緒論：寫作既是個人情感的抒發，也是對學術真理的探索，歡迎閱讀由發表云整理的1篇探討平面設計中的篆刻工藝范文，希望它們能為您的寫作提供參考和啟發。

篆刻工藝由于其別具一格的獨特的標志性、特有的藝術氣質、深厚的傳統文化底蘊在中國眾多的傳統技藝里脫穎而出，被越來越多的設計師運用在現代平面設計里。但是傳統的篆刻工藝手法在運用時，由于其篆刻字體設計演變較為粗糙、篆刻形態古板、篆刻章法布局欠缺等因素，需要進行創新與再創作，因此，本文從篆刻工藝在現代平面設計里的標志設計、字體設計和海報設計中的創新運用以及篆刻工藝技法，如運刀方法、色彩方法和構圖方法在其中的運用這四個方面舉例進行闡述，希望為篆刻工藝的應用提供一些參考與借鑒。

一、篆刻工藝在現代平面設計里標志設計中的創新運用

1.篆刻形式的運用

(1)造型上相似的造型性創新在現代平面設計里標志設計中創新地運用篆刻形式，追求在造型上實現相似的造型性創新時，有以下需要注意的地方：一個是需要提煉出設計的牌子的名字里最富有代表性的字體，這種字體需要有針對性與明晰性；第二個是需要在處理字體時勢必要恪守篆書的章法；另一個則是需要但對于設計的整個造型采用適宜的處理手法使之得以實現完美無缺的篆刻效果。例如在設計2008年北京奧運會的標志時就提煉出了“京”字作為代表字體進行設計①，使得標志的造型更具代表性，簡潔明了。篆書的章法講究很多方面，一個是比例和諧協調，字體的排布要合適，講究平衡適宜；二則是錯落有致，字體之間的空間要把握好，筆畫多的字不占過多空間，而筆畫少的字又不會占過小空間，疏密結合；三則是粗細有致，雖拙但巧等等。例如北京昌平二中的校徽標志設計時就創新運用了篆刻的章法里的劃界與加邊。

(2)超越形似達到神似的造型性創新在進行超越形似達到神似的造型性創新設計時，首當其沖的要對篆刻字體的藝術特征、字體的排布的章法規律與篆刻的整個造型的藝術特征深入了解。例如黃士陵大師所篆刻的“西河郡”印章，大師把印章的表面旋轉九十度，結合西河郡三個字體的結構特征，制造出一瀉百里的氣勢，給觀賞者營造了一種水流急速湍急的絕妙的境界。又比如益同集團的標志采用簡化的簡體文字取代了篆刻字體，使其更具可辨別性，而在造型上對字體的筆畫和架構重新組合，體現了篆刻的形體彎折的藝術特征。

2.傳承意義的運用

對于篆刻工藝來說，字體與圖形皆為表達情感的關鍵載體。但是篆書與簡體字差別巨大，如果直接把篆書運用在標志設計里，會對觀賞者的理解領會有一定的影響，因此需要巧妙地利用其傳承意義，對其進行提取與重新設計。例如在設計秦蕙筍、李政道獎學金的標志時，設計師選擇了運用小篆字體來表現篆刻工藝，不但能留有篆刻的韻味，還能便于被辨識與傳承，呈現了一種鄭重感與文化感。

二、篆刻工藝在現代平面設計里字體設計中的創新運用

1.篆法的運用

篆法指的是印刻文字的結構、筆畫、偏旁部首的配比法則和印刻文字之間的聯系，同樣也是對于篆刻字體進行藝術化處理手段。篆刻工藝里的表達方式常常被運用在字體設計里，例如平衡、驟變、交錯等等。例如三木健設計的“結茶”文字，為了體現篆刻工藝表達方式里的平衡勻稱效果，他變換了結茶二字的偏旁部首的構造，令其協調勻稱。又如在設計“肖和”印章時，設計者精巧地把禾字偏旁的右垂的豎筆畫驟變為一根斜線，穿過口字旁的上部分，插進肖字左下部分的間隙里，這種巧妙的處理，打破了古板的弊處，使整個結構呈現協調的美感。

2.意境的運用

篆刻工藝里的意境主要依賴“篆”和“刻”來營造，別具一格的意向美和形式美凸顯了篆刻工藝的藝術感，提升了高雅致遠的品味格調。例如在齊白石設計的“撥云印”，提取了文字里撥開黑云顯現晴天的意思，運用了小篆字體雕刻，巧妙地把云和雨字頂部的二十五個點分成六行，大點小點交錯，點之間的距離與氣勢也各不相同，營造了一種疾風驟雨降至的意境之美。

三、篆刻工藝在現代平面設計里海報設計中的創新運用

1.篆書的運用

在現代平面設計里的海報設計中創新運用篆刻工藝，其中運用最多的元素就是篆書，這種來源于象形文字的抽象字符卻又展現了事物結構的形式美與律動感。例如由田中一光設計的海報《文字的演技力》②中，運用了“眉”、“目”與“齒”的篆字體進行了人臉化的處理，十分活潑生動，很好地凸顯了森澤植字公司非常看中字體構造來源的特性。運用篆書元素，不但能展現海報畫面設計的濃厚的傳統文化內涵，還能凸顯海報主題的中心思想。

2.章法的運用

篆刻工藝里的章法有豐富多樣的形式，十分靈活，印章需要在有限的范圍中用有限數量的字體展現篆刻的形式美。在章法中，最為關鍵的是平衡穩健與虛實結合，更高的追求是巧拙有致與逸趣橫生。幾何美學是一種嚴密的有規律的設計語言，它與篆刻工藝的章法構造有相似之處。如在海報《日本舞樂表演》③的設計中，就汲取了篆刻工藝章法架構的精華，把畫面平均分成等數量的正方形，再把這些正方形分成圓形、梯形等等的幾何圖案，運用這些多樣的幾何圖案構成歌舞伎的臉部、發型與服飾。雖然幾何圖案常常營造出一種嚴肅縝密的視覺感，但是設計者在設計歌舞伎的眼睛時，巧妙地把圓形和半圓形組合，同時傾斜一定角度，這樣人物的表情神態就顯現出來了，而嘴巴部分則采用大小不同的兩個圓形交錯排列，為人物添加了一絲嬌艷魅惑的韻味。篆刻工藝運用在現代海報設計里最常用的形式是印章，而想要創新，則需深入挖掘海報設計的設計方法和創作靈感與篆刻工體之間的聯系，進行再創作，才是使海報設計出彩的關鍵所在。

四、篆刻工藝技法在現代平面設計中的創新運用

傳統的篆刻工藝用途缺乏廣泛性，大多只在書畫作品里運用到其章法，印章布局常常呆板又單一，這很容易使得現代平面設計產生刻板印象，而通過新型的篆刻工藝技法，則能巧妙地化解這一個問題。

1.運刀方法

篆刻的運刀方法是我國傳統篆刻工藝里創作篆刻作品的僅有的實際操作手段。它是通過應用刀法于金石材料上印刻印象，從而顯現圖像，或者描繪圖案、字體等等的符號。不一樣的運刀方法能把刀痕顯現的造型和紋理隱藏于筆畫之中或者是之外，同時還于多變的字符筆畫之間顯現獨特的變化，使得平面設計帶有更多的趣味。如在設計德國一民間針灸協會的標志時，設計師巧妙地運用經典的篆刻藝術元素，再結合拉丁字母作為的外部框架成為一個整體，其中的線條既自然又銳利，所用刀法顯現出來的遒勁有力的力量與犀利的線條感突出了針灸的特點，把無法描繪的針灸效果借助篆刻運刀方法展現得淋漓盡致，還能展現我國博大精深的傳統文化的魅力，可謂是十分巧妙的設計。

2.色彩方法

色彩作為現代平面設計里造型設計的關鍵元素之一，在運用篆刻工藝在設計中時，可以利用豐富多彩，變化組合的色彩形成強烈的視覺沖擊，使得觀賞者產生情感上的共鳴。不同于書畫里應用的色彩，篆刻工藝里的色彩大多以塊狀的形式顯現，比較單一，以紅色為主，但特殊情況下也會使用金色作為底色。由于紅色在中國傳統文化里是喜慶熱情的象征，還是君王的正統色彩，備受中國人民喜愛，所以直到現代，紅色依然被廣泛運用在篆刻中。例如，故宮博物院的院徽正是以紅色作為唯一的色彩。在設計院徽的時候，設計師提取了“宮”字作為圖案主體，運用篆刻工藝把字體設計成古代君王使用的玉璽的形式④，同時選用的紅色調又能體現故宮博物院這一個古時君王王宮的重要歷史意義。不管是外部造型亦或者是色彩運用方面，故宮博物院的院徽的設計理念沿襲了中國篆刻印章的傳統紅色調，象征著帝王王權又突出了故宮博物院的性質，還能為現在平面設計創新運用篆刻工藝提供了參考價值。

3.構圖方法

構圖方法對于金石篆刻工藝這一實踐操作而言是非常關鍵的核心因素之一，同樣也是評判篆刻藝術品水平高或低的標準。因此，在運用篆刻工藝在現代平面設計中也要考究構圖方法，其中包含了圖案與文字分布的變化、圖案與文字之間的組合的位置聯系，還有字體大小的變化、色彩的分布等等，同時還要結合篆刻工藝的藝術特征，把握好不同運刀方法展現的筆畫與線條的差異性，才能盡可能好地處理好平面空間里的元素之間的關聯，使得平面設計的主題能夠更好地呈現出來。如《日本原子彈爆炸六十周年紀念》⑤的平面海報設計里就十分巧妙地運用了虛實相間的留白設計手法，把韻律感與平面設計結合在一起，顯現了獨特的視覺效果。王序創新地運用了篆刻工藝里的殘缺字形式，把多重的涵義隱含其中：一層是借助縱向與橫向的白色條紋分割開廣島長崎四個字體，暗喻原子彈把這兩個日本城市撕開，使其造成了不可挽回的摧毀的歷史事實；另一層也是借助篆刻工藝里的殘缺字手法，把廣島長崎四字進行了筆畫的刪除減少，暗喻了戰爭的無情與殘酷以及對于世界人民的重大傷害。可見，在現代平面設計里運用篆刻工藝的獨特的構圖方法，能夠突出設計作品的藝術風格，使其帶有傳統文化的獨特韻味。

五、結語

隨著時代的發展，人們對于傳統文化越來越重視。平面設計也越來越重視中華傳統文化的運用，而篆刻工藝作為一種獨特的民族傳統文化，如何創新地運用到其中來，是設計師們一直在摸索與探究的問題。本文通過舉例說明篆刻工藝創新應用在標志、字體、海報設計里，以及其技法的應用技巧方法，希望能起到一定的參考意義，讓這個代表著中華民族人民思維模式與審美觀念的藝術形式得以更好地傳承與弘揚。