對未知領域感興趣的讀者開闊視野、開拓思維的雜志，幫助讀者開闊視野、開拓思維的優秀刊物，贏得了不同年齡讀者的喜愛與擁護。一本很好的雜志，幫讀者構建完整的知識體系、思維模式和寬闊的格局，不管是雜志中的配圖，還是文字，都深深吸引著讀者的目光，對產生了濃厚興趣。

而在眼下這個超離經驗的時刻，他懷抱著人類既往的力量，以及合作共生的理念，意欲重燃火光：世事充滿挑戰，而音樂常在，希望常在。話題、筆記欄目的幾篇文章也精彩紛呈。《霍爾特和他的荷蘭極簡主義》以霍爾特為主線，穿起了荷蘭極簡主義音樂的脈絡；《羅西尼的另一面》則將目光投注到了喜歌劇之外、尤其是在嚴肅歌劇領域的創作，勾勒出羅西尼較少為人關注的方面。

《大變革時代的倫琴家族》通過梳理持有“李賓斯基”名琴的家族三代，展現了音樂世界從前現代到現代的轉變。聲音欄目《黑死病的音樂隨想》和早期音樂欄目《庫泊蘭<黑暗日課>》兩篇文章，隱隱有遙相呼應的味道。旅程欄目《芝加哥雪夜爵士》是一篇令人身臨其境的妙文，慵懶、率性，竟似爵士樂化成的筆調。

現當代音樂欄目《與作曲家梁雷對談》連載進入了完結篇，梁雷對“作品怎么樣連接我們現在所處的時代”、如何應對環境、文化的沖擊等提問作出了自己的回應，振聾發聵。另外，雜志創設了一個新的欄目，名為“講席”，將致力于刊載就某個音樂論題進行談講的文章，期待能像一堂小課或講座那樣，認真而親切。

開欄之作是《巴洛克時期的舞曲及演奏藝術》。我們那些不足掛齒的憂傷樂隊從哪里來我們本期選定的7個音樂發生地，在接下來的文字中，我們試圖走到其中，近距離聆聽那片城市、土地里發出的微弱的氣息，隨著樂隊的講述，想象一下那些音樂記錄了關于我們的哪些故事。

他是利用自己生命精力最充沛的20年走訪了當代108位鋼琴大師，寫作了107萬字訪談錄的古典音樂樂評人；他是學貫政治學、法律-外交、音樂學的高知學者；他是由于樂評人的本業，又連帶干過翻譯、策劃、導游、劇本改編、演講、音頻節目主講等五花八門副業的“全能型選手”；還是年輕人口中親切的“大舅哥”。