音樂律動教案大全11篇

緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的11篇音樂律動教案范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

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中圖分類號：G4 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2015）04-0197-01

一、模式的結構特點

“以唱導游，以游助唱”使學生在音樂課中熱愛音樂的美，在快樂的情境中學習知識，陶冶情操。

它的基本結構程序是：創設情境，誘趣一動靜結合，訓練實踐感受內化，陶冶性情。

第一步：創設情景，誘趣

教師可以根據不同的教學內容，結合學生的特點，采取不同的方法，如：律動練習，可以滿足學生動的心理；故事引趣，把學生引入到教學的內容上來；游戲激趣，引發學生的參與心理。通過精心設計的教學內容和形式，使學生進入角色，為學習新知創造欲動的心理氛圍。

第二步：動靜結合，訓練實踐

音樂是一門實踐性很強的學科，學生要掌握音樂知識和技能必須通過訓練、實踐。以節奏練習為例，如果僅有教師的熱情，充其量只能活躍課堂氣氛，也許還會導致混亂的狀態，而學生也難以受到真正的訓練，所以訓練必須做到動靜結合。首先是心動，然后才是手動、口動，乃至身動，靜中有動，而動時心中平靜，從而達到整體和諧與發展。

第三步：感受內化，陶冶性情

學生在輕松愉快的教學中，在美的樂感和美的動作的陶冶中從內心感受到音樂藝術的美，從而激發他們的審美情趣，提高審美能力。

這一課堂模式的基本特點是始終以唱游為主線，以學生為主體，充分發揮學生的主動性和積極性，使整個課堂形成一幅活而不亂、動之有序的動態性結構圖。

二、教案舉例：生日快樂（蘇少版二年級上冊）（片斷）

教學過程：

（一）聽音樂律動進教室，師生問好

（二）基礎訓練

師：剛才，小朋友進教室時，臉上都笑瞇瞇的，為什么？（生答）你碰到什么事情的時候，心里會很高興？（生答）對，過年、過“六一”節、出去旅游、考試得了好成績……心里會特別高興。今天是小兔灰灰的生日，咱們該怎樣表示一下呢？（生答）。好，咱們就一起來為灰灰慶祝生日。（出示生日蛋糕，點亮生日蠟燭做發聲練習，邊表演邊演唱：《祝你生日快樂》）

（三）節奏練習

師：平時同學們過生日時，好朋友可能會送禮物給他，今天灰灰有個難題想請小朋友幫它解決一下，就當送給它的禮物吧。

1.復習舊節奏；

2.組成新節奏拍打。

（四）視唱練習

（教師事先在同學的座位底下藏一些節奏、曲譜、頭飾等）灰灰也送給小朋友們一些禮物，請你找找自己的伙伴，并唱一唱。（生邊律動邊找伙伴，視唱曲譜）

（五）教授新曲

師：剛才小朋友送給灰灰一首生日歌，灰灰為了表達自己的心情，也要唱一首生日歌送給小朋友――你們聽。（放歌曲錄音，讓學生感受歌曲的情緒，體會生日時愉快的心情）

師彈奏歌曲旋律，生朗誦歌詞。

師彈奏歌曲，生邊哼曲譜邊律動。

分析演唱時力度變化，齊唱歌曲。

選擇不同的打擊樂器伴奏并唱歌表演。

（六）欣賞樂曲

整體欣賞：感受音樂的情緒。

分段欣賞：對樂曲進行對比，并內化，欣賞小結。

（七）課堂小結

師：今天，灰灰的生日過得真熱鬧，我們又唱又跳，不僅感受了《喜洋洋》的歡快和喜慶，而且還學會了一首非常動聽的歌曲《生日蠟燭》，知道了我們演唱歌曲不僅要有感情，而且還應該注意力度的變化。以后只要我們多聽、仔細聽，那么，欣賞音樂的能力一定能得到較快的提高。（隨著樂曲邊律動邊出教室）

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二、體態律動充滿即興的音樂教學

體態律動，顧名思義，與身體動作密不可分。它由現代音樂教學法的開創者、瑞士音樂教育家愛彌兒雅克達爾克羅茲( Emile Jaques-Dalcroze) 創造。體態律動教學法從人的身體出發，肢體動作將音樂與內心聯結，律動表達的是所聽到的音樂( 諸如節拍、節奏、音高、樂句等) ，律動也表達內心感受。身體律動與即興創作是體態律動教學法區別于其他教學法最重要的兩大特色。

在現代音樂教育史上，第一個系統而成功地將即興引入音樂教育中的也是達爾克羅茲，他所創立的達爾克羅茲音樂教育體系中，即興是最重要的組成部分之一，也是其理論體系最終得以完善的標志。他把即興創作發展成為利用各種教學手段，伴隨音樂學習的各個環節、培養想象力、創造力的教學活動。這既是音樂創造的過程，也是音樂表演的過程，同時還是音樂鑒賞的過程。在此過程中，既能鍛煉孩子們敏銳的聽覺、精確的節奏感、良好的音樂形式和結構感知力，同時也能培養孩子們豐富的音樂想象力與創造力。達爾克羅茲體態律動教學法創始于1905 年，1902 年達爾克羅茲在瑞士音樂節向全世界闡述了基本的體態律動教學法構思，1905 年開始了這一嶄新教學法的實踐探索。達爾克羅茲一生經歷了兩次世界大戰，他所生活的時代，不僅在藝術領域出現了印象主義、民族樂派; 美學思想出現了表現主義、形式主義; 在教育哲學思想方面，出現了現實主義、存在主義、經驗主義、行為主義等思潮，這些都是培育達爾克羅茲音樂教學思想的精神沃土。

在身體動作與音樂的關系方面，他有著獨到深入的見解。他視音樂為源自人心深處的情感，是情緒、物質、生命的直接投射，且音樂的節奏比旋律更接近人的本能的靈性; 音樂喚醒人的內在感覺，音樂中所有的節奏都起源于人類的身體，隨著時間其形態和組合也跟著變化繁衍。音樂是建構在節奏和力度上的藝術，它賦予身體動作風格，用情感激發動作，然后身體的律動又進一步激發人們的音樂情感，兩者相互影響促進; 身體動作中的不同姿勢形態，是人們將內在非意識及意識性的感覺帶到外在世界的通道，身體聯結了音樂與人的內在感覺。

在對待即興這一問題上，達爾克羅茲的態度是極其明確的，他認為即興能夠發展學生快速、明確地表達某一音樂的思想和感覺，也幫助學生獲得一種綜合想象、自然以及感性地運用音樂節奏與旋律素材來創造音樂的能力。然而，即興并不是隨性或者任性而為，體態律動教學中的即興是建立在一系列常規性、規范性的音樂教學基礎上的有結構的即興。達爾克羅茲體態律動中，即興創作的結構性依賴于多種媒介進行音樂教學與音樂表演，例如身體律動、語言、戲劇、歌唱及樂器演奏。每節課上，學生都會在基本的音樂本體內容學習后，進行某些形式的即興，例如語言的即興、歌唱的即興、樂器演奏的即興等。而學生的即興有賴于教師的精心設計與引導，需要在老師演奏、演唱等多種即興氛圍的熏陶下才能得以激發。

三、有結構的即興教學與音樂創造力培養

現代心理學認為，我們每個人都具有創造力潛能，每個人的創造力潛能在正確的教育以及適當的環境中都可能提高。創造力一直被認為是一種一般領域的技能，但是現在的觀念似乎轉變為創造力是一種特定領域的技能。美國華盛頓大學創造力研究專家基斯索耶博士認為創造力是要區別特定領域的: 一個人在某一領域中變得具有創造力，是通過理解和訓練來幫助其發展出在該領域的創造潛能的。研究證明，一個人如果在某一方面表現出創造力，則需要他在這個方面具備非常豐富的專家知識; 也有一些研究發現，如果創造力的培養是關于某個具體學科，則會更有效果。

那么，在教育過程中哪些因素可以對創造力的改變形成影響呢? 索耶認為創造力的教育必須是特定領域的: 為幫助學生在某一科目更具有創造力，則該科目必須以一種能讓學生獲得認知理解的方式教給學生，這樣這些知識便能夠更好地幫助學生變得更具創造力。講授式教學是典型的傳統教學方式，教師將知識傳遞給學生，主要是通過教師講授知識、學生記憶知識來進行的。這種形式的教學會帶給學生相當表面的知識結構，而不會形成能夠支撐創造性行為的認知理解。對于創造性行為來說，學生必須獲得深層的概念理解，而非表面的記憶。他們需要教學向他展示知識之間的關聯，而不是以一種孤立的方式記憶微小的主題。這些學習方式更有可能支持遷移( 將所學知識用于更大范圍的能力) 和適應性專長( 將所學的東西創造性地應用于新問題的能力) 。索耶在《創造力的涌現》一文中充分論證了有結構的即興對于創造力涌現性的作用。創造力的涌現性，通俗地說，是指創造力的不可預測性。研究者通過對充滿即興性表演的劇院進行了長期的觀察與分析，得出創造力涌現性呈現出來的不同類型與激發創造力涌現性的條件。基于建構主義的原則，深度的有效學習需要以一種不可預測的即興的方式展開，而這種即興的方式在傳統的講授式教學中是不存在的，傳統教學沒有不可預測性，沒有即興，因此也無法形成創造性學習，激發創造力。因此，索耶認為創造性學習的條件: 必須是部分地即興，部分地涌現，也必須有設計良好的結構。

上述研究為體態律動教學激發學生的音樂創造力提供了學習科學研究的依據。首先，這是具體學科的創造力音樂創造力的培養。其次，體態律動音樂教學過程本身就是一種在必要教學媒介基礎上的即興，也就是有結構的即興。在筆者的體態律動課堂中，可以在現場教學過程里清晰地觀察到，學生的即興表現和音樂創造力，可以說充滿整個課堂，無處不在。這些音樂創造力表現為富有個性的身體動作與音樂的配合，運用指定調式音階的即興旋律創作( 歌唱或者彈奏) ，節奏的創意組合，語言與節奏、音高的創造性搭配，而且在一定音樂情境下，視覺藝術( 如繪畫) 的創作也變得輕而易舉等等。

那么體態律動課程中的基本結構具體是什么呢? 首先，音感訓練。達爾克羅茲音感訓練的目標近似于我們通常熟知的視唱練耳，即需要用耳朵聽辨出音高、音程、和弦的不同特質，以及音色的明暗、節奏的長短快慢、力度的強弱變化、和聲的色彩、調式的色彩等。這些內容的學習運用有別于傳統講授和機械訓練的方式。其次，音樂節奏律動。內容包含指揮、立即反應，根據基本拍、速度、力度、規則拍子、不規則拍子、卡農等要求進行的身體律動。第三，樂器與歌唱即興。鍵盤和聲、節奏模進、重復與對比，與音樂相關的彈奏與演唱的即興表演等。無論是兒童還是成年人，要培養音樂創造力，首先要進入到音樂的情境，對音樂本體的要素有一定的認知能力。體態律動課程的基本教學內容與方法可以說為培養音樂創造力提供了索耶所說的結構。然而這樣的結構只是體態律動教學的組成部分之一，還有對音樂創造力同樣有價值的即興部分是如何實施的呢? 體態律動課程中的即興與基本的結構存在著一定的一一對應關系。例如，音感訓練中的即興、身體律動中的即興和即興樂器演奏。這里筆者根據自己在課堂中的身體律動部分的即興教學案例《海底世界》，談一下學生的即興表現。

課程伊始，學生赤腳圍成一個圓圈進行身體律動的熱身。快速反應是身體律動中常用的音樂律動方式，做法之一是學生以音樂為指令，音樂響起時，按照音樂的某個要素( 如節拍、節奏) 進行走、跑、跳等律動，音樂停止時，學生的動作也馬上停止。在通過快速反應熱身之后，學生建立起了對音樂反應的敏銳，集中注意力。之后，教師根據學生當天的熱身情況，即興彈奏出帶有水感覺的音響，音樂可以是緩慢的、急速的、溫柔的或兇猛的。教師通過即興演奏的音樂和語言引導學生想象這是一個海底世界，里面有很多海洋生物，比如小魚、水草、珊瑚，等等。同時，教師即興創編出表現這些生物的動作，請學生們模仿。緊接著，老師即興地改變音樂的個性，請學生用心聽音樂，音樂變化了，海洋生物也從小魚變成了大鯊魚，從一顆細細的水草變成了一大簇水草，那么我們的身體動作怎樣隨著音樂的變化改變，怎樣表現出這些不同的海底生物呢? 從本人教授5 至6 歲兒童的觀察發現，在本課例中，兒童身體的律動會隨著音樂性格的改變而在動作的幅度、行進的速度、肢體動作的快慢程度上有所改變。且兒童的動作不會一直重復模仿教師起初的身體律動，而會尋找新的樂趣，在模仿的基礎上進行變化。尤其在觀察到其他同伴改變動作的情況下，會有越來越多的兒童嘗試做出自己的創意。此時，教師的適度鼓勵和表演，會更加有力地激勵兒童形成富有個性的身體律動創造。這個課例比較典型地展現了身體律動從模仿到集體合作，再到群體互動，最后達到個體身體律動創造的完整過程。需要說明的是，雖然這一創造力的表現形式為身體律動，但這一切的創造源泉來自于兒童對音樂的感受，是結合了音樂感受、音樂想象的創造力的展現。

在達爾克羅茲體態律動教學中，教學生音樂并非是教學的全部，通過教，進而促成學生的即興表達與音樂創造力才是一個完整的小循環，在完成一個小的創造循環后，再進入到下一個有結構的即興教學循環。值得一提的是，在這種有結構的即興教學中促成的音樂創造力是這一教學體系的常態，教師與學生在每節課上都會有相當多的即興與創造，而不是難得一見的頓悟式、靈光乍現式的創造力。

四、兒童音樂創造力的培養需要音樂教師轉變傳統接受主義教學觀

像體態律動教學法這種有結構的即興教學對兒童音樂創造力的促進是非常容易觀察到的，如今類似的體驗式音樂教學受到社會培訓機構和家長們的追捧，學校音樂教育系統也開始試圖從中吸取養分進行教學改革。但目前在中國能夠獨立設計課程、實施教學的音樂老師屈指可數，可以說，這類師資遠遠無法滿足學校、家長和社會的音樂教育需求。筆者認為原因主要有下兩點:

一是從業音樂教師的傳統接受主義教學觀根深蒂固。從培養兒童音樂創造力的觀念上看，雖然音樂學科在人們的觀念里是最具有創造性的學科，但在實際的兒童音樂教學中，很少有教師們認為音樂教學是一項創造性的活動。無論是器樂教學一對一的師徒式授課，還是學校音樂課程的班級授課，大多數的音樂教師幾乎很少關注音樂創造力，對這一素養的培養也表示束手無策。目前的音樂教學表現出的諸多傳統接受主義特征，與培養學生音樂創造力格格不入。例如:

1. 音樂教師擁有絕對的權威，我怎么教，你就怎么學，聽話被視為優秀的學習品格; 老師較少為學生提供活躍、自主、個性的發展空間。

2. 音樂教師習慣運用授受式的教學方法，主張按照老師要求勤于練習就能達到效果。高效地灌輸和大量地訓練被視為好的教學。

3. 音樂教師習慣于花費極大精力學習掌握把控課堂的技巧，將音樂課的教學設計為邏輯性強、可控性強的文本教案，嚴格依照教案教學，忽略學生的課堂反應。

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音樂欣賞教學是音樂教學的重要內容,是審美教育不可缺少的重要組成部分,也是學生培養音樂興趣,擴大音樂視野,發展音樂感受能力和審美能力的有效途徑。教師在音樂欣賞教學中的責任是引導學生用審美的態度欣賞音樂,使學生在輕松愉悅的課堂環境中享受音樂,創造音樂。但是,中小學音樂教師在具體的教學實踐中卻存在許多問題,值得關注。

一、音樂欣賞課教學存在的具體問題

1.反復的語言講述不符合音樂審美規律

音樂藝術中的聲音的非造型、非語義的性質,決定了音樂藝術的美不能用確切的語言表述,可是,在中小學中有相當一部分教師,在課堂上習慣于按自己理解用語言來描述或解釋音樂,這些解釋帶給學生的只是語言詞匯,約束了學生感受力和想象力的發展。這種以語言替代音樂的欣賞教學效果充其量只是詩歌、散文、故事的語言給人的感受,而完全不符合音樂欣賞審美的規律。

2.過多的聽賞使學生失去興趣

在教學中,有部分教師特別重視音樂欣賞課中的“聽”,因此大量收集音像資料,不惜花整堂課的時間用于反復的“聽”音樂,使得學生不但沒吸收音樂知識,反而因為過多的聽賞而注意力分散,沒了興趣。如在欣賞樂曲《拉德茨基進行曲》時,音樂教師往往會播放大量進行曲來讓同學整堂課的聽,讓學生感受進行曲的基本特征。一堂課下來學生往往只記住了進行曲的基本速度和情緒,而其他相關的音樂知識,如樂器的編配、進行曲的風格與意義,根本沒有得到透徹的分析與了解。整堂課地聽賞音樂,使學生始終處在被動參與的地位,無論是聽覺還是思維都會“罷工”。

3.審美教育變品德教育使教學走入誤區

在音樂教學中,部分教師經常把“德育”與“美育”的關系混淆,片面地認為審美情感就是道德情感,把欣賞課當成思想品德的說教課,對學生大量地闡述樂曲背后道德教育的重要性。如欣賞愛國歌曲《黃河大合唱》,教師會讓學生反復體驗其中的愛國情感,讓學生理解歌詞的含義,滔滔不絕地講起愛國故事,一再強調讓學生領悟歌曲的意義。四十五分鐘下來,學生猶如上了一堂政治課,頭暈目眩。這種片面追求音樂中的品德教育,忽視音樂的審美功能的教法,偏離審美教育的方向,最后將走入教學誤區。

二、問題產生的深層原因

1.對欣賞課的錯誤認識

在中小學音樂教學中,由于受傳統模式的影響,和師資、設施的限制,再加上班級規模的龐大,教師把音樂課習慣于上成唱歌課,把會唱幾首歌、了解一點音樂知識當成學習音樂的終極目標。而對于音樂教材中的欣賞部分,有的教師則按照唱歌課來上,即反復地聽幾遍樂曲,稍微講解一下,其余的時間讓學生自習。教師對欣賞課的認識普遍存在偏見,這種情況大多數出現在農村小學。由于區域經濟發展的不同,一些經濟貧窮、觀念落后的地區對于音樂教育的認識不夠,加上教師的教學觀念也存在著極大的差異,因而不能更好地投入到音樂教育中。

2.對審美價值認識的不足

就傳統的音樂教育來說,“審美”這一教學理念確實能為學生帶來不凡的影響,能讓音樂教學更科學、更實用,也更符合音樂的本性。但是,當前部分音樂教育工作者對“審美”一詞盲目推崇,只是為了響應號召而空喊的一句口號。在實踐過程中審美價值究竟體現在哪里,部分音樂教師沒有明確的方向,甚至是混淆的。有些教師在教案中會寫到培養學生的審美情感,但在實際教學中卻沒有真正落實。有的甚至把歌曲中的道德情感當審美體驗來進行大肆的渲染,背離了審美的真正含義。教師對審美價值認識的不足嚴重影響了音樂審美教育的實施,值得我們反省。

三、探討解決問題的方法

傳統的教學模式與落后的教學觀念,使得學生被動地接受音樂知識,失去了課堂主體地位。但是,新課程改革近10年來,我們不斷探索各種有效的教學方法,結合知識技能的學習與審美活動,引導和激發學生積極參與音樂體驗,取得了較好的效果。

1.律動法

在欣賞教學中,引導學生以節奏律動來感受和表現音樂情緒,有利于培養學生的節奏感及其他諸如句法、色彩等音樂感覺。用律動來導入課程,可以有效地揭示主題,吸引學生的注意力,激發學生學習的積極性。教師可以讓學生自己根據音樂創編音樂律動,培養學生的創造力、表現力和音樂感受力。

不同年齡段的學生適合不同的律動形式,小學中低年級的學生可以采用身體動作或舞蹈的形式表現音樂的律動,因為他們天真、幼稚、無拘無束,不易受外界的影響。而小學高年級和中學低年級的學生則適合采用擊掌打節奏、揮手、對唱等形式,但是在過程中應注意隨時變換形式以引起他們的興趣。如在欣賞歌曲《嘎達梅林》時,可以讓學生在后半拍上擊掌,并不斷隨歌曲變化的力度,以增強樂感。中高年級的同學心理發育比較成熟,可以采用如互問問題、賽歌的形式進行。律動法很容易活躍課堂氣氛,但在運用的過程中要向學生講清規則與注意事項,若學生情緒控制不住,就會導致課堂秩序的混亂。

2.討論法

討論法經常運用于對歌曲演唱的處理分析、音樂欣賞作品的理解、形體律動的動作分析、旋律創作的研究等。

討論,是學生表達情感的一個平臺,能夠更好地發揮學生的主動性、積極性,有利于培養學生的思考能力和創造能力。但如果能在集體中互相啟發,互相補充,則可以起到深化理解音樂的作用,有利于學生之間的合作。在中小學階段,學生正處于自我意識發展的時期,渴望得到別人的肯定,在漫談音樂感受時,也會積極地表現自己以希望得到老師的注意。同時也是他們釋放情感、表達觀點的有效時期,注意力會高度集中在課堂上,收到良好的教學效果。例如欣賞樂曲《彼得與狼》時,可以討論樂器的編配是否合理,或討論每個樂段中所包含的動畫情景等。教師應該時刻關注學生對音樂的反應,尊重他們的想法,重視他們的音樂感受,充分展示他們的個性。討論法不僅需要教師課前充分做好準備工作,而需要教師有較強的應變能力,否則就容易出現冷場的局面。

3.聯想、想象法

音樂聯想和想象是培養學生情感體驗的重要途徑之一,也是將音樂與相關文化相結合的一種有效方法。給學生音樂聯想的自由空間,啟迪學生大膽地進行藝術想象,引導學生理解音樂作品,有利于學生自我音樂形象的形成。但是學生在對樂曲發揮自我想象時絕不能胡思亂想,而要建立在一定的知識基礎上,這樣才能培養綜合素質。如在欣賞貝多芬的《第五交響曲》時,教師應該正確引導學生,往給予人精神,使人振奮、鼓起勇氣向困難斗爭的意境方面去聯想、想象,而不是讓學生偏離主題,往頹廢不振、消極或其他不相關的方面想。聯想、想象法有利于逐步培養學生判斷、理解和評論音樂作品的能力,提高他們的思維能力。

4.直觀法

在欣賞教學中,直觀法是將學生的視覺、聽覺、思維、想象等心理活動結合起來接受音樂知識或感受、體驗音樂作品的好方法[1]。在教學過程中教師常常利用實物展示、圖片或電化教具等手段為欣賞教學服務,使學生獲得具體、生動、真實的感性認識,有利于提高學生的觀察和思維能力。例如欣賞《金蛇狂舞》時,為學生展示民間端午賽龍舟的圖畫;欣賞《白毛女》時,播放其中的部分經典片段;欣賞《伏爾加船夫曲》時,為學生出示列賓的油畫《伏爾加纖夫》。在學生享受直觀上的體驗時,教師應配以相應的歌曲講述,使學生在不知不覺中進入歌曲的意境之中,達到有效的教學目的。雖然采用直觀法能收到事半功倍的教學效果,但需要注意的是,要在確保教具的完備性下進行。

5.自由創作法

自由創作法是以培養學生音樂創造性思維、創造精神和實踐能力為目標的教學方法。在實踐過程中它可以有效地促進學生個性自由的發展,提高學生對音樂作品的鑒賞能力,滿足學生課堂上的表現欲、創作欲和獲得成功感,使學生的參與意識增強,相互之間有互促互進的作用,也使得課堂氣氛更加活躍。在音樂欣賞教學中教師要盡量給學生自由,讓學生都積極參與到自由想象、自由表現和自由創作當中,在音樂創作中享受成功的快樂。

音樂欣賞課不同于唱歌課,它少了教唱過程中師生互動的環節,課堂氣氛易受到影響,加上傳統教學觀念的制約,注重知識講授與技能的培養,忽略學生的主體地位,使學生處在被動的學習環境,接受著枯燥的音樂知識,逐漸失去學習興趣,音樂的教育功能也受到影響,這是我們值得所反思的嚴重問題。當前教師的主要任務應該是吸取教訓,進行自我反省,改變傳統的教學觀念,加強自身素質的提高,深入學習音樂中審美概念,總結經驗,有意識、有組織地為學生安排多樣欣賞體驗活動。讓學生在輕松的教學環境下學習,主動參與音樂教學,逐步培養他們的音樂修養和各種能力,使音樂藝術教育功能得到真正的發揮。

參考文獻:

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引言

唱游教學是一種倡導“動中學，動中學，樂中學”為教育理念的教學模式，以開發學生的創造性思維為主，加入音樂游戲，使教學活動生動活潑。唱游課即是教師在輕松的環境下引導學生掌握音樂知識，同時激發教師和學生的想象力和創造力，使學生從小受到音樂藝術的熏陶，感受音樂帶來的快樂。

一、簡述唱游教學及其特點

（一）唱游教學的概念

唱游即是一種邊唱歌邊游戲的活動，采取音樂游戲、律動、歌表演、集體舞、節奏樂等綜合性音樂藝術手段，形成藝術形式多元性的模式。唱游教學是小學音樂教學的必要形式，注重學生的個體差異性，在教學過程中將具有動感的音樂與兒童好動的性格特點相結合，采用活潑多樣的教學形式和富有趣味性的教學手段，讓學生在唱唱、玩玩、動動中去感受音樂，并激發學生學習音樂的興趣的一種教學模式。

（二）唱游教學的特點

1、激發自主學習的興趣，旨在“玩中學”

興趣是一個人學習的最大動力，鑒于小學生好奇心強，具有強烈的表現欲望這一特點，在如何調動學生興趣這方面可以采取因人而異的教學方法。根據個體的差異性，創設不同的學習內容以及方法激發學習興趣，使學生自小就學會以興趣為前提提高自學的能力。抓住小朋友都喜歡玩的天性，就采用在游戲中學習的方法，在無形中就可以掌握很多知識，并懂得如何與人交流更好的融入集體，同學們都各盡所能，參與課堂活動的積極性得到很大提高。

2、創設有效情境，注重“樂中學”

創設情景的教學特點主要是把兒童的認知活動與情感結合起來，將兒童帶入一種思想境界，使學生在一個輕松愉快的氛圍下吸收知識，充分發揮學生的主體性、積極性和創造性。在教學中，可以通過實物的應用進行布置情景，如果學生具有動手創作的能力，也可以讓學生進行手工裁剪或自制道具，達到一舉多得的效果，也可利用現代多媒體的技術，使教學更具動畫性，易于學生在動態教學下接受藝術的熏陶。

3、人人參與教學活動，強調學生的主體性

在教學活動中注重人人參與，充分發揮會學生個體的興趣愛好和特長，使學生各盡其職，全面的展現自己的能力，切實做到以學生為主體的教學。

在低年級教育中重要的是培養學生的集體意識感、自學能力、與人溝通的能力，根據學生的興趣所向加以游戲的滲透，使學生更容易打成一片，在學習上互幫互助，增強集體意識感。如有些歌曲的旋律帶有舞蹈性質，即可讓學生根據自己的舞步進行舞動，而教師則需加以指導，鼓勵學生充分發揮自己的想象力和創造力，從而教師的“教”與學生的“學”得到有效的結合，真正做到人人參加，一切以學生為主的教育理念。

4、加入競賽，注重“動中學”

基于兒童現階段好奇心強，在教學過程中適當的加入競賽可使學生提高動手動腦的能力，不再是單純的音樂教學，而是結合音樂律動運用音樂游戲、歌唱表演、集體舞等多種形式進行全面的學習。

加入競賽并非為了體現競賽的殘酷性，而是通過競賽給學生創造一個輕松活潑的學習氛圍，做到人人參與教學活動，更能激發學生學習的興趣，使學生更好的做到“動中學”。如一年級學習《小青蛙找家》一課中，在學生掌握基本的歌曲旋律之后，組織學生對演唱歌曲和動物聲音、表情、動作進行模仿的比賽，最終由專業老師評出成績，并給予相應的獎勵。競賽中的表現可使學生的自信心增強，達到自我實現的價值，從而充分調動學生參加音樂課的積極性，使之成為學生樂于接受的教學模式。

二、唱游教學模式的應用

（一）理解“唱”與“游”的關系

音樂教學中首當其沖的一個環節即為“唱”，所謂唱就是依照歌譜將所要表達的音樂內容用歌唱的形式展現出來，教師應該對歌曲的背景、旋律、律動、歌詞等方面進行分析，展現給學生一個充滿生命的歌曲，讓學生完成一首有內容的歌曲的演唱。

音樂教學中的音樂游戲根據實踐教學目的劃分的話可分為：音符類游戲、節奏類游戲、聽音類游戲、識譜類游戲、競賽類游戲和其他游戲。可根據不同主題的音樂進行音樂游戲的挑選，游戲也包括舞蹈、歌唱表演等，不管是哪種游戲方式，只要是給學生創造輕松的學習氛圍，便于學生學習音樂，即為“游”的一個分支。

唱游教學模式中的“唱”與“游”進行有效的結合，才能促使一節音樂課順利的完成，將歌曲中所要表達的感情及歌譜中的節奏、節拍、旋律淋漓盡致地表現在音樂游戲中，使學生更好的走入音樂的殿堂。[7]

（二）唱游課應該怎樣“游”

首先，游戲要有目的性。在進行唱游課時，教師首先要搞清楚的就是此次音樂游戲的目的何在，不能一味的追求游戲這一教學手段，重要的是利用游戲使之達到怎樣的教學目的和效果，否則可能適得其反。如一年級教材《三個和尚》的教學中，首先讓學生聽音樂，問：歌曲中講了什么人都在干什么？聆聽過后學生很快的回答了問題，然后教師就開始讓學生選角色開始表演，可當音樂響起時學生卻是手忙腳亂的，并沒有達到預期的效果。音樂是一種流動的藝術，包括節奏、節拍強弱、旋律都在運動，在音樂游戲中，教師通過引導學生注意聆聽歌曲的旋律、節奏，使其感受完整的音樂藝術形象，理解音樂所抒發的內在感情。

其次，動作要有和樂性。唱游教學中以游戲的方式進行導入，激發了學生的興趣，做游戲時教師帶領學生蹦蹦跳跳，組織學生動作的統一性和節奏性，強調動作與音樂節奏的合拍進行。音樂是流動的藝術形式，其中的節奏、節拍都可用動作表現的方式展現出來，教師引導學生做出的動作要與音樂的節奏統一，否則音樂游戲就相當于學生漫無目的的玩鬧，自然唱游課也起不到好的效果。

（三）“教”與“學”相結合

在唱游教學模式中，學生處于主體地位，教師扮演的則是引導者的身份。教師應以學生的個體差異性為考慮準則。首先，教師在上課前進行有趣且清晰的課堂導入，將學生帶入一個輕松活潑的學習氛圍中，之后進行創設合適的情境和游戲類型，學生依照教師制定的游戲規則，進行音樂游戲的完善。在此過程中，教師應時刻關注學生的反映和遇到的問題，以便及時解決。

教師制定的教案以學生為主，在實踐中學生只需按照教師安排的整體目標進行活動，在音樂游戲的動作、舞蹈中可適度地進行二度創作，唱游課具有靈活性，教師不能扼殺學生的創造力和想象力，在唱游課中教師的“教”與學生的“學”應配合得當，以學生為主體來上好一節唱游課。

結語

唱游教學是現在中小學普遍運用的教學模式，深受廣大教師和學生的歡迎，適合現代小學生心理發展的要求，并結合了多種游戲進行教學，使學生對學習產生濃厚的興趣，同時也增強了學生的動手能力，更有益于學生在游戲的同時掌握知識，了解音樂的奧妙所在。現代教育提倡教師更注重人性化的教書育人，唱游教學則在多媒體教學與游戲結合的同時，以學生為主體，教師為引導者，鼓勵學生獨立思考和解決問題，培養學生自主學習的能力，使學生得到全面的發展。（作者單位：四川師范大學）

篇（5）

麥當勞為什么有魔力，因為它有光輝的形象。

教學和企管，有些方面是相通的；課堂和市場，有些層面上是相同的。

所以，上好第一堂音樂課，將學科品牌的形象魅力充分展示給我們的客戶――既聰穎又挑剔的孩子們，就顯得非常重要。

人們對事物的第一印象往往是最深刻的，心理學家艾賓浩斯曾指出：“保持和復現，在很大程度上依賴于有關的心理活動第一次時注意和興趣的程度。”“先入為主”是人們普遍的一種心理傾向，這在教學中也不例外――對于剛剛接觸音樂課的小學生來說，上好新學期第一堂課是非常重要的。

站在新學期第一堂課的講臺上，孩子們好奇的目光打量著他們的新老師，內心充滿了無限的期待，期待著新老師帶給他們親切的問候、美妙的歌聲，期待著和老師一起在音樂的世界中暢游。

作為新時代的音樂教師，我們是否思考過第一堂音樂課該怎樣做才不辜負學生期待的眼神呢？第一堂音樂課如何開展才能讓學生對老師的形象和音樂學科的魅力過目不忘、持久回味？

筆者有以下感悟：

一、端正思想，常規訓練

在與學生長期共同相處的過程中，樹立規范化的課堂紀律顯得尤為重要。不能說所有的孩子都缺乏自覺性，但是缺乏自覺性的孩子占了大多數。雖然音樂學習是在輕松愉快的氣氛中進行的，但是，嚴明的課堂紀律才是一切活動得以順利進行的保證。如果在課堂教學中教師無法及時傳達給學生有效新奇的信息，那么他們就會迅速地去尋找自己感興趣的方面，導致課堂陷入混亂，最終形成無法控制的場面，一旦這種情形成為音樂課的主流，那么想要挽回就困難很多。

因此，在課堂狀態的把握上，教師要有主動權和責任心。要讓學生養成良好的音樂學習習慣，并不是一朝一夕的事情，需要教師不斷地強調不斷地糾正，也需要教師的毅力與耐心。

新學期的第一堂音樂課，我都會明確提出音樂課的常規，但不會機械而又嚴厲地重復所謂的“規矩”。以進教室為例，上課鈴打響后，學生在音樂教室外的場地排隊等候，一方面可以平復課間玩耍帶來的過于興奮的情緒，一方面在心理上做好上課的準備。之后伴隨著輕松愉快的音樂有序地進入教室，音樂的選擇可以是本節課即將學習的新歌，也可以是已經學過的歌曲。低年級學生可以選擇歡快的音樂律動進教室，或者在老師的要求下像“小貓咪”一樣隨著柔和的音樂輕手輕腳地進教室。在這一過程中，學生的注意力都集中到音樂上來，在心理上首先為接下來的音樂學習做好了準備。

即使是像進教室這樣一個簡單的活動，也體現了音樂課有趣又有序的常規，其他像看指揮手勢演唱、聽琴聲做動作等簡單的常規也是非常有效的。我相信從細節入手點滴滲透并且做到循序漸進，慢慢地形成良好的音樂課堂教學紀律，對提高音樂課堂教學的實效能起到事半功倍的作用，使我們的音樂課堂教學活而不亂，變得更加民主、有序、和諧。

二、崇拜教師，熱愛音樂

除了訓練有素的課堂紀律和常規，學生對教師的情感導向在長期的音樂學習中起著至關重要的作用。因此，教師在第一節音樂課上所展現出的個人魅力和專業修養是學生對教師崇拜和對音樂向往的內在動力。

優美動聽、聲情并茂的演唱，嫻熟自信的演奏，富有個性的教學方式，親切隨和的教學氛圍，負責任的教學態度都可以成為學生喜愛音樂課的原因。

基礎教育階段的學生，尤其是低年級學生，天真活潑、模仿力強，具有很強的向師性，這對教師來說是一個非常有利的條件。在學生的心目中，教師的形象異常高大，他們對教師懷有特殊的信賴。

所以，教師在第一節音樂課上的儀容姿勢、言談舉止、風度態度、歌舞彈唱所傳達出的信息，無疑是學生衡量教師學識修養、人格魅力、品德涵養、專業水準的一把尺子。作為美的傳播者，音樂教師除了注意靈活的教育教學方法之外，還應盡可能講究自己的儀態及服飾，不僅要求整潔大方，還應兼具時尚色彩。課堂上表情親切、動作端莊自然，語言規范、富有感染力和激情，為學生視覺和聽覺多重感官帶來強烈的愉悅感，繼而在精神上獲得美的熏陶，并深化對教師的信任感。

三、精心設計，出奇制勝

篇（6）

中學音樂課是中學教育的重要部分，是培養和塑造中學生素質的重要途徑。它對我國的社會主義精神文明建設，造就一代新人，具有不可忽視的作用。從某種意義上說，音樂教育具有超音樂的功能和目的。古代教育家孔子說過“學于詩，立于禮，成于樂”，可見其音樂教育的重要性。

一、中學音樂教學中存在的問題和對其的分析

1.傳統的教學模式直接影響到音樂教學的科學性

建國60年來，我國的音樂教育業在不斷的發展、進步，但由于多方面的因素，多年來，中學音樂教學模式基本上沿用了傳統的教育模式，無論在教學內容上，還是在教學手段上都受到限制和影響。在整個教學過程中教學方法、方式的陳舊、單一，具體表現為：重教師的講授，輕學生的主動參與；重知識技能的訓練，輕對音樂的表現和鑒賞；重教學的結果，輕教學的愉悅過程。在大半個世紀以來幾乎就是“唱歌課”。

想要音樂教育觀念有進一步的發展，就必須改變音樂教學模式，強調學生在學習活動中的主體地位，而教師就要探索他們容易接受的音樂教學模式，創造一個良好的教學環境，建立和諧互助的師生關系，改變過去傳統的教學模式。

2.應試教育的負面影響直接關系到音樂教學的質量

受應試教育的影響，不少學校對音樂教育不重視，這種情況直接影響到了音樂教學活動正常有序的開展，學校管理者在“升學率”的壓力下沒有充分認識到音樂教育對學生素質的重要性，認為音樂課是“副科”的課程，上不上都沒什么大的區別。許多中學開設的音樂課時嚴重不足，教學內容被隨意改動，使音樂學習的內容發生了質的變化。這種觀念，對音樂課程的價值與目標的認識存在嚴重偏差，漠視音樂教育在完善人格、美化人生、開發潛能、培養創造力等方面的獨特作用，不利于學生文化素質的提高及審美能力的培養。

3.音樂教師素質直接關系到音樂教學的效果

現在，大多數學校都有專業的音樂教師，不再是會唱歌就可以像“梨園式”那樣教學的教師。相對而言，音樂教師的業務水平和教學能力也有一定的進步和提高，但由于眾多原因，就是有資源的學校也不一定會重視音樂課，從而音樂教師也就不會有大的積極性去創新，去設計規范的教案，探索新穎的教學方法，轉變教學觀念了。

二、研究的思路

1.明確新的目標，轉變舊的觀念

轉變以教師為中心，單方向發展范圍，獨立的學習方式，被動的學習態度和接受試的觀念。在《新課程標準基本綱要》的精神指導下，結合音樂課程的目標進行論述的，即“通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的興趣，發展音樂感受與鑒賞，表現力和創造力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操”。

課程標準的課程目標分為三個部分：即情感態度與價值觀、過程與方法、知識與技能，體現了新課程標準的價值追求，是音樂學科課程目標的總框架。

2.總結國內傳統的教學模式

長期以來，音樂教學模式也在一層層更新，進步，同時也有大批音樂教學的改革者，在各地也有很大的影響。具體的傳統的音樂教學模式如下：

（1）傳統接受教學模式 。激發學習動機――復習――鞏固――檢查。優點在于學生可以在單位時間獲得較多的知識，缺點是太強調教師的主導作用。

（2）示范模仿教學模式。定向――參與性練習――自主練習――遷移 優點是可以用示范來刺激學生做出相應的行動，通過模仿掌握必要的技能技巧，但同時限制了學生的創造性。

（3）啟發誘導教學模式。教師啟發――學生摸索――整理深化――鞏固發展 在教師的指導下，充分調動學生的學習積極性。

三、音樂課基本教學模式的想法

采用開放式教學，努力創新生動活潑，新穎愉快的學習氛圍，來激發學生的興趣，培養學生感受美、欣賞美、創造美的能力。

根據教學目標分類學的理論，可以將音樂教學模式分為三類：

（1）情感模式是以感知美、體驗美、理解美、表現美為目的的一種教學模式。打破傳統音樂學科的單一性，采取音樂游戲：即創設情景――激發興趣――情景體驗――引導鼓勵――小結。

（2）行為模式是以培養動作和心智的技能為目的的一種模式，如示范模仿教學模式，采取音樂律動，歌舞表演。即激發興趣――參與游戲――總結轉化。

（3）知識模式是以發展學生智力為主要目的的一種教學模式，如探索發現教學模式，引導學生尋找、探索、創造的能力，提倡藝術形式的多元性。即創造問題情景――探索――解答――拓展――即興創造――總結。

《全日制義務教育音樂課程標準》提出了一個重要的理念：“興趣是學習音樂的基本動力，是學生與音樂保持密切聯系，享受音樂，用音樂美化人生的前提”。并把“培養音樂興趣，樹立終生學習的愿望”列為音樂課程的目標之一，興趣是學習的基本動力，帶動學生進入趣味詳溢的好學狀態。

音樂教學模式同其他任何教學模式一樣，但無定式，萬事皆是運動的，在運動中追求目標，讓枯燥的教學遠離學生，原理課堂。在實踐中進步發展，展現出每位音樂教師的個性，同時也能挖掘學生自身的奇跡，這是我們每個音樂教師所期待的。

參考文獻：

篇（7）

音樂教師學期工作計劃制定【1】

一、基本狀況分析

一年級共兩個班，共有學生45人，本年級學生學習音樂的用心性較高，興趣濃厚，有強烈的求知欲。學生在課堂上能夠用心與老師呼應。

本學期學生開始正式系統化的學習音樂，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、愿學。學生的整體狀況預計不均衡，狀況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，學生年齡小，生性活潑，我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。讓學生能夠漸漸增強身體的協調性、節奏感。

二、教材分析

(一)資料。

1、唱歌：共計21首。繼續學習鞏固正確的唱歌姿勢、坐姿，養成良好的歌唱習慣;學習自然地呼吸，做到不聳肩;咬字清楚，口型正確。能夠有表情地演唱歌曲，能夠隨教師的要求整齊地開始和結束。18首歌曲能夠基本背唱。

2、唱游：能隨音樂的不同情緒、節奏、節拍的變化，有表情地進行律動、模仿動作和即興動作;注意音樂與動作的配合，樂感的培養。

4、欣賞：培養學生良好的欣賞音樂的習慣，能夠認真聆聽音樂;欣賞中外優秀的兒童歌曲、民族和器樂曲;初步感受活潑、雄偉、優美、抒情等不同情緒的歌曲與樂曲。

5、音樂知識：學習的音樂知識：音的長短、音的高低、音的強弱;

(二)編排特點。

小學一年級第一冊音樂課改教材，以審美為中心，以音樂文化為主線，以音樂學科為基點，加強實踐與創造，加強綜合和滲透，把激發學生學習音樂興趣貫穿始終。

本冊教材的曲目選取，在作品的思想性、藝術性、民族性基礎上，注重歌曲的可唱性與欣賞曲的可聽性。朗朗上口，易唱易記，讓學生愛聽。在樂譜使用上運用了字母譜。還有自制打擊樂器，創編小音樂劇、游戲、舞蹈等活動，培養學生的創新精神和實踐潛力。讓學生在實踐中體驗，在想象中去創造，促進思維，發展智力。

(三)教學重點。

學唱歌曲聆聽音樂。

三、教學目標

1、突出音樂學科特點，把德育教育與音樂教育相結合。

2、啟迪智慧，陶冶情操，培養審美情趣，使身心得到健康發展。

3、使學生掌握淺顯音樂知識和簡單音樂技能，培養對音樂的興趣和愛好。

4、了解中外優秀音樂作品，使學生具有初步感受音樂和表現音樂的潛力。

四、改善教學工作的措施及教學中應注意的問題

1、加強學習有關音樂教學的理論書籍，以課改為契機，推動音樂教學的課程改革，向科學的課改靠攏，不斷提高自身的音樂素質。

2、用心參加各種課改活動，注意經驗的總結與整理。

3、認真鉆研教材，把握本學科教學資料的在整體教學之中的地位及作用。備好、上好每一節課，做好課后小結。

4、重視學生平時的學習效果與考查。

5、在教學中，不斷提高自身的各種潛力。如：制作教具、多媒體課件等。

6、平時注重學生的合作、探究潛力和實踐操作潛力的培養。

音樂教師學期工作計劃制定【2】

一、學生基本情況分析

一年級絕大多數小朋友接受過學前教育，其中一部分受過較好的學前教育，會唱好多歌曲。多半為獨生子女，家長較寵溺，穩定性差，很好動，以直觀形象思維為主。比較喜歡唱歌，能夠感受音樂律動美。學生入學不久，活潑好動、天真爛漫，每個人的思想，品德都不成熟，處于形成的初步時期。對于學校班級的各項紀律、規定都不了解，心中集體主義觀念還未形成，學習目的還未明確，學習習慣正處于逐步形成的階段。本學期學生開始正式系統化的學習音樂，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、愿學。對不同學生應用不同教法，要培養學生專長，即“普遍培養，重點發展”。使學生各方面均有提高。學生年齡小，生性活潑，重點放在舞蹈、律動上。不但能增強學生身體的協調能力，還可以增強身體的協調性、節奏感。

二、教材內容

一冊教學內容分為《我上學了》、《好朋友》、《動物說話》、《開火車》、《寶寶睡覺》、《做游戲》、《北京兒歌》、《過新年》八個單元，其中表演的作品15首，聆聽作品17首。

三、教學目標

課程目標的設置以音樂課程價值的實現為依據。通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養學生愛好音樂的情趣，發展音樂感受與鑒賞能力、表現能力和創造能力，提高音樂文化素養，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。應充分注意這一年段學生以形象思維為主，好奇、好動、模仿力強的身心特點，善于利用兒童自然的嗓音和靈巧的形體，采用歌、舞、圖片、游戲相結合的綜合手段，進行直觀教學。聆聽音樂的材料要短小有趣，形象鮮明。

1、感受自然界和生活中的各種聲音。能夠感受并描述音樂中力度、速度的變化。體驗不同情緒的音樂，能夠自然流露出相應表情或作出體態反應。能夠區別獨唱、獨奏、齊唱、齊奏。

2、知道演唱的正確姿勢。能夠對指揮動作及前奏作出反應。能夠用自然的聲音，按照節奏和曲調有表情地獨唱或參與齊唱。學習常見的打擊樂器。能夠在律動、集體舞、音樂游戲、歌表演等活動中與他人合作。

3、能夠運用人聲、樂器聲模仿自然界或生活中的聲音。能夠將成語、短句、詩歌或歌詞用不同的節奏、速度、力度等加以表現。能夠運用人聲、樂器或其他音源，創作1～2小節節奏或旋律。

4、能夠通過廣播、電視、磁帶、CD等傳媒聽賞音樂。能夠用簡明的表演動作表現音樂情緒。能夠了解聲音與日常生活現象及自然現象的聯系。能夠用簡單的韻律操動作配合不同節奏、節拍、情緒的音樂。

四、教學重點

1、初步培養兒童良好的歌唱習慣，從自然的聲音來歌唱，逐步求得音色的統一。

2、知道音的高低、長短、強弱、聽辨音的高低，聽辨音的長短，聽辨并說明音的強弱差別。

五、教學難點

1、比較不同樂器，人聲及同一樂器的不同音區音的高低，比較同一音組內構成大、小三度純四，純五度旋律音程的兩個音的高低。

六、教學改革措施

1、教改專題。

如何培養小學一年級學生學習音樂的興趣。

2、教改措施。

創造生動活潑的教學形式，培養兒童學習音樂的興趣。法國大文豪雨果說：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數學，一把是文學，一把是音樂。”小學低年級的音樂教學是整個音樂教育的基礎。這就要求教師不僅要針對低年級學生的生理、心理特點因材施教，還要不斷更新教學理念，提高個人音樂素養，讓更多更新穎的教學方法走進課堂，讓四十分鐘更加有聲有色，這樣才能使學生對音樂課產生濃厚的興趣。

(1)建立必要的課堂常規;

(2)運用多媒體課件，視聽結合激發學生興趣;

(3)啟發學生表現美，激發唱歌興趣;

(4)引導學生歌表演，增強學習興趣;

(5)自制樂器練伴奏，提高學習興趣;

(6)繪畫、故事、表演相結合，誘發欣賞興趣。

七、實施計劃的具體措施

本學期我將針對學生的年齡特征和心理特征，采取靈活多樣的方法進行教學，強調以音樂為本、注重情感體驗，面向所有學生，讓每一個學生在我的課堂中能夠找到自己的價值，激發孩子的天性和興趣，讓他們在玩中學，在學中玩。教師是教學的組織者和指導者，是溝通學生與音樂的橋梁。教學中要正確處理自己和學生的關系，提倡民主教學，使學生的心情愉快、思維敏捷、想象力豐富，使學生以充滿自信的態度迎接每一次的學習。

音樂教師學期工作計劃制定【3】

一、發聲訓練部分：

1、學會發聲音，并在氣息的控制下，逐步擴展高音。

2、運用不同的力度、速度、音色表現歌曲的情感。

3、唱保持音時，聲音要飽滿。

4、學聲部合唱，注意音量的均衡，音色的協調。

二、識譜部分：

要求學生必須掌握教師所教的的樂理知識如：中、低、高音階排列的順序，掌握的音符、附點、休止符、及其組成的簡單節奏、旋律、感受并認識節拍的強弱規律，力度記號及不同的要求唱法，并進行節奏和旋律短句編寫、練習聽音記譜等。

三、唱歌部分：

本學期按照教學大綱的要求，注意培養學生正確的發聲、演唱方法，防止喊歌;讓學生學習正確的唱歌姿勢、清晰的咬字吐字方法。教學中抓住重難點，演唱時要注意音準、節奏和正確的情緒。唱歌的技能技巧、培養學生學唱二聲部合唱、輪唱、獨唱、小組唱等。

四、欣賞部分：

結合音樂作品的欣賞，了解一些旋律的初步知識(如旋律進行的的方式、特點和一般的表現意義)，以進一步加強情感體驗的能力，加深對音樂形象的感受，進入比較深入的欣賞。把描寫的情景展開想象、聯想、分析樂曲的藝術處理等。

提高教學質量措施：

1、認真備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的準備工作，備課時注意與新課標結合，并注意備學生。

2、因材施教，對不同的學生要注意采用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性以及表演性。最大限度的調動學生的積極性。并使他們最大限度地學到知識，掌握技能。并注意在課堂上采取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

5、積極和其他學科溝通，積極研究學科整合。響應新課標要求。

音樂教師學期工作計劃制定【4】

暑期已過，新學期即將開始，本學期我擔任的是七年級1――12班的音樂教學，根據學校的工作安排，結合本學期的教學工作時間，為了更好地完成本學期的工作任務。特制定以下教學工作計劃：

一、學情分析：

七年級的學生剛剛入校，還不熟悉初中生活，所以在新入校階段，引導學生熟悉新的音樂教室環境，與學生講解初中音樂課堂形式，在課堂中如何體現音樂表現能力及創造能力，小組合作能力，及掌握必要的音樂基礎知識，音樂技能等等。同時進行八孔豎笛的教學。學生能夠掌握最基本的吹奏技巧以及簡單的樂曲吹奏。

二、教學目標和要求

1、在原來音樂課唱歌習慣的基礎上，再次強調正確的唱歌姿勢，加強培養良好的唱歌習慣。

2、以提高全民族的音樂素質為目標，極力加強民族性與世界性的綜合，刻意追求思想性與藝術性的.統一。

3、在音樂課的教育教學中，力求把“唱”、“聽”、“認”、“寫”、“動”等欄目貫穿于其中，提高音樂素質。

4、繼續培養學生正確的練聲習慣，力求發言準確而且清晰。

5、培養學生的音樂感知能力。如節奏感、旋律感、和聲感、音色感等。

6、培養學生的音樂分行能力。其中，既包括了音樂表演中的分行性能力及音樂活動中的即興表演能力，也包括了音樂創作的初步能力。

7、培養學生高尚的情操及樂觀向上的生活態度。如熱愛祖國、熱愛集體、遵紀守法、尊老愛幼、熱愛生活、熱愛勞動等。

8、培養學生的精神，群體意識及合作能力等。

9、掌握必要的音樂基礎知識及音樂基本技能。如歌唱知識與歌曲技能，演奏知識與演奏技能，音樂創作知識與音樂創作技能、音樂鑒賞知識與音樂鑒賞技能等。

三、教學措施

1、認真備課，認真學習音樂課程標準，全面了解本學期的教學任務，備教材、備學生、備教法，教學目標明確，重難點突出。

2、認真上課，課堂使教師完成教學任務的主要陣地，提高課堂教學質量是完成教學任務的主要手段，課堂教學力求思路清晰，結構嚴謹，符合學生的認識規律，教學生動形象，激發學生的學習興趣。

3、積極參加組里的教研活動，多聽同行老師們的課，吸取他們的長處，不斷提高自己的業務和教學能力。

4、積極大膽的使用現代化的電教設備，加大教學容量，提高課堂教學效果。

5、密切聯系學生，經求學生對老師的意見，不斷改進教法，提高教學效果，爭取大面積的豐收。

6、唱歌教學要注意激發學生富有情感的歌唱。在教學中要創設與歌曲內容相適應的情景教學，引導學生把握歌曲的基本情緒和風格，進而引導學生用音樂表現手段，來表達音樂的情感與風格。引導學生體驗表現歌曲的速度、力度、音色、節奏與句法等方面的特點對歌曲進行處理。啟發鼓勵學生在歌曲藝術處理上進行創造性嘗試，并對自己的和他人的演唱做出評價，避免簡單的按照教師的指示反復進行機械的訓練。

四、課時安排

第一單元，四課時

第二單元，四課時

第三單元，三課時

第四單元，四課時

第五單元，三課時

五、改進措施：

1、轉變教學思想觀念，適應新課程。

2、在備課時，應緊抓住培養學生的審美能力為核心和圍繞感受、體驗情感這兩點來設計教案。課前準備要充分，特別是教具的準備。

3、作好樂器進課堂的教學工作，提高學生的學習興趣。

4、在上課時，要多注重與學生間交流;以引導、啟發為主，精講。

5、面向全體學生，讓學生在音樂課堂中體會音樂帶來的樂趣。

總之，在本學期中，還要不斷地加強學習，并加強基本功的練習，為更好的進行音樂教學打好基礎。

音樂教師學期工作計劃制定【5】

新的學期又開始了。本學期我擔任的是一、四年級的教學。為了能更好的完成教學工作,我將作如下的安排:

一、發聲訓練部分：

這個部分主要是運用與高段的學生為主。〔培養練聲的興趣;歌唱姿勢要正確;發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱;按教師的手勢，整齊地歌唱;用正確的口形，唱好a、e、i、o、u。

二、視唱、知識、練耳部分：

1、讀譜知識：知道音有高低;知道音有長短;知道音有強弱。

2、視唱部分：能用聽唱法模唱歌曲

3、練耳部分：聽辯音的高低(比較不同樂器、人聲及同一樂器的不同音區音的高低;比較同一音組內構成大、小三度、純四、純五度旋律音程的兩個音的高低。聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。聽辯并說明音的強弱差別。

三、欣賞部分：

培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。能感受進行曲、舞曲、搖籃曲等常見體裁的特征。

教學分析：

在低年級的音樂教學中，學生第一次正式的接觸音樂的學習。所以，在本學期在教學中應該注意以下幾點的實施：

愉悅性：

在教學過程中，不論是歌曲的.學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂以及創造音樂的活動中去。

藝術性：

我們在教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。

本學期在上課同時我要注意加強鞏固音高概念、鞏固學生對音的高低、強弱、長短的感覺。使學生在學習過程中逐漸累積樂理知識。教材中的律動和舞蹈較多，應注意引導學生自編動作、節奏甚至歌詞，發展學生身體的協調能力和自編能力。為今后學習打下堅實基礎。

學生情況分析：

本學期一年級的學生開始正式系統化的學習音樂，應注意引導學生正確對待，使學生愛學、愿學。

學生的整體情況預計不均衡，情況參差不齊。所以，對不同學生應用不同教法，要培養學生專長，即“普遍培養，重點發展”。使學生各方面均有提高。

學生年齡小，生性活潑，我會在這一點下功夫。重點發展舞蹈、律動的學習。增強學生身體的協調能力，讓學生可以漸漸增強身體的協調性、節奏感。

提高教學質量措施：

篇（8）

為保證課程的有效實施，體現“以生為本，以學定教”，提高實效性，幼兒園建立了課程管理的三級研究組織。

1.課程規劃組――園級層面。負責規劃幼兒園的整體課程框架，根據幼兒園課程發展遠景與課程目標以及各年齡階段學期目標確立課程框架與組織形式。以“主題活動”統領，教學活動支撐，體育活動保證，區域活動拓展，自主游戲豐富，環境資源滲透，保育工作兼顧，家長工作配合的課程框架與組織形式，并在具體的實施過程中作進一步的調整與完善。

2.課程研討組――年級層面。根據幼兒園總的課程規劃，結合大、中、小班幼兒年齡特點和組內教師特長，以年級組為單位，具體研討課程中的主題實施，并組織實踐觀摩和問題研討等，著重解決課程落實過程中暴露出的共性問題，達到對課程動態管理的目的。

3.課程實施組――班級層面。班級教師結合班內幼兒發展的實際情況，融入自己的個性特點和教學風格，進一步拓展課程的內容，創新課程的開展形式，將課程計劃分解在班務計劃和月、周、日計劃中，從而保證幼兒一日活動的有效性。

二、資源整合，構建豐富而完善的課程結構體系

我園課程“園本化”的宗旨：課程結構變中求穩，課程實施穩中求新。以《幼兒園建構式課程》和《綱要》為基礎和指導，結合本園繪本閱讀特色，從滿足幼兒活動的需要出發，做到“全面優化基礎性課程，規范豐富特色課程和選擇性課程”，從三個方面體現課程的內涵，推進課程管理。

（一）基礎課程――融合性管理

目前我們正在使用的《幼兒園建構式課程》，以主題為單元，將環境創設、家園共育、活動區域活動和日常活動都視為課程的組成部分，充分體現了幼兒園教育的特點：一日活動皆教育，教育活動生活化。但在實踐中，我們發現存在著一些不足，如科學領域數學的設置缺少系統性、連貫性，藝術領域音樂律動的活動安排太少，課程的適用性、實用性也有所爭議。我園經過多次的討論、商議，從培養幼兒全面和諧發展的角度，從課程本身的角度，從本地本園的角度出發，決定在《幼兒園建構式課程》中融入《幼兒園課程指導》的部分內容，凸顯本地本園的特色，有效利用并完善課程資源。

在課程實施中，我園秉承“以幼兒發展為本”的基本理念，注重學習、游戲、生活的融合，為幼兒的全面發展搭建平臺。

（二）特色課程――多元化管理

近年來，我園確立了“依托經典繪本，彰顯園本特色，促進幼兒發展”的課程指導思想。特色課程的開展，養成了幼兒良好的閱讀習慣，促進了幼兒想象、創造、審美和語言表達等多元能力的發展；還匯編了繪本閱讀教案集，有效構建了典型的繪本閱讀課型模式。根據“幼兒的一日皆課程”的觀點，我們采用了特色課程的二條教育途徑：

1.單列式繪本閱讀

半日閱讀：每周安排一個半日作為正式的繪本教學活動時間，固定班中的一位教師實施繪本閱讀教學。教學方式有三：一是人手一冊繪本，把膝蓋當成桌子；二是將閱讀內容制作成課件；三是將繪本放在投影儀下觀看。

群體閱讀：作為集體閱讀活動的輔助形式，群體閱讀活動由多名幼兒組成，旨在給更多幼兒交流、發言的機會，促進幼兒自主閱讀能力的發展，提高閱讀分享的樂趣。

親子共讀：我園把每周三下午定為“親子閱讀日”，讓家長利用接孩子的時間，帶著孩子去“溫馨書吧”進行親子閱讀。家長的參與能激發孩子的興趣，使孩子得到更多具體化和個別化的指導，從中享受到閱讀的樂趣。

2.滲透式繪本閱讀

品書坊中滲透：每個班級都創設獨立的“品書坊”，一處溫馨的小角落，一排滿是繪本的“書袋”，讓幼兒在早晨來園、區域活動、餐后或離園活動時自由進入其中，完全能按自己的喜好選擇愛看的繪本。

語言區中滲透：放置色彩鮮艷，形象逼真，內容豐富的圖片、木偶、頭飾等物品，讓幼兒自編自導進行表演，不僅激發幼兒無窮的想象力，也使幼兒的語言能力、表現能力、創造能力都得到很大提高。

美工區中滲透：準備裝訂好的空白小冊子，提供畫報、舊圖書、膠水、剪刀、彩筆，孩子們可以通過剪貼來制作屬于自己的小圖書，把它講給小伙伴聽，并放在語言區里供其它孩子閱讀。

（三）選擇性課程――個性化管理

選擇性課程是體現尊重幼兒個性化發展的課程，它著眼于幼兒經驗的擴展、提升，在幼兒的現有發展水平中尋找閃光點，滿足幼兒的興趣與特殊需要，發揮每一個孩子的優勢。為了使我園的選擇性課程更有效、更符合幼兒需求，我們的具體做法為：

第一步，前期調查。無論是課程的構建還是質量的判斷，都要永遠把孩子放在第一位，把孩子的發展放在第一位。選擇性課程的確定以幼兒為主體，由幼兒推薦課程項目，每個年級選出六種幼兒歡迎度最高的課程，作為本年級的選擇性課程。

第二步，雙向選擇。堅持人人參與、雙向選擇的原則，我園主張每位幼兒都參與選擇性課程。每班先將年級組內選擇性課程的內容告知幼兒，讓幼兒自由選擇，教師根據幼兒的個性特長略有調整。

第三步，課程實施。選擇性課程每周下午開展一次活動，時間為50分鐘。活動中幼兒園配備行政和保育員在每個樓道口進行執勤和巡視，確保每一位孩子安全抵達教室。學期結束前，召開反思會議，將活動中的亮點和不足進行深入剖析，使今后活動更好、更順利地開展。

選擇性課程的開展，給予了孩子一個展示特長、挖掘潛能的舞臺，培養了自信、大氣、樂觀的新時代小公民，同時使班級與班級之間加強了橫向聯系，促進了幼兒園素質教育的全面推進。

三、立體推進，注重規范而有序的課程過程管理

（一）加強園本研訓，在交流中“重塑觀念”

幼兒全面和諧的發展有賴于幼兒園課程的實施。我們讓教師樹立兩種課程觀：一是樹立大課程觀。作為教師，要使幼兒真正地學好，就要使教學不但通過教材來體現，更要通過廣泛的資源、一日的活動、教師的人格魅力來體現。二是樹立整合的課程觀。要求教師有敢于突破“教材本位”和“教師本位”的課程意識，重視課程資源的開發與利用，樹立整合的課程觀。

（二）加強課程審議，在研討中“提升質量”

幼兒園課程審議就是對幼兒園課程的實施過程及相關情境進行深入考察、討論和分析，以便對相關的內容、策略等作出選擇。

首先，優化活動前的課程審議。在每個主題活動開展前，以年級組為單位，集體對教材進行審議。結合本園實際以及本土文化，刪減極少數不適合我園實際的內容，補充適合的教學內容并調整主題目標，使主題目標落到我園孩子的最近發展區內，然后設計主題活動環境創設方案，討論家庭、社區資源開發與利用的要點，充分利用一切可利用的資源，為課程的實施深入提供保障。年級組內教師設計好主題中的每個活動，大家明確分工、優化合作，發揮集體智慧、做到資源共享，優化課程實施過程。

其次，完善活動后的課程評議。課程實施后，對值得分享和困惑的教學活動進行再次審議，交流主題活動方案實施進展及效果，共同解決存在的問題并調整活動方案，明確下階段重點要解決的問題，使得課程實施質量的提高成為教師們的自覺意識。在一學期主題活動全部結束后，將所有資料按規定的要求整理成主題課程文本資料，供其他年級組參考和選擇性使用。

（三）加強自我反思，在實踐中“改進教學”

教育教學反思是幼兒園課程管理過程中的必要環節。為了促使教師注重教育教學反思，我們從以下幾個環節入手：一是幼兒觀察記錄。從案例背景、案例描述、案例分析和案例反思四塊內容進行撰寫，通過觀察、分析，對幼兒采取相應的措施，從而達到解決問題的目的。二是主題實施情況記錄表。每個主題撰寫，記錄環境創設、區域角創設、幼兒活動及家長和社區的參與情況等，整個主題進行詳細記錄，并對活動進行評價。三是周保教分析。每周撰寫一次，分析課程的目標能否與幼兒的發展相對應，課程實施后幼兒的發展狀況，幼兒參加活動后獲得了哪些經驗的積累和能力的增加等。

（四）加強課程檢查，在評價中“強化行為”

“重過程，抓落實”。結合《實幼教育教學常規考核細則》，以保教常規活動為載體，以過程評價為手段，對教師、班級工作進行質量評估監控。

1.一日活動計劃制定。我園要求教師將周計劃提前一周放入幼兒園的共享文檔中，由業務園長負責督察、指導，且在制定周計劃時要遵循六大原則：五大領域平衡整合原則、預成內容與生成內容靈活結合原則、環境創設隨主題變化原則、區域游戲與主題教學內容相結合原則、動靜交替室內室外結合原則、家園合作相互溝通原則。

2.教學規范化管理。行政人員深入教學第一線，重在“二看二聽”。一看：在集體備課的基礎上，是否寫好個人特色分析，對活動是否有自己獨到的理解；二看：教具準備是否合理，能充分利用可利用的資源；一聽：對活動的理解和分析以及這樣處理的依據；二聽：能否能背出詩歌、彈唱歌曲、講出故事大意，以保證課堂教學的質量。

3.班級常規化管理。對每個班級常規管理常抓不懈，對班級的早操、用餐、午睡、戶外活動等一日環節進行檢查。

（五）加強科學管理，在推進中”大膽放權”

1.教研管理權。我園創新小組教研活動，給予教研組自主管理權，倡導以“小專題研究”為抓手，圍繞教學中的實際問題，開展形式多樣的研討活動，依托班級課程管理尋找到更適合孩子的教育教學。

2.教學自。作為管理者，要把決定權交給教師，最大限度發揮教師的教學自。課程的實施就是在靜態的計劃中進行動態調整的過程。

篇（9）

音樂教師工作總結我們在過去的一年當中忙碌著、辛苦著、奔波著，同時也收獲著，新的學年即將開始，我們在制定“宏偉藍圖”的同時也不要忘記回顧上一年的苦辣酸甜來激勵和鞭策自己取得更大的進步。下面我就把本年度的工作做簡要的匯報總結。

一思想政治方面

在這一個學期里，我在思想上嚴于律己，熱愛黨的教育事業。積極參加各類政治業務學習，努力提高自己的政治水平和業務水平。服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內外的各項工作。關心集體，以校為家。響應學校號召，積極參加學校組織的各項活動，注重政治理論的學習，以積極的態度參加教育活動，認真記讀書筆記，并結合自己的實際，做出深刻剖析，所寫材料受到局領導和同志們的好評。配合組里搞好教研活動，抓住每一個學習的機會提高自己的業務水平。每周按時參加升旗儀式，從不缺勤。服從學校安排，人際關系融洽。

二師德方面

在德育工作方面，我認為，什么樣的教育，出什么樣的人才。在教育改革的潮流中，我認為：“教書育人”首先是育人，然后才是教書。作為“音樂教師”首先是教師，然后才是音樂。而“音樂教育”是通過音樂的手段去塑照人、培養人、造就人的教育。所以音樂是手段，育人才是目的。關心、熱愛，做孩子們的好朋友。記得有一位老教師曾經對我說過：“雖然你面對的是四、五十個孩子，他們的能力水平高低不等，但在家長的眼中他們卻是唯一的，是完美的，我們不要在心里就給劃分出等級，那樣做對他們是不公平的。說我們教師這個職業神圣是因為我們的工作完全是良心活，沒有辦法去準確地衡量!”我認她的話，所以我用愛心澆灌稚嫩的花朵，課堂上嚴格要求，課下每一個孩子都是我的朋友，一年的努力換來的是孩子們開心的笑臉，我經常聽孩子們說：“老師，如果能每一天每一節課都是你給我們上課那該多好呀!”聽到孩子這樣的話我所有的付出都值得!

三教育教學方面

抓好課堂教學，提高課堂效益.音樂課的內容是豐富多彩的，它的最大特點就是通過藝術活動來調動人的興趣，打動人的情感，讓人愉快地受到教育。鑒于這一特征，“新標準”把“情感態度與價值觀”放在課程目標的首位。可是在現實音樂教學中，也有對它興趣索然。藝術教育對于提高的全面素質有著其她教學不可替代的特殊作用，音樂教育屬于藝術教育的范疇，是學校進行藝術教育的重要途徑之一。因此，如何使音樂教育在素質教育中發揮積極主動的作用，作為一名音樂教師，我覺得如何抓好課堂教學，提高教學效益這是重中之重。為此本學期來，我進一步貫徹落實新的課程改革標準，深入鉆研教育教學大綱，訂閱大量與自己教育教學相關的報刊雜志，認真細致地備好每一堂課。本學期我所承擔的是五年級和二年級的音樂教學課程，根據不同年級的不同特點進行教學。如二年級由于年齡較小，新課程教材內容靈活、涉及面廣，如果教師不進行有效篩選的話，本學期教學時間這么短，肯定不能完成。于是我充分聽取的意見，先讓他們選出自己喜歡的課程，然后進行討論，最后由教師根據教材特點，重點定下來本學期所需學習的內容，刪去一些不太喜歡和相對離生活實際有一定距離的內容。低年級由于年齡較小、好動，在備課時，我盡可能的設計出符合他們特點的方案。比如在新授歌曲時，本屆二年級靈性較好，音樂水平不錯，一首新歌用不了幾分鐘就能學會。未了更好的讓他們理解歌詞，感受歌曲情緒，我便通過表演、比賽、配打擊樂器等多種形式鞏固歌曲。這樣不僅掌握了該掌握的知識，而且興趣倍增，課堂氣氛靈活多樣，學的非常輕松。同時在讓動腦筋，編動作、節奏的過程中，還充分發揮了他們的想象力，極大的激發了們創新思維的火花。五年級的，仍然形象思維活動為主，但抽象思維隨著年齡的增長而逐步增強。音樂興趣不僅要保持還須使樂于參與音樂活動，其音樂學習領域有必要拓寬接觸的音樂曲目需要更加豐富，音樂體裁、音樂表演形式，音樂知識也需要增加內容。在教學中我盡量采取新穎的教學手段來培養其音樂興趣，我曾以節奏為主題讓們來到操場上開展--節奏接龍的音樂活動，實踐中展現自己的個性在教師的鼓勵下用不同的節奏表達，敢于對已有知識提出質疑和修改，從而引導創新思維的發展。每堂課安排5分鐘的時間進行節奏問好及練習，這個項目非常喜歡。我總在出示節奏類型后，請嘗試拍打節奏，親身感受節奏帶來的美感，再由互相啟發評價，最后由教師講解，授以正確的做法。這個看似簡單的節奏練習一旦融入思維的過程，就變得其樂無窮了。介紹樂理小常識。在歌曲教學中，常會遇到一些標記，如：反復記號、升降記號、上滑音、下滑音、休止符、倚音等，它們的作用對于小來說比較深，我常用漂亮的小卡片寫上符號與同學交朋友，以形象的富有童趣的語言來表達符號的用法，學起來就不會如食雞肋一般索然無味。在教學中融入其它學科的教學方法。在教學中我首先讓整體感知樂曲，說說聽后的感受，你最喜歡哪一個樂句?找出相同的樂句。在此基礎上進行試唱、視唱、哼唱，以及歌曲的教學，在教學時有針對性，學習的難度降低了，效率提高了，興趣更濃厚了。在教學過程中，既要通過音樂達到教人的目的，又要通過教人來更好地學習音樂。

四教科研繼續教育

我經常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓能多聽、多看、多接觸優秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓適當地接觸一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流

五其它及獎懲情況

合唱教學仍舊是本學年的工作重點.為了讓合唱隊的孩子能夠學到更多、更新的知識，我放棄個人休息時間外出進修，這樣的我站在課堂上無愧于自己也無愧于孩子，孩子們在我的課堂上學到的合唱知識不會是過時的，我也不是在吃自己的老底兒，而是把新鮮的果實摘給孩子們，讓活力和激情在合唱的課堂上涌動。

我是一個對集體充滿了熱情的人，勤勤懇懇、腳踏實地是我的工作作風，助人為樂是我的快樂之本，只要是對學校對大家有好處的事情我都會不計較個人得失，把他完成好。走過的這一年是幸福的，因為在這一年當中我付出著、收獲著、快樂著、進步著，在即將到來的新學年,我同樣會用心去面對，用我的全部熱情來澆灌我深愛著的事業。

音樂教師工作總結報告轉眼間2014年又飛快的流走，迎來了嶄新的2021年。很喜歡這樣一段話：“感謝這一年的收獲，這是全部汗水當之無愧的獎賞;感謝這一年的辛苦，這是成長路上不可或缺的閱歷;感謝這一年的尚不如意，這是下一年必須努力的理由。”這幾句話鞭策著我，鼓勵著我。現將本學期的工作做以如下總結：

一、政治思想工作

熱愛本職工作，積極參加學校組織的各類學習活動，努力提高自己的政治水平和業務水平。時刻以老教師的標準嚴格要求自己，同時幫助、團結組內的同事。服從學校的工作安排，配合領導和老師們做好校內外的各項工作。同時盡量做到不請假，少請假，有事情和班主任串課，不耽誤一節課。

本學期擔任二號校區的值周工作，由于都是一年級的學生，孩子們年紀小，自理能力很差，教學樓地形又很復雜，保障學生的安全成為值周工作的重點。所以，我每天早來晚走，堅守崗位，課間及兩操還要在樓間巡視，確保了教學樓里的正常秩序和學生在校期間的人身安全。

二、教學工作

這學期擔任一年級九個班的音樂教學工作，低年級學生不具備準確的音高和時值概念，節奏也不穩定。我一方面引導學生演唱要有良好的姿勢，正確的呼吸，準確的發音，清晰的咬字，吐詞;另一方面逐步要求學生做到聲音自然音色圓潤，不斷提高唱歌的藝術技巧，在掌握音準的和節奏的基礎上提高對音樂形象的理解能力，培養良好的聽覺和造就音樂的“耳朵”。 在日常教學中，我堅持切實做好課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，盡可能做到當堂內容當堂完成，不同類型的課，不同班級采用不同的方法，調動學生學習的積極性，活躍課堂氣氛，提高教學質量。使學生對音樂更有興趣，也為以后的教學積累經驗。同時，我還積極和班主任進行溝通，了解學生，改進教學方法并且利用網絡、書籍以及各種信息渠道拓展教學資源。

三、特長班組

本學期在校領導的大力支持下，我協助王老師組建了兩個年部的管樂隊，可以說任務量比較大。我們以飽滿的熱情，高度的責任心，集中的精力投身到選拔隊員中，一個班一個班，一個人一個人的挑選，做到：嚴、細、實。同時切實抓好學生的思想工作。訓練中，營造積極向上、團結奮進的氛圍，注重時間的有效性，力爭時時有進步，天天有收獲。通過訓練，學生在不同方面都有了很大的進步，學習積極性提高了，團隊意識也增強了。

四、其他工作

1、在9月25日由60人組成的管樂隊參加了龍港區運動會開幕式的表演，他們穩健的步伐整齊有力，吹奏的樂曲鏗鏘有力，用堅定的眼神向在場的各位詮釋了二小人的內涵，展現了實驗二小的風采。

尤其在23日預演那天，學生們冒雨演奏，沒有一個學生叫苦叫累，我很感動。

2、為了豐富教師們的業余文化生活，傳承祖國悠久的書法藝術文化，我校于10月初組織開展了教師書法展活動，我書寫的“寧靜致遠”評選在網站上。

3、10月15日，我校“讓藝術照耀心靈”第八屆校園藝術節隆重拉開帷幕。

為了把本屆藝術節辦出一流水平，我們音樂組全體教師做了大量細致和卓有成效的工作，以確保校園藝術節的順利進行。我們不僅擔任評委工作，而且承擔了本年部的訓練主持人的工作。在11月14日下午，把整臺節目完整的呈現給各位老師和部分家長，每一個精彩的節目都播灑著老師和同學們辛勤的汗水。

4、音樂組全體教師在11月20日參加了校舉辦的優秀教研組評選，我們以精彩的表演力壓群芳，取得了第一名的可喜成績。

成績的取得不是偶然的，音樂組全體教師團結一心，群策群力。從氛圍營造到渲染，從策劃到組織， 親歷親為。我們展示的內容與形式獨特新穎，同時全面展示了音樂學科的專業素養。

5、在12月31日，我們音樂組的姐妹們在元旦聯歡會上演唱了兩首歌曲—《海闊天空》和《鴻雁》。

為了節目的高質量與演出的效果，我們每天的一二節課準時訓練。我在訓練完后要趕回二號校區上課，由于我已經不年輕了，每次都氣喘吁吁，但我還是堅持排練，堅持上課。最后的演出很精彩，得到了與會領導和老師們的一致好評，為大家帶去歡樂就是我們最大的心愿!

2021年，我愿以百倍的努力迎接你!愿幸運與陽光，灑滿前程。

音樂教學工作總結我擔任的是小學音樂學科的教學,在參加全國新課程實驗教學改革工作中,我不斷學習、勇于創新、大膽實踐、努力更新自己的教學觀念,做到與時俱進。在教學過程中，我嘗試讓學生用自主、合作、探究的學習方式進行學習，以音樂審美體驗為核心，以培養智力因素(歌曲，樂譜，節奏等)與非智力因素(興趣，情感，性格，意志等)相結合為原則，以發展學生的創造思維為重點，激發學生的興趣，注重學生對音樂感受能力，培養學生形成良好的人文素養，為學生終身喜愛音樂，學習音樂，享受音樂奠定良好基礎。

一、注重音樂審美體驗

我在每節課的教學設計中都比較注重一音樂審美為核心的這個基礎理念，這一理念常貫穿于音樂教學的全過程，在潛移默化中培養學生的學習興趣，充分發揮音樂藝術的魅力，設計生動，活潑的教學形式，并將學生對音樂的感受和對音樂律動的參與放在重要位置。

首先，我從自身的點滴做起，一方面，上課是注意歌聲美，琴聲美，語言美，教態美，服飾美等，讓學生從教師的身上體會到美，從而使學生喜愛老師，進而喜歡上音樂課。另一方面，通過聆聽音樂，表現音樂，音樂創造等審美活動，使學生充分體驗蘊涵于音樂中的美和豐富的情感，為音樂所表達的真善美理想境界所吸引，所陶醉，與之產生情感的共鳴，使音樂藝術凈化心靈，陶冶情操，啟迪智慧，以利于學生養成健康，高尚的審美情趣和積極樂觀的生活態度。

二、給學生適當的時間、活動空間及思維空間

在教學過程中，我每節課至少要留五分鐘時間，讓學生表現自己，鼓勵學生在他人面前自信的表現，樹立學生的自信心。每節課還設計一些值得研究、可討論的問題。讓學生創造性的思考回答。注重發展學生的發散思維，并且從不用教師的思維定勢去約束學生，應尊重學生對音樂的感受及理解，讓學生充分的發揮自己的想象力。

三、注重自主、合作、探究的學習方式

自主、合作、探究式的學習主要是通過提供開放式的音樂情景，激發學生的好奇心和探究愿望。小組合作學習的形式是進行自主、合作、探究學習的一種有效的途徑。通過小組學習，學生們從中可挖掘自身的潛力。如：組織能力、交際能力、合作意識、團結精神等。我上課組織學生進行小組合作學習時，注重引導學生積極參加各項音樂活動，提高學生的興趣，增強學生的音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團結精神。