按我校測試專業(yè)成績從高到低錄取。

修業(yè)期滿成績合格，由邯鄲學(xué)院頒發(fā)普通高校本科學(xué)歷證書及學(xué)士學(xué)位證書。

學(xué)制四年，學(xué)費(fèi)標(biāo)準(zhǔn)：6000元/年。

以上錄取原則與生源省招生政策不符的，執(zhí)行生源省招生政策。

篇（6）

頭發(fā)微微蜷曲，戴著黑框眼鏡，說話輕快，個性活潑，舞臺下的元杰看起來就像鄰家大男孩。但他已經(jīng)在世界全部五大洲的超過一百座城市舉行過鋼琴演奏會。從22歲起，就陸續(xù)被國內(nèi)外數(shù)所大學(xué)聘為客座教授或榮譽(yù)教授。

元杰自稱是不稱職的音樂家：“我每天練琴五個小時，一天多半的時間，都不是在鋼琴旁邊度過的?！痹軔酆脧V泛，喜歡話劇、馬術(shù)、電影、寫作和畫畫，最近還打算學(xué)開飛機(jī)。元杰認(rèn)為音樂是從各種各樣的文化養(yǎng)料和藝術(shù)土壤中出生的，因此不能只讓自己在一盤完美的盆景面前學(xué)習(xí)如何栽種，而是應(yīng)當(dāng)去自然中、社會中、去所有的學(xué)科中來感受和培養(yǎng)自己的音樂素養(yǎng)。經(jīng)歷國內(nèi)外兩種學(xué)習(xí)環(huán)境，在元杰看來，外國學(xué)生和中國學(xué)生，在對音樂價值追求上有很大不同：為了“學(xué)”音樂而學(xué)音樂和因為“熱愛”音樂而學(xué)音樂，是有很大不同的。

不久前，元杰剛剛在最頂級的意大利“布索尼(Busoni)國際鋼琴比賽”中獲獎，是繼中國鋼琴家陳宏寬、沈文裕、吳牧野之后，第四位獲獎的中國鋼琴家。這次比賽令元杰印象深刻的，并非獎項本身，而是一個波蘭評委拉辛斯基在頒獎禮上說的話：“如果你覺得贏了今天的比賽，就代表著你比昨天彈得更好了，那你就錯了?！豹勴棽⑽锤淖冄葑嗾弑旧淼乃?，元杰對比賽、音樂本身有了更深入的思考?！耙魳肥峭昝赖模荣惒皇恰１荣惡鸵魳凡皇钱嫷忍柕?。如果你熱愛音樂，那么就不要在乎比賽的結(jié)果，如果你熱愛比賽，well，那么你可以轉(zhuǎn)行當(dāng)街頭斗琴的人?！?/p>

作為長期致力于音樂推廣和普及的青年音樂家，元杰對這次“法國Esprit鋼琴音樂節(jié)”首次落戶廣州很看好。該鋼琴音樂節(jié)與世界最有名望的鋼琴比賽—“伊麗莎白女王音樂比賽”以及法國最早專注于鋼琴的音樂節(jié)的“雅各賓音樂節(jié)”聯(lián)合，致力于推廣世界各地年輕有為的鋼琴家：“‘法國Esprit鋼琴音樂節(jié)’為年輕音樂家們提供了一個國際藝術(shù)交流的新舞臺，一個青年藝術(shù)新星培養(yǎng)平臺，一個開放的年輕鋼琴家的節(jié)日。尤其是在中國，類似的音樂交流平臺比較少，這給了國外年輕音樂家與中國聽眾交流的機(jī)會。”

時代周報：中國的“鋼琴熱”持續(xù)了很多年，但成功只屬于少數(shù)人。你對徘徊在堅持與放棄之間的這些人有什么建議？

元杰：首先，我絕不敢稱自己是已經(jīng)有成就的鋼琴家，我真的還只是鋼琴領(lǐng)域里面的一個小學(xué)生。但我一直認(rèn)為，作為一名鋼琴家，最不應(yīng)當(dāng)追求的就是功利思想，例如要成名成家，要世界著名，要萬人矚目。一個真正成熟的鋼琴家應(yīng)當(dāng)在一個相對寂寞和孤獨的狀態(tài)里，沉浸在沒有絲毫雜念的音樂中，苦行僧般地去生活在音樂世界里，一點一點地深入進(jìn)去、一步一步地發(fā)現(xiàn)更多的美。成為鋼琴大師的只有少數(shù)人，這是由客觀條件和先天天分決定的，不是每一個人都是莫扎特。我常說：“音樂家最大的幸福，不是有多少粉絲有多少音樂會，而是在古典音樂中感受一般人無法感受的極致的美和最高的情感表述。這幸福不是金錢能買到，也不是名望能換來的。當(dāng)我們靜下心，拋開所有雜念去感受和演奏音樂的時候，你會發(fā)現(xiàn)我們是如此的幸運(yùn)，能夠在勃拉姆斯、巴赫、莫扎特、等所有大師的音樂中感悟到世間的最情感和宇宙的最透徹?！?/p>

時代周報：你正在美國茱莉亞音樂學(xué)院攻讀博士文憑，在有沒有什么令你印象深刻的時刻？

元杰：我現(xiàn)在讀的是茱莉亞音樂學(xué)院的“最高演奏博士”文憑。茱莉亞音樂學(xué)院有兩種博士文憑：最高演奏博士文憑、音樂學(xué)博士。音樂學(xué)博士，就是我們國內(nèi)通常說的博士文憑，要寫論文、過答辯。而最高演奏博士，是基于演奏的水平而選取的，沒有論文和答辯，但是硬性規(guī)定了一年開音樂會的數(shù)量和質(zhì)量。在茱莉亞音樂學(xué)院，音樂學(xué)博士每年招收5-7人，而最高演奏博士則只招收1-2人，有時候甚至不招收。這并不是說孰重孰輕，而只是說這兩種博士的側(cè)重點完全不一樣。畢竟我們社會需要的是更多的高水平的教育家（音樂學(xué)博士）和少量的演奏家（演奏博士）。我覺得這是非常好的一種設(shè)置，中國的大學(xué)也可以學(xué)習(xí)這種系統(tǒng)。畢竟，這是一套互相補(bǔ)充、相輔相成的博士系統(tǒng)，沒有好的教育家，就不會有好的演奏家。沒有好的演奏家，就沒有辦法表現(xiàn)教育家的成果。

時代周報：美國的學(xué)習(xí)環(huán)境和中國相比，最大的區(qū)別是什么？

篇（7）

一、對科達(dá)伊音樂教育理念的思考

（一）問渠哪得清如許？為有源頭活水來

成功絕不是天才的偶遇，而是源自對最樸實的信念的堅持不懈的執(zhí)著。

1.為民歌編織美麗的外衣

早在20世紀(jì)初，科達(dá)伊就認(rèn)識到，匈牙利民族音樂的真諦蘊(yùn)藏在古老的農(nóng)民歌曲之中，并以此為振興匈牙利民族音樂的探索起點，數(shù)十年如一日地進(jìn)行民歌的收集和整編工作。

然而，僅僅將民間音樂的第一手資料教給生活在高速發(fā)展的現(xiàn)代社會的學(xué)生，是無法獲得我們所期望的共鳴，于是還需要重為民歌做嫁衣。Borbala Sziranyi在《科達(dá)伊理念引進(jìn)中國的省思》中，特別指出科達(dá)伊收集民歌之后的系統(tǒng)化和藝術(shù)化的工作創(chuàng)立了科學(xué)的標(biāo)準(zhǔn)。讓人不禁聯(lián)想起在《巴托克書信回憶錄》中如何對收集到的民歌進(jìn)行改編的建議：從在原有的旋律基礎(chǔ)之上配置最簡單的和聲，到編寫無伴奏的合唱和旋律再加工，再到比較大的改變（變成完整帶表演性的歌曲），直到交響化的大型作品。

2.關(guān)注和培養(yǎng)孩子的好品味

科達(dá)伊音樂學(xué)院院長Peter Erdei在《多變世界里科達(dá)伊教育理念的重要意義》中對“何時教”進(jìn)行了明確的定位：“音樂教育應(yīng)該從幼兒園開始，這樣孩子在幼年時期就能抓住音樂的本質(zhì)?！倍@又需要有足夠的課時作為保證。每天10分鐘比每周1小時更有效，每天15分鐘比每周2小時更值得?！?/p>

國際科達(dá)伊協(xié)會主席Gilbert Greeve[比]在回答上海音樂學(xué)院代表提出的有關(guān)音樂課程在其他國家的設(shè)置情況的提問時，出示了下列信息：在芬蘭和比利時，小學(xué)每天都有半個小時的音樂活動，這樣的狀況已經(jīng)持續(xù)了22年，而通過這一課程模式成長的學(xué)生數(shù)量超過6000萬人，無論他們將來是不是走職業(yè)的音樂道路，相信完美的音樂體驗將使他們終身受益。

3.以歌唱（包括大量重唱、合唱）為主的教學(xué)

廖乃雄[加拿大]在《學(xué)習(xí)科達(dá)伊，進(jìn)行三維的歌唱教學(xué)》中洋洋灑灑近一萬三千字的篇幅詳盡地論述了歌唱作為音樂教育終極目的和手段的重要性：既要通過音樂教學(xué)活動學(xué)會正確地歌唱，又要通過歌唱去體驗豐富多彩的音樂要素。同時提出了將視唱―重唱―合唱作為科達(dá)伊體系歌唱教學(xué)的三個維度：廣、深、遠(yuǎn)。只有歌唱在音響的構(gòu)件上建立起了立體性的結(jié)構(gòu)，才能“錦上添花，烘云托月”。文別提及無伴奏合唱的經(jīng)典所在，因為無伴奏合唱最講究聲音的絕對準(zhǔn)確、純凈、和諧，以及各個聲部的高度控制與配合，這些對于訓(xùn)練合唱都極其重要，對于合唱藝術(shù)的形成也具有決定作用。科達(dá)伊體系的音樂教學(xué)就根據(jù)這一理念，強(qiáng)調(diào)不用或少用鋼琴去進(jìn)行合唱訓(xùn)練，并以輕聲練唱為主要手段去促進(jìn)人聲的純、美，增進(jìn)合唱訓(xùn)練的成效，并提高合唱的藝術(shù)質(zhì)量?！?/p>

4.科達(dá)伊音樂教育哲學(xué)

科達(dá)伊終生追求的目標(biāo)是“讓音樂屬于每個人”。其哲學(xué)思想基礎(chǔ)是他對于音樂與人的全面發(fā)展的關(guān)系的理解。

米夏利斯[希臘]在《中國和希臘需要一個匈牙利的范典》中論證了科達(dá)伊教學(xué)體系的內(nèi)在價值和藝術(shù)價值之間的辯證關(guān)系，指出正是在藝術(shù)價值和科學(xué)的教學(xué)方法雙贏的背景下，科達(dá)伊教學(xué)法當(dāng)之無愧地可以作為全世界的財富。

Borbala Sziranyi[匈]在《科達(dá)伊理念引進(jìn)中國的省思》一文中更是明確地提出了科達(dá)伊音樂教育哲學(xué)的概念，并從以下五個方面對科達(dá)伊的教育觀念進(jìn)行哲學(xué)角度的思考?xì)w納：1.音樂教育盡早開始；2.音樂教育中只應(yīng)該使用最高質(zhì)量的音樂；3.主動的音樂創(chuàng)造活動才能引導(dǎo)人們對音樂的真正欣賞和理解，單一的聆聽是不夠的；4.歌唱是任何音樂教育的基礎(chǔ)；5.音樂解讀能力是各種音樂創(chuàng)造的基礎(chǔ)。

James Cuskelly［澳］的《用科達(dá)伊教學(xué)法提升音樂素質(zhì)：當(dāng)代研究和課程實踐》的論文從對科達(dá)伊教學(xué)法的內(nèi)心聽覺的概念出發(fā)，指出深刻地聆聽的方式才是和音樂的結(jié)合。并比較加德納的“多元智能”理論和戈登的音樂哲學(xué)思想，認(rèn)為“歌唱基礎(chǔ)上的連續(xù)并深入地發(fā)展內(nèi)在、精確的音樂聽覺意識是科達(dá)伊哲學(xué)的基石”。

（二）教者教圣賢之道，育者育天下英才

Judith Johnson[澳]在《讓我們一起歌唱――將兒童引入多聲部音樂》一文中對“好老師”進(jìn)行了如下的解讀：“這應(yīng)該是一個能夠理解成功來自于盡早開始于孩子的老師；一個受過訓(xùn)練知道如何選擇材料的老師；一個知道研究動作和音樂之間的聯(lián)系并且把兒童文化中的歌唱游戲應(yīng)用于年幼學(xué)生的音樂教育課程的一部分的老師；一個理解了無伴奏歌唱是好/成功的詠唱的秘訣之一的老師?！?/p>

如果說Judith Johnson的要求是從音樂本體出發(fā)，那么在Borbala Sziranyi[匈]在《科達(dá)伊理念引進(jìn)中國的省思》中則對“好教師”作了全方位的定義。首先，將音樂教師執(zhí)教的出發(fā)點給予正確的定位――“教師的首要任務(wù)就是以一種不是折磨而是使學(xué)生快樂的方式在學(xué)校教音樂和歌唱，將對美好音樂的渴望注入給他，這種渴望將會持續(xù)終生?！逼浯卧谖闹薪栌每七_(dá)伊在李斯特音樂學(xué)院1953年學(xué)年結(jié)束儀式上的講話：“一位好的音樂家/音樂教師的特點可以總結(jié)如下：1.訓(xùn)練有素的耳朵；2.訓(xùn)練有素的智力；3.訓(xùn)練有素的心靈；4.訓(xùn)練有素的雙手。所有的四項都必須一起發(fā)展，不斷均衡?！边@樣的提法獲得了所有參會者的一致認(rèn)可。反思科達(dá)伊音樂教育體系在全世界締造的神話，正是多年來師資的高水準(zhǔn)所形成的良性教學(xué)循環(huán)所帶來的成果，在匈牙利每兩年要在音樂學(xué)院內(nèi)部以及其他的一些地區(qū)或全國進(jìn)行專門的視唱比賽，據(jù)說最難的題目總是留到最后由擔(dān)任評審的委員們完成，這種做法太值得我們深思！

二、實踐中對科達(dá)伊教育體系的運(yùn)用

（一）春來遍是桃花水，不辨仙源何處尋

參會的中外音樂教育前輩都是有著豐富教學(xué)經(jīng)驗的專家，因此，每天的會議都不斷有實踐和思想火花的撞擊，帶給與會者無限的遐想空間。而其間來自世界各地的課程展示更是“百家爭鳴，百花齊放”，使我們眼花繚亂，應(yīng)接不暇。

Sandra Mathias[美]的《我會唱》的報告中記錄了各種適合幼兒園音樂教學(xué)的聲音匹配游戲。如：1.卡片游戲：分別用獅子，貓，布谷鳥表示低、中、高音。有效地利用視覺激勵聽覺的發(fā)展；2.罐子游戲：分別用裝有硬幣、玉米粒和大米的罐子分別音色和音高，培養(yǎng)幼兒的靜心聽辨能力。另外，為了更有效地發(fā)展音樂記憶能力和音樂思維能力，Mathias在實踐中反復(fù)實驗，獲得大量第一手的數(shù)據(jù)樣本，并用統(tǒng)計學(xué)的方法對樣本進(jìn)行鑒定，從而更科學(xué)地指導(dǎo)教學(xué)。

Franz Riemer[德]在《移動的Do在德國》的發(fā)言中翔實地介紹了首調(diào)唱名法理論在德國的發(fā)展線索，一路走來，坎坷跌宕，喜憂參半，給中國的音樂教育工作者提供了諸多可行的舉措。

Joy Nelson[美]在《一個高校課程模式：以科達(dá)伊研究為課題的博士學(xué)位課程》的報告中詳細(xì)介紹了俄克拉荷馬大學(xué)的博士課程科達(dá)伊研究方向的教學(xué)計劃。基于科達(dá)伊教學(xué)體系概念和音樂教育哲學(xué)基礎(chǔ)之上的音樂理論與歷史的研究以及博士論文的研究方法都發(fā)展得相當(dāng)完備，文獻(xiàn)和歷史資料的準(zhǔn)備已經(jīng)完全做到了本土化，并在課堂實踐中反映并應(yīng)用當(dāng)代的教學(xué)理論，為各國各高校音樂教育專業(yè)有關(guān)教學(xué)法的研究方向提供了可參照的模式范例。

趙洪基[韓]在《視唱練耳教學(xué)中的朝鮮民歌改編》的報告中結(jié)合本人的創(chuàng)編實踐，總結(jié)了對民歌文獻(xiàn)的研究方法和改編民歌的九點技巧，其中，提出的“低聲部音域盡量不要低于中央C”是從兒童的生理和心理出發(fā)并在實踐中獲得的真理，因此在改編的前提就是做到合理地定調(diào)。

（二）路漫漫其修遠(yuǎn)兮，吾將上下而求索

正如開幕式上教育部章新勝副部長的發(fā)言中所述：“如何才能使占世界人口1/5的13億中國國民成為有素質(zhì)的人力資源，音樂的任務(wù)艱巨而重要。知識世界悄然興起，為了保證可持續(xù)發(fā)展目標(biāo)的實施，除了合理地開采能源、加強(qiáng)環(huán)境保護(hù)之外，提高國民素質(zhì)也是不可缺少的重要環(huán)節(jié)。而作為美育重要組成部分的音樂教育，正是其中的有力砝碼?！?/p>

中央音樂學(xué)院周海宏副院長的發(fā)言更是將我國音樂教育中存在的最棘手的問題一針見血地指出：“師范和專業(yè)音樂教育區(qū)別何在？為什么這么多年來師范音樂學(xué)院一直在走專業(yè)化的道路？專業(yè)音樂學(xué)院究竟應(yīng)該教會學(xué)生什么？學(xué)生畢業(yè)從教教什么？怎么教？”

其實上述問題已經(jīng)得到越來越多音樂教育工作者的重視，在不斷尋求解決問題的過程中我們的教育觀念正在不斷獲得一次次新生的洗禮，雖然短時間內(nèi)不會見到豐碩的成果，但是只要我們執(zhí)著地追求信念，若干年后，歷史一定能回饋給我們最豐厚的成果。目前對我們而言，好高騖遠(yuǎn)，或者知難而退都是不可取的，唯一能做的就是從了解本民族的精髓開始，飽含熱情、腳踏實地地投身到第一線的教學(xué)之中。

篇（8）

顯而易見，中國音樂教育學(xué)者習(xí)慣以“專業(yè)（方向）”這樣的定勢思維對本學(xué)科展開分門別類的研究，側(cè)重于對單一專業(yè)方向的挖掘卻似乎忽視了不同方向、不同學(xué)科之間的關(guān)聯(lián)。音樂教育作為介于音樂學(xué)和教育學(xué)之間的一門交叉性學(xué)科的性質(zhì)決定了音樂教育領(lǐng)域的研究者和學(xué)習(xí)者必須具備寬闊的研究視域和較高的觀察視角，必須時刻關(guān)注音樂學(xué)科和教育學(xué)科乃至相關(guān)學(xué)科的前沿動態(tài)和發(fā)展趨勢?！妒謨浴返暮侠碇幵谟谄淠夸浿兴尸F(xiàn)出的良好的多學(xué)科研究傾向和獨到的學(xué)科關(guān)聯(lián)，下面將以本書為主體，結(jié)合我國音樂教育研究現(xiàn)狀選取部分章節(jié)進(jìn)行比較研究。

近十年來，學(xué)界對于音樂教育哲學(xué)這一議題展開了持續(xù)而激烈的爭論，但是對比《手冊》中“政策和哲學(xué)”而言卻顯得眼界不夠?qū)掗煛１娝苤?，我國新一輪音樂教育哲學(xué)議題引起爭議的主因之一便是音樂“新課程”標(biāo)準(zhǔn)中關(guān)于“音樂教育以審美為核心”這一論述。政策和哲學(xué)都屬于較為宏觀的層面，而政策的制定又直接由參與政策制定的學(xué)者的哲學(xué)觀念所決定。反之，國家政策中的文字表述又在很大程度上影響學(xué)校音樂教師和音樂教師教育課程的哲學(xué)導(dǎo)向，將這兩個議題納入同一章節(jié)統(tǒng)籌思考可謂是十分的精準(zhǔn)。說到“音樂教育政策”，中國音樂教育學(xué)者在此方面也作了一定程度的研究，并取得了一批較具深度的學(xué)術(shù)成果⑦。不過一方面這些成果多為史學(xué)方面的匯編和研究，且對于音樂教育政策法規(guī)的學(xué)理、法理構(gòu)建和當(dāng)代音樂教育政策的法律體系構(gòu)建以及我國音樂教育政策制定的趨勢和規(guī)劃涉及較少，還未能真正對這一領(lǐng)域進(jìn)行有效研究。對比《手冊》，塞繆爾?侯裴（Samuel Hope）《政策框架、研究和K-12學(xué)校教育》（Policy Frameworks，Research，and K-12 Schooling）分別從政策（Policy）、框架（Frameworks）、結(jié)構(gòu)和復(fù)雜性（Structures and Complexities）、政策力量和技巧（Policy Forces and Techniques）、政策和音樂研究的性質(zhì)（Policy and the Nature of Music Study）、研究問題（Research Questions）等方面結(jié)合K-12學(xué)校教育標(biāo)準(zhǔn)對音樂教育政策的法律框架建立、有效性運(yùn)行、相關(guān)組織以及未來發(fā)展趨勢等進(jìn)行了全面且極具深度的剖析，對本章起到了導(dǎo)論性的作用。此外，約翰?J.梅林萌（John J. Mahlmann）的《MENC：一個恰當(dāng)?shù)陌咐罚∕ENC？押A Case in Point）、拉爾夫?A.史密斯（Ralph A. Smith）的《政策制定的近來趨勢及問題》（Recent Trends and Issues in Policy Making）、約翰?W.里士滿（John W. Richmond）的《音樂教育和法規(guī)研究》（Law Research and Music Education）等文也都在各自的側(cè)重方面進(jìn)行了更為細(xì)致的論述。

在此需要提及的是，在以上文章中大量出現(xiàn)的“推廣”（Advocacy）一詞。西方世界尤其是美國特別關(guān)注音樂教育推廣（Music Education Advocacy），推廣即意味著需要音樂教育者及音樂教育相關(guān)組織通過游說、宣傳等途徑取得政策制定者、富人和公眾對音樂教育的認(rèn)同和支持，從而獲得政策和資金上的傾斜，更好地提升音樂教育的學(xué)科地位，展開音樂教育課程及相關(guān)活動。如何發(fā)揮中國教育學(xué)會音樂教育分會等相關(guān)組織的作用，在更廣泛的層面取得學(xué)科認(rèn)同和支持是十分值得各位同仁思考的議題。目前我國音樂教育遇到的困境較多來自于公眾的不認(rèn)同，雖然隨著社會的發(fā)展越來越多的家長希望孩子能夠多學(xué)習(xí)一些音樂，尤其是器樂技能，然而如何使這樣的愿望轉(zhuǎn)變?yōu)閷τ诎▽W(xué)校音樂課程在內(nèi)的學(xué)科認(rèn)同還十分遙遠(yuǎn)。同時，雖然經(jīng)過較長時間的發(fā)展，九大音樂學(xué)院也相繼開設(shè)了音樂教育專業(yè)，然而其地位依舊十分尷尬，“什么都會但什么都不行”的偏頗認(rèn)識大有市場，這是需要同仁們進(jìn)行反思的?！巴茝V”一詞不僅需要獲得外界的認(rèn)同，更需要明確學(xué)科定位，尋找學(xué)科自身價值，提升本學(xué)科從業(yè)者對于自身職業(yè)的認(rèn)同，這才是至關(guān)重要的。余丹紅曾言：我國音樂教育學(xué)科依舊未能盡如人意的原因之一在于學(xué)科定位未能厘清，學(xué)科準(zhǔn)入門檻較低。單純的哲學(xué)層面的爭論似乎并不能解決這一看似簡單實則艱深的問題，如何使音樂教育學(xué)科合法合理？從音樂教育政策和法規(guī)這一角度出發(fā)不失為一條可行之路。

自從1980年美國亞利桑那州立大學(xué)（Arizona State University）人文系副教授、美籍華裔音樂治療專家劉邦瑞先生在中央音樂學(xué)院系列講學(xué)中首提“音樂治療學(xué)”開始，我國音樂治療學(xué)研究領(lǐng)域取得了豐碩的成果。然而，縱觀我國的音樂治療領(lǐng)域和相關(guān)論著，其研究視野都集中于對普通人群心理和生理疾病的音樂治療方面，偶爾涉及到專業(yè)音樂人群也是諸如對舞臺焦慮等方面的關(guān)注。在《手冊》“神經(jīng)科學(xué)、醫(yī)學(xué)和音樂”這一章節(jié)中，克里斯?齊斯基（Kris Chesky）、喬治?康德拉克（George Kondraske）、米麗婭穆?亨諾克（Miriam Henoch）、約翰?希普爾（John Hipple）和伯納德?盧賓（Bernard Rubin）等人通過聯(lián)合撰寫《音樂家健康》（Musicians' Health）一文，從音樂教育的角度對專業(yè)音樂人士的健康問題予以關(guān)注。他們在國際交響和歌劇音樂家會議（International Conference of Symphony and Opera Musicians）、北德州大學(xué)（the University of North Texas ）等相關(guān)機(jī)構(gòu)組織的研究基礎(chǔ)上，通過對單簧管和小號的實例分析展開音樂教育視角下的相關(guān)論述。撇開其文章內(nèi)容，盡管音樂治療學(xué)同音樂教育之間的關(guān)聯(lián)早已為學(xué)界所認(rèn)同，上海音樂學(xué)院更是將音樂治療列于音樂教育系的專業(yè)序列，然而音樂治療和音樂教育之間的交集更多的局限于特殊兒童的音樂教育、矯治以及通過音樂教育對中小學(xué)學(xué)生進(jìn)行良好的心理和人格塑造這一領(lǐng)域。通過《手冊》的相關(guān)文章，我們認(rèn)識到，在音樂教育和音樂治療學(xué)科的交集里，我們有著更為廣泛的研究領(lǐng)域。

諸如此類尚有很多，筆者認(rèn)為，《手冊》的意義除了其實質(zhì)性的學(xué)科知識之外，更具價值的是本書的章節(jié)劃分和選題所傳遞出的與眾不同的學(xué)科研究理念和新的學(xué)科走向。本書用一個章節(jié)來專題論述神經(jīng)科學(xué)、醫(yī)學(xué)和音樂的重要性，盡管劉沛教授在本世紀(jì)初便提出“腦科學(xué)將會成為21世紀(jì)音樂教育理論與實踐的新基石”⑧，慕尼黑音樂和戲劇學(xué)院（Hochschule für Musik und Theater München）音樂教育系主任沃爾夫?qū)?馬斯特拉克（Wolfgang Mastnak）教授多年前在上海音樂學(xué)院音樂教育系也曾提醒要關(guān)注音樂教育研究中神經(jīng)科學(xué)理念。然而十多年過去了，我們在此方面取得的成果甚微，究其原因，學(xué)者的學(xué)術(shù)背景單一可能是最主要的。如馬斯特拉克教授擁有心理學(xué)、數(shù)學(xué)、音樂教育、音樂治療四個博士學(xué)位，他在應(yīng)用神經(jīng)科學(xué)的相關(guān)理論進(jìn)行音樂教育學(xué)科研究時就顯得游刃有余，而我國學(xué)者卻只能感到力不從心，這需要反思我國現(xiàn)行音樂教師教育的培養(yǎng)體系。受制于我國整體的高校培養(yǎng)體制，如何在大規(guī)則束縛之下盡量培養(yǎng)本專業(yè)學(xué)生對于多學(xué)科（尤其是心理學(xué)、腦科學(xué)、統(tǒng)計學(xué)等理學(xué)知識）的學(xué)習(xí)，就需要我們好好加以思考規(guī)劃了。值得欣喜的是，在近日教育部下發(fā)的《藝術(shù)學(xué)門類專業(yè)招生工作的指導(dǎo)意見》（征求意見稿）中明確提出擬從2014年起，提高藝術(shù)類招生文化課的控制分?jǐn)?shù)線，其中音樂專業(yè)學(xué)生不能低于同批次普通文理科考生文化成績的65%⑨。教育部此舉就是希望能夠提高藝術(shù)類人才的綜合素質(zhì)，為培養(yǎng)更高層次的跨學(xué)科高水平人才做準(zhǔn)備。

在閱讀《手冊》的過程中筆者發(fā)現(xiàn)，作為西方世界音樂教育領(lǐng)域的一本重要著作且匯集了眾多知名學(xué)者參與撰寫，在其目錄中卻未能發(fā)現(xiàn)“Pedagogy”一詞，也沒有出現(xiàn)國內(nèi)每一本音樂教育學(xué)專著必會提及的奧爾夫、柯達(dá)伊、鈴木鎮(zhèn)一、達(dá)爾克羅茲等國際著名教學(xué)法。筆者聯(lián)想到馬斯特拉克教授在授課過程中曾言，西方音樂教育專業(yè)的學(xué)生并不專門學(xué)習(xí)這些教學(xué)法，因為它們太老太落后了。當(dāng)然，由于歷史的原因，我們的音樂教育學(xué)科長期遠(yuǎn)遠(yuǎn)滯后于西方，需要對奧爾夫等教學(xué)法補(bǔ)課學(xué)習(xí)，但是30年過去了，如果我們還僅只停留于這些半個多世紀(jì)前的音樂教學(xué)法的話，那就真的是一葉障目，不見泰山了。我們必須逐步將學(xué)科從前科學(xué)主義向以心理學(xué)、腦科學(xué)介入的科學(xué)主義階段過渡，通過相關(guān)途徑同西方同仁一道展開對當(dāng)代音樂教學(xué)法的研究。當(dāng)然，不可否認(rèn)，有一批同仁已經(jīng)意識到了我國音樂教學(xué)法研究的弊端，如謝銘磊對約翰?法爾阿本德（John M.Feierabend）音樂教學(xué)法的研究⑩以及上海音樂學(xué)院音樂教育系于近年展開的同美國天普大學(xué)（Temple University）{11}的交流合作都是這些努力所取得的成果。

盡管本文只是選取了幾點進(jìn)行較為粗淺的比較研究，但筆者希望通過對于本書的介紹以及相關(guān)目錄的摘抄和研究能夠起到拋磚引玉的作用，引發(fā)音樂教育界同仁對于中西音樂教育差異的思考，在突破傳統(tǒng)音樂教育體系思維脈絡(luò)的同時，以一種更加關(guān)注學(xué)科之間內(nèi)在關(guān)聯(lián)的理念展開音樂教育的相關(guān)研究，更好地推動我國音樂教育學(xué)科實質(zhì)性的內(nèi)涵建設(shè)。

①Richard Colwell，Carol Richardson .“The New Handbook of Research on Music Teaching and Learning” ，Oxford University Press，2002.

②據(jù)余丹紅所說，本書已于2011年進(jìn)行了再版工作，不過筆者目前尚未看到有發(fā)行售賣信息。

③在進(jìn)行相關(guān)搜索時皆以″ The New Handbook of Research on Music Teaching and Learning ″為關(guān)鍵詞，由于不同的中文翻譯方式無法進(jìn)行精確檢索，故并不排除有作者引用時只注明其中文譯名的情況。

④楊艷迪主編《音樂學(xué)新論――音樂學(xué)的學(xué)科領(lǐng)域與研究規(guī)范》，高等教育出版社2011年版，余丹紅執(zhí)筆第十一章“音樂教育學(xué)”延伸閱讀；覃江梅《審美與實踐之維：當(dāng)代音樂教育哲學(xué)研究》，上海音樂出版社2011年版。

⑤在非正式出版領(lǐng)域，上海音樂學(xué)院音樂教育系自2004年首次招收音樂教育各方向碩士研究生開始便將此書列為參考書目之一。同時，如謝嘉幸等學(xué)者也曾在不同場合對此書有所提及。

⑥在此以曹理所著《音樂學(xué)科教育學(xué)》（曹理等，首都師范大學(xué)出版社2000年版）為例加以比較研究。選擇此書并不是批評曹理或其著作，而是因為曹理作為我國當(dāng)代音樂教育學(xué)科的奠基人之一，其著作及思想對我國音樂教育學(xué)界影響深遠(yuǎn)并具有較為廣泛的代表性。

⑦諸如姚思源《中國當(dāng)代學(xué)校音樂教育文獻(xiàn)》（1949―1995），上海教育出版社2011年版；張援、章咸《中國近現(xiàn)代藝術(shù)教育法規(guī)匯編》（1840―1949），上海教育出版社2011年版；張援《中國當(dāng)代藝術(shù)教育法規(guī)文獻(xiàn)匯編》（1990―2010），上海教育出版社2011年版；金亞文《改革開放三十年來學(xué)校音樂教育法規(guī)的建設(shè)》，《教育探究》2009年第3期；鄔美洪《我國近現(xiàn)代學(xué)校音樂教育法規(guī)的歷史演進(jìn)》，《文教資料》2010年第2月號上旬刊；薛南《建國前音樂教育法規(guī)研究》，《北方音樂》2010年第5期；楊和平《清末明初中國學(xué)校音樂教育法規(guī)建設(shè)研究》，《交響》2011年第4期；代苗《20世紀(jì)以來中國學(xué)校音樂教育法規(guī)發(fā)展研究》，西北師范大學(xué)2008年度碩士學(xué)位論文；方騫《清末明初我國學(xué)校音樂教育法規(guī)建設(shè)研究》，浙江師范大學(xué)2008年度碩士學(xué)位論文；李寧《新時期我國學(xué)校音樂教育法規(guī)建設(shè)研究》，浙江師范大學(xué)2012年度碩士學(xué)位論文等。

⑧劉沛《腦科學(xué)：21世紀(jì)音樂教育理論與實踐的新基石――圍繞“莫扎特效應(yīng)”的科學(xué)研究和展望》，《中國音樂》2000年第3期。

⑨中華人民共和國教育部2013年印發(fā)《藝術(shù)學(xué)門類專業(yè)招生工作的指導(dǎo)意見》（征求意見稿）。

篇（9）

英國是一個音樂文化高度發(fā)達(dá)的國家，無論是古典音樂抑或流行音樂，均處于世界領(lǐng)先地位。在我國越來越多受過正式音樂訓(xùn)練的人可能對英國的ABRSM有所聽聞，全稱是AssociatedB oard of the Royal Schools of Music，即英國皇家音樂學(xué)院聯(lián)合委員會。這個堪稱全球最著名的音樂考試機(jī)構(gòu)，也是全英最大的音樂書籍出版社（商），在全球的92個國家內(nèi)擁有超過62萬名考生。人數(shù)從10年前的52萬一直不斷上升，達(dá)到今天這個令人嘆為觀止的數(shù)字[1]。在英國本國土每年都有眾多的學(xué)生參加ABRSM音樂考級，通過八級后，可以參加音樂專業(yè)組的ABRSM文憑或大學(xué)資格的ABRSM考試，這樣就保證了英國音樂高校一流的生源和教學(xué)水平。

在全球音樂黃頁“英國”中可供瀏覽

的音樂院所共計105所，除了專業(yè)音樂學(xué)院，絕大多數(shù)綜合大學(xué)都開設(shè)有音樂專業(yè)本科和項士學(xué)位課程。以利茲大學(xué)音樂學(xué)院（School of Music University of Leeds）為例，postgraduate programme音樂碩士課程開設(shè)有音樂作曲、音樂技術(shù)和電腦音樂、音樂學(xué)和音樂表演四大專業(yè)，分授課式和研究式兩種，前者是為已經(jīng)具備本科水平的學(xué)生提供高級專業(yè)技能的以授課為主的教學(xué)模式，而后者是一種學(xué)生在既定的原創(chuàng)型研究中輔以教授的指導(dǎo)以發(fā)展本學(xué)科某一領(lǐng)域理論成果的教學(xué)模式。我國學(xué)生在英國攻讀音樂表演碩士學(xué)位課程通常以授課式居多，在完成學(xué)位后攻讀博士學(xué)位則完全是以研究式教學(xué)模式為主。筆者將利茲大學(xué)音樂學(xué)院音樂表演碩士課程（2002―2003的設(shè)置）情況做一個詳細(xì)介紹，從每周一次的專業(yè)小課、專業(yè)表演課、應(yīng)用表演課、合伴奏課及午間音樂會，我們可一窺英國的音樂表演碩士課程的基本風(fēng)貌。

核心課程設(shè)置

音樂表演碩士課程為全日制1學(xué)年，每年9月末開學(xué)到第二年9月末結(jié)束，學(xué)位授予可選擇在11月末或者延遲到后年的7月。一學(xué)年分2個學(xué)期（也可看作3個學(xué)期，把復(fù)活節(jié)之后看作第三個學(xué)期），其中包括2個考試期和圣誕節(jié)、復(fù)活節(jié)、暑假3個假期。音樂表演課程的設(shè)置以學(xué)分制為計量，除了學(xué)院常駐教師進(jìn)行授課指導(dǎo)，大量聲樂、器樂專業(yè)課都是聘請校外的名家進(jìn)行教學(xué)，包括皇家北方音樂學(xué)院，北方歌劇院的專職歌唱家、演奏家。課程旨在向?qū)W生提供高水平音樂表演的發(fā)展平臺，提高演唱演奏技能和挖掘作品的音樂表現(xiàn)力。具體來看，培養(yǎng)目標(biāo)主要體現(xiàn)在以下4個方面：l.挖掘演唱、演奏領(lǐng)域的相應(yīng)作品，發(fā)展能夠深入詮釋作品的能力；2.證明其演唱、演奏大量高水平音樂會保留曲目的技能；3.表現(xiàn)出一個能夠高效地獨立學(xué)習(xí)研究的能力；4.在研究方法和音樂學(xué)中具備扎實理論基礎(chǔ)，并自如地運(yùn)用到其表演領(lǐng)域[2]。

音樂表演碩士課程不采用固定教材，各個科目都有各自的教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)要求、教學(xué)大綱。在學(xué)期初，教師會把學(xué)期要講授的內(nèi)容、進(jìn)度安排等詳細(xì)講義分發(fā)給學(xué)生，同時會列出一批參考書目，以供閱讀并寫出心得。表演課和理論課都強(qiáng)調(diào)學(xué)生主觀能動性，提出自己的問題和見解；研討課更是側(cè)重學(xué)生分析問題、參與討論的能力。表演課通過頻繁的音樂會作為考核手段，理論課則通過論文和講演（presentation）完成最終考試，論文通常有標(biāo)準(zhǔn)格式用電腦打印成文，講演可以根據(jù)內(nèi)容采用放映Power Point、DVD。聲樂或器樂表演的輔助演示等多種方式。以下是2002―2003音樂表演碩士課程設(shè)置和學(xué)

分安排，分為2個學(xué)期教學(xué)[3]。

注：專業(yè)表演課包含每周1次的專業(yè)小課；音樂學(xué)概論課含每周1次的研討課，時間單獨安排：除歌劇研討是第二學(xué)期開設(shè)外，其余課程都是貫穿2個學(xué)期中。歌唱語音課，可以自由選擇大學(xué)內(nèi)的意大利語系、法語系、德語系之旁聽課程，或者去大學(xué)語言中心求教。下面重點介紹核心的表演和理論課程。

由于音樂表演碩士入學(xué)必須的專業(yè)面試時間一般要求達(dá)到（國外學(xué)生一般通過寄送影音帶）25―3O分鐘，曲目上需要安排意大利、法國、德國藝術(shù)歌曲若干首，和3首風(fēng)格有別的歌劇或清唱劇詠嘆調(diào)。因此，入讀表演碩士的學(xué)生在MUSC5170/2專業(yè)表演課上大體都具備良好的外語歌唱能力和相當(dāng)數(shù)量的演唱曲目。每周一次一小時的專業(yè)小課，學(xué)習(xí)任務(wù)很重，通常是詳細(xì)處理一首作品，然后下次背唱，再預(yù)留下次作品。曲目學(xué)生可以自定，只要教師覺得合適，當(dāng)然，也會由教師指定。每周還配有一次合伴奏課，由學(xué)院專職鋼琴伴奏老師給予指導(dǎo)。每周一次的專業(yè)表演課就是學(xué)生輪流在大演奏廳演唱、演奏，由學(xué)院專職表演教師指點，所有上課的學(xué)生共同參與討論分析。每個人每學(xué)期上臺表演3―4次，每次要準(zhǔn)備共計15分鐘左右的2首作品。上臺前，要充分翻閱資料，對作品背景、風(fēng)格把握、技術(shù)處理等方面做足功課，這樣才能從容應(yīng)付表演之后的自我敘述和來自老師及學(xué)生的提問。這門核心課程最終以音樂會作為考核，視學(xué)分確定音樂會時間，60學(xué)分要有1小時的音樂會，40學(xué)分則40分鐘。

MUSC5070/2/4應(yīng)用表演課是經(jīng)過與指導(dǎo)教師的討論確定方向，每周作一次指導(dǎo)的有特色的演唱演奏課。聲樂表演學(xué)生可以選擇本民族藝術(shù)歌曲。歌劇與流行曲風(fēng)結(jié)合的演唱等，鋼琴學(xué)生可以選擇為他人整場音樂會做伴奏、協(xié)奏等。這個課程視不同進(jìn)度要求寫出書面材料，最后要以音樂會和論文完成這個課程。另外每個學(xué)期中固定一個中午都會有一場免費(fèi)入場的午間音樂會，形式多樣，以古典類器樂聲樂演唱為主，間或會有一些爵士樂。電聲音樂專場等，演出者為本學(xué)院教師、學(xué)生以及其他音樂院校的教師學(xué)生。

MUSC5011音樂學(xué)概論課不拘一格，涉及音樂中各個領(lǐng)域，從各個時期不同流派的音樂風(fēng)格可以延伸講到音樂心理學(xué)、音樂認(rèn)知學(xué)等很多深奧的課題，學(xué)院不同專業(yè)的老師都會參與講授，另外也大量聘請其他音樂學(xué)院知名專家前來授課。研討課會在當(dāng)天另一時間段安排，一個半時間教師講課，另一半則全是學(xué)生進(jìn)行發(fā)言，需要事先對講義通讀并閱讀指定的一些參考書，然后形成自己的看法，在課堂上陳述自己的觀點。MUSC3070/l歌劇研討課也是和音樂學(xué)概論課一樣，一段時間會研討一個主題，經(jīng)常播放錄像以配合教學(xué)，學(xué)生則要在討論中闡述自己的理解。這2門課程都是以上臺講演、論文完成最終考核。

教學(xué)特色探悉

在音樂藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)達(dá)的英國，表演碩士課程尤其以完備先進(jìn)的硬件設(shè)施為學(xué)生提供良好的學(xué)習(xí)環(huán)境，在強(qiáng)調(diào)實踐與理論相結(jié)合的同時，大力培養(yǎng)學(xué)生的演唱、演奏能力并積累豐富的表演曲目。這主要體現(xiàn)在以下四大方面：

1. 音樂學(xué)院雄厚的師資力量和先進(jìn)完善的硬件設(shè)施

學(xué)院除了擁有一支在很多研究領(lǐng)域聲譽(yù)卓著的教師隊伍外，很多器樂聲樂教師都是聘請活躍在表演第一線的專家，如皇家北方音樂學(xué)院、北方歌劇院、北方歌劇院交響樂團(tuán)等，還有一批長期在學(xué)院授課的客座教授和訪問學(xué)者也經(jīng)常開設(shè)講座、研討課等。音樂學(xué)院在教學(xué)設(shè)施上相當(dāng)完備，Clotherworkers Centenary Concert Hall是一個可容納300多人的標(biāo)準(zhǔn)音樂廳，音響效果一流，經(jīng)常進(jìn)行獨唱、獨奏及中型規(guī)模的演出；學(xué)校的Great Hall大音樂廳則用來演出交響樂，以上兩個音樂廳均配備Steinway三角大鋼琴。大型排練廳是學(xué)生每周排練管弦樂合奏的場地。配備優(yōu)質(zhì)鋼琴（少量是三角大鋼琴）的琴房向全院所有學(xué)生開放，只需每周一在琴房門口的時間安排表上寫上自己的名字就可以每天按點練琴了。學(xué)院還有大量可供租借的樂器，其中包括一批古老珍貴的巴洛克時期和18、19世紀(jì)的樂器如Harpsichord，羽管鍵琴、琉特琴等。另外學(xué)院還擁有2個標(biāo)準(zhǔn)的錄音室和音樂制作室、圖書音像資料室、樂器存放主、學(xué)生用計算機(jī)房、研究生學(xué)習(xí)室等，這些設(shè)備可以讓學(xué)生有一個很廣闊的學(xué)習(xí)空間。

2. 重視表演實踐，強(qiáng)調(diào)對作品深層挖掘

從每周一次的專業(yè)小課、專業(yè)表演課、應(yīng)用表演課、合伴奏課以及學(xué)分安排，可以看出表演實踐在教學(xué)體系中的比重之大。專業(yè)表演課是給學(xué)生一個勤于上臺演奏演唱的好機(jī)會，在此之前對作品進(jìn)行全方位深層次的研究，可以有效提高學(xué)生處理作品的能力。課上和老師學(xué)生的討論分析又可以將這種心得體會進(jìn)一步深化。應(yīng)用表演課讓學(xué)生將自己的演奏演唱特色化，一些學(xué)生選擇本民族的音樂來作為最終考核的音樂會曲目，一些學(xué)生也選擇用電聲樂協(xié)奏來完成自己的音樂會，令人耳目一新，足見其巧妙用心。在每場音樂會考試后，無一例外都有Viva voce discussion，即所謂的口試，也就是評委老師會向?qū)W生就作品背景、風(fēng)格處理、練習(xí)過程的心得進(jìn)行提問，這一部分口試成績將被計入最后綜合的評分中，從中我們也可看出英國的音樂表演類碩士教育體系對除技術(shù)以外音樂理解的一種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)闹螌W(xué)態(tài)度。

3. 表演實踐與理論學(xué)習(xí)相結(jié)合，注重學(xué)生研究能力的培養(yǎng)

在表演碩士課程體系中理論學(xué)習(xí)始終都處于一個基石的作用。從音樂學(xué)概論課看，它講授主題涉及音樂的各個領(lǐng)域，課程開始前發(fā)放的講義羅列出大量優(yōu)秀值得通讀的參考書，每個主題都有一個詳細(xì)的提綱，以便給學(xué)生明確的思路，只有當(dāng)預(yù)覽過這些提綱和相應(yīng)的參考書，聆聽講課才是一種享受。最后的其中一項考核很有意思，是由幾人共同完成的網(wǎng)上電子期刊文章，即一人寫作、一人編輯、一人制作網(wǎng)頁，最后在指定網(wǎng)頁中完成該考核，每人都要撰寫自我評論，分析對此合作課題的貢獻(xiàn)。另外還有一項考核是上臺講演，可以輔助其他一些視聽多媒體完成，這些都讓學(xué)生對某一課題作深入研究，然后作出Powerpoint；在不超過10分鐘的時間內(nèi)詳細(xì)闡述一個問題，并接受老師和學(xué)生的一些提問。歌劇研討課同樣也是強(qiáng)調(diào)自我的一種理解，通過閱讀參考書目，形成自己的一些觀點，并在討論時參與相互的交流，在論文中寫出一些有新意的論點。

4. 音樂會較為頻繁，學(xué)生參與機(jī)會較多

學(xué)年開始，每位學(xué)生都會拿到一份本學(xué)年度所有音樂會演出的小冊子，其中詳細(xì)列出音樂會內(nèi)容、時間、地點。除了上述每周一次免費(fèi)入場的午間音樂會，還有大量晚間19∶3O的收費(fèi)音樂會（通常也僅幾英鎊――。這些都是高質(zhì)量的音樂會演出，不少是英國及歐洲的知名演奏家歌唱家，一部分是利茲大學(xué)交響樂困，利茲巴洛克管弦樂團(tuán)等專業(yè)團(tuán)體進(jìn)行的定期演出。曾經(jīng)有一次利茲大學(xué)音樂學(xué)院部分學(xué)生參與了北方歌劇院上演的德沃夏克的歌劇《水仙女》（英文演唱），在大音樂廳的精湛演出吸引了校內(nèi)80O多學(xué)生，將大音樂廳擠得水泄不通。另外音樂學(xué)院的聲樂學(xué)生也有機(jī)會參與北方歌劇院的歌劇排練作為實習(xí)，鋼琴學(xué)生在三年一度的利茲國際鋼琴大賽中都可以現(xiàn)場觀摩學(xué)習(xí)，這些都讓學(xué)生在濃厚的表演氣氛中不斷磨練自己的演奏演唱技術(shù)。

對我國音樂表演高等教育的借鑒作用

目前我國報考音樂類院校的學(xué)生每年都穩(wěn)中有增，直接導(dǎo)致全國千余所高校中，有六七百所開設(shè)了藝術(shù)類專業(yè)[3]。相比于早些年前，如今大部分音樂專業(yè)類學(xué)生的規(guī)?？涨褒嫶?。但對比每年音樂類學(xué)生畢業(yè)前夕的就業(yè)形勢又不容樂觀，少部分非常優(yōu)異的學(xué)生可以順利簽約，大部分學(xué)生由于專業(yè)水平等原因遲遲不能找到理想的工作，相當(dāng)一部分學(xué)生選擇繼續(xù)讀研以求謀得更好的發(fā)展。而這其中碩士學(xué)位畢業(yè)的學(xué)生很大一部分回到大學(xué)音樂院系從事教學(xué)，因此探討如何更好提高我國音樂表演高等教育質(zhì)量，就上升到如何培養(yǎng)高水平的表演人才的一個現(xiàn)實高度。而英國音樂表演碩士教育以其悠久的歷史、豐厚的傳統(tǒng)以及享譽(yù)世界的高質(zhì)量給我們教學(xué)思路改革提供了很多借鑒作用，概括來說有以下三方面：

一、師資隊伍不斷優(yōu)化、強(qiáng)化，硬件不斷完善。多鼓勵中青年教師進(jìn)修深造，與其他音樂院校展開交流，針對不同專業(yè)邀請著名的訪問學(xué)者、客座教授開設(shè)專題講座；積極開拓與國外音樂院校的交流、合作辦學(xué)，努力提升辦學(xué)質(zhì)量；不斷充實音樂資料室的音像資料、音樂期刊、音樂曲譜；條件允許的話，可以定購一些國際知名的音樂雜志，如journal of the Royal Musical Association（ISSN0269―0403）英國皇家音樂協(xié)會期刊：設(shè)立一些專為學(xué)生用的學(xué)習(xí)室、計算機(jī)房，可以方便學(xué)生運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)獲取相關(guān)專業(yè)資料。

二、教學(xué)模式嘗試多樣化的改革，探索更高教學(xué)質(zhì)量的整改方案。音樂表演高等教育應(yīng)重視研討課在課程體系中的作用，鼓勵學(xué)生多讀書、善思考、勤練筆，對音樂作品進(jìn)行深入研究，挖掘其背景、風(fēng)格、技術(shù)處理等；在學(xué)習(xí)過程中多聽音響資料，比較不同版本，分析不同作品的演奏演唱風(fēng)格；多參加不同形式音樂會觀摩學(xué)習(xí)，從別人的表演中汲取精華，改進(jìn)自身的缺點等；教師的教學(xué)方式也可以靈活多變，可以在某一課時中安排一些多媒體教學(xué)，放映名師教學(xué)錄像、歌曲音樂會等等，然后讓學(xué)生談心得體會，這種直觀、動態(tài)的教學(xué)手段可以給學(xué)生以極大的信息量，有效提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，加深他們對音樂的深入理解；假期中還可以安排有興趣的學(xué)生之歌劇舞劇院觀摩，學(xué)習(xí)專業(yè)的演員如何排練一部歌劇或舞劇等。

三、給學(xué)生多提供上臺演出的機(jī)會，形成一種濃厚的音樂演出氛圍。定期舉辦音樂沙龍，播放一些歌劇VCD，著名歌唱家演奏家的音樂會實況錄像，同繞相關(guān)主題進(jìn)行討論；周末音樂會可以讓學(xué)生定期輪流在音樂廳匯報表演，曲目就以上課的作品為主，經(jīng)過反復(fù)加工上臺演唱演奏，可以鍛煉學(xué)生的舞臺表現(xiàn)力和有效改善一部分學(xué)生心理素質(zhì)不佳的問題；另外還可以多開設(shè)一些教師專題講座，老師可以根據(jù)自己的科研成果，比如對于民族音樂在中國作品中的運(yùn)用及相應(yīng)理解和情感表現(xiàn)，外國藝術(shù)歌曲演唱風(fēng)格的把握問題，外文歌唱的語音問題等等都是很好的專題講座素材，相信會很受學(xué)生歡迎。另外還可以多邀請其他音樂院校的同仁舉辦獨奏獨唱音樂會，讓學(xué)生多聽多看多想，在頻繁的音樂表演氛圍中有意識地磨練自己的演唱演奏水平。

結(jié)論

隨著我國社會產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)的調(diào)整，社會對音樂人才的需求也隨著經(jīng)濟(jì)的發(fā)展在不斷變化。每年大批音樂學(xué)子踏進(jìn)音樂院校的大門開始學(xué)習(xí)專業(yè)，都期待著經(jīng)過4年的學(xué)習(xí)后能夠在音樂表演的某個領(lǐng)域?qū)W有所成。由于當(dāng)前龐大的招生規(guī)模，一定程度使得師資和教學(xué)資源趨于緊張。如何讓現(xiàn)有的師資力量和教學(xué)資源最大限度地服務(wù)于學(xué)生，提高教學(xué)質(zhì)量和辦學(xué)水平就是我們必須重視的一個問題。它山之石，可以攻玉。英國以其幾百年來深厚的音樂文化傳統(tǒng)，形成其高水平的音樂普及教育和高等教育，為世界貢獻(xiàn)了無數(shù)優(yōu)秀的歌唱家、演奏家，他們的辦學(xué)理念、教育體系、培養(yǎng)方式都是很值得我們的高等音樂教育界借鑒學(xué)習(xí)的。我國的音樂表演高等教育應(yīng)該本著培養(yǎng)學(xué)生綜合音樂素質(zhì)的辦學(xué)理念，努力在其專長領(lǐng)域或多個方向提高表演能力，以期適應(yīng)未來的各項演出與教學(xué)工作，為我國的音樂文化市場輸

送高質(zhì)量的音樂表演類人才。

參考文獻(xiàn)

[1]http：//Abrsm.or

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一、近年音樂論文寫作教材的出版回望

筆者通過資料檢索發(fā)現(xiàn)，市場上現(xiàn)有音樂類論文寫作教材十余本，教材出版的基本信息如表1所示。在2002年教育部頒布《關(guān)于加強(qiáng)學(xué)術(shù)道德建設(shè)的若干意見》、2002年中國社會科學(xué)院審議通過《中國社會科學(xué)院關(guān)于加強(qiáng)學(xué)風(fēng)建設(shè)的決定》、2004年教育部社會科學(xué)委員會頒布《高等學(xué)校哲學(xué)社會科學(xué)研究學(xué)術(shù)規(guī)范（試行）》背景下，音樂類論文寫作教材出版拉開序幕。從數(shù)量上看，論文寫作教材的出版在音樂類教材中遠(yuǎn)遠(yuǎn)少于其他課程教材。從事音樂類論文寫作的人群主要涵蓋學(xué)士、碩士、博士三個層次，以及在校學(xué)生和音樂科研需求者兩大群體。三個層次的在校生對音樂論文的篇幅、深度、創(chuàng)新性要求存在較大差異。兩大群體的論文寫作定位、要求各有不同。既為教材出版，首先要清楚讀者對象。表1所列教材的讀者對象主要為在校音樂類本科生，部分教材兼顧碩士研究生論文寫作和音樂科研需求者的論文寫作，尚未發(fā)現(xiàn)有專門針對音樂類博士論文寫作的教材出版。

二、音樂論文寫作教材的內(nèi)容剖析

依據(jù)分析可以得出，現(xiàn)有音樂類論文寫作教材呈現(xiàn)兩個塊面的內(nèi)容：學(xué)術(shù)性論文寫作、常規(guī)音樂論文寫作。1．學(xué)術(shù)性論文寫作學(xué)術(shù)性論文寫作作為高校音樂學(xué)專業(yè)的主干課程，對論文的專業(yè)性、學(xué)術(shù)性有較高要求。居其宏先生將音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)術(shù)性文體寫作與其他文體寫作的結(jié)合，高效適應(yīng)了當(dāng)下社會音樂文化發(fā)展的需求。他的兩本教材（見表1）在特別強(qiáng)調(diào)學(xué)術(shù)創(chuàng)新與學(xué)術(shù)規(guī)范的基礎(chǔ)上，首次在公開出版物中提出“三個第一性”“論題相關(guān)性”原則和“邏輯關(guān)系論”，具有鮮明的創(chuàng)新性，代表了作者對音樂學(xué)文論寫作的獨到見解。作者以深厚的寫作功底、縝密的邏輯思維將論文寫作的實踐過程細(xì)化、分解為11個環(huán)節(jié)，環(huán)環(huán)相扣，細(xì)致入微地對每個環(huán)節(jié)的操作步驟和寫作技巧進(jìn)行深入、翔實的分析，并配以正反文論實例的解析、點評，構(gòu)建了極具特色的音樂學(xué)文論寫作理論體系。韓鍾恩先生以上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系論文寫作指導(dǎo)一對一的教學(xué)傳統(tǒng)積淀和個人持續(xù)多年的教學(xué)積累為基礎(chǔ)，“用音樂學(xué)寫作概念替換原來課程命名音樂論文寫作概念”，以專業(yè)音樂院校音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的寫作能力訓(xùn)練為目的，跳出原有教材的“普適性內(nèi)容”，力求對音樂學(xué)寫作中的諸多問題進(jìn)行深入、系統(tǒng)、專門的論述。如教材《音樂學(xué)寫作與范文導(dǎo)讀》中，關(guān)于音樂學(xué)寫作的選題：作者另辟蹊徑，從音樂學(xué)寫作的學(xué)術(shù)積累和問題意識出發(fā)，系統(tǒng)論述了學(xué)術(shù)積累、問題意識對音樂學(xué)寫作的意義所在；提出從理論知識、資料文獻(xiàn)、技能方法三個方面建立音樂學(xué)寫作的學(xué)術(shù)積累；強(qiáng)調(diào)問題的產(chǎn)生是在問題意識的牽引下，在實踐現(xiàn)實與認(rèn)識期望的矛盾中發(fā)現(xiàn)已有研究中的不足，提出問題，最終順利找到合適的研究課題。又如范文導(dǎo)讀，作者分篇幅、難度精選22篇范文，用導(dǎo)讀的形式對范文寫作思路深入剖析，猶如顯微鏡下的解剖，呈現(xiàn)音樂學(xué)寫作的全過程。范文和導(dǎo)讀的結(jié)合，清晰呈現(xiàn)了音樂學(xué)寫作基礎(chǔ)理論中的諸多問題，實現(xiàn)了“以實踐的方法鞏固學(xué)生所接受的理論知識，對其寫作實踐進(jìn)行具體的指導(dǎo)”。在此基礎(chǔ)上，《音樂學(xué)寫作》呈現(xiàn)了作者站在學(xué)科體系建立的高度上對音樂學(xué)寫作的學(xué)術(shù)性和專業(yè)特點的深刻思考。居其宏、韓鍾恩兩位學(xué)者以堅實的學(xué)術(shù)功底、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)規(guī)范、持續(xù)的教學(xué)積累推動了音樂學(xué)專業(yè)論文寫作教材朝著規(guī)范化、專業(yè)化、學(xué)術(shù)化的方向不斷推進(jìn)。2．常規(guī)音樂論文寫作無論何種專業(yè)的論文寫作，作為知識傳授所需要的概論性內(nèi)容和實踐操作步驟均包括選題、搜集資料、確立選題、論文寫作與指導(dǎo)、論文修改與定稿。此外，學(xué)位論文寫作中還涉及文獻(xiàn)綜述、撰寫開題報告、開題、論文答辯環(huán)節(jié)。本文所選擇的12本音樂類論文寫作教材中，7本教材以常規(guī)音樂論文寫作為主體內(nèi)容。依據(jù)學(xué)士學(xué)位論文寫作操作環(huán)節(jié)進(jìn)行統(tǒng)計，7本教材所涉及的具體內(nèi)容如表2所示。如表2所示，橫向?qū)Ρ龋?本教材中有6本教材未涉及文獻(xiàn)綜述，5本教材未涉及確立選題，7本教材未涉及開題；縱向?qū)Ρ龋簺]有一本教材內(nèi)容涵蓋學(xué)士學(xué)位論文寫作的所有操作環(huán)節(jié)。除此之外，教材的主體內(nèi)容存在較大的相似性，在所有專業(yè)論文寫作通用的理論知識和操作模式下，音樂類專業(yè)論文寫作的特殊性和各專業(yè)論文寫作的差異性并未突出呈現(xiàn)，讀者對象的專業(yè)指向性較弱，教材雖名為“音樂論文寫作”，卻有一般論文寫作之嫌。

三、音樂論文寫作教材出版中存在的問題

音樂類論文寫作教材的出版，在音樂論文寫作課程開設(shè)從無到有，音樂論文寫作從無序到逐步規(guī)范的特定階段起到了積極的推動作用。但是，從當(dāng)下音樂學(xué)科發(fā)展和專業(yè)課程建設(shè)的現(xiàn)實情況出發(fā)，理性看待音樂類論文寫作教材，筆者認(rèn)為，以常規(guī)音樂論文寫作為主體內(nèi)容的7本教材存在以下問題。1．讀者對象不明確通過仔細(xì)閱讀教材，筆者發(fā)現(xiàn)，以常規(guī)音樂論文寫作為主體內(nèi)容的7本教材，讀者對象表述較為模糊，如“各音樂專業(yè)大學(xué)生”“音樂專業(yè)學(xué)生”“音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生”“音樂院校的學(xué)生（除音樂學(xué)或有關(guān)理論專業(yè)外）”，作者并未對讀者對象的專業(yè)做細(xì)致、明確的限定，讀者對象的專業(yè)指向性普遍較弱。依據(jù)教育部頒布的《普通高等學(xué)校本科專業(yè)目錄（2012年）》，“藝術(shù)學(xué)”門類“音樂與舞蹈學(xué)類”專業(yè)類中的音樂專業(yè)有“音樂表演”“音樂教育”“作曲與作曲技術(shù)理論”。讀者對象的不明確，導(dǎo)致三個專業(yè)論文寫作操作過程的差異性在教材中未能鮮明呈現(xiàn)，進(jìn)而帶來教材內(nèi)容與讀者對象的不適應(yīng)。在看似涵蓋了所有音樂專業(yè)這個龐大的讀者對象的假象下，失去了教材對象的指向性和教材與讀者對象的適應(yīng)性。2．缺乏學(xué)士學(xué)位論文寫作流程的完整性表2的信息統(tǒng)計清晰呈現(xiàn)教材中普遍未涉及文獻(xiàn)綜述、確立選題、開題三個環(huán)節(jié)。文獻(xiàn)綜述是學(xué)生閱讀了某一主題的文獻(xiàn)后，經(jīng)過整理、分析、評價而形成的一種文體，其目的是在全面介紹和評價某一研究主題的已有成果基礎(chǔ)上，提出自己的見解，預(yù)測研究趨勢。確立選題是學(xué)士學(xué)位論文構(gòu)思過程中歷經(jīng)發(fā)現(xiàn)問題、查閱資料、反復(fù)思考，多次提煉而形成的較為穩(wěn)定的寫作意圖。開題是在開放式的師生交流和邏輯推理中進(jìn)一步查漏補(bǔ)缺，確定選題的可行性。它們是學(xué)士學(xué)位論文得以順利進(jìn)行的重要環(huán)節(jié)和質(zhì)量保障。上述三個環(huán)節(jié)在教材中的普遍缺失，導(dǎo)致教材內(nèi)容客觀上存在對學(xué)士學(xué)位論文操作流程陳述的不完整，也側(cè)面反映了在教材編寫觀念上，對論文寫作操作流程重視不足。3．范例與讀者對象專業(yè)的不一致性受到教材作者專業(yè)方向、研究領(lǐng)域的影響，加之音樂學(xué)專業(yè)領(lǐng)域已取得的豐碩研究成果，以常規(guī)音樂論文寫作為主體的7本教材所用范例多為音樂學(xué)專業(yè)領(lǐng)域中具有影響力、創(chuàng)新性的學(xué)術(shù)性論文。音樂學(xué)專業(yè)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)論文作為范例引入音樂論文寫作教材，對于高校音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生而言具有較強(qiáng)適應(yīng)性，但對其他音樂專業(yè)，尤其是地方高校專業(yè)音樂教育的主力軍——音樂教育專業(yè)和音樂表演專業(yè)而言，具有相當(dāng)程度的不適應(yīng)性。范例與讀者對象專業(yè)的不一致性背離了教材圍繞讀者、需為讀者服務(wù)的宗旨。

四、對未來音樂論文寫作教材出版的思考

筆者認(rèn)為，要解決音樂論文寫作教材中存在的問題，首先要確定教材的讀者對象和讀者對象的現(xiàn)實需求，以此為準(zhǔn)則，整體布局，合理規(guī)劃，才能解決教材出版中存在的問題。1．正視讀者對象專業(yè)的多樣性音樂表演、音樂教育、作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)本科學(xué)生是音樂論文教材的重要讀者對象，其現(xiàn)實需求是完成規(guī)范的學(xué)士學(xué)位論文寫作。在學(xué)士學(xué)位論文寫作過程中，他們既需要相同的理論知識，又需要面對各自專業(yè)論文寫作操作過程的特殊性，直觀掌握學(xué)士學(xué)位論文寫作的操作過程。因此，音樂論文寫作教材主體內(nèi)容應(yīng)包含理論知識和操作過程，且理論知識為操作過程服務(wù)，操作過程如何呈現(xiàn)是教材的重中之重。學(xué)士學(xué)位論文寫作所需的理論知識在現(xiàn)有教材中已經(jīng)有較為系統(tǒng)的陳述，但體現(xiàn)專業(yè)特殊性的操作過程卻較少完整呈現(xiàn)。要實現(xiàn)教材內(nèi)容與讀者對象的適應(yīng)性，必須尊重和重視讀者對象專業(yè)的多樣性，以豐富、多樣的形式呈現(xiàn)音樂不同專業(yè)論文寫作的操作過程。2．完整呈現(xiàn)學(xué)士學(xué)位論文操作流程完整的學(xué)士學(xué)位論文寫作操作流程包括：選題—搜集資料—文獻(xiàn)綜述—確立選題—撰寫開題報告—開題—論文寫作與指導(dǎo)—論文答辯—論文修改與定稿。從讀者需求角度分析，操作流程存在的現(xiàn)實意義是引導(dǎo)讀者通過環(huán)環(huán)相扣的實際操作，明確論文寫作的規(guī)范要求，知曉操作流程的前后關(guān)聯(lián)，在寫作意圖的梳理中進(jìn)一步明確論文構(gòu)思，建立合理的邏輯關(guān)系，完成論文寫作?；诖?，音樂論文教材編寫者應(yīng)思考的問題是如何實現(xiàn)教材體例與論文操作流程的合理構(gòu)建，為讀者和課程教學(xué)提供最大便捷。筆者認(rèn)為，音樂論文寫作教材編寫中對操作流程的重視，可以從以下四個方面展開：第一，補(bǔ)齊上述教材中被普遍忽視的文獻(xiàn)綜述、確立選題、開題三個環(huán)節(jié)的知識內(nèi)容，明確論文寫作操作流程的連續(xù)性，建立論文寫作操作流程的完整理論體系；第二，陳述每一步操作流程應(yīng)遵循的基本原則；第三，突出問題意識、師生合作意識在論文寫作中的重要作用，引導(dǎo)讀者大膽地將構(gòu)思付諸實踐；第四，充分考慮和突出“第三人”在論文寫作操作流程實施中的重要作用。3．范例的選擇應(yīng)多元化范例在音樂論文寫作教材中的存在意義是引導(dǎo)、示范作用，其目的是在正反實例的呈現(xiàn)中引導(dǎo)讀者清晰、準(zhǔn)確理解論文寫作每一步操作流程的要求和應(yīng)達(dá)到的規(guī)范。音樂論文寫作教材中范例選擇的多元化表現(xiàn)在：第一，范例涵蓋專業(yè)的多元化，改變上述教材中范例選擇單一的現(xiàn)象，大幅度增加音樂教育、音樂表演、作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)論文寫作的范例，實現(xiàn)教材與讀者對象專業(yè)的適應(yīng)性。尤其是充分考慮適應(yīng)當(dāng)下社會現(xiàn)實需求的音樂教育、音樂表演、作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)的發(fā)展趨勢，社會音樂生活與研究中的熱點，并切實考慮范例與學(xué)生的專業(yè)知識結(jié)構(gòu)、認(rèn)知能力的契合，努力實現(xiàn)范例對學(xué)生論文寫作過程的借鑒作用。第二，范例對應(yīng)論文寫作操作流程的多元化。學(xué)士學(xué)位論文寫作操作流程所包含的九個環(huán)節(jié)缺一不可，哪些操作步驟的階段性成果適合用文字形式、圖表形式的范例進(jìn)行呈現(xiàn)，哪些操作環(huán)節(jié)需要教材編寫者為師生提供具有專業(yè)包容性的其他形式的范例展示，進(jìn)而引導(dǎo)師生高效完成課程教學(xué)，是實現(xiàn)范例選擇多元化的重要因素。第三，范例選擇的多元化還表現(xiàn)在重視反例的作用。應(yīng)對學(xué)生寫作經(jīng)驗的缺乏，發(fā)揮反面實例的警示作用，引導(dǎo)學(xué)生避免不必要的錯誤。在正反實例的結(jié)合中，在一管到底的完整范例中為讀者清晰展現(xiàn)學(xué)士學(xué)位論文寫作的操作流程，切實發(fā)揮范例在音樂學(xué)士學(xué)位論文寫作過程的導(dǎo)向作用。十年樹木，百年樹人，新世紀(jì)的中國音樂事業(yè)已經(jīng)取得了豐碩的成果，如何在新形勢下，進(jìn)一步推進(jìn)音樂專業(yè)學(xué)生的寫作功底，音樂論文寫作教材和教學(xué)還有很長的路要走。

｜參考文獻(xiàn)｜

［1］邱國明.試論音樂學(xué)論文寫作——讀韓鍾恩《音樂學(xué)寫作與范文導(dǎo)讀》心得［J］.藝術(shù)教育，2015（10）.

篇（11）

4歲起隨母親學(xué)習(xí)鋼琴和樂理并接受視唱練耳訓(xùn)練，在青少年時期還先后接受過陳華逸、趙碧珊、伍政文、潘醒華、趙屏國、李惠莉等名師的指導(dǎo)。曾就讀于廣州（現(xiàn)星海）音樂學(xué)院附中，數(shù)次參加少年鋼琴比賽獲獎后，被選送到中央音樂學(xué)院附中師從應(yīng)詩真教授學(xué)習(xí)，翌年即贏得該校鋼琴比賽一等獎，后因成績優(yōu)秀先后獲保送進(jìn)入院本科及研究生部學(xué)習(xí)。1992年起進(jìn)入楊峻教授班上學(xué)習(xí)，在其指導(dǎo)下，參加首屆全國鋼琴邀請賽獲獎。隨后，應(yīng)邀代表中國赴日本參加1993年東京世界青年音樂節(jié)，其獨奏演出獲一致贊譽(yù)。嶄露頭角后開始了演奏事業(yè)，包括舉辦個人獨奏會巡演、室內(nèi)樂音樂會、與交響樂團(tuán)及芭蕾舞團(tuán)合作演出等，并應(yīng)邀在中國著名作曲家蔣祖馨鋼琴作品音樂會上演出。以《拉赫瑪尼諾夫24首鋼琴前奏曲》為論文及畢業(yè)獨奏會課題獲得碩士學(xué)位。在校期間，曾榮獲“沈心工”“傅成賢”等獎學(xué)金及北京市“三好學(xué)生”榮譽(yù)獎?wù)?，并接受中國教育電視臺采訪。作為出自廣東省的優(yōu)秀青年音樂家，受到廣東省電視臺和廣東電臺音樂臺的專訪報道。

1996年，獲獎學(xué)金赴美國得克薩斯克里斯蒂安大學(xué)音樂學(xué)院繼續(xù)深造，師從克萊本鋼琴大師班創(chuàng)辦人及執(zhí)行總監(jiān)塔瑪什?翁格博士，同時兼任此大師班常務(wù)助理、協(xié)奏曲比賽鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)及該音樂學(xué)院助理鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)。在校期間，參加第8屆“馬丁紀(jì)念獎”鋼琴比賽獲第一名。1999年，獲該院鋼琴演奏碩士學(xué)位。

2002年，回國任教于中國音樂學(xué)院鋼琴系，在該系成立初期承擔(dān)了大量學(xué)科建設(shè)工作。其撰文及譯文多次國家核心期刊及專業(yè)期刊發(fā)表，在教學(xué)上多次獲得榮譽(yù)。作為主要創(chuàng)建人之一，于2006～2008年任該院主辦的北京國際鋼琴藝術(shù)節(jié)藝術(shù)總監(jiān)助理及組委會成員。作為獨奏及合奏藝術(shù)家，多次應(yīng)邀在美國、歐洲的等國家的多個城市、院校、藝術(shù)節(jié)及大師班舉辦獨奏會巡演和講學(xué)，所授的部分學(xué)生多次獲得國內(nèi)外比賽獎項及獎學(xué)金，并紛紛進(jìn)入世界知名音樂院校繼續(xù)深造。多次在國內(nèi)外比賽中擔(dān)任評委，并應(yīng)邀擔(dān)任北京知名高校音樂特長生鋼琴招生考試評委。于2011年協(xié)助創(chuàng)辦了美國科羅拉多國際鋼琴大師班及鋼琴比賽，并任中國區(qū)主任及大師班常駐客座藝術(shù)家及教員。

關(guān)常新，生于上世紀(jì)70年代，伴隨他們青春的是中國信息時代的開啟與改革開放的浪潮，因此在他的身上也烙印著那個時代特有的刻苦、踏實、努力。他也許不是中國眾多鋼琴演奏家中最為出色的一位，但在專業(yè)上的確稱得上是勤奮、刻苦，最具職業(yè)良心和操守的“園丁”。

談及關(guān)常新的學(xué)琴過程，他稱自己學(xué)琴算是“近水樓臺”。父母雙雙畢業(yè)于中央音樂學(xué)院，父親教音樂史，母親是教作曲。父母二人畢業(yè)之后，上世紀(jì)60年代到廣州音樂學(xué)院（星海音樂學(xué)院前身）教學(xué)，算是國內(nèi)比較早期的專業(yè)音樂教師了。除了父母，家里其他人也與音樂關(guān)系密切，關(guān)常新的姑姑是聲樂教師，姑父是鋼琴系主任，家里的音樂氣氛極為濃厚。

除音樂外，關(guān)常新還接觸到其他藝術(shù)的熏陶。據(jù)他回憶：“那時候有五七干校，廣州當(dāng)?shù)厮形幕ぷ髡叨冀y(tǒng)一住在一個大院里。我從小生活的環(huán)境就是隨處可見各種藝術(shù)形式。晚上跟爸媽去串門，進(jìn)門不是劇照就是雕塑、油畫，大人聊天我就到處翻著看，大院里面隨處可見各種藝術(shù)品，尤其是那些大人不要了的殘品都成了我的‘玩具’?！痹谶@樣的環(huán)境中，關(guān)常新一天天長大，雖然那時候?qū)W校根本不正經(jīng)上課，但是母親對他的音樂教育卻一點沒有放松。

母親對關(guān)常新的啟蒙，對他現(xiàn)在的教學(xué)有很大的啟示作用。他說：“當(dāng)時，我的啟蒙任務(wù)自然就落在我母親的身上。她盡管能作曲，也教學(xué)生，但教我這種白丁并沒有什么方法，而且我學(xué)琴的時候也不興跟固定老師學(xué)，都是我母親看哪個老師有時間，就讓我去跟著學(xué)學(xué)，沒有系統(tǒng)化的啟蒙訓(xùn)練。別看我3歲就開始彈琴，但是走過彎路，浪費(fèi)了不少時間。我記得特別清楚，有一次我媽讓我視譜，因為我在數(shù)加線的時候看錯了，我媽打了我，我就哭，哭得眼睛都花了，我媽還讓我看，眼睛花了還能看清楚嗎？我就又說錯了，結(jié)果又是一個嘴巴子。這事讓我印象極其深刻。后來我回頭想想，我媽之所以打我是因為她覺得簡單，但是我并不明白啊，其實還是教學(xué)上沒有方法?；叵肫饐⒚蓵r受到的這些學(xué)琴之苦以及走過的彎路之后，又不得不痛改錯誤的那段經(jīng)歷，讓我感觸很多，堅定了我現(xiàn)在堅持教初學(xué)的孩子學(xué)琴的信念，希望他們不要走彎路?！?/p>

珍惜每位老師的教誨

俗話說，吃水不忘挖井人，關(guān)常新就是如此。即使今天成名后，他仍然感恩每一位老師對自己的幫助，甚至在簡歷上都會注明曾經(jīng)教導(dǎo)過他的所有老師。他說：“每當(dāng)我聽到某些學(xué)生談到，有時候會與老師配合得不夠順暢時，我就想告訴學(xué)生們，每位老師都有自己的教學(xué)特點，老師一定是看到了你的問題才會讓你進(jìn)行改正，切不要只把眼光停留在目前，只顧自己任性，這樣損失的還是你自己。啟蒙時，陳華逸老師經(jīng)常給我演奏一些好聽的曲子，啟發(fā)了我對音樂的想象。她的演奏很有熱情，但她不太懂教小孩，給我的曲目比較大，我就總緊張，落下了很多毛病。由于彈琴方法不對，我兩次考中央音樂學(xué)院附小都沒考上，自然那時候?qū)ξ业淖孕判拇驌舯容^大了，但是現(xiàn)在回頭看看，因為有了那段經(jīng)歷，我才對鋼琴啟蒙和演奏方法很重視，所以在我的教學(xué)中就在這部分下了很多功夫。”

兩度落榜特批入校

熟知關(guān)常新的人都知道他并非天才型的鋼琴家，但正是他的經(jīng)歷最終造就了他今天的成就。因為坎坷的學(xué)琴過程，也讓他更愿意將自己的所學(xué)所感無限地帶給更多的孩子，從他的思維和教學(xué)理念來說，他是一位合格的教育者。

關(guān)常新曾經(jīng)一度和鋼琴告別。他說：“曾經(jīng)有一度，因為上學(xué)路遠(yuǎn)，我又貪玩，幾乎不練琴了，廣州沒有一個老師愿意教我，幾乎是判了我‘死刑’。我媽當(dāng)時接了一個進(jìn)修生，作為交換條件，她讓這個進(jìn)修生教我鋼琴，這就是將我領(lǐng)入正途的伍政文老師。在他的教育和啟發(fā)下，我的學(xué)琴之路進(jìn)入了正軌。他的確很會教學(xué)生。1983年我參加了‘珠江杯’鋼琴比賽，那次拿了第2名。由此，我慢慢地對鋼琴有興趣?！?/p>

關(guān)常新雖然學(xué)琴早，但彈琴不規(guī)范的問題成了阻礙他進(jìn)入最高專業(yè)深造的一道門檻。好在當(dāng)時珠江鋼琴廠每年都請中央音樂學(xué)院的鋼琴教師輪流到廣州教學(xué)，關(guān)常新就是其中的受益者。提起這段時光，他仍然充滿感激之情。他說：“中央音樂學(xué)院附小我兩次落榜，我就先考入星海音樂學(xué)院。不久，中央音樂學(xué)院的老師來廣州教課了，結(jié)果我也沒有被選上，我媽媽很著急。媽媽跟當(dāng)年派來的應(yīng)詩真老師是同學(xué)，她每個周末都做好晚飯給應(yīng)老師送去，借著給老同學(xué)送飯的機(jī)會，讓應(yīng)老師給我上課。課上，媽媽每次都認(rèn)真地給我記筆記?；貋砗螅呛Ｒ魳穼W(xué)院的潘醒華老師就拿著我媽記的筆記再給我復(fù)習(xí)一遍。潘老師是位心胸很寬廣的老師，很少有老師能做到這點。一年后，我經(jīng)當(dāng)時星海音樂學(xué)院附中校長趙宋光院長特批，到中央音樂學(xué)院附中委培。經(jīng)過一年的刻苦學(xué)習(xí)，第2年我就免試轉(zhuǎn)正，成了中央音樂學(xué)院附中的正式生。到現(xiàn)在我都特別感激這些老師對我莫大的幫助。”

用刻苦贏得自信

關(guān)常新的成功歸功于各位名師的付出，這是毫無疑問的?！霸谥醒胍魳穼W(xué)院上學(xué)的日子，學(xué)了一年多，應(yīng)老師移民到海外，我就跟隨趙屏國、李惠莉等老師學(xué)習(xí)。趙老師經(jīng)常給我講故事，我現(xiàn)在也在教學(xué)中給孩子講故事；李老師幫我解決了手指演奏的放松預(yù)備的問題，只可惜我當(dāng)時沒有跟李老師配合好，她也移民出國了。后來我遇到了我的又一位知遇之恩的老師――楊峻。我跟楊老師有相見恨晚的感覺?！彼f。

其實，每一條成功的路上，都需要披荊斬棘，克服內(nèi)心的阻礙，關(guān)常新也不例外。除此之外，還有他對鋼琴一直以來的堅持與喜愛。他說：“其實，楊老師在80年代見過我彈琴，當(dāng)時他對我母親說，我樂感極好，就是底子太薄。沒想到時隔15年，我們再次相見，竟然成了師生。我在學(xué)校，心理上總有自卑感，那時候?qū)W校的鋼琴班分一、 二班，二班是插班生，我就在二班，總覺得跟一直在附中的同學(xué)有差距。楊老師給我心理上松綁，總給我機(jī)會去磨煉。令我印象最深的一次是：文化部第一次在福州搞全國鋼琴邀請賽，中央和上海兩所學(xué)校的學(xué)生一起參加。這個比賽網(wǎng)羅了這兩所學(xué)校頂尖的學(xué)生，我從沒敢想自己能去參加。但經(jīng)過楊老師的舉薦和后期的刻苦訓(xùn)練，我幸運(yùn)地被選上了，進(jìn)入決賽得到了優(yōu)秀獎。這給我?guī)砹四蟮墓奈韬秃艽蟮男判?。后來，我還跟隨鋼琴教育家易開基老師學(xué)了一個學(xué)期，經(jīng)過這些專家指點，我的進(jìn)度特別快?！?/p>

1996年，關(guān)常新獲獎學(xué)金赴美國得克薩斯克里斯蒂安大學(xué)音樂學(xué)院繼續(xù)深造，師從克萊本鋼琴大師班創(chuàng)辦人及執(zhí)行總監(jiān)塔瑪什?翁格博士，同時兼任此大師班常務(wù)助理、協(xié)奏曲比賽鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)及該音樂學(xué)院助理鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)。塔瑪什?翁格博士這樣評價他的演奏：“關(guān)先生對不同作品風(fēng)格的重要特質(zhì)――色彩及層次具有天生的敏銳感知力。能聽到他這樣以致力于體現(xiàn)作品深層內(nèi)涵及核心本質(zhì)作為藝術(shù)追求的演奏實不多見?！?/p>

在留學(xué)期間，他不僅是塔瑪什?翁格大師班團(tuán)隊的組織者，同時還得到了世界各地大師的指點，聆聽大師課，以豐富自己的鋼琴演奏和鋼琴教學(xué)體系。關(guān)常新的成長之路伴隨著各路鋼琴教育名家，他的教學(xué)也潛移默化地受到他的老師們的影響。

基礎(chǔ)學(xué)琴且慢且規(guī)范

關(guān)常新是一位特別注重基礎(chǔ)培養(yǎng)的老師，這和他的學(xué)琴經(jīng)歷息息相關(guān)，也和他多年在國外學(xué)習(xí)、交流有著密不可分的關(guān)系。他說：“有一年我被小提琴家林以信邀請參加他所在大學(xué)的本科生畢業(yè)音樂會。他說讓我有點心理準(zhǔn)備，因為這個學(xué)生是念法律專業(yè)的，小提琴只是選修課。令我驚奇的是這個學(xué)生的演奏雖然技術(shù)上有瑕疵，但是音樂具有感染力，特別是由這個學(xué)生和法學(xué)教授演奏雙小提琴作品的最后一個節(jié)目。這件事情給我的感觸特別深刻，讓我開始思考孩子學(xué)習(xí)音樂的目的是什么，只是為了應(yīng)付所有的考試，只是為了成為音樂家，或者只是為了出名嗎？”

在關(guān)常新看來，現(xiàn)在國內(nèi)教育思維有些功利化，專業(yè)學(xué)校的課程設(shè)置照搬前蘇聯(lián)體系，并且只是學(xué)到他們的一點點皮毛，真正的核心卻沒有學(xué)到。學(xué)生該學(xué)習(xí)的作品分析、和聲、曲式結(jié)構(gòu)、復(fù)調(diào)寫作等課程都嚴(yán)重縮水，這點就反映在專業(yè)課上，為此，專業(yè)課老師還要兼顧著給學(xué)生講解專業(yè)課上遇到的音樂理論知識。而往往考入音樂學(xué)院的學(xué)生，都或多或少有著基礎(chǔ)演奏問題，他們所在的城市越不發(fā)達(dá)問題就越大。大學(xué)教育還沒來得及把學(xué)生的問題改掉，4年就過了。這是我們現(xiàn)實教學(xué)中的問題，也是教育資源的一種極大的浪費(fèi)。面對這樣的現(xiàn)狀，關(guān)常新特別希望通過自己所學(xué)所得去教學(xué)生起步，給他們打好基礎(chǔ)，把基礎(chǔ)的問題解決在基礎(chǔ)階段，之后接受高等教育時就會非常順暢了。

對于音樂教育，關(guān)常新時常推陳出新。他說：“比如我自己發(fā)明了‘關(guān)氏撕紙條啟蒙法’。我學(xué)琴的時候，最痛苦的是音高、時值、演奏等都一起來，小孩子對復(fù)雜的綜合運(yùn)動是很難搞懂的，所以我把這些都拆開教學(xué)，或者是形象思維。比如全音符是一張小紙條，二分音符把紙條折兩半，四分音符就再繼續(xù)折等。我用這種方法也在美國教學(xué)，孩子們都特別明白，樂理解決了，他們彈琴就沒有時值的困難了。”

談及國內(nèi)音樂教育，他也有自己的看法：“現(xiàn)在孩子的物質(zhì)條件太好了，不像我們小時候?qū)W琴，為了一個什么獎勵就要努力學(xué)琴。有一次我母親答應(yīng)我學(xué)好琴就獎勵一個汽船玩具，我高興得一屁股把我們家縫紉機(jī)給坐壞了。現(xiàn)在國外的一些大師班除了教孩子音樂，還帶著孩子感受大自然，自己做飯采摘等，讓孩子感受美好，讓孩子的感情變得豐富，對周圍的一切有感知力。我覺得中國現(xiàn)在的孩子缺乏這樣的教育?！?/p>

學(xué)習(xí)是一輩子事情