緒論:寫作既是個人情感的抒發,也是對學術真理的探索,歡迎閱讀由發表云整理的11篇色彩培訓總結范文,希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。
中國紡織工業聯合會名譽會長、中國流行色協會會長杜鈺洲在講話中回顧和總結了三十年來中國色彩事業發展的歷史進程,將學習貫徹黨的十精神與推動中國色彩事業建設相結合,對中國流行色協會的流行色研究、預測和,豐富色彩理論和實踐,提高色彩行業的科研水平等工作上提出了更高的要求。未來中國流行色協會將努力為各行業生產創新服務,為發展原創技術、培育自主品牌、提高產業核心競爭力服務,進一步做好色彩搭配師國家職業標準體系建設和專業人才培訓工作,為產業和社會培養更多掌握現代色彩科技和人文知識的專業人才。
中國科協沈愛民部長對協會建設一流現代科技社團提出了希望。他指出中國流行色協會應發揮科技社團作為國家推動科技事業發展重要力量的作用,調動廣大色彩工作者的積極性,發揮好先進生產力開拓者和先進文化傳播者的重要作用。
中國紡織工業聯合會黨委副書記、副會長孫瑞哲結合流行色在紡織工業領域的應用對中國流行色協會未來的發展提出了要求,強調協會應進一步深化中國城鄉居民色彩調查,建設協會色彩創新中心和色彩研發基地平臺,加大色彩搭配師國家職業人才培訓力度,進一步整合社會資源,創新協會服務方式。
中國流行色協會榮獲民政部“全國先進社會組織”稱號,這是我會繼2007年獲得第六屆“全國先進學會”稱號之后獲得的又一殊榮,成為中國科協所屬192家全國學會中獲此榮譽的九家學會之一。
2月26日上午,“全國先進社會組織表彰暨社會組織深入學習實踐科學發展觀活動總結大會”在人民大會堂隆重舉行。595家協會、研究會、基金會、作為全國42萬家社會組織的先進代表,獲得全國先進社會組織。梁勇常務副會長代表中國流行色協會出席了表彰大會。會后在接受記者采訪時,梁勇指出,這個榮譽來之不易,這是國家政府部門和中國科協對我們這些年來工作的肯定和鼓勵,是中國紡織工業協會的領導和關心以及廣大會員的熱心支持和積極參與下取得的。特別是中國紡織工業協會會長杜鈺洲親自擔任我會會長后,一直關心和支持協會工作,明確了協會依靠專家、立足產業、建設產學研創新服務體系的發展思路,協會在會員服務、色彩基地建設、色彩專業培訓、國際合作等方面取得了長足的進展。
梁勇表示,“雄關漫道真如鐵,而今邁步從頭越”。在榮譽面前,我們一定要不驕不躁,要清醒地認識到我會與許多先進協會、學會存在的差距。我們要以獲得榮譽為動力,高標準,嚴要求,要認真學書記在中國科協成立五十周年紀念大會上的講話精神,深入學習實踐科學發展觀,進一步加強協會自身能力建設。健全協會工作機制,創新協會發展模式,特別要講政治、講學習、講服務。講政治就是要充分發揮協會作為國家級色彩機構的角色,團結國內外廣大色彩工作者,擔當起向全社會開展色彩科學普及的社會責任,為美化社會環境和人民生活,提高我國產業色彩創新能力和水平做貢獻;講學習就是要不斷學習世界先進的色彩科學知識和理論以及現代經濟社會的相關知識,提高我們服務會員的能力和水平,把我會辦成一個學習型組織;講服務就是要全心全意為廣大會員服務,通過形式多樣,內容豐富的服務,使廣大會員企業和個人會員在城市色彩規劃和設計、時尚產品色彩設計與開發、色彩管理和色彩營銷、個人形象色彩應用等方面發揮更大的作用,取得更大的成就,從而使協會作為我國色彩工作者之家。更好地滿足經濟社會和大眾百姓對色彩科學應用不斷增長的需求,為構建和諧社會、建設創新型國家做出更大的貢獻。
中圖分類號:J063文獻標識碼:A文章編號:1003-949X(2008)-10-0074-02
一切視覺藝術的語言必須由色彩來表達,一切視覺藝術形象必須通過色彩來創造。美國流行色彩研究中心的一項調查表明,人們在挑選商品的時候存在一個“7秒鐘定律”:面對琳瑯滿目的商品,人們只需7秒鐘就可以確定對這些商品是否感興趣。在這短暫而關鍵的7秒鐘內,色彩的作用占到67%,成為決定人們對商品好惡的重要因素,可見視覺色彩形成了人的第一印象。因而,廣告色彩設計已成為廣告設計創作中的一種必要技巧和研究領域。為了充分發揮廣告色彩的傳播功效,在世界經濟一體化的今天有必要對我國民間廣告色彩的運用進行精心的安排與謀劃,尋找出廣告色彩設計的表現策略。
一、我國民間美術色彩的內涵和底蘊
我國民間美術色彩是建立在人文學科的基礎上,注重傳神韻味的內心體驗,崇尚平淡自然、樸素幽深的意境,表現出本土傳統色彩與市場色彩的相輔相成。許多著名的廣告藝術設計師之所以走向成功,不僅因為他有一流的現代設計意識和頭腦,也由于他在廣告設計中加人了許多中國本土化的內容,如水墨文化、儒家文化,使廣告作品具有空靈、淡泊的東方水墨意境。現代廣告消費人群中的每一個客戶對色彩的感覺和理解程度不一樣,對色彩的接受程度也不一樣,這都會受消費者文化程度、性別年齡、風俗習慣、以及地理環境等等的影響。和國外色彩夸張奔放的特點不同,在我國傳統的繪畫色彩結構中,最基本的色相對比是紅、黃、藍或紅、綠、藍。這些最高純度的顏色,經過藝術家調整它們之間的面積,用白或黑色線間隔之后,獲得了最明確的色相組成的穩定而統一的色彩結構。色彩總體效果和諧、統一、整體。中國人重和諧與統一的另一種色彩組合關系即調和色調的和諧,如敦煌壁畫的色彩主要是在補色對比基礎上的整體色彩和諧;從色彩純度的角度分類,敦煌壁畫屬于灰色調;從對比度分類,它屬于中對比色調。整個色調幽雅、含蓄、沉著、和諧統一,恰好同中國人“中和之美”的心理律動相暗合。
二、我國現代廣告藝術中民間美術色彩的重要體現
“人要衣裝,佛要金裝”,和諧生動的現代廣告藝術世界要求企業的產品異彩紛呈、多彩多姿。在不同的國度里,視覺要求是最簡單明了的。可以說色彩是最直接的促銷語言,顏色合意、靚麗、柔和就是優勢。在一則國內白酒廣告中創造了如詩如畫的民間色彩意境:在一個月色朦朧的夜晚,一杯斟滿的白酒靜靜地立在木紋的長桌上。杯中的白酒在月光的映照下顯得格外透明溫潤,而小小螢火蟲的光亮正好投射在白酒的泡沫上,非常清晰地將雪白的顏色和細密光滑的肌理呈現出來,讓人一眼就能感覺得到白酒的純正品質和絕妙的口感。寧靜、雅致、幽遠、自然的意境分明又讓人感到此時的白酒不只是一種飲品,它已經完全融入了環境當中,品嘗它的過程正猶如欣賞美妙的夏夜,感受一份難得的清涼自在。此外,這幾年春節可口可樂推出“舞龍篇”廣告,采用這一中國傳統的節日慶典的形式和中國百姓一起喜迎春節,連續兩年采用紅色中國傳統的泥娃娃形象“阿福”推出電視廣告,以動畫片的廣告形式表現東北小村莊的融融春意。整款廣告設計以紅色為基調,紅色在中國的新年慶祝中具有特別意義,它象征著財富、繁榮、來年紅火。中國元素以及其所象征的福貴意義搭配上中國傳統的節日氣氛,以精心的設計觸發了中國人的心理感應,喜氣洋洋的紅色廣告溫馨可愛,深深打動了中國消費者。在國內,漢方廣告也是利用色彩營銷十分成功的經典廣告,其廣告充滿濃厚的中國元素,以扎染布的藍色為主色調,輔以人參、黃茂等中藥圖案,色彩定位上采用藍青花色,不僅在色彩識別上有很強的特異效果,同時采用傳統寫意的手法作畫面表現,令該產品使人眼前一亮。
三、現代廣告藝術中民間美術色彩的運用前景
色彩本身無國際與民族之分,只是不同的搭配產生了民族風格,對于色彩的寓意不同的理解使色彩具有了國際與民族之分,因此,人們對色彩的認識和接受具有民族性的特征。色彩的民族性是指在色彩創造、運用過程中體現出的民族文化、民族心理的特征。色彩的設計的目的是為了讓不同民族的消費者認同和喜歡設計的產品。不同的民族在色彩的選擇上雖然有一定的共性,但差異也很顯著,同樣的色彩對于不同民族的人會產生不同的效果,不同民族的人們對于色彩好惡有不同選擇。隨著世界范圍內的文化交流與融合,使地區性的、局部傳統文化的影響力日趨減小,人們對色彩好惡與偏愛上的自由度也越來越大,在色彩趣味上的求變、效仿、從眾與趨時這些一般的心理活動就更容易在色彩選擇上發揮作用。從宏觀上看,以市場導向為目的流行色方案的確起到了引導消費的作用。就流行色方案本身而論,它是由幾個主題中的若干組色彩構成的一個體系,歷年的方案都有些規律可循,例如深色轉淺色,淡色轉純色周而復始;紫、黃、綠等純色來去匆匆;灰色與各種低純度色彩和藍、紅這兩種純色則幾乎不受流行所影響,每年的流行色方案中都以大量的這類穩定色彩為基調,這樣的流行色方案本身便具有為大眾所接受的基礎。此外,也不容忽視個別人在流行色現象中行為的特殊性,客觀上存在著一個作為時尚領導者的消費階層,其滿足于標新立異與被別人仿效,故他們在流行色現象中不服從大眾消費的選擇模式,并常常成為流行變化的風向標,成為新的流行趨勢的參照對象。如今,經濟全球化促進了世界統一市場的形成,國家間交往的日益頻繁加大了不同文化間廣告交流與碰撞的可能。今后需要進行跨文化廣告培訓,除了利用公司內部的培訓機構和培訓人員,還可以通過外部知識的吸納來充實培訓的內容,比如邀請大學、科研機構的專家開展講座。另外,為了增強培訓內容的應用性,還可以針對某項廣告任務,對廣告管理和創作人員進行專門培訓,從而根據特定的市場文化特點創作有效的廣告藝術作品。
四、總結
廣告色彩可以如實地表現商品的形狀、色彩、明暗,使之立體化。而正是這種寫真策略,準確地傳達了廣告產品,提高了廣告傳遞信息的能力,促使消費者對廠告中所傳播的內容產生信任感和好感。總之,在廣告設計中,色彩是使設計產生視覺沖擊力和藝術感染力的重要因素,是廣告傳播實現其最終目的的先決條件之一。它具有先聲奪人的力量,是廣告設計的一種重要表現手段。因此,現代廣告設計已從造型時代演變為色彩主導設計的時代,在新的時代,民間美術的色彩運用永遠是頗為值得關注的趨勢和研究的課題。
參考文獻:
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學生在觀察世界時色彩對其視覺和藝術感知起到了刺激的作用。在高中美術教學中,色彩教學是為了適應高考要求出現的,這種特色教學能使學生對色彩的敏感性和色彩運用的技能和技巧形成一個完整的體系。在對學生的系統培訓中,要讓學生對色彩的本質充分理解,使他們經過一系列的強化訓練,能把美術的基本功練扎實,使自己在運用色彩創造時能具有更好的創新性。
(一)掌握色彩的本質構成
在對學生進行色彩理解和運用專項培訓時,首先要讓他們知道色彩是如何產生的。在光的作用下,我們通過物體表面的反射看到了各種色彩。在理解色彩本質內容時,要清楚色彩是由固有色、光源色和環境色三部分組成的,每一部分所包含的內容教師要讓學生清楚地了解。
(二)認識色彩的基本屬性
在理解色彩時要掌握色彩的屬性,即色彩的三要素:色相、明度、純度。學生進行美術創作時,要綜合考慮色彩的這些基本性質,它們是反映圖畫的重要組成部分,適當地運用色彩的三要素可以讓學生獲得美的圖畫,可以讓學生通過觀察獲得的視知覺真實地反映到作品中。
(三)提高學生對色彩混合的認識
在各種色彩中,三原色通過混合可以得出各種不同的色彩,在進行色彩組合時,學生不用對三原色組成什么顏色死記硬背,而是要理解三原色經過不同的混合所獲得的色彩以及色彩混合后的大體色彩傾向。
二、針對性地臨摹,掌握基本技能
臨摹可以提高學生對色彩的展現、運用和理解,通過臨摹名家名作,學生提高了對美的理解力和感知力。在臨摹過程中,學生對作者在創作時,光的反射以及環境各個因素對色彩的影響都有了深刻理解。掌握水粉畫的基本技法是臨摹的主要目的之一,水粉色彩的基本技法包括:
(一)濕畫法
濕畫法分為兩種:一種是在潮濕的畫面上進行操作,或將顏料調入充足的水分涂抹在畫面上;另一種是用軟毛刷在白紙上刷一層清水,待半干時作畫。濕畫法一般要求一次畫完,不宜反復修改,也可作為一個步驟鋪墊底色,成與敗的關鍵是把握好水分的多少。
(二)干畫法
干畫法是最常用的方法,水分與顏料的比例適中,一般將顏料調合均勻,從暗部落筆,最后畫亮部色彩。也可使顏料不調合均勻,直接在畫面上調合。這種畫法既能薄薄罩染,又能層層重疊,使畫面的表現力增強,體積飽滿,色彩變化更為豐富。
(三)干濕并用法
干濕畫法在水粉畫中往往兼用,有時某個部分采用濕畫法,而另一個地方又采用干畫法;也有時在同一個地方采用干濕并用法。所以作畫時不應被技法所限制,有時還可以靈活地創造技法,只要出現好的效果就行。
(四)干擦接色法
在進行水粉畫的創作時,為了讓作品看起來更具有真實感,就需要在顏色銜接的地方用較干的顏料抹上去,使顏色的銜接看起來更自然。
(五)色層積累法
通過運用這種畫法,我們可以獲得實物厚重、豐富的感覺和效果。色層積累法的步驟是:第一次畫出底色,第二次把一部分底色畫上新的事物,一部分底色保留,第三次畫時,底色和第二次畫的事物中的一部分再畫上新的事物,保留一部分底色和第二次畫的顏色,這種畫法就叫做色層積累法。
(六)筆法
在水粉畫的創作過程中,對色彩的掌握是重要的環節,使用什么樣的筆法進行創作也是重要的環節。好的筆法能把事物的形態和質感表現得淋漓盡致,能從作品中感受到事物的美。在筆法運用的過程中,它體現了作者在創作時的情感,每一種筆法都代表一種風格。學生在進行創作時,不要拘泥于用什么筆法,只要能把自己所感受到的事物的美畫出來就是適合自己的筆法,就是優秀的筆法。
三、有效寫生,提高學生的整體觀察能力
在培養學生對事物色彩整體的觀察力和感知力時,教師要遵循一定的規律,循序漸進地引導學生運用科學有效的方法對色彩進行觀察。學生在對事物的色彩進行觀察時,要運用視知覺來感受到色彩具備的藝術性,通過感受,在進行繪畫時才能把視知覺轉化成對色彩的理解和運用,才能從觀察中獲得經驗和技巧,才能創作出有內涵的美的作品。在創作時,要考慮到事物的結構和形態來綜合運用色彩,使事物能生動地出現在畫中。在培養學生對色彩觀察的能力時,教師要根據學生對色彩的視知覺能力的高低設定不同的觀察任務,使學生在對色彩的理解和運用上都能有所提高。
四、優秀的范畫欣賞提高審美素養
藝術設計教育體系的開創可以追溯至德國的包豪斯學校,包豪斯學校即德國魏瑪市的“公立包豪斯學校”的簡稱,后改稱“設計學院”,習慣上仍沿稱包豪斯學校。包豪斯學校于1919年成立于德國,至1933年關閉,是一所現代實用藝術設計學校。作為世界上第一所完全為實現藝術設計教育而建立的學校,在它14年的辦學歷程中,在藝術設計專業課程設置、課程內容、教學模式、以及教育理念等方面對后世的藝術設計教育體系的發展與完備產生了巨大影響,起到了標志性的作用。其中藝術設計教育的三大基礎課程—平面構成、立體構成和色彩構成等構成包豪斯對現代藝術設計教育體系做出的貢獻之一。相較于包豪斯系統的藝術設計教育體系,我國的藝術設計教育起步晚,直至1998年,國家教育部才正式定名為藝術設計專業學科,且初始階段僅在藝術院校和傳統大學設立,至于在高等職業院校中,其藝術設計專業歷史時期更為短暫。1999年8月,在原“蘇州工藝美術學校”、“蘇州輕工職工大學”的基礎上組建而成的蘇州工藝美術職業技術學院是我國成立的第一所藝術設計高等職業院校,在這樣的時代背景下,為了滿足社會需要及符合學生學習特點,需要培養學生全面的設計素質,在設計素質中,色彩的應用技能極為關鍵,而色彩構成課程對高職藝術設計專業學生顯然具有重要作用,具體內容闡述如下。
一、色彩構成課程概述
從介紹包豪斯學校可知,色彩構成課程形成于20世紀20年代,是在藝術創作、藝術設計,并將藝術融入科學性的基礎上形成的一個科學化、系統化的訓練方法。其教學目的是為了通過色彩表現,運用色彩構成原理的訓練,讓學生了解、掌握色彩的搭配規律,從而形成具有色彩美形式的構成方式,組合成富于藝術感、韻律感的設計作品。下面從從色構彩成課程內容、重要性、意義幾個方面對色彩構成課程進行一個綜述。
(一)色彩構成課程概念
從字面上來看,色彩構成首要的要素便是色彩,色彩的形成原因從物理學角度來說,色彩是指不同材質的物體對日光和各種不同發光體所發出光的吸收和反射呈現出眼睛可感的表面現象。色彩構成課程是在掌握不同色彩區分基礎上,研究色彩的產生原理、人運用不同色彩進行表達產生不同的畫面效果和色彩組合規律及應用的一門學科。換句話說,色彩構成就是在正確的色彩原理指導下,利用不同的色彩元素組合傳達情感,組合構造出具有一定情感氛圍色彩效果的設計作品。
(二)色彩構成課程內容
色彩構成課程是一門具有裝飾性特點并結合科學性的設計基礎課程,是運用色彩構成技法,通過色彩組合規律有目的性地表現出既定內容,特別是要使用色彩這一專業語言來獲得作品內涵與人情感上的溝通。
(三)色彩構成課程重要性
從包豪斯學校創立的藝術設計教育體系伊始,色彩構成在藝術設計門類基礎學科中,便和平面構成以及立體構成成為藝術設計的三大基礎構成課程,其重要性在于色彩能夠帶給人們對設計作品先入為主的第一感覺。
(四)色彩構成課程意義
色彩構成課程的意義在于色彩構成課程是從研究色彩的來源、色彩的物理、化學性質及給人們帶來的精神及心理上的體驗為出發點,通過大量系統的色彩感覺培養,總結出色彩搭配的規律,有助于提升設計師對色彩敏銳度和色彩搭配的熟練度。由于色彩構成是現代設計中重要的基礎科學之一。所以掌握這門知識對于設計者去拓展藝術視野、啟迪色彩運用靈感等方面都有著重要意義,同時也為設計者在今后的各種專業設計中奠定良好的色彩基礎。
二、高職藝術設計專業學生色彩構成課程要求
根據高職教育的要求和高職學生的學習特點,色彩構成課程按照高職教育“實際、實用、實踐、必需、夠用”的教學原則和鍛煉培養學生滿足社會實際需要的專業技能為出發點,突出應用能力培養,為此提出以下幾點課程要求:
(一)色彩構成課程設置從學生學習興趣入手
愛因斯坦曾說:“興趣是最好的老師”。學習興趣是推動學生學習過程的誘發因素,決定學生的情感態度在學習上的選擇方向,是促進學生積極主動學習的直接動力,是使學生完成學習任務的前提條件。濃厚學習興趣會激發學生的探究心理,產生強大的學習動力,并為最終取得優異的學習效果創造條件。而得到良好的學習效果又反過來可以更大程度地提高學生的學習興趣,促進學生學習能力提升的程度,使其通過良性循環的學習活動得到身心的滿足感,從而對學習過程產生愉悅的心理情緒,每一次的學習過程都是內心得到滿足、得到情感升華的過程,由此學習效果與學習興趣達到循環往復、互相促進的積極狀態。
(二)色彩構成課程作為設計基礎課,是藝術設計專業學生的必修課
該課程的授課方式要求與專業課培訓的銜接,其目的是為了使基礎課名副其實地成為專業技能的“基礎”,這就需要我們打破原來單一的基礎課教學模式,使色彩構成課程與專業課教授緊密接軌,實現學生三年基礎課、專業課等課程的整體貫通,從而超越每門課程的孤立授課,達到從宏觀上對學生整體設計素養的把握,對高職藝術設計專業學生未來就業實現有針對性的教學需要的目的。
(三)色彩構成課程與高職藝術設計專業要求相融合
為了響應高職教育教學模式改革的號召,高職藝術設計專業色彩構成課程采取模塊式教學法,在教學模塊的設計和操作中,重視理論教學,注重實踐操作,突出動手能力培養,并且為適應當今設計工作需要,強化多媒體技術在藝術設計中的輔助作用,使學生具備運用計算機協助完成設計目的的能力,符合當今專業人才需求。
(四)色彩構成課程提高學生的動手能力和協作能力
圍繞培養高職學生實踐能力和創造能力這個核心,除了培養學生對藝術設計的認識能力、理解能力和表現能力,更要求提高學生的動手能力,使學生具有較強的設計綜合能力,這需要學生在教師的組織引導下,組成團隊,通過市場調研、小組討論、案例分析、與教師分別商討確定設計方案,再經教師點評和輔導,修改作品中略有瑕疵的部分,進而完善整套方案進行設計創作。在這個過程中,學生不僅加強了動手能力,還增強了團隊協作能力。
(五)色彩構成課程培養學生注重積累的能力
這種積累包括知識積累;設計作品、經歷積累;設計思維積累等。這種積累的豐富性有益于未來就業,不僅對學生個人思想的成熟具有一定幫助,也是一個設計師從幼稚走向成熟的標志。
三、色彩構成課程對高職藝術設計專業學生重要性
一是,從前文總結色彩構成課程的內容,可看出色彩構成課程所學習的種種技法,均是在藝術設計實踐中需要使用到的。換句話說,任何一幅色彩作品,無論平面設計作品還是三維動畫作品,甚至繪畫作品都會包含色彩構成的技法在其中。如抽象表現主義藝術大師蒙德里安的作品,雖然其作品純屬繪畫作品,但其畫面構圖依然采取了色彩構成的色彩對比規律。二是,色彩構成技法的掌握對設計師培養完備的設計思路,運用適當的設計色彩,創作出成功的藝術作品,起到事半功倍的作用,色彩構成在畫面中的呈現是顯示出設計師設計能力高下的主要方面。三是,色彩構成技法運用的正確與否是設計師實現設計初衷的關鍵,作品中色彩的使用,搭配的效果是能否正確傳導出設計師感情訴求的重要因素,也是奠定設計師最終設計作品成效的基礎。最后,除了以上三個方面之外,色彩構成課程的學習是其他藝術設計專業課程的基礎,也是掌握其他藝術設計專業知識和技能的基本條件。這也是藝術設計專業教學進程設置將色彩構成放于學生大學一年級的課程安排之中的原因之一,學生要在大學一年級學習色彩構成課程之后,才能進入到更深層次的如報刊設計、CI設計等專業技能課程的學習。
四、高職藝術設計專業學生就業趨向
眾所周知,藝術設計包圍著人們身邊每一方面,社會生活及工作需求使人們無時不刻都離不開藝術設計,譬如人們穿衣需要服裝設計,人們購買商品需要包裝設計以及平面廣告設計,我們居住的場所需要環境設計,我們看電視需要多媒體設計等等,可以說藝術設計無處不在。而這些門類藝術設計需要大量的藝術設計人才。人才需求的門類和數量的增加使藝術設計在高等職業教育體系中逐漸占有重要地位。因此設立高等職業藝術設計專業不僅是社會的需求,也是滿足人們精神文化生活的需要。可以說,現代生活中藝術設計專業的涵蓋性極廣,涉及社會生活中的方方面面,主要包含視覺傳達設計、產品設計、環境設計和影視設計等領域。高等職業藝術設計教育主要為上述領域的職業崗位培養具備相關藝術設計思維、藝術設計技巧并且能夠熟練運用現代設計技術,結合當今設計元素,符合現代設計審美趨向,進行設計和制作的高技能人才。為此針對這些領域的人才需求,高職院校特地開設裝潢設計、裝飾設計、影視動畫設計等藝術設計專業來培養從事以上行業的藝術設計人員,以滿足社會發展和人們生活的需要,這是開設高職藝術設計專業的任務,同時這些行業也是高職藝術設計專業學生未來的就業方向。
閩南理工學院環境設計專業原有色彩課程依據藝術類培養方案,與素描課程融合,體現為繪畫造型基礎課程中部分內容,依據專業課程體系結構被安排在大一上學期完成。在執行教學計劃過程中,繪畫造型基礎課程中的色彩部分被安排為36學時,課時較少,2014年的繪畫造型基礎課程中的色彩部分僅能講授水粉的基礎技法,不能較好地掌握水粉的用筆技法、形式感及畫面氛圍;2015年繪畫造型基礎課程中的色彩部分對水彩傳統技法中的干濕畫法掌握不熟練,對撒鹽法、涂蠟法及對印法等特殊技法課堂內無法嘗試,直接影響到學生后續手繪表現技法課程的學習。在2016年的環境設計培養方案中,通過將繪畫造型基礎課程拆分為素描和色彩課程,各48學時,同時,在大一下學期的建筑速寫課程中安排24學時的色彩課程,可以充分講授色彩知識,并提高學生的手繪能力。
二、教學內容的更新
色彩課程要求學生掌握繪畫造型的基礎知識、造型設計的要素、構思方法、表現技法,并且能夠結合理論知識,進行造型設計的構思、美感和表現技術的實踐訓練。在2014和2015學年的教學過程中,由于學時安排較少,對色彩的表現技法講授不全面,同時,對造型設計的構思、美感及技術表現訓練也較少,學生作品點評次數較少,不能及時掌握學生對課堂內容的熟練程度。通過與講授建筑速寫和手繪表現技法課程的教師溝通發現學生在畫面美感、技法表現及顏料特性掌握方面存在不足之處。在2016年的教學大綱中,色彩課程重點講授色彩基礎知識、水彩的表現方法與步驟和水彩課題訓練,同時在建筑速寫課程中通過大量的訓練,使得學生在水彩繪畫過程中對水的控制更加熟練,色彩技法也得到進一步的提高。
三、教學方法的改進
在中國當代教育中,無論水粉還是水彩課程的教學方法都存在些許弊端,仍需進一步改進。在當代各高校的課程安排上,水粉課程的教學方法大多數采用臨摹與寫生的形式進行授課,缺少創作和應用于相關專業的環節,從而導致學生仿佛回到了高考培訓班的學習場景:照著畫,不用動腦,甚至有學生戴著耳機,邊抖邊畫,每天只是“混日子”罷了,這種狀況的出現與教師的教學方法有著密不可分的關系。俗話說:“授之于魚不如授之于漁”,教師應挖掘學生的無限潛力,而非埋沒好的人才。因此,教師應改進教學方法,在課堂上采用啟發式教學,要多拋出問題,使學生發散思維、多動腦,同時提高學生學習的積極性,使學生在學習中思考,在思考中探究,在探究中總結,在總結中進步,在進步中成長。以閩南理工學院為例,環境設計專業的色彩課程將水粉改成水彩,由于水粉與水彩顏料的性質不同,呈現出來的畫面效果也截然不同。水粉的畫面比較粉氣,覆蓋力強,可以畫很厚,水彩畫面透氣,覆蓋力弱。然而在環境設計專業中,不管是室內方向還是景觀方向,設計稿圖均不需要厚重感,薄薄一層透氣的色彩表達最佳。由于二者的材質不同,教學方法也不能按照之前色彩課程的教學方法進行。首先,針對大多數學生從未接觸的課程進行導入,引導學生對此好奇、感興趣;其次,在課程安排上需層層遞進,依舊要抓住學生的好奇心;再次,教學不要過于強調水彩的技法,應使學生更加注重繪畫內涵的表達,作品要有自己的個性和情感。這樣的教學方法不僅可以提高學生學習的積極性,而且可以使課堂氛圍更佳,師生交流與生生交流更順暢。
四、實踐環節的加強
現今各高校設計專業的色彩課程更加重視表現技法的教學探討,在課上,學生需要不斷探索水彩顏料的特性,并且根據自己所知的理論知識發現水彩繪畫的“新大陸”。事實上,色彩探究的最直接方法莫過于室外寫生,不管是色彩的傾向還是色彩的變化都是隨著光源的變化而變化的。印象派畫家就十分喜愛光色的變化,因此,他們經常背起畫箱,走到大自然中去尋找變幻莫測的色彩。比如,印象派畫家莫奈在不用時刻、不同季節將同一個教堂、同一個草垛表現出不同的色彩。因此,現在各高校不僅組織美術學專業的學生外出寫生,設計專業的學生也要外出寫生。閩南理工學院每年組織環境設計專業的學生在大二上學期外出寫生。就環境設計專業而言,無論是室內方向還是景觀方向的學生,都需要走到自然中尋找美的、創新的設計稿圖,因此,環境設計方向的學生外出寫生均以水彩為表現形式,將自己的所感所想表現在畫面中。寫生結束后帶隊教師評選出優秀作品進行展覽,這也是對學生外出實踐成果的肯定,從而可以促進學生的學習熱忱,也可以激勵下一屆外出寫生的學生努力畫出更好的作品。課程改革需從學生所學專業的角度進行分析,注重培養學生在設計中的實際應用能力。但許多設計類專業教材滯后于實踐,理論性較強,使得學生在課堂上所學的知識與現實情況脫節,從而導致學生的理論能力與實踐運用能力失衡,對此,教師應根據學生的具體情況調整教學方法與內容,側重培養學生的應用能力。例如,閩南理工學院環境設計專業的色彩課,該課程在2015年之前均以水粉課的形式講授,只是一味地傳授學生色彩相關的理論知識和繪畫技巧,并未與他們的專業運用有機地聯系在一起,這就造就了學生認為的“又回到了培訓班的學習”。因此,這就要求教師對色彩課程教學內容不斷進行改革,補充新知識、新技法,同時要使學生知道該課程對他們設計專業課程有所幫助。為了提高學生的實踐能力,教師可以將他們帶出課堂,走進大自然,使學生親身感受自己所畫的場景,親身感受自己畫面中的每個描繪對象,這樣能更直觀、有效地輔助教學。
目前,水彩在設計類專業中的使用程度不斷提高,并以其優異的表現效果形成逐漸取代水粉的趨勢。在色彩課程教學過程中,要注重理論知識與學生專業相結合,培養學生的實踐應用能力。本文通過探討環境設計專業色彩課程教學改革,提出從課程體系、教學內容、教學方法和實踐環節四個方面展開探析,通過合理安排色彩課程,提高教學學時,更新教學內容,改善教學方法及增加實踐訓練等形式提高色彩課程在環境設計專業中的作用,為探究色彩課程在藝術類專業的教學改革提供參考。
作者:陸潔 單位:閩南理工學院
參考文獻:
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色彩是一種設計的語言,充分運用色彩是體現設計魅力的重要手段,在我國設計類高校中,色彩課程更是一門非常重要的基礎課。傳統的教學方法是以水粉或水彩的寫生為主要內容。通過這種訓練固然能提高學生的造型能力、手眼協調能力,但對于設計專業的學生更需要培養他們的對形態的理解能力,表現能力,創造能力而非單純的再現能力。隨著時代的發展,社會對于設計人才要求的提高,傳統的色彩教學模式顯然不能滿足培養新型設計人才的需求,迫切需要新的教學模式的產生。基于此,很多教育學者也進行了不斷的摸索和研究,其中取得了很多成果,發表了很多專著,如林家陽的《設計色彩教學》,陸琦的《從色彩走向設計》等。但就目前高校的色彩教學而言,仍然存在著很多具體的問題。
一.目前高校色彩教學中存在的問題
首先目前大多數院校仍然沿用傳統的色彩課程教學模式,雖然在與專業課程銜接時一般都安排色彩構成課,但從純粹是對客觀事物如實再現的繪畫訓練突然過度到主觀應用色彩的構成訓練這個跨度仍然比較大,中間會存在著難以銜接的問題。
其次,對于新的教學模式還沒有一個成熟和完整的理論體系,還是處于不斷探索發展之中,不同的設計專業在對其應用上更不能一概而論,應該根據每個專業的特征和教學的側重點來安排其具體的教學內容。
第三,針對同一個專業,在應用新的教學模式和方法上也應該注意其具體的差別。比如工業設計專業就分為理工類工業設計和藝術類工業設計。其教學培養目標以及學生的自身素質的差別都是很顯著的。因此,有差別的設置課程,有針對性的教學方法實施才是課程能否真正達到教學目的的關鍵。
理工類工業設計的學生在入學前普遍沒有接受過專業的繪畫培訓,沒有美術基礎,針對于他們的教學直接照搬固有的設計色彩教學模式也是不可取的。因此,針對于理工類工業設計學生的色彩教學就應該分析其具體專業培養要求,考慮學生實際情況來進行科學合理的設置內容,實施個性化的教學方法和模式。
二、針對理工類工業設計的教學方法探討
學生對于色彩學習和接受的層次示意圖:
學生對于色彩的學習應該遵循著有淺入深,由感性到理性的認識過程,主要分為四個階段即:認識色彩階段;感受色彩階段;表現色彩階段;運用色彩階段。只有經歷這樣的認知過程學生才能真正的理解色彩這一重要的設計語言。下面就不同的階段來說明該階段的教學內容和相應的教學方法。
(一) 認識色彩階段這一階段,給學生介紹有關色彩的基礎知識,讓學生先從概念上清楚什么是色彩。包括色彩的自然法則如色光三原色,色料三原色,色光混合和色料混合等;色彩的分類,如原色、間色、復色、補色;色彩三要素;影響色彩關系的要素等色彩知識,讓學生在心里上初步形成一個總體的知識框架。在這個階段,學生對色彩還并不是真的理解,而是先形成一定的概念。為下一步實踐提供一個理論基礎。
(二) 感受色彩階段這一階段,要安排靜物寫生訓練,提倡新的教學模式并不意味著徹底否定以造型基本功的訓練為主的傳統方法,對于沒有基礎的學生來說,這一環節尤為重要。靜物寫生的內容安排也要遵循從易到難的規律。在這個階段訓練要求學生盡可能的真實的反應客觀物體的色彩和關系,以模仿為主。通過對寫生的訓練更主要的是讓學生真實的感受色彩,體驗色彩的調和規律,體驗色彩關系和屬性,從實踐的角度去理解色彩,與色彩理論聯系起來形成立體的認知。
(三)表現色彩表現色彩階段在訓練內容上以設計色彩為主,即在靜物寫生的基礎上,加入了色彩表現的成分。從客觀模仿再現真實靜物的顏色過渡到對色彩加以歸納、概括加入了主觀因素。具體方法還是采用靜物寫生的方式,與之前的訓練相比不同之處是具有明確的目的性,雖然也需要參考實物對象,但不是完全的模仿,學生應該有意識地在某些效果和感覺上做出強調,加入了更多自己的主觀感受和概括,體現出一定的裝飾的味道。在這個訓練中,學生要把看到的色彩加以分析和概括,將其進行簡化和夸張,更加突出個性和裝飾性。設計色彩寫生的過程也是學生思考的過程,是感性思維和理性思維的結合。因此,教學中對色彩的要求不能夠僅僅停留于感性直覺,要透過其外部本色特征、色彩冷暖與黑白等表面因素,深入研究,發掘并在具體描繪中把握物象的形式美的價值。在經過認真觀察、分析、理解了物象的色彩表象和相互聯系之后,就要把我們對特定物象的認識和特定感受利用相應的色彩手法準確地表現出來。
(四) 應用色彩應用色彩階段訓練主要是體現在色彩構成課程和后續的設計課程之中,通過理論和實踐是學生掌握色彩對比預調和,色彩心里,色彩屬性等知識,在具體的應用課題中對色彩加以應用,培養學生主觀駕馭和運用色彩的能力。在這個過程中沒有固定的客觀物體可以參照,完全由設計者根據主觀對色彩理解來表現相應的主題內容。
小結:設計應培養的是創造性人才。在面對一組靜物的時候,并不是要單純追求畫像了,而是通過對寫生去感受色彩、并把色彩作為一種可駕馭的設計語言才是我們學習的目的。 時代在發展,新的形勢給行業提出了新的要求,各行各業都通過在自己的領域內實行改革而得到了發展,工業設計專業教育也應該順應時代潮流,從自己的實際情況出發,積極進行改革,創建更好的人才培養模式。
參考文獻
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[2]淺析工科類工業設計專業的設計色彩教學.刁懷龍.大眾文藝 2009.3
1色彩營銷理論內涵及市場營銷應用外延
1.1色彩營銷理論內涵解讀
所謂“內涵”也可以解讀為狹義層面的色彩營銷理論。根據ColorMeBeautiful公司對該理論的實踐總結,色彩營銷模式在市場營銷中的實際運用,本質上是采取不同主題下多種色彩組合、搭配,以最大程度上滿足消費者的選擇需求。例如,ColorMeBeautiful彩妝產品按照“春夏秋冬”四個季節劃分,供應市場上百種色彩系列,具有很高的靈活性,基本上可以滿足不同外貌體征的消費者需求,由此最大程度上挖掘市場利潤。但是,局限于色彩營銷理論“內涵”的市場營銷管理模式,雖然可以最大限度上形成色彩需求系統,并圍繞著“客戶為中心”提供繽紛多彩的產品,卻存在一個非常致命的缺陷,即在市場營銷效應方面,無法很好地滿足“精準性營銷”目標。在意識到這一不足之后,關于色彩營銷理論的內涵立即得到了豐富,在21世紀初,伴隨著營銷媒介的豐富、互聯網科技的滲透,以目標人群篩選為先決條件的色彩營銷模式成為主流,在原有理論內涵的基礎上,研究者認為應實現做好市場營銷調查,熟悉產品的消費人群特征,在此基礎上進行色彩運用,可以有效實現營銷成本節約、成功率提升;同時,色彩營銷模式在市場營銷管理中的應用也開始從“被動”轉化為“主動”,以企業為主體實施的產品開發過程中,了解客戶的“色彩需求”成為一個重要組成部分,在此基礎上融合產品設計、包裝設計、形象設計、廣告設計等,為企業產品的品牌化塑造提供了有利條件。
1.2色彩營銷理論外延分析
顧名思義,“色彩營銷理論”中的核心要素是“色彩”,在針對理論進行外延的過程中同樣要遵循這一基本事實。色彩心理學研究提出的一個基本觀點是,色彩作為客觀上對人類視覺影響的要素,不同在主觀上會形成一系列對應的反應與行為。例如,現實生活中人們會經常出現色彩的物理性心理錯覺——炎炎夏日,深處冷色調裝飾的空間中能讓人們感覺一絲涼爽,反之,嚴寒的冬日里,深出暖色調的空間中會讓人產生溫暖的感覺——基于“色彩視覺心理”的傳道方式,將最終的心理體驗鎖定到產品的“消費意愿”上,正是色彩營銷理論外延的探索范圍。立足“互聯網+”時代,以企業為主導的商品營銷組織模式下,可以更為便捷地展開色彩營銷調查分析,考慮到經濟全球化這一趨勢,色彩營銷理論外延可從以下幾個方面界定:一是民族性色彩營銷。隨著我國經濟高速運轉,產品集散面向全球市場,色彩營銷模式的運用就必須考慮不同國家、地域人群對色彩的審美觀念。選定“民族性”作為色彩營銷的外延依據,可以滿足空間性、歷史性、宗教性等方面的需求,促進產品開拓海外市場。二是按需型色彩營銷。相對“民族性”進一步縮小色彩營銷外延范圍,針對同一人群中不同性別、年齡、職業等進行劃分,可以進一步實現在同一市場中的營銷滲透。例如,我國是一個多民族國家,56個民族各自有獨特的色彩審美標準,但在同一標準下,不同消費群體有呈現出細分化需求,如年輕人喜歡靚麗青春的色彩、老年人喜歡穩重練達的色彩。三是個性化色彩營銷。作為色彩營銷理論外延中最小的成分,個性化色彩營銷面向個體消費者。在當今多元文化價值觀社會中,具有個性化消費需求的人群不斷增加,借助“互聯網+”平臺可以實現“個性化定制”的營銷戰略。
2色彩營銷模式在市場營銷管理中應用的問題
近年來,我國企業在產品開發設計方面,不斷提高對色彩營銷模式的關注,并結合中國國情進行了一系列嘗試、取得了一些成果,但由于該理論不夠完整,實踐經驗相對薄弱,仍然存在一些亟待解決的問題。
2.1色彩營銷模式應用缺乏全過程認知
整體上,色彩營銷模式對于我國企業而言還是一個較為新穎的概念,很多企業接觸及實踐中存在明顯誤區,較為突出的表現是,將“色彩營銷”理解為“色彩設計”,并將具體的工作安排到企業產品設計部門,并為與營銷部門進行有效的對接。由此,色彩營銷模式只是在產品設計階段發揮了作用,而無法滲透到市場營銷管理的“全過程”,這種情況下出現“產品信息”與“營銷信息”不對稱的問題是必然的。
2.2色彩營銷模式應用缺乏全生命周期
基于全生命周期理論進行產品設計研發,是現代企業主流的運營方式,充分考慮一個產品在市場中“創造推廣成熟衰退”的各個環節,所采取的營銷管理方法也存在很大差異。這其中,每一個環節中“色彩營銷理論”所發揮的作用,都是逐漸增強的——具體產品的性能、功能等是有限的,隨著市場上同類產品的增多,尤其是可替代產品競爭對手的介入,會推出大量“創新產品”,為了維持原有的市場份額,就不得不在包裝設計方面下足功夫,換而言之,色彩營銷在生命周期后半程主要通過契合消費者心理實現營銷目標。但現狀是,大部分產品從一開始就沿用相同的色彩及色彩組合,在“更新換代”中色彩的變化性很小。
2.3色彩營銷模式應用缺乏全要素支持
色彩營銷模式在市場營銷管理中的成功應用,不能僅僅以來“色彩”的主角光環,還要配備對應的營銷條件、資源等“全要素”,尤其是專業化的營銷人才。營銷人員在市場營銷管理中直接面對客戶,要將色彩營銷的優勢發揮到極致,自身就必須擁有相應的色彩學、心理學、美學及營銷學知識,通過融匯貫通、靈活運用,將消費者“潛在的”色彩心理因素激活,從主觀上建立與產品(色彩)之間的情感。但現實中,我國營銷人才的培養大多是從產品質量、產品價格、產品性能等方面著手的,鮮有專門從事色彩營銷理論培養的教育資源,企業自身也匱乏對這一人才的重視。
3色彩營銷模式在市場營銷管理中應用的策略
色彩營銷模式的價值主要體現在色彩是影響人們購買欲望的主要因素上,根據營銷業界提出的“7秒決定論”分析,消費者在接觸到商品的7秒之內,很大程度上就已經做出“喜歡”或“不喜歡”的表態,而這其中76%的決定因素是色彩帶來的。由此可見,利用“色彩”在第一時間捕捉消費者的購買意愿,就成了色彩營銷模式在市場營銷管理中運用成敗的關鍵。
4色彩營銷模式在市場營銷管理中應用的策略
4.1完善市場營銷管理過程、促進色彩營銷全程滲透
基于傳統市場營銷流程,一般包括市場調研、產品設計、產品開發、市場營銷、產品改進、營銷優化等環節,從企業組織角度出發,應將“色彩營銷”實現全過程的覆蓋,而不僅僅局限于“設計環節”。其中,針對“市場調研”可以專門設置“色彩喜好”的調查選項,產品設計過程中探索更多色彩組合的方式,而“產品開發”與“市場營銷”可以進行捆綁,先以較小規模的產品投放市場,通過檢驗色彩營銷的效果,進而決定色彩營銷模式的具體策略。對應的,“產品改進”與“營銷優化”可視為基于PDCA戴明環的檢驗機制,在色彩營銷模式的市場營銷管理應用過程中,不斷進行小規模地“微調”,將產品始終處于色彩變化狀態。
4.2將色彩營銷納入到產品“全生命周期”管理范疇
通過研究,一個產品的生命周期經歷“創造推廣成熟衰退”的四個階段,基本上呈現為拋物線形態,而色彩營銷模式所發揮的作用,則是呈現為“直線型”狀態,兩種曲線在重合形態下存在多個節點,要維持色彩營銷模式的價值,應該實現“成熟期”和“衰退期”階段的色彩營銷價值處于最高位,即在成熟期轉向衰退期的臨界點,實施色彩營銷模式的新一輪創新。由此,將色彩營銷納入到產品全生命周期管理范疇之內,能夠確保產品在“成熟期”的維持效果達到最大化。
4.3提高色彩營銷理論認知、重視色彩營銷人才培養
就市場營銷管理活動而言,“人”是決定性因素,也是整個營銷過程中唯一具有主觀能動性的要素。關于“色彩”究竟如何理解,更多地依賴營銷人員的說明與引導,客觀上,企業應該提高色彩營銷理論認知,利用現有的營銷人員培訓體系,將“色彩營銷理論”作為一個創新要素進行滲透,培養一支具有專業色彩營銷模式應用管理的團隊;其中,在培訓對象上也應做好科學分工,除了市場營銷中“面對面”的知識之外,還要掌握色彩營銷調查、推廣、設計等方面的理論知識,將色彩所蘊含的寓意、價值有效地傳達給消費者,同時,立足我國國情,在色彩營銷理論的運用同時,還要積極創新,將傳統中國文化融入其中,以此提高產品在市場營銷中的“文化特色”。
【參考文獻】
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藝術專業基礎教學中,所謂三大構成包括平面構成、色彩構成和立體構成。而色彩構成是一個比較系統和完整的認識色彩的理論課程。色彩構成是現代視覺傳達藝術的基礎理論,是探討利用色彩要素的搭配交變獲得色彩審美價值的學科,是美術教學中極為重要的一環。學生對色彩構成的掌握程度關系到設計作品中色彩修養和創意水平,同時,它也對于現代設計及其他視覺傳達藝術的創作具有實用的指導意義。因此,在有限的教學課時中,如何讓學生系統的把握和運用色彩構成的知識顯得非常重要。
筆者在長期的教學實踐過程中,通過改進以下三種的教學方式,取得了較好的教學效果,現總結如下,恭聆批評指正。
1 利用多媒體教學手段,提高教學效果
在教學實踐中,這是完全不同于以往傳統教師的授課方式。我們翻新課堂的學習內容,提高學生的學習熱情,可運用計算機媒體直觀地講授色彩構成的知識,傳統課堂教學“我講你聽”的“滿堂灌”式的教學方法,學生對色彩的理解是比較困難的。而多媒體課件能直觀地表現教學內容,學生可以更加清楚的理解色彩知識,并且獲取極大的學習樂趣。對于教學內容,不再局限在手繪訓練上,避免了重點在畫面的精工細做和技法呈現上,而忽略對觀察、思考等思維方法的訓練。因此,可以運用繪圖軟件,如Photoshop應用于色彩構成教學中,教師可以運用大屏幕對色彩關系進行形象而生動的講授。學生通過色彩表現,理解色彩搭配規律,在作業中,避免了手工上色不均等問題,并可創作其他方案,擴大練習范圍。
2 加強色彩基礎實踐,提升學生配色能力
2.1 加強色彩基礎實踐 多數學生進入專業學習只會模仿自然景物和他人作品,理論知識欠缺,更談不上對色彩規律的精通與運用。所以,該部分內容必須深入教學詳加闡述。
筆者在日常教學中加強了對色相、明度、純度、冷暖四要素形成的色彩關系和色彩對比與調和的重點剖析。通過對原本復雜的光色原理進行分析,使學生對色彩基礎知識有更直觀的體驗,同時感受到色彩美所形成的視覺效應,更好地掌握色彩規律并提升基礎教學效果。
2.2 提升學生配色能力 傳統教學過程中,即使我們想通過色彩對比來提高學生的配色能力,例如純度對比、色相對比、明度對比,但都是臨摹已有的色彩對比,并未提高配色在色彩教學中的比例。因而,在整體教學過程中,忽視了培養配色能力。對于這種情況,我們應該提高對學生配色能力的培養力度。筆者通過典型案例,采用色彩學的理論分析方法,使學生體驗不同色彩搭配帶來的不同效果,體會優秀作品的配色特點,注重色彩在各類設計中的搭配,例如包裝配色、服裝設計配色、網頁設計、裝潢設計等方面,取得了較好的教學效果。
3 改進主觀心理色彩教學實踐,注重色彩在藝術創作中的應用能力培養
主觀心理色彩是色彩構成教學中重要的組成部分,是藝術從業者掌握色彩規律后,在創作中,準確的捕捉大自然色彩的本質,經客觀感受后,形成了獨特的色彩面貌,對自然的色彩能夠獨具慧眼。所謂藝術教育的本質,就是要培養藝術人才不是生產制作機器。所以,必須有意識的引導學生的主觀色彩養成,形成藝術個性。對此,筆者的經驗如下:
3.1 分析典型作品,培養學生的用色能力 色彩的表現形式能否成功,不是簡單的技術問題,在課堂中我們要加強學生的藝術鑒賞力和分析力,主觀色彩直接體現了創作者的審美理想和文化修養,更重要的是藝術創作者的心靈創作。通過借鑒和賞析藝術家的優秀作品,形成自己的色彩個性,領略他們的色彩風格,培養學生的自身鑒賞能力。
3.2 注重積淀色彩知識的教學 在教學過程中,我們側重從色彩知識方面對學生進行訓練。如適當夸張和強調主導色調的運用,提高色彩鮮明度,使得畫面更加具有鮮明感與強烈感,并降低次要色彩。同時,提高色彩的歸納訓練強度也是獲得主觀色彩的方法。色彩歸納即色彩的提煉,通過對色彩的提煉,排除了豐富色彩的迷惑性,捕捉主導色,形成自身的主觀色彩。另外對學生進行畫面的變調訓練,也不失為強化主觀色彩思維的好方法之一,這種訓練使學生在改變畫面的色彩時,會緊扣所吸引的色彩重新設計畫面,積極主動的創造主觀色彩。
3.3 注重色彩在藝術創作中的應用能力培養 大自然五彩繽紛,優美的色彩處處皆是。它呈現一種“天然去雕琢”的秩序之美。在我們傳統教學中,色彩設計中運用培訓比較缺乏,導致學生在實際色彩中設計能力不足。針對此,我們在實踐教學中,在改進主觀心理色彩教學效果的基礎上,應該有意識地加強設計用色的培養。
參考文獻:
[1]視覺設計研究所.七日掌握設計配色基礎[M].北京:中國青年出版社,2004.
[2]朱介英.色彩學:色彩設計與配色[M].北京:中國青年出版社,2004.
1、產品知識培訓,通過對產品知識的培訓,讓店員了解什么是地板,地板的功能性賣點在哪里;
2、生產流程培訓,讓店員了解地板是如何生產出來的,哪些關鍵工藝是競爭對手沒有的;
3、企業文化培訓,了解地板企業的文化與地板品牌之間的關系;
4、裝修知識培訓,地板作為裝修的材料之一,如何與其他裝修材料配合好,同時便于與消費者進行溝通;
5、銷售技巧培訓,銷售的基本技巧;
6、品牌文化培訓,買地板更多買的是感受,因此,地板的品牌文化要搞清楚,我們的品牌優勢在哪里,我們的品牌的定位是什么;
7、色彩搭配培訓,讓導購了解色彩搭配的技巧,如何讓地板看起來更加美觀。
8、心態的引導和啟發,讓導購發自內心的為顧客服務。
一、基本情況
學校經**教育局批注取得了,教民**1000550號《華人民共和國民辦學校許可證》。學校開辦資金萬元,由舉辦者**投入。法定代表人:**開辦資金:3萬元辦學內容:初中級繪畫培訓,辦學地址:學校組織機構人員構成:
(1)組織機構:校長責任制
(2)人員構成:學校共有教師3人,其中專職2人,兼職1人。學校本年度舉辦兩期少兒美術培訓班,現有學生35人。
1、財務情況:全年總收入8萬元。
2、主頁設置:我校為一層商業門面,面積約為96平方米。另配有專業圖書60余冊,素描頭像10余個,畫板50塊,畫架40個,取暖、納涼設備完善。
二、**繪畫學校專門教授中小學素描、色彩技法、兒童畫,學生從一點不會學起,因才施教,規范教學。按照美術院校的教學理念,培養學生,堅持正確的繪畫素描、色彩的啟蒙教育,讓學生真正邁進繪畫的大門,同時讓學生體會到繪畫的樂趣。畫室寬敞明亮,教具規范齊全,營造了良好的繪畫環境。