設(shè)計美學(xué)論文大全11篇

緒論：寫作既是個人情感的抒發(fā)，也是對學(xué)術(shù)真理的探索，歡迎閱讀由發(fā)表云整理的11篇設(shè)計美學(xué)論文范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發(fā)。

篇（1）

眾所周知，設(shè)計是一門綜合性極強的學(xué)科，它涉及到社會、文化、經(jīng)濟、市場、科技等諸多方面的因素，其審美標(biāo)準(zhǔn)也隨著這諸多因素的變化而改變。

我們首先來看看設(shè)計的概念：

設(shè)計就是創(chuàng)新。如果缺少發(fā)明，設(shè)計就失去價值；如果缺少創(chuàng)造，產(chǎn)品就失去生命。——劉東利（香港）

設(shè)計是追求新的可能。——武藏野（日本）

設(shè)計就是經(jīng)濟效益——林衍堂（香港理工大學(xué)設(shè)計系副主任）

工業(yè)設(shè)計是滿足人類物質(zhì)需求和心理欲望的富于想象力的開發(fā)活動。設(shè)計不是個人的表現(xiàn)，設(shè)計師的任務(wù)不是保持現(xiàn)狀，而是設(shè)法改變它。——亞瑟.普洛斯（ICSID前主席）

設(shè)計是把某種計劃、規(guī)劃、設(shè)想和解決問題的方法，通過視覺語言傳達(dá)出來的過程。

……

可以看出，設(shè)計的核心是一種創(chuàng)造行為，一種解決問題的過程，其區(qū)別于兄弟藝術(shù)門類的主要特征之一便是獨創(chuàng)性，因此我們可以這樣認(rèn)為：

設(shè)計之美的第一要義就是“新”。

設(shè)計要求新、求異、求變、求不同，否則設(shè)計將不能稱之為設(shè)計。而這個“新”有著不同的層次，它可以是改良性的，也可以是創(chuàng)造性的。但無論如何，只有新穎的設(shè)計才會在大浪淘沙中閃爍出與眾不同的光芒，邁出走向成功的第一步。

設(shè)計之美的第二要義是“合理”。

一個設(shè)計之所以被稱為“設(shè)計”，是因為它解決了問題。設(shè)計不可能獨立于社會和市場而存在，符合價值規(guī)律是設(shè)計存在的直接原因。如果設(shè)計師不能為企業(yè)帶來更多的剩余價值，相信世界上便不會有設(shè)計這個行業(yè)了。

而設(shè)計之美的第三要義是“人性”。

歸根揭底，設(shè)計是為人而設(shè)計的，服務(wù)于人們的生活需要是設(shè)計的最終目的。自然，設(shè)計之美也遵循人類基本的審美意趣。對稱、韻律、均衡、節(jié)奏、形體、色彩、材質(zhì)、工藝……凡是我們能夠想到的審美法則，似乎都能夠在設(shè)計中找到相應(yīng)的應(yīng)用。

這三條規(guī)律，使得設(shè)計師有別于純粹的藝術(shù)家和純粹的工程師，他們注定的命運，就是帶著鐐銬而舞蹈。

設(shè)計之美的依托

我以為，設(shè)計這種特有的審美規(guī)則并不是空穴來風(fēng)，它背后有著客觀的依據(jù)和需求。可以說，設(shè)計之美的依托是市場規(guī)律，正是殘酷的市場競爭和適者生存的法則造就了這一審美趣味。

自大工業(yè)時代拔地而起時，傳統(tǒng)的手工藝美學(xué)一夜之間在機器的隆隆聲中被滌蕩得體無完膚。工業(yè)時代要求大批量、程序化、符合成本利潤法則的新型產(chǎn)品。

一時間，功能主義似乎成為萬古不變的審美法則。其簡潔、科學(xué)的設(shè)計原則風(fēng)靡整個文明大陸，造就了前工業(yè)時代的歷史奇跡——市場充斥著一色的功能主義的產(chǎn)品，這一時期的設(shè)計之美為現(xiàn)代主義風(fēng)格所主宰。

為什么？

市場規(guī)律。

在當(dāng)時的生產(chǎn)條件下，功能主義可以最大限度地滿足機器的批量化要求，同時又狡黠地照顧到基本的美學(xué)原理，而大眾也從批量的廉價產(chǎn)品中得到了使用性的極大滿足，何樂而不為？

風(fēng)格成為流行時，它必然造就審美的異趣，自成體系。功能主義最具影響力的口號是“形式追隨功能”（FormfollowsFunction）。“認(rèn)為一件物品或建筑物的美和價值取決于它對于其目的的適應(yīng)性。”

這一原則衍生出自己的一套審美體系——簡約主義、極少主義……產(chǎn)生了許多功能形式完美統(tǒng)一的優(yōu)良設(shè)計，并將日常用品引入到了工業(yè)化的大批量生產(chǎn)……

但是，市場的反復(fù)正如股市的跌宕。

當(dāng)機器越來越多，生產(chǎn)能力越來越強時，廣大人民開始不再滿足于“用”的簡單要求。

不可否認(rèn)，功能主義有著進(jìn)步的意義、相當(dāng)?shù)纳秃侠淼拇嬖趦r值。但是，它絕不是萬古不變的金科玉律。一旦生產(chǎn)力進(jìn)一步提高，消費者終于有能力購買奢侈品的時候，看倦了功能語言簡略協(xié)調(diào)和單純韻律的人們便開始垂青于新的造型語素，現(xiàn)代主義灌溉出的冷冰冰的造型語匯開始遭受市場的冷落。

后現(xiàn)代，這一現(xiàn)代主義的對立派開始在市場上陰謀變革。

1966年，美國建筑師羅伯特·文丘里（RobertVenturi）出版了《建筑的復(fù)雜性和矛盾性》一書。對功能主義“少就是多”的信條針鋒相對地提出了“少就是乏味”。宣揚一種雜亂的、復(fù)雜的、含混的、折衷的象征主義和歷史主義。從而拉開了后現(xiàn)代主義設(shè)計的序幕。

篇（2）

設(shè)計作為一種藝術(shù)性的造物活動，其本質(zhì)是“按照美的規(guī)律為人造物”。愛美之心，人皆有之。雖然“美”并不是設(shè)計的唯一屬性和最終目的，但就設(shè)計成果而言，美的因素卻成為考察其優(yōu)劣程度的標(biāo)準(zhǔn)之一。美是喚起和激發(fā)人的最高享受的心理狀態(tài)，它是人類設(shè)計、創(chuàng)造本質(zhì)的最深刻反映。“美”的設(shè)計能使產(chǎn)品有效地使用，并給人以強烈的視覺沖擊和視覺印象，提升產(chǎn)品的審美體驗。美是抽象的，但同時它又是可感的。如何讓見仁見智的美學(xué)評價在產(chǎn)品設(shè)計中形成有一定參考價值的標(biāo)準(zhǔn)來指導(dǎo)我們的設(shè)計是一個值得我們深思的問題。

一、設(shè)計美學(xué)評價標(biāo)準(zhǔn)體系的架構(gòu)基礎(chǔ)

由卡耐基梅隆大學(xué)設(shè)計學(xué)院craigvogel教授與工程學(xué)院jonathancagan教授合作創(chuàng)立、并在《創(chuàng)造突破性產(chǎn)品》一書中推出的技術(shù)—形式定位圖，顯示了同一域的不同產(chǎn)品在技術(shù)和形式為軸的坐標(biāo)系中的定位。根據(jù)他們在坐標(biāo)體系中的不同方位，可以得出針對性的市場定位及驅(qū)動因素。由此得出結(jié)論：只有形式好技術(shù)含量高的產(chǎn)品才能從競爭者中脫穎而出。wwW.133229.Com當(dāng)今社會的消費者不但了解自己的境況，也了解可供選擇的產(chǎn)品。他們所尋求的是一種完整的、能夠體現(xiàn)自身價值和素質(zhì)，并豐富生活的產(chǎn)品。形式與技術(shù)便成為我們在對產(chǎn)品進(jìn)行評價不可或缺的必要條件。在形式—技術(shù)坐標(biāo)體系的基礎(chǔ)上，我們可以將設(shè)計的美學(xué)理念融會其中，以此來作為的我們衡量產(chǎn)品設(shè)計的美學(xué)量化綜合指標(biāo)及評價內(nèi)容。

二、設(shè)計美學(xué)模糊評價標(biāo)準(zhǔn)的具體闡述及數(shù)學(xué)模型的建立

設(shè)計的本質(zhì)是“按照美的規(guī)律為人造物”。工業(yè)設(shè)計是人類在現(xiàn)代大工業(yè)條件下按照美的規(guī)律造型的一種創(chuàng)新的社會實踐，是技術(shù)與與藝術(shù)形式的高度自覺。設(shè)計美則是建立在技術(shù)發(fā)展與形式創(chuàng)新基礎(chǔ)之上的一種藝術(shù)性的造物活動帶來的心理體驗。設(shè)計美學(xué)評價體系的建立，是為了在產(chǎn)品設(shè)計中探求技術(shù)美與形式美的完美結(jié)合并以此指導(dǎo)我們的設(shè)計實踐，在設(shè)計活動中追求感情與情境的訴求，讓消費者在產(chǎn)品使用體驗中，得到情感的熏陶和生命情感的體驗享受。

1.技術(shù)美

這里技術(shù)指的是產(chǎn)品的核心功能，即產(chǎn)品的使用功能、生產(chǎn)產(chǎn)品的材料和加工工藝、使用產(chǎn)品時涉及到的界面關(guān)系（如按照按鈕、屏幕、語音等提示進(jìn)行操作）。技術(shù)美側(cè)重于理性，是產(chǎn)品設(shè)計中理智和推理的思維形態(tài)的表現(xiàn)形式。

2.形式美

通常我們說到形式美，是指構(gòu)成事物的物質(zhì)材料的自然屬性（色彩、形狀、線條、聲音等）及其組合規(guī)律（如整齊一律、節(jié)奏與韻律等）所呈現(xiàn)出來的審美特性。本文將形式美定義為是能夠?qū)⒚栏信c產(chǎn)品與服務(wù)中人機結(jié)合起來的造型，在視覺、感覺和聽覺等屬性間所呈現(xiàn)出來的審美特性，側(cè)重于感性、情感和靈感的藝術(shù)思維。

3.體驗美

體驗美指的是在產(chǎn)品使用過程中所體現(xiàn)出來的和諧的人—機—環(huán)境關(guān)系，合適的人機尺寸及友好溫馨的人機界面，親切的人性化關(guān)懷，合理完善的功能，及其外觀質(zhì)量和外觀形態(tài)表現(xiàn)或傳達(dá)出一定的信息、表情或情感，在產(chǎn)品的多次同樣使用的記憶中所形成的經(jīng)驗，所帶來的一種美妙體驗。或者說是技術(shù)與形式的結(jié)合度，在產(chǎn)品使用過程中所形成的總體審美體驗。在18世紀(jì)哲學(xué)家鮑姆嘉通（baumgar-ten）首先提出了美學(xué)體驗這個詞并將其含義改變?yōu)楦泄俚臐M足或感覺上的愉悅，藝術(shù)作品是因為這個原因而產(chǎn)生的，即為了滿足人們感官的感覺。而在這里特指產(chǎn)品本身的在技術(shù)、人機理論及形式美學(xué)規(guī)律等方面的運用，對消費者在心理和生理上的情感體驗的提升和挖掘，也就是說產(chǎn)品通過一系列的具體功能效用和人機工程上的易用性、安全性、和舒適性以及形式美學(xué)規(guī)律的探究，使人們在生理和心理感受到的愉悅體驗，從而在使用過程中產(chǎn)生某種共鳴。隨著現(xiàn)代社會的發(fā)展，人們所追求和期待的已由機械的、毫無生氣的物質(zhì)滿足過渡到更具有生命情感的體驗享受。正如經(jīng)濟學(xué)家約瑟夫·派恩和詹姆斯·吉爾摩在《體驗經(jīng)濟》一書中指出：體驗經(jīng)濟時代已經(jīng)到來。顧客的需求不僅僅是產(chǎn)品或服務(wù)．他們還追求感情與情境的訴求。產(chǎn)品設(shè)計美學(xué)是探究提高人類生活品質(zhì)的美學(xué)規(guī)律，其最終目的是要人類在科技文明的發(fā)展和現(xiàn)代工業(yè)生產(chǎn)技術(shù)不斷進(jìn)步的平臺上，自由的生存和發(fā)展。設(shè)計不僅僅是為了生產(chǎn)、為了“物’的實現(xiàn)，而同時也使人類實現(xiàn)了諸多精神需求且獲取了很多美的心理體驗。

三、小結(jié)

產(chǎn)品設(shè)計是以產(chǎn)品這一實物形式呈現(xiàn)在人們面前的，它利用各種技術(shù)手段和藝術(shù)方法按照功用規(guī)律和審美的規(guī)律來創(chuàng)造。設(shè)計的獨特表現(xiàn)形式使美學(xué)這個主題更加廣泛、更加深入地介入了人們的生活。產(chǎn)品設(shè)計迫切要求人們正確認(rèn)識產(chǎn)品的形式與審美的關(guān)系，用“美”的尺度，設(shè)計制造富有形式美感的現(xiàn)代“藝術(shù)品”——產(chǎn)品設(shè)計。本文以技術(shù)—形式坐標(biāo)系為基礎(chǔ)，結(jié)合產(chǎn)品設(shè)計的美學(xué)準(zhǔn)則，將產(chǎn)品設(shè)計的美學(xué)評價歸納為技術(shù)美和形式美以及體驗美，對設(shè)計評價標(biāo)準(zhǔn)指數(shù)型量化方法進(jìn)行了初步研究，以期提高工業(yè)設(shè)計美學(xué)評價的科學(xué)性與可行性。社會在進(jìn)步，人們的審美需求也在提高，設(shè)計師只有根據(jù)設(shè)計美學(xué)的評價標(biāo)準(zhǔn)，提倡人性化的情感體驗設(shè)計，從消費者的實際需求出發(fā)，才能適應(yīng)瞬息萬變的經(jīng)濟發(fā)展，立足于激烈的市場競爭大環(huán)境之中。④①

參考文獻(xiàn)：

[1]荊雷.設(shè)計藝術(shù)原理[m].濟南：山東教育出版社，2002．

篇（3）

1、反映人性的美學(xué)觀——瑕疵美學(xué)

瑕疵的美學(xué)觀，是認(rèn)為完美是不切實際的意念，轉(zhuǎn)為欣賞殘缺的事物，這種美學(xué)觀強調(diào)的是“不完整的狀態(tài)”也就是在事物不完整或不足的情況下，借由“缺”“拙”來表現(xiàn)美，因為有瑕疵，缺憾或不完美才有余韻的空間來體會感受不足之處，進(jìn)而延伸、體悟物象傳遞的觀念或涵義，通過觀者與物象的互動將這種“不完全”的空白空間加以“完全”。瑕疵因為不完美才更具有人性化，正如禪學(xué)所主張的不完全的形式與有瑕疵的狀態(tài)更能表達(dá)精神特性，因為完美的形式容易使人僅僅注意形式本身，而忽略內(nèi)在的精神。“沒有終極”的理念代表著未完成的狀態(tài)，也因此預(yù)留了極大的空間予觀者來演繹這個未完成的空間。同時因為不足衍生出無限增進(jìn)的可能性，帶給觀者更大的想像空間。

這種“未完成”的設(shè)計觀念，傳達(dá)出“設(shè)計的開放性”，在這種設(shè)計理念中一直存在著正向和反向的思維，設(shè)計者面對正反的設(shè)計思辨扮演著詮釋的角色，注重平衡完成與未完成的狀態(tài)，并利用不同的正反假設(shè)來評估最終完成的形態(tài)。在我們長期接受的知識與訓(xùn)練追求完美無暇之際，接受這種從日本文化涵構(gòu)所衍生的瑕疵美學(xué)，使我們能從不同角度及觀點去欣賞、學(xué)習(xí)不同文化所衍生的美學(xué)及美學(xué)背后的人文思想，進(jìn)而創(chuàng)造出更體貼人性的設(shè)計哲學(xué)。

2、極少主義

魯?shù)婪?阿恩海姆曾論述：“一個物體用盡可能少的結(jié)構(gòu)把復(fù)雜的材料組織成有秩序的整體，我們說這個物體是簡化的。”特征是事物的結(jié)構(gòu)特質(zhì)，結(jié)構(gòu)特征因總體式樣而確定，局部成分的特征越少，其總體結(jié)構(gòu)的特征的數(shù)目反而會越多，換言之，局部越簡單，整體反而越復(fù)雜。這就是“極少主義（Minimalism）”的美學(xué)宗旨。即“少即是多”的設(shè)計理念。

西方這種簡單的、功能性的美學(xué)精神，與當(dāng)代日本的設(shè)計理念相對照，二者殊途同歸。

在這種近乎禪宗的設(shè)計理念影響下，日本的建筑設(shè)計、園林設(shè)計、室內(nèi)空間設(shè)計及平面設(shè)計產(chǎn)生了獨特的美學(xué)觀。在建筑設(shè)計方面，房子的規(guī)模一般適中與周圍環(huán)境共融共生甚至建筑延伸至環(huán)境中去。建筑的外觀形式也最大限度地與環(huán)境相融，體現(xiàn)了“所有事物的和諧價值，都是以自然為基礎(chǔ)并順應(yīng)自然、與自然共存的和諧之美。”的美學(xué)思想。

由于日本環(huán)境空間的狹小，同時受禪宗的影響，日本的室內(nèi)設(shè)計表達(dá)出對簡樸信念的尊崇。簡樸的精神體驗是清除多余物質(zhì)回歸本質(zhì)。因而日本室內(nèi)空間中的視覺符號很精煉，由于被減至最基本元素，因此設(shè)計元素之間的平衡關(guān)系就變成設(shè)計中的關(guān)鍵，極少主義在室內(nèi)設(shè)計細(xì)節(jié)上的處理上十分低調(diào)，以似無設(shè)計中體現(xiàn)出設(shè)計感，無聲的闡述抽象、無形的難以言傳的美學(xué)精神。這種方式體現(xiàn)出極少主義的最本質(zhì)特征。

極少主義用簡潔的方式回到了設(shè)計的起點,在設(shè)計形式的表達(dá)上由于去掉了多余的元素，因此無論立體和平面空間的都顯現(xiàn)得異常純凈。如同美國建筑師萊特所言：“瑣碎的排除“。當(dāng)物體的所有組成部分，所有細(xì)節(jié)以及所有連接都被減少或壓縮至精華時，它就會擁有這種特性。這就是去掉非本質(zhì)元素的結(jié)果。這種減退的狀態(tài)促成精煉的形式，將內(nèi)在特征隱藏在表象的特征上，以最少的元素表現(xiàn)豐盈的內(nèi)涵意義。其形式表征即呼應(yīng)了“極少主義”美學(xué)觀，也體現(xiàn)了日本講究和諧論與折衷論的形式原則。設(shè)計語言能夠達(dá)到精煉的狀態(tài)，無疑是藝術(shù)層次中的最高表現(xiàn)——恰到好處，任何增減都會破壞它的純粹之美。精煉的美學(xué)不僅是外觀表征上的簡約，在內(nèi)在層面的思維中亦傳達(dá)出一種精煉的思想層次。日本當(dāng)代的平面設(shè)計正是以這種樣式在多元化的世界平面設(shè)計中獨樹一幟，一般來說設(shè)計者很少以開門見山的明喻方式呈現(xiàn)符號的意義。常借用造型、色彩等設(shè)計元素，以暗喻的手法運用符號的觀念讓觀者自行去轉(zhuǎn)譯。使得觀者借由符號的點狀暗示，進(jìn)而連成線，并由線構(gòu)成面，最后縱觀整個設(shè)計的全貌。在設(shè)計中出現(xiàn)的諸多隱而不顯的設(shè)計傳達(dá)，除了表現(xiàn)傳統(tǒng)文化的智能外，更展現(xiàn)了設(shè)計師匠心獨具的巧思。

3、陰陽美學(xué)

日本的陰陽思想來自于中國的宇宙論，其論點就是宇宙間的所有現(xiàn)象以陰陽二元論來加以說明，因為各類事物，現(xiàn)象都具有陰陽兩極，且彼此對立，但到達(dá)另一極的頂點時即相互轉(zhuǎn)化達(dá)到統(tǒng)一的狀態(tài)，亦宇宙的和諧狀態(tài)。此極具哲學(xué)意念的宇宙觀，日本將之運用在設(shè)計美學(xué)、設(shè)計思維上，就形成了獨特的美學(xué)主張。即所謂的均衡與和諧的日本設(shè)計美學(xué)。陰陽美學(xué)是相對兩極的和諧論，從理性與感性的角度來解釋：理性著重“邏輯、技術(shù)與功能”的運作，感性則著重“意象、精神”的塑造，因此可將“理性／感性”的表征延伸為“功能／美學(xué)”的對照，并進(jìn)一步地對應(yīng)“形隨機能而走的設(shè)計主張。由于必須兼顧功能與美學(xué)上的協(xié)調(diào)，前者著重“外在的秩序”，后者著重“內(nèi)在的混沌”，因此陰陽美學(xué)亦可稱為“折衷美學(xué)”。依照陰陽美學(xué)的詮釋以及形態(tài)學(xué)的意涵，屬于陰性的圖案設(shè)計，形態(tài)以圓形或曲線為設(shè)計表征，屬于陽性的圖案設(shè)計，則以直線或以直線所構(gòu)成的尖銳形態(tài)為主，使得日本在處理圖案的構(gòu)成設(shè)計與西方有所不同，同樣裝飾一個以直線構(gòu)成的表面，西方會傾向水平或垂直的平行分割，以達(dá)到平衡的狀態(tài)。而日本設(shè)計家在設(shè)計中更傾向于在畫面上采用對角線不對稱的分割，以留白空間造成對比的豐富性。這種模糊的邊界既避免了直接的分界，又使得圖案具有視覺動感。

日本的陰陽美學(xué)觀主張利用對立的兩個元素取得和諧的理想狀態(tài)，極力避免對立的狀態(tài)的產(chǎn)生。縱貫日本設(shè)計中利用表面肌理的光滑與粗糙、造型的曲線與直線、主體與局部的形態(tài)呼應(yīng)，圖形與畫面留白的配置，都是通過陰陽元素的調(diào)和傳達(dá)出感官之美，使對立狀態(tài)相互和解。正如日本傳統(tǒng)的各類容器、櫥柜大多以直線構(gòu)成，訴求秩序性的理性表征，呈現(xiàn)陽性美學(xué)的表征。而這些傳統(tǒng)器物的表面由漆器工藝表現(xiàn)，上面綴以細(xì)致、精巧的以流暢性曲線構(gòu)成的圖案，呈現(xiàn)高雅、陰柔的陰性美學(xué)意象。

當(dāng)下設(shè)計的全球化是一種趨勢，但設(shè)計的民族風(fēng)格和人文特色在多元化發(fā)展中卻隨之增強.日本的平面設(shè)計用30余年的時間走完了西方近一個世紀(jì)的發(fā)展路程。并形成了獨特的日本風(fēng)格，就是因為他們在吸收外來文化的同時，更加強烈的意識到弘揚本民族文化傳統(tǒng)的重要性，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代，東方與西方之間找到了一條適合本國設(shè)計文化發(fā)展的道路。

參考文獻(xiàn)：

1.李佩玲著《和風(fēng)賞花幕：日本設(shè)計的文化性格》吉林科學(xué)技術(shù)出版社2004

2.斯蒂芬•貝利、菲利普•加納著羅筠筠譯《20世紀(jì)風(fēng)格與設(shè)計》.

篇（4）

在我國，廣告有著悠久的歷史。戰(zhàn)國時“矛與盾”的口頭廣告—“韓非子”中所描述的‘懸?guī)蒙醺摺敝械摹巴印保瑑伤螘r期伴隨著印刷雕版而產(chǎn)生的‘傳單”等都可以看作是廣告的雛形形態(tài)，都是我國廣告歷史久遠(yuǎn)的例證。然而，廣告真正成為一種專業(yè)性活動并發(fā)揮其巨大作用卻是從資本主義社會才開始的。從這個意義上講，我國的招貼廣告藝術(shù)，可以說是引進(jìn)的。招貼畫(post)是廣告藝術(shù)中比較大眾化的一種體裁，用來完成一定的宣傳鼓動任務(wù)，或是為報導(dǎo)、廣告、勸喻、教育等目的服務(wù)。在我國用于公益或文化宣傳的招貼，稱公益或文化招貼或簡稱宣傳畫;用于商品，則稱商品廣告招貼或商品宣傳畫。而這一切，在國外某些國家通稱廣告畫，或商品廣告、文化廣告、藝術(shù)廣告、公用廣告。

廣告在世界各國的產(chǎn)生和發(fā)展都有著共同的規(guī)律。它們都是隨著商品的產(chǎn)生而產(chǎn)生，隨著科技進(jìn)步、社會發(fā)展而發(fā)展的。科學(xué)技術(shù)進(jìn)步所帶來的傳播手段的革新，無不對廣告的發(fā)展產(chǎn)生巨大的推動作用。如果說1886年出現(xiàn)于巴黎街頭的多色印刷的版面畫是近代招貼的開始時期，那么我國招貼的產(chǎn)生則以本世紀(jì)20年代和三四十年代出現(xiàn)在沿海城市的月份牌廣告和路牌廣告為標(biāo)志。wwW.133229.cOm它們雖然帶著一定的半殖民地色彩，但卻以群眾喜聞樂見的形式深人到千家萬戶，因此，應(yīng)該說是我國招貼廣告的發(fā)展與開端。

建國后的五六十年代，我國的招貼藝術(shù)在不同程度上受到蘇聯(lián)、捷克特別是波蘭招貼的影響，在原有基礎(chǔ)上思想性與藝術(shù)性有所提高，近20多年來隨著改革開放，國門洞開，也借鑒了美國、日本、歐洲等西方國家的招貼藝術(shù)手法。可以說，作為招貼藝術(shù)，中國的廣告設(shè)計工作者吸收和借鑒了不少國外同行的經(jīng)驗和做法。從我國文化發(fā)展的歷史經(jīng)驗來看，一個國家、一個民族文化的發(fā)展，要想立于不敗之地，就要勇于吸收，敢于繼承，善于交融。無論是從我國早期華夏文化的形成直至達(dá)到兩漢文化的高峰，還是盛唐文化受到西域、印度文化的影響而發(fā)揚光大，無不表明:只有勇于吸收，才能發(fā)展，只有敢于繼承、善于交融才能最終真正成為自己文化的主人。在招貼藝術(shù)方面我們也還是應(yīng)該‘立足中華，面向世界”，既要尊重民族藝術(shù)的獨特性，體現(xiàn)中華民族的審美心理，又要反映現(xiàn)代人的內(nèi)在精神追求。在招貼藝術(shù)的設(shè)計中，我們也要“尋榴’，尋找我們民族傳統(tǒng)文化中為其他民族所不及的思維優(yōu)勢和獨特風(fēng)采。藝術(shù)始終要講內(nèi)在的延續(xù)，一種藝術(shù)形式的產(chǎn)生及被容納，需要特定的歷史文化背景，其中包括一個民族的生活方式、習(xí)俗、倫理道德、審美習(xí)慣等，構(gòu)成了潛在的深層文化結(jié)構(gòu)，深鎖于民族的心理和精神之中，調(diào)節(jié)和制約著民族文化的發(fā)展和外來文化的介人。正因為這樣，作為外來的招貼藝術(shù)，在中國設(shè)計者的作品中，時時流露出傳統(tǒng)的美學(xué)觀潛移默化的影響。分析這些影響，肯定某些積極的因素，將會有助于發(fā)展中國特色社會主義的招貼藝術(shù)。下面，就從這個角度進(jìn)行一定的剖析。

首先，招貼畫傳達(dá)信息鼓動宣傳的作用肯定了它的特殊形式。它不同于架上油畫或版畫，它要求一目了然，簡潔明確，使人在一瞬之間，一定距離外能看清楚所要宣傳的事物。為了達(dá)到這個目的，宣傳畫往往采取一系列假定手法，突出重點，刪去次要的細(xì)節(jié)、細(xì)部，甚至背景，并可以把各個不同的比例，以及在不同時間、空間發(fā)生的活動組合在一起。并經(jīng)常運用象征手法，啟發(fā)人們的聯(lián)想。因此，它的構(gòu)思要能超載現(xiàn)實，構(gòu)圖要概括集中，形象要簡練夸張，要以強烈鮮明的色彩為手法，突出醒目地表達(dá)所要宣傳的事物，表現(xiàn)物與物之間的內(nèi)在聯(lián)系，賦予畫面更廣泛的含義并使人們在有限的畫面中能聯(lián)想到更廣闊的生活，感受到新的意義。在這些方面，中國傳統(tǒng)的美學(xué)觀，能夠為設(shè)計者提供大量的營養(yǎng)。

例如，構(gòu)思上的“以一當(dāng)十”、“以少勝多”的精煉，構(gòu)圖上‘針白當(dāng)黑”,“無畫處皆成妙境”的簡潔，‘硫可走馬，密切不透風(fēng)”的對比關(guān)系，“似與不似之間”的形象夸張，都是先輩留給我們的寶貴財富，已經(jīng)在我國招貼藝術(shù)的設(shè)計中得到充分體現(xiàn)。香港平面設(shè)計大師靳棣強創(chuàng)作了大量文化招貼，他認(rèn)為，美的原則有三條:立意—意念先行，以形取神;創(chuàng)新—承先啟后，破舊立新;活用—適身合用，靈活生動。這實際上強調(diào)的也是老莊的哲學(xué)思想，也是中國山水畫的表現(xiàn)意境。他主張把中國傳統(tǒng)文化的精髓，融合到西方現(xiàn)代設(shè)計的理念中去。他的許多作品都無一例外地體現(xiàn)著這種思想，在其招貼設(shè)計《自在》系列中，運用了中國的水墨畫技法，融合了現(xiàn)代技術(shù)的特殊機理效果，現(xiàn)代又不失傳統(tǒng)。在國際‘冰”主題招貼藝術(shù)展中，‘冰—生命—文化”招貼圖形作品，將極其強烈的民族裝飾風(fēng)格化的圖形形象作為整幅作品的大背景，進(jìn)行了豐富而適當(dāng)?shù)奶摶幚恚麄€畫面以黑白極色加以藝術(shù)表現(xiàn)，形成了形與色的對立與協(xié)調(diào)、沖突與融合的視覺效果，構(gòu)筑了一幅在中國特定大文化場景下的具有視覺沖擊力的現(xiàn)代平面圖形設(shè)計作品。2008年的申奧標(biāo)志可以說是一個很好的范例，整個標(biāo)志造型沒有對傳統(tǒng)造型的直接借用，而是運用了中國特有的介于似與不似之間的寫意手法，恰到好處地傳遞出“中國結(jié)”和‘運動員”兩個意象。標(biāo)志不僅體現(xiàn)了中國文化特有的審美意韻，同時也得到了世界的認(rèn)同。

前面說過，招貼畫屬于“瞬間藝術(shù)”。好的招貼要做到既要讓人“一目了然”，還要做到讓人“一見傾心”，為它所吸引，顧盼之余，留下較深的印象。這就要求招貼具有精湛的構(gòu)思。任何藝術(shù)，都不能說明一切，特別是像招貼畫這種特殊的藝術(shù)形式，在有限的時空條件下，能使人過目難忘，回味無窮，那就需要做到“以少勝多”、“以一當(dāng)十”。

當(dāng)然，至今也還有要求藝術(shù)敘述一切的觀眾，向招貼畫提出多幅畫的要求，正像雕塑提出連環(huán)畫的要求，向快板提出多幕的要求一樣不現(xiàn)實。“以少勝多”和“由此及彼”是藝術(shù)技巧的標(biāo)志，特別是招貼藝術(shù)，它只能從生活的某一側(cè)面而不是從一切側(cè)面來再現(xiàn)現(xiàn)實。任何形象都不過是構(gòu)成整體的一部分，重要的是能不能概括其他部分。招貼畫中常常有充滿畫面的顏面特寫，一雙手，一雙眼，一個動態(tài)，一個表情，只要是選擇最富于代表性的現(xiàn)象，而且著重它的某些特征，它就能構(gòu)成“言簡意賅”的好作品。盡管構(gòu)圖簡單，卻要求表現(xiàn)出一定的、能吸引人的意境。在“意境”中，客觀事物精粹部分得到了集中處理，達(dá)到了情景交融，能牽動人的某種情思，某種體驗，某種聯(lián)想。清代一位學(xué)者說過，一幅畫“與其令人愛，不如使人思”。好的招貼畫要能引人人勝，喚起人的聯(lián)想，引起人的美好愿望，表現(xiàn)意境，就要有手段，我們稱之為“意匠”。“匠”字在藝術(shù)家心目中有貶意，如“匠氣”。但也有褒意，如“匠心獨運”，就是人家沒有想到的，你想到了。“意匠”是藝術(shù)家對客觀事物加工的特殊手段，加工手段的高低，在一定程度上說明作者藝術(shù)成就的高低。唐代詩人杜甫說的“意匠慘淡經(jīng)營中”、‘語不驚人死不休”，說明藝術(shù)意境的產(chǎn)生一定要有“意匠”的煞費苦心。“意匠”具體說來就是選材(先取最精粹部分)、剪裁(去污存清)、夸張(強調(diào)形象的特征)、經(jīng)營位置(構(gòu)圖)、表現(xiàn)(選項用恰當(dāng)?shù)募挤?，而這一切恰恰是我國招貼設(shè)計者構(gòu)思時的主要手段。中國傳統(tǒng)藝術(shù)講究均衡和內(nèi)在的節(jié)律，我國篆刻藝術(shù)中有所謂‘硫可走馬、密不透風(fēng)”的布局法則，強調(diào)變化中的均衡，這既符合科學(xué)上相對的原理，也符合藝術(shù)上形式美的規(guī)律。這種統(tǒng)一的、生動的、有韻律和節(jié)奏的審美感覺，在我國的招貼畫中，動與靜，疏與密，多樣統(tǒng)一，賓主呼應(yīng)，虛實相生，縱橫曲直，黑白對比，重疊交錯等傳統(tǒng)構(gòu)圖法則中也屢見不鮮。此外，遠(yuǎn)古的銅器紋樣、畫像石、金石篆刻，特別是中國畫，巧妙的運用白底的匠心。民間剪紙和蘭花布粗獷豪放的黑白關(guān)系，明代木刻插圖的疏密聚散都可以在現(xiàn)代招貼藝術(shù)的構(gòu)圖中得到印證。西方傳統(tǒng)藝術(shù)，基于幾何學(xué)空間觀念，從模擬生活現(xiàn)象人手，借以展示作者的創(chuàng)作思想。古希臘哲學(xué)家亞里斯多德曾經(jīng)指出:‘各種藝術(shù)都是對現(xiàn)實世界的模仿”，奠定了傳統(tǒng)西方藝術(shù)的‘模仿”。中國藝術(shù)家則是有選擇、有重點，以“不似之似”、‘脫形寫神”為藝術(shù)追求的勝境，在中國畫中經(jīng)常表現(xiàn)對象時，背景不著一筆。傳統(tǒng)京劇舞臺除了簡單的一桌一椅，別無他物。觀眾欣賞畫，主要不是欣賞藝術(shù)家畫的什么，而是主要欣賞通過什么藝術(shù)手法來表現(xiàn)。欣賞的著眼點在于筆墨、章法、氣韻、意境，正如同觀眾欣賞傳統(tǒng)京劇，主要是欣賞演員的技藝和‘唱、念、做、打”的功夫。中國傳統(tǒng)藝術(shù)，突破了自然主義和形式主義的片面性，創(chuàng)造了不少規(guī)范化的程式，這些師法自然，來源于生活但又經(jīng)過千錘百煉，概括而又多變的‘程式”是一種經(jīng)過高度提煉的美的精華，是積淀了內(nèi)容要求的形式之美。正因為如此，它才具有無窮的生命力。藝術(shù)家隨著時代的要求，賦予它新的活力，常用而常新，這種程式化的處理在我國招貼畫的裝飾性形象處理上，也常得到應(yīng)用，顯示了奪目的光彩。

篇（5）

二、平面設(shè)計實用美學(xué)的價值

平面設(shè)計的實用美學(xué)反映了多方面的實際需求，從多個角度來說，都具有其必要性和重要的價值意義。無論是從平面設(shè)計自身發(fā)展的需求上講，還是從整個藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域的未來發(fā)展空間等角度看，平面設(shè)計的實用美學(xué)都是具有其不可替代的必要性的。平面設(shè)計實用美學(xué)首先是平面設(shè)計這一領(lǐng)域?qū)嶋H需要的要求。如上文所說，平面設(shè)計中的實用美學(xué)最初體現(xiàn)的是在平面設(shè)計這一行為本身的自身要求。平面設(shè)計的作品，往往需要承擔(dān)一定的實用性作用，這也是其設(shè)計的直接目的所在，而在實際設(shè)計的過程中，又要達(dá)到美觀、質(zhì)感等藝術(shù)加工所需要產(chǎn)生的藝術(shù)效果。因此，崇尚實用美學(xué)在平面設(shè)計中，是平面設(shè)計自身效果的需要，這種實用美學(xué)必要性的最初體現(xiàn)，便是平面設(shè)計的自身。平面設(shè)計的實用美學(xué)還是我國美學(xué)發(fā)展和設(shè)計發(fā)展的必然要求。我國以往的美學(xué)，并不太進(jìn)入世俗的視線，是由其作為一種哲學(xué)體系下的學(xué)科復(fù)雜性和孤立性決定的。但目前我國美學(xué)界強調(diào)“日常生活審美化”，即將美學(xué)從象牙塔中解放出來，放在一個可以被公眾接受、了解、享受、獲益的位置來重新詮釋和發(fā)展。因此，這種平面設(shè)計中的實用美學(xué)，便為這種美學(xué)發(fā)展尋找到了一定的契機，美學(xué)作為設(shè)計的一種附帶屬性，本身便是美學(xué)向日常生活靠攏的努力，這無疑是有利于我國未來美學(xué)發(fā)展的。而對于設(shè)計來說，從以往的簡單藝術(shù)加工設(shè)計到現(xiàn)在的平面設(shè)計，美學(xué)的容量越來越多，美學(xué)所起到的作用也越來越大，即使拋開平面設(shè)計，我們當(dāng)前社會中的任何一款簡單的設(shè)計，都離不開美學(xué)的附加功能。例如現(xiàn)下市場所流行的礦泉水，從實用性的角度我們來選擇，無疑是水的甘甜度和口感，但這從直觀上并無法得到體現(xiàn)。因此，我們所選擇的水制品，往往是從其外觀入手，看哪一款礦泉水的外觀設(shè)計美學(xué)能帶給受眾以清冽、甘甜的直觀感受和想象，哪一款便是市場的贏家。由此可見，整個設(shè)計領(lǐng)域的未來發(fā)展，也同樣是離不開這種實用美學(xué)的幫襯的。平面設(shè)計實用美學(xué)的價值，不僅體現(xiàn)在這兩個方面，其必要性在當(dāng)前社會各處都不難發(fā)現(xiàn)。我們需要認(rèn)識到，平面設(shè)計的作用是顯而易見的，平面設(shè)計實用美學(xué)的發(fā)展也是一種不可逆的社會潮流和設(shè)計潮流，因此，我們怎樣把握平面設(shè)計實用美學(xué)在設(shè)計過程中的實用和體現(xiàn)，才是目前我們最應(yīng)當(dāng)關(guān)注的問題，而不是繼續(xù)討論這種實用美學(xué)是否存在，它的存在有何價值，這些問題，時間早已給出了確切的答案。

三、實用美學(xué)在平面設(shè)計中的運用與體現(xiàn)

實用美學(xué)在平面設(shè)計中的運用具有普遍性和不定性，即實用美學(xué)體現(xiàn)在平面設(shè)計的各個方面，但具體的風(fēng)格、氣質(zhì)、面貌又有所不同。在平面設(shè)計的構(gòu)思過程中，表達(dá)同一意義的平面設(shè)計，其美學(xué)介入的角度是不同的，但多多少少都會有美學(xué)構(gòu)思介入其中。例如為表示“禁止攜帶寵物進(jìn)入校園”而設(shè)計的校園標(biāo)語牌，傳統(tǒng)的平面設(shè)計會選擇畫一只寵物，然后畫上紅叉表示禁止進(jìn)入，用圖案清晰而簡捷地表現(xiàn)出其所要表達(dá)的意思，但如果從美學(xué)角度深入考量，這種標(biāo)語牌的設(shè)計起到了一定的實用美學(xué)效果，但缺少必要的親和力和號召性，因此其實用性體現(xiàn)得并不好，這是由于美學(xué)的考量不足而影響實用性的案例之一。同樣是表現(xiàn)“禁止攜帶寵物進(jìn)入校園”的標(biāo)語牌，（如下圖所示）在設(shè)計中則可以產(chǎn)生多種平面設(shè)計實用美學(xué)思路，例如將寵物圖案和學(xué)生圖案巧妙鏈接在一起，如果關(guān)注點在寵物上，那么學(xué)生是一個不悅的神色，但如果聚焦點在學(xué)生上，那么學(xué)生將是開心的神色，這樣利用視線轉(zhuǎn)換制造的畫中畫，就有效地解決了親和力不強，趣味性不強的問題。在體現(xiàn)美學(xué)思路的同時，也更有助于該標(biāo)語實用性的切實發(fā)揮。除平面設(shè)計構(gòu)思過程外，具體的設(shè)計落實過程也需要實用美學(xué)的考量，例如標(biāo)語牌的大小、厚薄、著色等等因素，其任何一個環(huán)節(jié)的不同都會導(dǎo)致整個平面設(shè)計的結(jié)果有所差別。因此，在所有的環(huán)節(jié)上都需要實用美學(xué)思想的介入，例如，較為輕薄的廣告牌材質(zhì)節(jié)約材料，節(jié)省成本，可以表達(dá)相同內(nèi)容，而厚實的牌子會導(dǎo)致攜帶不便，懸掛不便，但卻美觀大方，這就是實用美學(xué)所要面對的考量。在實用性和審美性中間找到一個平衡點和介入點，從而完成設(shè)計作品的最優(yōu)選擇。宏觀來說，實用美學(xué)體現(xiàn)了一個平面設(shè)計作品的藝術(shù)延展力和藝術(shù)活力，是決定一個設(shè)計作品是否成功的重要砝碼，也決定著一個平面設(shè)計作品的壽命和平面設(shè)計作品的功用彈性。簡單來說，實用美學(xué)體現(xiàn)得當(dāng)?shù)钠矫嬖O(shè)計作品，作為一個設(shè)計作品本身來說是成功的，是優(yōu)秀的平面設(shè)計杰作，而這一杰作的持續(xù)時間也將相對長久。例如廣告語的設(shè)計，一個體現(xiàn)實用美學(xué)的平面設(shè)計作品，其巨型廣告橫幅完全可以沿用多年，成為這一產(chǎn)品的金牌廣告和經(jīng)典廣告，既節(jié)約了成本，又為產(chǎn)品增色。所謂功能彈性，則是平面設(shè)計本身的實用性的延展性，例如男女衛(wèi)生間的廣告標(biāo)志，如設(shè)計得當(dāng)巧妙，那么這一平面設(shè)計的功能會超出其原本的表現(xiàn)和指示功能，還起到一定的廣告效果。實用美學(xué)在平面設(shè)計中的體現(xiàn)是多方面的，大到一個巨型廣告的整個設(shè)計制作過程，小到男女洗手間的標(biāo)志標(biāo)識，都無不體現(xiàn)著實用美學(xué)的巨大功能，所謂細(xì)節(jié)決定成敗，實用美學(xué)的實用性細(xì)節(jié)和審美性細(xì)節(jié)，從一定意義上來說，就都是影響一個平面設(shè)計作品成敗的關(guān)鍵，都需要經(jīng)過謹(jǐn)慎的藝術(shù)加工和藝術(shù)考量。我們所探究的平面設(shè)計中的實用美學(xué)體現(xiàn)，只是其浩如煙海案例中的一個小方面，需要清醒地認(rèn)識到，實用美學(xué)對平面設(shè)計的滲透絕不僅僅是個別案例那么簡單，而且這一滲透仍是在不斷發(fā)展變化中的，未來實用美學(xué)向平面設(shè)計領(lǐng)域的滲透方案、滲透模式，仍是需要探索和亟需探索的問題，這是平面設(shè)計繼續(xù)持續(xù)不斷發(fā)展下去的不竭動力之一。

篇（6）

室內(nèi)設(shè)計是建筑設(shè)計的繼續(xù)和深化，是完善空間、傳播文化、創(chuàng)造美的藝術(shù)，是運用現(xiàn)代工藝、技術(shù)將美學(xué)理念、文化內(nèi)涵和功能因素融入人性化室內(nèi)空間環(huán)境的藝術(shù)。完美的室內(nèi)設(shè)計產(chǎn)生于高度的現(xiàn)代文明，成功的室內(nèi)設(shè)計同時創(chuàng)造著先進(jìn)的文化。作為美學(xué)分支的藝術(shù)與技術(shù)美學(xué)是指導(dǎo)室內(nèi)設(shè)計的重要學(xué)科之一，它是研究設(shè)計領(lǐng)域?qū)徝绬栴}的一門新興學(xué)科。

今天，人們已日益明晰地認(rèn)識到被裝修空間的布局、質(zhì)感、色彩；家具的布置；設(shè)備的安裝；通信等網(wǎng)絡(luò)的建設(shè)不再是簡單的組合、時尚的反映，而應(yīng)提升到人性化和個性化的層面去實現(xiàn)文化、科技、環(huán)保和效率的有機結(jié)合。現(xiàn)代室內(nèi)設(shè)計需要滿足人們的生理、心理等要求，需要綜合地處理人與環(huán)境、人際交往等多項關(guān)系，需要在為人服務(wù)的前提下，綜合解決使用功能、經(jīng)濟效益、舒適美觀、環(huán)境氛圍等種種要求。WWW.133229.cOm現(xiàn)代美學(xué)理論在當(dāng)代室內(nèi)設(shè)計中發(fā)揮著指導(dǎo)性的作用。本文就此加以論述。

一、從形態(tài)學(xué)視角看室內(nèi)設(shè)計中的美學(xué)要素

就本質(zhì)而言，室內(nèi)設(shè)計是將多種視覺的物質(zhì)元素組合構(gòu)成具有三維空間形態(tài)特征的造物活動，屬造型藝術(shù)的范疇，然而與其它純粹欣賞藝術(shù)形式不同的是，室內(nèi)設(shè)計同時具有著實用的動能屬性。從形態(tài)學(xué)的角度看，室內(nèi)設(shè)計中的美學(xué)要素及內(nèi)容任務(wù)主要分為一下幾個方面：

（一）空間要素：空間合理化并給人們以美的感受是設(shè)計的基本任務(wù)，因此，設(shè)計者不能拘泥于過去形成的空間形象，要勇于探索發(fā)現(xiàn)時代技術(shù)與審美特點賦于空間的新形象。

（二）美學(xué)色彩要求：室內(nèi)色彩除對視覺環(huán)境產(chǎn)生影響外，還直接影響人們的情緒、心理。科學(xué)的運用色彩有利于工作，有助于健康，應(yīng)做到色彩處理得當(dāng)，既能符合功能要求又能取得美的效果。室內(nèi)色彩設(shè)計除了必須遵守一般的色彩規(guī)律外，還應(yīng)隨著時代審美觀的變化而有所不同。

（三）美學(xué)裝飾要素：室內(nèi)整體空間中的柱子等建筑構(gòu)件以及墻、頂?shù)雀鹘缑妫瑢ζ溥M(jìn)行符合功能需要的裝飾，是構(gòu)成完美的室內(nèi)環(huán)境不可或缺的重要組成部分。充分利用不同裝飾材料的質(zhì)地和豐富多變的裝飾形式，可以獲得千變?nèi)f化和不同風(fēng)格的室內(nèi)藝術(shù)審美效果，同時亦能體現(xiàn)不同地域的歷史文化特征。

以上美學(xué)要素雖有其相對獨立的價值，卻不能孤立對待，因為從形態(tài)學(xué)的角度分析，總體應(yīng)大于所有個體的總和，僅僅依靠總體中的一部分不能解釋總體。因此，室內(nèi)設(shè)計整體審美價值的產(chǎn)生要憑籍各美學(xué)要素統(tǒng)一框架下的意義整合而獲得。

在所有的與視覺有關(guān)的藝術(shù)設(shè)計中，形態(tài)學(xué)提供了基本的部件構(gòu)成形式和把它們組合在一起的準(zhǔn)則，當(dāng)然其中也包括設(shè)計中依附于形式的各美學(xué)要素的組合法則。不僅如此，形態(tài)學(xué)理論還被應(yīng)用在甄別藝術(shù)設(shè)計風(fēng)格流派及研究藝術(shù)設(shè)計的特征等方面。具體到室內(nèi)設(shè)計操作過程中，首先需要考慮的，就是如何把設(shè)計的個性從那種“壓迫性的總體性”中解救出來，如何充分發(fā)展差異性和異質(zhì)性。其實，這種把大敘述和小敘述對立起來，把總體性和差異性對立起來，把同一性和異質(zhì)性對立起來，以非總體性、非中心的思維方式來審視、規(guī)范自我的創(chuàng)造的思維特征，不僅是建筑與室內(nèi)設(shè)計領(lǐng)域，而且也是當(dāng)代藝術(shù)與文化的重要特色之一。從實踐來說，它也確實已經(jīng)對當(dāng)代室內(nèi)設(shè)計創(chuàng)作帶來了積極的富有成效的影響。

二、整體環(huán)境觀念下的功能與審美意義表達(dá)

處于隨社會變化而不斷發(fā)展中的當(dāng)代室內(nèi)設(shè)計，或稱室內(nèi)環(huán)境設(shè)計，應(yīng)確立整體環(huán)境的設(shè)計觀念，這里的“環(huán)境”有兩層含義：其一是指建筑實體圍合形成的室內(nèi)環(huán)境，它主要包括室內(nèi)空間形態(tài)、視覺環(huán)境、空氣質(zhì)量環(huán)境、聲光熱等物理環(huán)境、心理環(huán)境等諸多要素；其二是指包括建筑外觀在內(nèi)的庭院、街道、廣場乃至整個社區(qū)、城市、地區(qū)的自然和人文景觀的大環(huán)境概念。

一方水土養(yǎng)一方人，一方人因地理位置、氣候條件、社會背景、生產(chǎn)力水平等因素，在不同時期形成了自己獨特的生活方式、價值觀念、審美取向與理想精神，所有這一切經(jīng)歷史的積淀與傳承而形成具有個性差異、豐富多彩的地域文化，它和地貌、物種、氣候交織一起共同構(gòu)成了這個地區(qū)的自然與文化景觀。以人為中心的室內(nèi)設(shè)計，不但要從功能上考慮符合人們生活方式和生存所需的各種實用要求，而且更應(yīng)從心理方面進(jìn)行基于不同文化背景下精神需求的人文關(guān)照，以及滿足人們渴望親近自然的愿望。室內(nèi)設(shè)計作為文化的物化創(chuàng)造活動，其風(fēng)格形式的表現(xiàn)應(yīng)從大環(huán)境整體的高度，運用符號學(xué)的理論、方法，把室內(nèi)環(huán)境視作一個符號系統(tǒng)，通過對設(shè)計元素在組合中的符號化處理，使能指與所指有效結(jié)合而具意指作用，充分運用設(shè)計形態(tài)符號的象征、隱喻功能，準(zhǔn)確反映出室內(nèi)設(shè)計的地域文化內(nèi)涵和時代特色，以及表達(dá)審美情感、體現(xiàn)審美意義和價值。

室內(nèi)設(shè)計的“里”，和室外大環(huán)境的“外”，具有相輔相成辯證統(tǒng)一的關(guān)系，作為大環(huán)境系列“鏈中一環(huán)”的室內(nèi)設(shè)計，不可脫離開大環(huán)境中的自然、文化與社會特征、意義而孤芳自賞。正是為了更深入地做好室內(nèi)環(huán)境設(shè)計，就愈加需要對環(huán)境整體綜合因素有足夠的了解和分析，著手于室內(nèi)，但著眼于“室外”。當(dāng)前室內(nèi)設(shè)計還存在著相互類同、缺少創(chuàng)新和個性的情況，對環(huán)境整體缺乏必要的了解和研究，從而使設(shè)計缺失內(nèi)涵而流于一般，設(shè)計構(gòu)思局限封閉。

三、科學(xué)性與藝術(shù)性的審美結(jié)合

當(dāng)代室內(nèi)設(shè)計的另一個顯著特點便是科學(xué)性與藝術(shù)性的審美結(jié)合。設(shè)計的科學(xué)性在帶來空間環(huán)境功能的合理、舒適、高效、安全的同時，其結(jié)構(gòu)、材料、工藝本身具有的技術(shù)美感與設(shè)計形式處理產(chǎn)生的藝術(shù)美感，共同形成了當(dāng)代室內(nèi)設(shè)計審美的一個重要特征。

在室內(nèi)環(huán)境的創(chuàng)造中，現(xiàn)代美學(xué)要求室內(nèi)設(shè)計不但高度重視藝術(shù)性，而且還高度重視科學(xué)性，及其相互的結(jié)合。從建筑和室內(nèi)設(shè)計發(fā)展的歷史來看，具有創(chuàng)新風(fēng)格的興起，總是和社會生產(chǎn)力的發(fā)展相適應(yīng)。社會生活和科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步，人們價值觀和審美觀的改變，促使室內(nèi)設(shè)計必須充分重視并積極運用當(dāng)代科學(xué)技術(shù)的成果，包括新型的材料、結(jié)構(gòu)構(gòu)成和施工工藝，以及為創(chuàng)造良好聲、光、熱環(huán)境的設(shè)施設(shè)備。當(dāng)代室內(nèi)設(shè)計的科學(xué)性，除了在設(shè)計觀念上需要進(jìn)一步確立以外，在設(shè)計方法和表現(xiàn)手段等方面，也日益予以重視，設(shè)計者已開始認(rèn)真的以科學(xué)的方法，分析和確定室內(nèi)物理和心理環(huán)境的優(yōu)劣。另外，在設(shè)計表現(xiàn)方面，計算機技術(shù)進(jìn)行設(shè)計和繪圖的廣泛普及應(yīng)用，可使我們在初始設(shè)計階段中便能運用其所提供的三維視覺技術(shù)去探測第四維效果。例如美籍華裔著名建筑大師貝聿銘先生，早在20世紀(jì)80年代來中國講學(xué)時所展示的華盛頓藝術(shù)館東館室內(nèi)透視的比較方案，就是以電子計算機繪制的，這些精確繪制的非直角的形體和空間關(guān)系，極為細(xì)致真實地表達(dá)了室內(nèi)空間的視覺形象，并把新技術(shù)產(chǎn)生的視覺美感展現(xiàn)在我們面前。

針對當(dāng)代建筑和室內(nèi)設(shè)計中的高科技和高情感問題，室內(nèi)設(shè)計在采用物質(zhì)技術(shù)手段的同時，當(dāng)高度重視并運用現(xiàn)代美學(xué)原理，將科學(xué)性與藝術(shù)性、生理要求與心理要求、物質(zhì)因素與精神因素進(jìn)行綜合而全面的考量，從而創(chuàng)造出具有表現(xiàn)力和感染力的室內(nèi)空間和形象、以及具有視覺愉悅感和文化內(nèi)涵的室內(nèi)環(huán)境，使生活在當(dāng)代社會高科技、高節(jié)奏中的人們，在心理上、精神上得到平衡和滿足。

綜上所述，處于多學(xué)科交叉、滲透、融合、發(fā)展中的當(dāng)代室內(nèi)設(shè)計，離不開美學(xué)理論的參與和指導(dǎo)。理論必須是明白清楚的，它是學(xué)術(shù)和應(yīng)用的重要工具。沒有理論的指導(dǎo)，室內(nèi)設(shè)計便缺乏組織基礎(chǔ)且是脆弱的。同時，人類社會的發(fā)展，不論是物質(zhì)技術(shù)的，還是精神文化的，都具有歷史的延續(xù)性，當(dāng)代室內(nèi)設(shè)計應(yīng)因地制宜地有效借助美學(xué)理論的指導(dǎo)作用，并緊跟時代和尊重歷史，從整體環(huán)境的角度出發(fā)，采取具有民族特點、地域風(fēng)格、充分考慮文化的延續(xù)和發(fā)展的設(shè)計手法，創(chuàng)造符合功能需要、且具文化內(nèi)涵意義與審美價值的當(dāng)代室內(nèi)設(shè)計文化。

參考文獻(xiàn)

[1]王世仁，理性與浪漫的交織:中國建筑美學(xué)論文集，百花文藝出版社，2005

篇（7）

外表層是服裝的視覺形式的展現(xiàn)，即色彩、造型、材質(zhì)、圖案、裝飾等造型要素的效果。外表層是產(chǎn)品美學(xué)最直接的表達(dá)，服裝美學(xué)通常以外在的視覺形式和裝飾來體現(xiàn)。中國美學(xué)在造物領(lǐng)域創(chuàng)造了豐富而精彩的元素，其獨具特色的線條、色彩、構(gòu)圖對服裝設(shè)計具有重要的借鑒意義，整體和造型的對稱與均衡、長短比例關(guān)系的協(xié)調(diào)、節(jié)奏和韻律的范式、色彩的意義和組合規(guī)律、圖案構(gòu)成的尺度與組織等具有中國美學(xué)特色的形式法則需要我們進(jìn)一步去總結(jié)，在運用中加深理解。在服裝設(shè)計中，常常將選擇的設(shè)計元素套用在產(chǎn)品表面，或者通過對圖案、色彩直接利用，或者通過拼貼的形式直觀地表現(xiàn)出來。運用這種方法，關(guān)鍵是在造型上確定好恰當(dāng)?shù)奈恢煤退憩F(xiàn)的部位，并要考慮圖案或紋樣與其它各部分的比例和呼應(yīng)關(guān)系，使圖案、色彩與服裝達(dá)到和諧統(tǒng)一的整體效果。

1.2中間層：符號的轉(zhuǎn)換

符號作為具有某種代表意義的標(biāo)志物，是表述、傳遞信息的關(guān)鍵。符號是能夠被感知的客觀形式，是精神外化的呈現(xiàn)，符號的應(yīng)用是對原有抽象事物進(jìn)行解讀和分析，進(jìn)而建立知覺符號與被反映物之間的聯(lián)系，并呈現(xiàn)在人們的視覺、觸覺之中。在服裝設(shè)計中產(chǎn)品如同語言一樣，具有符號的特性，用來傳達(dá)意義。服裝的產(chǎn)品語義學(xué)就是將產(chǎn)品作為信息載體，通過外在形式傳達(dá)產(chǎn)品的意味，將產(chǎn)品的物質(zhì)屬性與精神屬性同等重視起來，強調(diào)意義的傳達(dá)，并將文化、心理、象征等信息的包容作為評價產(chǎn)品的重要標(biāo)準(zhǔn)。形式元素和處理手法通常被看作語義傳達(dá)的基本內(nèi)容，通過對這些元素的加工與整合，實現(xiàn)傳情達(dá)意的目的。在服裝設(shè)計中，可以采用拆解、指代、簡化、借用等符號轉(zhuǎn)換方法表現(xiàn)中國美學(xué)的精神和意境。拆解是將整體分割或打散為多個不同部分或單位，根據(jù)一定的構(gòu)成原則分解成單形、元素等。在服裝中，可以將具有一定含義的紋樣進(jìn)行拆分再重新組合，以新的組成形式運用在設(shè)計中。指代是運用抽象的表現(xiàn)形式來象征具體事物，例如在禮服設(shè)計中常運用大紅色，以“中國紅”傳達(dá)吉祥寓意。簡化是將傳統(tǒng)的形象或元素進(jìn)行提煉，通過設(shè)計元素單純化、組成形式簡約化來適應(yīng)當(dāng)代生活節(jié)奏，刪繁就簡使設(shè)計表達(dá)更精準(zhǔn)、明確。在服裝設(shè)計中，常常對繁復(fù)的傳統(tǒng)圖案進(jìn)行簡化，保持其神韻和意義的同時增加現(xiàn)代感，契合當(dāng)下的審美與需求。借用是在傳統(tǒng)中尋求與產(chǎn)品的外在特征和表現(xiàn)手法相似的部分，以此作為參照進(jìn)行變化和創(chuàng)造。在服裝設(shè)計中可以借鑒具有特定意義的傳統(tǒng)服飾的形制、結(jié)構(gòu)以及工藝的創(chuàng)作手法，通過適度的改造運用在現(xiàn)代服飾中。中國美學(xué)的多樣性與復(fù)雜性使其在表現(xiàn)過程中需要借助一定的設(shè)計和轉(zhuǎn)換手法，通過將中國元素進(jìn)行再加工，或創(chuàng)造相關(guān)符號，使其具有高度概括性和適用性。

1.3內(nèi)核層：意境的表達(dá)

“意境”是中國美學(xué)和藝術(shù)創(chuàng)作有的核心概念，歷來被視為最高的美學(xué)追求。意境是展開豐富想象創(chuàng)造出的藝術(shù)形象，是借助形象傳達(dá)出的意蘊和境界，是人與物之間情景交融的感受，是造物藝術(shù)的靈魂。意境的營造是服裝設(shè)計的難點所在。服裝設(shè)計師通過對社會文化的觀察和感悟，憑借著藝術(shù)修養(yǎng)，在頭腦中形成所要表達(dá)的精神意蘊，進(jìn)而通過服裝的外在要素及穿著服裝時的狀態(tài)體現(xiàn)出來，這種動與靜、形與神的結(jié)合是對服裝意境和著裝氣質(zhì)的全面表達(dá)，帶給人想象的空間。服裝設(shè)計的意境需要通過“動”與“靜”的協(xié)調(diào)來實現(xiàn)。孟浩然曾寫道：“坐時衣帶縈纖草，行即裙裾掃落梅”，生動描述了服裝在動態(tài)與靜態(tài)中表達(dá)的意境。中國美學(xué)注重服裝的造型與人體的關(guān)系，服裝以人體為依托，同時又具有一定的預(yù)留空間和獨立結(jié)構(gòu)，在人的行走活動中，服裝自然產(chǎn)生褶皺、垂墜和波蕩，隨著人體的動態(tài)而變化無窮，具有獨特的律動之美。服裝設(shè)計的意境還需要通過“形”與“神”的統(tǒng)一來表現(xiàn)。“形”是指面料、色彩和形態(tài)所構(gòu)成的服裝形象，給人以直觀的美感認(rèn)識；“神”指服裝形象創(chuàng)構(gòu)的風(fēng)格、氛圍，給人以深度的審美體驗和想象空間。“形神統(tǒng)一”和“去形留神”是服裝設(shè)計中需要注意的兩個方面。“形神統(tǒng)一”要求服裝的設(shè)計要素和構(gòu)成方法符合意境表達(dá)的需要，具備特定的秩序，各部分之間和諧統(tǒng)一，設(shè)計素材的加工、提煉和重組與所要表達(dá)的意境成為有機整體，通過富有象征性的藝術(shù)語言拓展藝術(shù)想象,以有限的形象蘊含豐富的思想內(nèi)容。“去形留神”要求服裝設(shè)計做到恰如其分，設(shè)計元素的取舍應(yīng)根據(jù)所要表現(xiàn)的意境而具有特定的規(guī)則，在設(shè)計中只有去掉多余的內(nèi)容，才能突出其精髓和特征，傳遞服裝的內(nèi)在美感。

2基于中國美學(xué)的服裝設(shè)計方法

基于中國美學(xué)的服裝設(shè)計可以從核心層次、中間層次、外表層次出發(fā)，從不同的層次展開美學(xué)表達(dá)。即可以從中國哲學(xué)思想體系中尋求，確定造物追求的精神核心；也可以從典型的中國美學(xué)意境中尋找方向，通過合理選擇和組織設(shè)計元素“傳情表意”；還可以在服裝的材料、造型、色彩等外在形式中直接采用中國特色元素，體現(xiàn)鮮明的中國傳統(tǒng)特征。無論用哪一種方法，都需要把握相關(guān)的文化背景和象征內(nèi)涵，以點、線、面、體等要素塑造服裝形態(tài)，以均衡、對比、韻律等形式法則傳達(dá)特定的意義，展現(xiàn)特定的審美特征。

2.1精神內(nèi)涵和訴求

美學(xué)是哲學(xué)的一部分，中國美學(xué)潛藏于儒家、道家、禪宗以及楚騷的思想智慧之中，構(gòu)成了中國美學(xué)的四大體系。不同的美學(xué)有著各不相同的核心觀念，為藝術(shù)創(chuàng)作和造物提供了不竭的源泉和豐富多樣的表現(xiàn)形式。

2.2美學(xué)風(fēng)格的傳達(dá)

風(fēng)格是區(qū)別于其它事物的獨特表現(xiàn)，是具有概括性的整體特點。美學(xué)風(fēng)格的傳達(dá)是將內(nèi)在的精神意蘊賦予表象，是外在形式和內(nèi)在精神的結(jié)合。在中國古代文學(xué)理論中，晚唐司空圖的《二十四詩品》對詩歌藝術(shù)創(chuàng)作進(jìn)行了總結(jié)，將典型風(fēng)格分為雄渾、沖淡、沉著、高古、典雅、洗煉、勁健、綺麗、自然、含蓄、豪放等二十四種，對相應(yīng)的美學(xué)意境進(jìn)行了分析，形象地概括了各種詩歌風(fēng)格的特點。清代黃鉞仿司空圖所做的《二十四畫品》將中國畫的風(fēng)格分為沉雄、沖和、淡遠(yuǎn)、樸拙、超脫、荒寒、清曠、圓渾、幽邃、明凈、簡潔、精謹(jǐn)、空靈等二十四種，將視覺藝術(shù)的抽象情態(tài)進(jìn)行了歸納，分析了畫藝創(chuàng)造的典型境界。這些中國美學(xué)的典型對服裝產(chǎn)品設(shè)計有著重要的啟發(fā)意義，在表達(dá)中國美學(xué)時可以選取這些典型風(fēng)格進(jìn)行展開。服裝美學(xué)風(fēng)格是通過設(shè)計元素及其組織關(guān)系形成的，風(fēng)格是主觀性的感受，并具一定的特點、共性和穩(wěn)定性。在服裝中，儒家美學(xué)注重端莊、含蓄的文質(zhì)彬彬，道家美學(xué)強調(diào)自然、不事雕琢的灑脫，禪宗美學(xué)追求質(zhì)樸、簡約的自由自在，楚騷美學(xué)充滿神秘、浪漫的絢麗姿彩。中國美學(xué)的多樣化造就了服裝風(fēng)格的不同特征，有著重體現(xiàn)“天人合一”的古樸、自然之美，也有注重灑脫、靈動的超越之風(fēng)，有注重表現(xiàn)“出水芙蓉”般典雅、內(nèi)斂的含蓄之美，還有奢華、繁復(fù)的華麗之風(fēng)，其風(fēng)格的迥異也正體現(xiàn)了中國美學(xué)獨特的包容性。

2.3外在形式的表現(xiàn)

服裝外在形式是人們所能看到和感受的客觀存在，其形式要素包括材料、造型、色彩、圖案、工藝等，這些要素是服裝設(shè)計的基本內(nèi)容。材料是表現(xiàn)產(chǎn)品造型的媒介，不同的材料具有不同的物性和語言，材料通過自身的質(zhì)感、觸感以及加工性能、成型性能傳達(dá)出獨特的美感。基于中國美學(xué)的服裝設(shè)計首先應(yīng)該從面料的選擇入手，以天然材質(zhì)為主，或是運用一定的手法對面料進(jìn)行加工再造。中國特有的材質(zhì)更適合作為表達(dá)中國美學(xué)的設(shè)計語言，例如中國本土原創(chuàng)品牌“天意”就以莨綢為面料，推動相關(guān)傳統(tǒng)織造工藝成為我國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，而“天意”品牌也由此成為傳承中國紡織文化的代表，莨綢服裝成為其品牌的顯著標(biāo)識。造型是最重要的外在表現(xiàn)要素，體現(xiàn)了產(chǎn)品的外形輪廓和內(nèi)在結(jié)構(gòu)。西方服裝的造型立體，突出人體特征，甚至使用裙撐、肩墊等附加物改造人體，夸張地表達(dá)人體造型。而中國傳統(tǒng)服裝多采用平面剪裁的方式，結(jié)構(gòu)平直，服裝造型柔和，具有較多的自由松量，隨著人體的活動呈現(xiàn)出輕松飄逸、隨形而變的特點。人類對于色彩的感覺是最為強烈和直接的，色彩的美感來自于鮮明的視覺感受和由此而產(chǎn)生的豐富聯(lián)想。中國的五色觀體現(xiàn)了“陰陽五行”的宇宙觀，其色彩理論影響了人們的造物設(shè)計和生活禮儀，支配了各領(lǐng)域的藝術(shù)風(fēng)格，形成了中國色彩美學(xué)體系。作為色彩本源的青、赤、黃、白、黑具有豐富的意義，代表著方位、季節(jié)、相生相克等觀念。隨著時代變遷，人們對色彩的偏好又在不斷變化，中國奢侈品牌NE.TIGER總結(jié)了華夏數(shù)千年服飾文明的色彩脈絡(luò)，提出以黑、紅、藍(lán)、綠、黃作為華夏禮服的基色，使色彩成為獨具特色的中國美學(xué)符號。圖案是表達(dá)中國美學(xué)的一種直觀形式，同時也深賦象征意義，是心靈世界的外現(xiàn)化和抽象化。我國傳統(tǒng)圖形藝術(shù)源遠(yuǎn)流長，相對的獨立性使其可以方便地運用在服裝中，通過面料織造、色彩變化、刺繡裝飾等方式體現(xiàn)出來。服裝上的圖案是民族符號的標(biāo)識，包括了抽象、具象、夸張、寫實等多種形式，涉及花卉蟲鳥、山巒亭閣、幾何紋樣等多種題材。在現(xiàn)代服裝中，常常對中國傳統(tǒng)紋樣進(jìn)行簡化和整合，在保留美學(xué)風(fēng)格的前提下符合當(dāng)代審美。基于中國美學(xué)的服裝設(shè)計還常常體現(xiàn)在所采用的工藝上。中國傳統(tǒng)服飾工藝造詣高超，刺繡、織錦、盤結(jié)等都是被廣泛應(yīng)用的特色技藝。鑲、嵌、盤、滾等在領(lǐng)口、袖口、門襟、褲腳、下擺等位置的裝飾手法給設(shè)計帶來豐富的變化，也是表情達(dá)意、創(chuàng)造意境的重要手段。借鑒傳統(tǒng)工藝，采用特有的裝飾手法既有助于表現(xiàn)中國美學(xué)的意蘊，豐富了現(xiàn)代服裝設(shè)計的語言。立領(lǐng)、盤扣、偏襟等特色局部設(shè)計是傳達(dá)中國傳統(tǒng)服裝精粹的重要內(nèi)容，傳統(tǒng)服飾中的云肩、水田衣、馬蹄袖等在現(xiàn)代服裝中的改造和應(yīng)用，或是原汁原味的傳統(tǒng)服飾品種，例如肚兜、霞帔的再現(xiàn)，都是表現(xiàn)中國美學(xué)的重要元素。在設(shè)計中，應(yīng)該將中國傳統(tǒng)服裝中具有代表性的局部提取出來，巧妙地與現(xiàn)代服裝結(jié)合，以呈現(xiàn)中國風(fēng)格的典型特征。

篇（8）

傳統(tǒng)美學(xué)思想中的五行色彩體系由來已久，早在春秋戰(zhàn)國時期的《尚書》里就有記載“黃、白、赤、青、黑，受之于儒家，起于儒家，后言施于繒帛也。”在五行色彩觀中，“赤”對應(yīng)火，代表了吉祥喜慶之意；“黃”對應(yīng)土，代表了至高無上；“青”對應(yīng)木，代表生機和活力；“黑”對應(yīng)水，代表萬事之源；“白”對應(yīng)金，代表了執(zhí)著與堅韌。陰陽五行說將五行同五色相配屬，在某種意義上也是為了維護儒家所倡導(dǎo)的尊卑有序的封建等級觀念，五色是正色，而五色之外的其他色彩為間色，被貶稱為卑賤之色。總之，由五行說轉(zhuǎn)變而來的這種五行色彩觀賦予了傳統(tǒng)色彩特殊的情感和思想理念。

（二）道家黑白色彩觀

不同于儒家，道家所追求的的人生觀和價值觀是“淡泊無為”和“清心寡欲”，其在色彩上也比較追求簡約的“黑”“白”兩色：“白”表示的是無色、無形；“黑”表現(xiàn)的是有有色、有形。“黑”與“白”是產(chǎn)生其他色的基礎(chǔ)和源頭，“黑”與“白”的結(jié)合也就是“有”與“無”的結(jié)合。道家的黑白色彩觀在中國傳統(tǒng)水墨畫的應(yīng)用中表現(xiàn)得最為明顯，宣紙為白，墨色為黑，黑白相調(diào)，從而表現(xiàn)出一種簡約平靜的美學(xué)效果。總之，道家的黑白色彩觀雖然簡淡，但其在中國傳統(tǒng)美學(xué)色彩觀中一直占據(jù)著重要的地位。

（三）佛教美術(shù)色彩觀

相比于五行色彩觀和黑白色彩觀，佛教美術(shù)色彩觀就變得復(fù)雜多了，其不再單單注重單色的使用，而是開始追求混色。佛教在不同的發(fā)展和大融合的進(jìn)程中也表現(xiàn)出了不同的用色特征，如在盛唐時極力推崇朱砂紅色、青綠色；中唐時期盛行土色、土紅、赤石色；宋元時期的墨綠、磚紅等。雖然各個時期的代表色彩不同，但是其都追求佛教中的“和”的理念，將不同的單色進(jìn)行調(diào)色進(jìn)而產(chǎn)生新的混色。佛教美術(shù)色彩觀完善了我國傳統(tǒng)美學(xué)色彩觀，現(xiàn)代我們使用的好多色彩都是源于佛教美術(shù)色彩觀的“和”的造色理念。總之，我國傳統(tǒng)美學(xué)色彩觀的形成受儒、道、佛三家的影響很大，每一種色彩都被賦予了獨特的文化內(nèi)涵，并在長期的發(fā)展歷程中，具備了深厚的文化底蘊和濃烈的民族特色，具有一種獨特的審美韻味。此外，中國傳統(tǒng)的美學(xué)色彩也為現(xiàn)代平面設(shè)計提供了較為豐富的素材和創(chuàng)作理念，將這種豐富的傳統(tǒng)美學(xué)觀念應(yīng)用到平面設(shè)計中，將會促使我國的平面設(shè)計產(chǎn)生質(zhì)的飛躍。

二、我國傳統(tǒng)美學(xué)色彩在現(xiàn)代平面設(shè)計中的應(yīng)用

在現(xiàn)代平面設(shè)計中，傳統(tǒng)美學(xué)色彩已經(jīng)成為了其重要的表現(xiàn)手段之一，本文就從傳統(tǒng)美學(xué)色彩的象征性、裝飾性、程式化特征幾方面出發(fā)對其在現(xiàn)代平面設(shè)計中的應(yīng)用進(jìn)行深入的剖析。

（一）我國傳統(tǒng)美學(xué)色彩的象征性特征在平面設(shè)計中的應(yīng)用

在我國傳統(tǒng)美學(xué)色彩常被用來表現(xiàn)現(xiàn)實生活和自然界中客觀存在的某些事物，其強烈的視覺沖擊力給受眾帶來了不同的心理體驗，色彩也因此被人類賦予了豐富的象征意義，經(jīng)過長期的發(fā)展逐漸成為一種象征性的符號。傳統(tǒng)美學(xué)色彩的象征性意義早在古代就被人們應(yīng)用到了藝術(shù)創(chuàng)作中，發(fā)展到現(xiàn)在，這種象征性意義已經(jīng)在現(xiàn)代平面設(shè)計中得到了廣泛、深入的應(yīng)用。而不同的美學(xué)色彩象征著人們不同的心理感受、地位身份、性格特征等，因此設(shè)計師在進(jìn)行現(xiàn)代平面設(shè)計時要根據(jù)目標(biāo)群體的信息需求、文化背景和生活品味來選取與之相符的色彩作為平面設(shè)計的主題色彩，這樣才能提升平面作品的吸引力，加深受眾對該平面作品的印象。例如，“黑”“白”兩色在道家思想和佛教思想中象征著萬物之源，象征著陰陽互補的哲學(xué)觀。太極圖的設(shè)計就是汲取了黑白兩色的這種象征性意義，整個設(shè)計采用黑白兩種色彩，用黑白這兩種極色的對比來象征我國古老的哲學(xué)思想和宇宙意識，是我國傳統(tǒng)元素中典型的符號之一。其中的白色代表光的顏色，象征著世間萬物的本源；黑色代表光的隱滅，象征著全無，這種黑白兩色的對比的形式共同象征著“陰陽互補”“有無相生”“對立統(tǒng)一”“物極必反”的哲學(xué)辯證觀。

（二）我國傳統(tǒng)美學(xué)色彩的裝飾性效果在現(xiàn)代平面設(shè)計中的應(yīng)用

我國傳統(tǒng)美學(xué)色彩在長期的歷史發(fā)展進(jìn)程中除了形成了觀念性、文化性的特征之外，還具有鮮明的裝飾性特征，體現(xiàn)在具體的平面設(shè)計作品中就是色彩要適宜，既要符合設(shè)計主體的形象特征和主觀意圖，又要符合受眾的審美偏好，要具有一定的美學(xué)特征，從而起到美化、裝飾的作用。我國傳統(tǒng)美學(xué)色彩的裝飾性特征主要表現(xiàn)為色彩對比鮮明、色彩純度和明度較高、色彩較為簡約等，將中國傳統(tǒng)色彩應(yīng)用在現(xiàn)代平面設(shè)計中，不僅可以充分表現(xiàn)出色彩的裝飾性效果，還可以讓平面設(shè)計作品表現(xiàn)出濃郁的傳統(tǒng)文化韻味。可以說，傳統(tǒng)美學(xué)色彩的這種裝飾性效果對現(xiàn)代平面設(shè)計的色彩運用具有很大的提示作用。以日本著名的設(shè)計大師杉浦康平設(shè)計的京劇海報為例，該海報大量采用黃色和黑色兩種顏色，黃色的京劇服飾和黑色的背景相互搭配使用，具有強烈的對比效果，雖然這張海報用色單純簡練，但是這種極具裝飾性效果的色彩擁有強烈的視覺表現(xiàn)力，不僅突出了該海報的宣傳主題，還在社會大眾心理產(chǎn)生了共鳴。此外，傳統(tǒng)美學(xué)色彩的裝飾性效果在書籍裝幀設(shè)計中的應(yīng)用也比較廣泛，許多書籍正是借助封面的裝飾性來吸引受眾注意力、提高銷售量的。

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（2）藝術(shù)設(shè)計的材料美。目前，在人類生存和發(fā)展的過程中，材料起到了重要的作用，并是現(xiàn)代文明重要支柱，對社會的發(fā)展方向具有重要影響。對于新型的科學(xué)技術(shù)能夠轉(zhuǎn)化為生產(chǎn)力，材料也扮演重要的角色。因此，在現(xiàn)代工業(yè)上藝術(shù)設(shè)計也離不開材料，要深入處理在產(chǎn)品結(jié)構(gòu)及環(huán)境設(shè)計中，產(chǎn)品在形態(tài)，顏色，質(zhì)感以及肌理方面處理，這樣能夠顯示出新型材料重要特點。在運用較為適當(dāng)有效的方式去處理材料，這樣才能夠進(jìn)一步滿足人類的需求，達(dá)到一種美的共享。對于不同材料而言，工藝手段也大不相同。正如常說的材美工巧，對于不同的材料要表現(xiàn)出不同的特點，對產(chǎn)品的功能性和美感具有直接影響。對于手工產(chǎn)品而言，需要制造者真正去觸摸材料，深入了解材料自身的性能，整點，質(zhì)感等。最大限度的發(fā)揮材料本身的質(zhì)地優(yōu)勢。例如在我國典型古代家具中，明式家具是展示出最好質(zhì)地美的家具之一。對于不同器材，在一些選材，制作方式以及加工技術(shù)方面都具有獨特的特征。要深入了解材料自身的特點，最終達(dá)到能夠傳遞更多美的信息，在產(chǎn)品與人類中間讓生產(chǎn)和藝術(shù)達(dá)到高度統(tǒng)一。

（3）技術(shù)和功能在本質(zhì)上是不可分開的，而且兩者還具有一定的內(nèi)涵。在審美價值的本質(zhì)和形態(tài)結(jié)構(gòu)上，形態(tài)美能夠做出明顯界定，相對于功能美能夠在審美價值的表現(xiàn)方面做出相應(yīng)界定。通常來講，美學(xué)中技術(shù)美在思辨方面更具有操作和應(yīng)用的性能。隨著物質(zhì)生產(chǎn)和產(chǎn)品文化中對美學(xué)的應(yīng)用。技術(shù)美學(xué)，文藝美學(xué)和審美教育三者，共同作為美學(xué)中應(yīng)用學(xué)科。在生產(chǎn)方式及商品經(jīng)濟不斷發(fā)展的過程中，技術(shù)美學(xué)在社會和技術(shù)存在科學(xué)內(nèi)相互滲透，融合，達(dá)到技術(shù)和藝術(shù)真正統(tǒng)一。美學(xué)原理中，技術(shù)美學(xué)真正達(dá)到了物質(zhì)生產(chǎn)和生活中具體化，又能夠在美學(xué)上對設(shè)計觀念進(jìn)行哲學(xué)的總括。技術(shù)美學(xué)中包含了很多方面，綜合體現(xiàn)了在哲學(xué)，心理學(xué)，社會學(xué)方面的問題，其中還包括在文化和科學(xué)技術(shù)方面的知識。

（4）藝術(shù)設(shè)計的科學(xué)美。藝術(shù)設(shè)計中科學(xué)美是一種較為獨立審美狀態(tài)，體現(xiàn)了一種理智問題。在形態(tài)的角度上對科學(xué)美進(jìn)行思考，其中包括科學(xué)倫理美以及科學(xué)產(chǎn)品美。在創(chuàng)作學(xué)中進(jìn)行思考，又包括理論創(chuàng)造美和科學(xué)實驗美。科學(xué)方面的美感并不是積極體現(xiàn)在研究成果上的，而最注重還是科學(xué)創(chuàng)造的過程。科學(xué)美必須經(jīng)過理智所能夠深入體會。這樣也表明了科學(xué)的獨特之美。科學(xué)美并不是自然所存在的，更體現(xiàn)了一種對現(xiàn)實生活的領(lǐng)悟和感知。在此種美感中，最主要的體現(xiàn)了自然的和諧。無論是在外在還是在內(nèi)在，均能夠享有一種美感，領(lǐng)會更為全面美。科技美也能夠作為美感中一種高級形式，在總結(jié)出美的規(guī)律后，進(jìn)行創(chuàng)造。在人類的審美意識和心理中達(dá)到了較高發(fā)展階段。在客觀上的，在人類創(chuàng)造的科學(xué)發(fā)明中，是通過不斷發(fā)展的，總結(jié)出自然規(guī)律中的創(chuàng)造的形式與成果。在低碳環(huán)保的大形勢下，應(yīng)遵循內(nèi)外空間條件和自然條件一體化的理念。真正實現(xiàn)設(shè)計的科學(xué)，專業(yè)化。例如北戴河美術(shù)館建筑就深入遵循了這一理念。具體為：

（5）藝術(shù)設(shè)計的裝飾美。藝術(shù)源于以裝飾成為的標(biāo)志。在藝術(shù)史中，裝飾藝術(shù)一直在不斷前進(jìn)。在手工創(chuàng)作時代中，一般主要是通過對自然形態(tài)對產(chǎn)品的外形做出形狀上裝飾。在工業(yè)革命時期，大多數(shù)藝術(shù)運動都是圍繞著裝飾及被裝飾物之間的關(guān)系進(jìn)行處理的。在觀念上視覺和功能美學(xué)上都存在一定的更新。在人類發(fā)展歷史中，裝飾藝術(shù)是焦躁的藝術(shù)形態(tài)。因此在藝術(shù)設(shè)計中裝飾藝術(shù)占有重要位置。

二、藝術(shù)設(shè)計美學(xué)的特點

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2裝飾材料的綜合美學(xué)應(yīng)用

家居室內(nèi)設(shè)計是以不同種類的裝飾材料為基本載體的綜合藝術(shù)創(chuàng)作活動，設(shè)計師只有通過恰當(dāng)有效的設(shè)計手段，對各類裝飾材料加以整體的把握和運用，才能創(chuàng)造出符合視覺審美感受，滿足審美心理的人居環(huán)境。在實際應(yīng)用中，應(yīng)把握好以下幾個方面。

2.1協(xié)調(diào)與變化

協(xié)調(diào)是家居設(shè)計中所運用裝飾材料的統(tǒng)一與和諧。強調(diào)材料表現(xiàn)效果趨向一致性，紋飾一致，色彩多使用同類色，傳達(dá)出居室空間的整體感與融合感。如楓木家具和竹地板相配合，二者同為相近似材質(zhì)，具有自然、質(zhì)樸的共同性，能使空間顯得祥和、溫馨。臥室、書房等私密空間常用使用這種表現(xiàn)形式。但是過分的統(tǒng)一會使空間顯得單調(diào)、乏味，這就需要運用變化的手法來調(diào)和。變化是家居設(shè)計整體和局部材質(zhì)效果的對比，是不同的裝飾材料并置在一起時，其形象既不相同也不近似，有著明顯的差異，形成較為強烈的感官對照。這種對照具有較強的美學(xué)效應(yīng)，易使人產(chǎn)生活躍、興奮的心理感受。裝飾效果鮮明、生動。如在客廳造型墻上使用天然毛石與金屬、玻璃相結(jié)合，這種人造材料與天然材料的對比，粗糙與光滑肌理對比；華麗與樸素對比；厚重與輕盈對比；無不烘托出客廳作為開放空間的熱鬧、歡快的家居氣氛。當(dāng)然，家居材料的協(xié)調(diào)與變化要結(jié)合起來綜合設(shè)計，那就是在協(xié)調(diào)中求變化，在變化中求協(xié)調(diào)。

2.2節(jié)奏與韻律

節(jié)奏與韻律源于音樂節(jié)拍輕重緩急的變化和重復(fù)，體現(xiàn)在視覺美學(xué)中，指形象周期性的連續(xù)、交叉、重疊，由此產(chǎn)生大小、強弱、明暗的變化。在現(xiàn)代簡約風(fēng)格的居室設(shè)計中，各功能空間通過反復(fù)使用玻璃、金屬、復(fù)合裝飾板等材料，并經(jīng)過組合、變形、扭曲、折斷等方式，使材料構(gòu)成更加豐富、更有層次，呈現(xiàn)出強烈的節(jié)奏感與韻律感，如在藻井式吊頂中利用木條或玻璃鑲嵌，形成方向感強烈的線條圖案，搭配燈池的裝飾燈具，從而產(chǎn)生視覺上的律動感。

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三、美學(xué)的理論形式之外，在古代勞動人民創(chuàng)造的大量工藝產(chǎn)品之中，也體現(xiàn)出了豐富的美學(xué)思想。雖然自先秦諸子以來，造物的工藝就一直被歸于“形而下”的范疇，但從先輩能工巧匠的高度技巧之中仍然表現(xiàn)出了他們的藝術(shù)構(gòu)思和美的理想，正如馬克思所說，他們是按照美的規(guī)律來創(chuàng)造的。古人強調(diào)“技進(jìn)乎道”，從實際操作的高超技藝中可以歸結(jié)出美的規(guī)律“道”。技藝的神化，進(jìn)乎道，亦出乎道，道是技的立足根本，技是道的外在表現(xiàn)和激發(fā)因素。這種道與技的辯證關(guān)系，在當(dāng)代實際上就是科學(xué)與藝術(shù)的辯證關(guān)系，而這種辯證關(guān)系也正被當(dāng)代平面設(shè)計師所重視。當(dāng)代高科技的飛速發(fā)展為平面設(shè)計師的創(chuàng)作提供了很大的空間。科學(xué)與藝術(shù)在作品中的完美體現(xiàn)，是當(dāng)代平面設(shè)計師所追求的新的目標(biāo)。

中國傳統(tǒng)美學(xué)觀，能帶給當(dāng)代平面設(shè)計師豐富的美學(xué)思想、多元的傳統(tǒng)文化，并能夠提供許多資料給予其新的啟發(fā)。繼承并發(fā)展一切優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)，本身就是當(dāng)代平面設(shè)計創(chuàng)新的前提。而脫出美學(xué)傳統(tǒng)的物化表現(xiàn)，將傳統(tǒng)美學(xué)的精神注入到設(shè)計師的頭腦之中并與現(xiàn)代意識相結(jié)合，就更是一種當(dāng)代設(shè)計理念的創(chuàng)新。因此，了解中國傳統(tǒng)文化，研究中國傳統(tǒng)美學(xué)觀，結(jié)合當(dāng)代實際，科學(xué)地吸收傳統(tǒng)，對中國當(dāng)代平面設(shè)計師而言是尤為必要的。

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